中國古代外銷瓷中的開光裝飾研究
——以克拉克瓷為例*

劉悅平

(景德鎮陶瓷大學 江西 景德鎮 333403)

中國陶瓷文化悠久,是中華文明的重要組成部分,也承擔著連接世界的歷史使命。自漢代起,中國瓷器通過絲綢之路,將陶瓷文化傳播到各地,而青瓷、白瓷及彩瓷等外銷瓷受到全球贊譽。明末清初,克拉克瓷器以獨特開光裝飾,在歐洲市場備受推崇。

1 中國古代外銷瓷及其在世界范圍的影響

中國古代外銷瓷,其獨具特色的陶瓷藝術,為世界所矚目。外銷瓷一詞也可以認為是中國陶瓷在國外市場上的特殊地位。從考古發現來看,我國的外銷瓷起源可追溯至唐代,隨著絲綢之路,特產的陶瓷通過長沙窯開始流向海外。宋元時期,隨著對外貿易和航海技術的提升,中國瓷器大量輸送至海外市場,以龍泉青瓷、景德鎮青白瓷和青花瓷為主要代表。而到了明清時期,外銷瓷的種類更加多樣,其中青花、五彩和廣彩等豐富多彩,不僅延續了中國傳統題材,還融入了西方審美元素,涌現出大量的西方題材與紋飾。

我國的外銷瓷在世界陶瓷史上有重要地位。它不僅對中東、西亞地區的陶瓷發展產生深遠影響,也深刻影響了歐洲對中國陶瓷的追求與推崇。外銷瓷不僅是中國古代陶瓷產業不可或缺的一部分,同時也是我國與世界文化交流的重要象征。

2 克拉克瓷的開光裝飾藝術

2.1 克拉克瓷的來源與概念

克拉克是根據葡萄牙文Karrack音譯而來。荷蘭東印度公司將在馬六甲海峽截獲的瓷器運往荷蘭拍賣,并在當時引起巨大的轟動。因而,在歐洲拍賣的這批中國外銷青花瓷就被人們稱為“克拉克”瓷[1]。

克拉克瓷從廣義上來說,泛指明清時期的出口瓷,器型主要包括有盤、碗、瓶、軍持等,其中以盤的數量最多、最典型,又以明萬歷克拉克青花瓷盤最具代表性,識別其最典型特征是運用多層次的開光裝飾手法。克拉克瓷的概念自20 世紀90 年代,其范圍較歐洲更廣[2]。近20多年的研究中,其概念也進一步擴展,如裴光輝《克拉克瓷》[3]以及范夢圓《克拉克瓷研究》[4]中指出,廣義的克拉克瓷不僅包括了景德鎮所產的萬歷以至晩明外銷瓷,同時也包括了福建漳州窯所產的同期風格相似的多開光青花瓷,甚至還包括日本產的芙蓉手等瓷器。

2.2 開光裝飾的定義及其在陶瓷裝飾中的發展概述

開光裝飾,又稱“開堂子”或“開窗”,是一種陶瓷裝飾方法,通過勾勒特定形狀的輪廓線,在該區域內展示圖案和紋飾,與背景相互映襯。同一器物可采用一個或多個開光形式,分布均勻或交叉重疊。這技巧在中國陶瓷歷史中有悠久存在,呈現多樣形式,展現獨特發展軌跡和深刻美學內涵。

早在原始社會,我國人民就展現出了對裝飾藝術的智慧認知。田自秉在《中國工藝美術史》中提到:“開光法是我國裝飾藝術上常見的一種傳統手法。開光法就是用一定的輪廓外形,劃分出裝飾面,使它成為主要的部位,這種藝術手法的特點就是突出主體,增加層次,最早見于馬家窯型彩陶。”[5]這表明早在原始社會,中國就具備了豐富的裝飾藝術意識。

陶瓷開光裝飾經過歷史階段的演進。早在彩陶時代,開光工藝雛形已出現。商周青銅時代開始出現開光裝飾。唐宋時期,陶瓷開光裝飾豐富多樣,如北宋磁州窯采用幾何形開光。元代后,環飾開光流行于元青花瓷,明代彩瓷如青花、釉里紅和斗彩運用開光技法,展現多樣裝飾。陶瓷開光裝飾歷經發展,不斷豐富裝飾形式并傳承創新。

2.3 克拉克瓷開光裝飾的風格與形式

克拉克瓷的開光裝飾,以明萬歷時期的克拉克青花瓷盤為代表,展現獨特風格與形式。盤的胎體細薄卻堅硬,盤口有圓口和菱花口兩種形式,器形包括寬板沿、淺弧腹、平底和圈足。克拉克瓷的顯著特征之一是多層連續的開光裝飾,采用不同大小和形狀的開光,使畫面豐富而不擁擠,每個開光都經過精心布局,產生強烈的視覺沖擊。

開光裝飾在克拉克瓷中通常分為3個主要組成部分。第一組位于盤的中央,展現主要花紋,被稱為“大開光”。這一區域決定整個裝飾風格與內容。中心的主題紋為中國傳統的花卉、花籃、動物、人物、山水樹石、吉祥物等,后來多見異國情調的繁密紋飾,或西方的神話、宗教故事,現實人物和社會生活圖案等,還寫有“福”、“壽”、“福壽康寧”等文字[6]。第二組為主體紋飾外圍,呈環繞效果,常用連弧紋和圓形輪廓。通常用于裝飾榴實紋、萬字紋等,環繞主題紋飾形成帶狀裝飾。部分克拉克瓷盤僅有第一和第三組,缺少第二組。第三組位于裝飾帶外,即淺弧壁和板沿間,采用分格、分區的開光裝飾。開光區數量約為8～20,通常為雙數,常見輪廓有蓮瓣形、桃形、扇形、橢圓形、圓形、菱形、長方形等。甚至有些在小開光區繼續更小開光裝飾,如上下部位魚鱗錦地紋和萬字錦地紋交替,豐富第三組開光裝飾,增添層次感和縱深感,形式更活潑多變。

2.4 克拉克瓷開光裝飾風格的來源

元代是我國又一個強盛而統一的時期。這也影響了工藝美術風格,呈現出粗獷、豪放、剛勁的特點。同時,中西方交往與文化交流頻繁,使元代成為多元文化并存,融合了蒙古、伊斯蘭、藏傳佛教、基督教等不同元素,影響了元代的工藝美術風格。從許多元青花裝飾紋樣中,可以明顯看出西域文化的痕跡,特別是伊斯蘭文化。

伊斯蘭文化中,空間是惡魔出沒的地方,所以在其藝術裝飾風格中,追求繁滿的視覺效果。在伊斯蘭裝飾藝術中,主要有聯珠紋、菱形開光紋(借鑒伊斯蘭建筑的壁窗造型)、變形蓮瓣紋(借鑒伊斯蘭建筑的拱門造型)、五角或六角星紋(穆斯林人對星月的崇拜)尤具典型代表[7]。在文化交流傳播的過程中,伊斯蘭裝飾風格對元青花的裝飾影響尤為顯著,多層裝飾帶、繁密的植物紋樣、變形蓮瓣紋等明顯受到伊斯蘭裝飾的影響。這些因素都直接或間接地影響了克拉克瓷開光裝飾風格。

克拉克瓷的“滿”、連續開光裝飾帶、幾何外形的開光輪廓及不喜留白特征,體現了典型的伊斯蘭裝飾風格,深刻影響了克拉克瓷,甚至從元代開始對中國古代陶瓷裝飾產生影響,最終形成了克拉克瓷獨特的開光裝飾風格。

2.5 克拉克瓷與中國傳統開光裝飾風格的異同

克拉克瓷的開光裝飾風格與中國傳統的有一些異同。中國傳統開光裝飾可追溯至原始社會彩陶時代,如馬家窯文化等,展現出一定特點。克拉克瓷在某種程度上保留了傳統影響,卻也獨具特色。

首先,元代以前的中國傳統開光裝飾多基于幾何形輪廓,如圓形、菱形、漩渦紋。這些紋樣在馬家窯等中連續呈環狀裝飾。克拉克瓷也使用連續開光裝飾,但更復雜,多層次相連,呈放射狀視覺中心。其次,克拉克瓷的裝飾風格在程度上受到伊斯蘭文化影響,強調繁復裝飾,在連續開光裝飾中體現。這與傳統理念不同,傳統注重留白美感,代表有無相生哲學。克拉克瓷的風格展現不同審美取向。克拉克瓷開光裝飾追求“滿”效果,而傳統開光注重層次感和留白。

3 克拉克瓷開光裝飾的影響與創新

3.1 對日本陶瓷的影響

克拉克瓷作為明清時期中國的出口瓷器,不僅在歐洲市場引起轟動,還對日本產生影響。日本在近代初期積極學習中國陶瓷技術,其中克拉克瓷的開光裝飾風格對日本陶瓷產生深遠影響。

日本江戶時代,鎖國政策限制了外貿,但受中國克拉克瓷在歐洲市場受歡迎影響,日本商人購買帶回。這些瓷器不僅是商品,也是文化媒介,影響本地陶瓷制作。日本陶瓷家借鑒開光裝飾風格,創新裝飾,涵蓋布局、圖案、連續裝飾帶等。日本伊萬里瓷結合環形開光、浮世繪風格、自然圖案,創造獨特裝飾,在當時的歐洲十分受歡迎。克拉克瓷在日本稱為芙蓉手瓷,受到日本人喜愛。

總的來說,克拉克瓷開光裝飾對日本陶瓷在設計、技術、風格方面產生深遠影響,推動日本陶瓷藝術的創新傳承。

3.2 當代創新與傳承

克拉克瓷的開光裝飾在當代陶瓷藝術中持續影響深遠,傳承與創新并重。當代陶藝家在傳統基礎上融入現代審美和創意,創造出多樣創新的開光作品。有的重新演繹克拉克瓷,采用現代材料和工藝,創作更精致表現力強的裝飾。一些藝術家將開光裝飾與其他技法融合,注入傳統以外的生命力。現代科技如數字化和3D 打印也催生新可能,陶藝家更自由設計制作,呈現更復雜精細的效果。這一創新潮流將繼續豐富陶瓷藝術,兼顧傳承與創新,展示開光裝飾的持久魅力。

當代陶瓷藝術中的克拉克瓷開光裝飾風格具有深遠影響并獲得傳承和創新。藝術家們將傳統與現代融合,如李立宏、呂金泉等。他們通過這些方式:①融合傳統與現代。將古老的開光裝飾與當代審美理念相結合,創造出富有時代感的作品。②創新多樣。藝術家們不拘一格,不僅尊重傳統開光形式,還嘗試新的創意,如結合不同的開光輪廓、剔刻、繪畫等技法,呈現多彩、豐富層次的裝飾效果。③文化表達。藝術家通過開光裝飾傳遞個人文化理解、審美觀點和情感體驗,可能借鑒傳統圖案、元素,也可能融入當代社會、文化元素,塑造獨特陶瓷作品。④傳承古老工藝。開光裝飾作為傳統陶瓷工藝的一部分,在當代陶藝家的應用和發展中得到傳承,他們在創新的同時也在保護和傳承這一古老的裝飾技法,使其在現代藝術中繼續閃耀光芒。總之,開光裝飾在當代陶瓷藝術中的應用與發展豐富了陶瓷作品的形式,同時展示了陶藝家對傳統文化的尊重和創新精神。這種創新不僅將繼續推動陶瓷裝飾領域的發展,為觀眾帶來更多新穎、精彩的作品,也為傳統工藝注入了新的生命力,使其在當代藝術舞臺上煥發出更加耀眼的光芒。

綜上所述,克拉克瓷作為中國陶瓷裝飾的瑰寶,不僅在歷史上取得了輝煌的成就,也在當代陶瓷藝術中持續發揮著重要作用。其獨特的開光裝飾形式和文化交流價值,使其成為中外文化交流和經濟交往中的重要紐帶,為陶瓷藝術的發展做出了卓越貢獻。