融媒體時代電視節目的后期制作及剪輯技巧分析

郭祖明

（作者單位：貴州廣播電視臺）

融媒體時代，電視媒體面臨的市場競爭逐漸加劇，電視節目的剪輯與后期制作將會對電視節目的播出效果產生較大的影響。目前，我國電視節目剪輯與后期制作環節中還存在諸多問題，為了盡快提高電視節目質量，電視媒體應該在電視節目剪輯與后期制作方面進行不斷創新。

1 融媒體時代電視節目內容剪輯與后期制作的創新意義

隨著科學技術的不斷進步，電視節目的后期制作和剪輯技術也得到了相應的發展，對其進行合理應用能夠在一定程度上提高電視節目的呈現效果。電視節目后期制作和剪輯工作涉及的內容非常廣泛，包括節目拍攝、內容剪輯、音軌對接、節目字幕制作及節目后期配音等[1]。在融媒體環境下，電視節目的數量和種類越來越多，但是大多數從業人員在電視節目剪輯、后期制作階段仍然采用較為傳統的工作模式，這使得電視節目難以滿足融媒體時代的要求。因此，通過創新剪輯方法和技術來提高電視節目的質量和效果，對于我國媒體行業的發展具有十分重要的意義。

2 電視節目剪輯與后期制作的工作重點

2.1 突出電視節目的藝術特色

隨著信息技術的不斷進步和發展，不同類型的電視節目應運而生。“藝術源于生活并高于生活”，電視節目的藝術特色主要表現為結構嚴謹和鏡頭語言豐富，融媒體時代的到來，對電視節目藝術特色的要求越來越高，因此電視節目的后期制作與剪輯工作人員需要運用掌握的技巧，充分凸顯出電視節目的藝術特色。

2.2 突出電視節目的主題

一些電視節目的內容單調乏味，不能給觀眾帶來良好的觀影體驗，要想改變這一現狀，后期剪輯與制作人員通常需要在運用不同的剪輯技巧來突出節目的主題。在后期剪輯節目時，剪輯人員要準確把握節目的主題，不能為了過分追求節目效果，就忽視節目的主題，這將不利于向大眾傳遞有價值的信息[2]。另外，剪輯人員要在明確節目主題的基礎上，對節目素材進行嚴格的篩選，從而保證節目畫面能夠吸引更多的觀眾，提高節目的收視率。

2.3 保證畫面的連貫性

電視節目是一種綜合性的視聽藝術，后期剪輯人員需要在保證節目內容真實性的同時，有效運用攝影造型元素，從而確保所有鏡頭的連貫性。節目畫面連貫性主要指在視覺上、感覺上的連貫，在表達敘事鏡頭畫面或寫意鏡頭畫面時，必須將其視作一種視覺鏈環中的具有連貫性的整體的一部分，從而讓觀眾在觀看節目作品時可以從局部到整體、從元素到構成、從單一到連貫，感受它們之間的密切聯系。

畫面的連貫性既體現在圖像的相同性方面，也體現在圖像的差異性方面，可以說，它既有鋪墊關系，又有承繼關系，既相互襯映，又相互制約。節目畫面中所有造型元素的連貫和畫面中視覺邏輯的連貫都是節目畫面連貫的體現，畫面內物體的形態特征包括人的動態、物體的形態、線條走向、景物輪廓等，這些均是影響視覺連貫性的重要因素。特別是節目畫面上下鏡頭的連接，若兩個畫面的主體相同或相似，則更容易獲得流暢的畫面，但如果物體形狀差異過大，或物體相似但場景變化太大，視線和方向存在明顯匹配錯誤時，就容易造成視覺跳動，也就會給觀眾一種畫面不夠流暢的感覺。

3 電視節目剪輯與后期制作應遵循的基本原則

3.1 遵循“動接動、靜接靜”的原則

電視節目剪輯的素材分為動態與靜態。“動接動”是為了使圖片中的主要對象平滑移動，這樣兩個連續的主體的動作就能連接在一起，形成一個完整的主體運動。“靜接靜”時，前一個鏡頭結尾停止的片刻叫“落幅”，后一鏡頭運動前靜止的片刻叫“起幅”，落幅與起幅的時間間隔應為一至兩秒，以形成一個流暢完整的畫面。這時應注意鏡頭的長度，對于內容更多的鏡頭停留時間則需要更長，對于特寫鏡頭或內容較少的鏡頭時間可以略短一些，甚至有些較少的鏡頭可以一眼帶過[3]。

3.2 遵循影調、色調一致性的原則

在電視節目后期制作和剪輯過程中，后期制作人員還需要遵循影調、色調一致性的原則，它們二者在電視節目中通常起到暗示的作用。影調，即電視節目畫面明暗關系的總體傾向，又被稱為畫面的基調或調子，通過畫面的明暗層次、虛實對比，以及色彩的色相明暗等之間的關系，可以呈現出節目畫面細節。而且，改變節目畫面的影調，也能夠為節目營造氛圍，使觀眾能更加充分地感受到影調的流動與變化。而色調主要指的是色彩基調，即節目畫面色彩的配置與組織以某一顏色為主體時所呈現出的顏色傾向。色調能給節目帶來豐富的情感色彩，如中國紅是中國人情感哲學中的正面色彩代表，青藍色則會給人帶來清新、憂郁和寧靜的感覺。

要想遵循影調、色調的一致性原則，就要做好以下幾點：首先，后期制作人員要學會控制影調，突出其主體性，因為影調變化形成的節奏感是影響觀眾視覺效果的重要因素之一。其次，后期制作人員要通過混色工具來加強主色調，并弱化與主色調產生沖突的其他顏色，遵循色相不宜過多的色彩搭配原則[4]。一檔好的電視節目需要影調和色調的相互結合，如此才能以真實的畫面吸引觀眾，并引發觀眾的共鳴，但如果電視節目的影調不統一、色調不均勻，那么節目畫面出現時，觀眾就會產生一定的排斥感，甚至放棄觀看該節目。

3.3 遵循“軸線規律”原則

在對電視節目進行后期制作與剪輯時，從業人員應遵循軸線規律，先整體、后局部，先全景、再近景，先概括、后細分，以保證畫面的連續性，符合觀眾的視覺需求。需要注意的是，“軸線規律”通常是指在拍攝同一畫面中的兩個物體時，要從軸線的一側進行拍攝，否則兩個物體在視覺上就會錯開。在拍攝過程中，相機的位置應始終位于主運動軸的同一側，否則圖片的運動方向不一致就會出現“跳軸”。在這種情況下，就無法將素材拼接至一起，直接導致剪輯失誤。

4 融媒體時代電視節目剪輯與后期制作的創新對策

融媒體時代背景下，電視媒體應不斷創新，在時代發展過程中始終保持自身優勢，進一步加大對電視節目制作的人力和財力投入力度，提高節目制作水平，充分發揮品牌效應，從而制作出更多具有特色的電視節目。同時，相關人員應盡可能做到推陳出新，不斷對節目形式和內容進行創新，打造節目品牌，有效提高節目的吸引力。

4.1 彰顯畫面藝術色彩，提升電視節目質量

電視節目的收視率與其質量之間存在著緊密關聯，無論節目邀請的嘉賓陣容有多豪華，如果節目的質量不夠理想，那么電視節目的收視率也將無法得到有效提高。融媒體時代，觀眾有更多的信息獲取方式可以選擇，為了有效吸引觀眾的注意力、提高收視率，相關工作人員就必須要確保電視節目的質量，這也是電視臺實現穩定發展的必要措施之一。因此，在制作電視節目時，相關人員要積極運用各種先進的信息技術，合理利用這些新技術來提高節目內容質量，通過高質量的內容吸引公眾的注意力，推動電視媒體的發展。

在觀看電視節目時，觀眾首先會對節目中的字幕、畫面、音樂這三方面進行感知與關注，如果對這些感興趣，就會對電視節目內容產生一定的觀看興趣。因此，相關人員應當在節目剪輯和畫面藝術設計方面加大投入力度，加強對節目畫面的創新。首先，要創新電視節目剪輯方法，使節目畫面構圖兼顧畫面的美感和真實感，從而可以迅速吸引觀眾。其次，要保持電視節目畫面與色彩的統一，盡可能提升觀眾觀看節目的舒適度。再次，要在節目中加強對各項先進信息技術手段的應用，加強對藝術加工處理手段的應用，以此對電視節目內容進行更深入的優化處理[5]。

4.2 增添節目內容及元素，增強電視節目趣味性

相關工作人員可以借助數字技術給電視節目添加一些必要的內容和元素，使電視節目畫面更加多樣化，也可以使用不同類型的混音技術來處理聲音，使電視節目更具吸引力。比如，在電視節目的后期制作過程中，相關工作人員可以針對節目內容，增添一些有趣的字幕、彈幕、特效等，與觀眾進行互動，進一步增強節目內容的觀賞性與趣味性。

在電視節目的后期制作及剪輯過程中，工作人員應當注重對電視節目內容的選擇與創新，以更為優質的電視節目內容來吸引觀眾。電視節目后期制作相關工作人員應運用各種先進的剪輯手法與后期制作技術制作節目預告片，向人們宣傳節目中更多的精彩片段，通過此種方式來有效激發觀眾觀看節目的興趣。同時，還需要對節目的播出順序進行適當調整，根據節目內容在其中加入相應的音樂或廣告，進一步豐富節目內容，不斷增強節目內容的趣味性，以此讓不同年齡階段的觀眾都能夠被節目內容所吸引。

4.3 明確后期制作要求，提高電視節目收視率

電視節目后期制作人員應當明確當今社會的發展形勢，在此基礎上開展后期制作工作，提高電視節目的收視率。所謂后期制作，主要是指對拍攝的視頻進行后期處理，其中包括剪輯、配色、合成、音頻處理、特效包裝等，后期人員通過對視頻材料進行剪輯，可以增強電視節目的流暢性，從而達到預期的播出效果。作為影視后期制作人，需要對整個電視節目進行思考，在剪輯時把控全片的節奏與調性，突出節目主題[6]。在后期制作過程中，工作人員最重要的是要提前了解觀眾或導演的需求，不能完全按照自己的想法對節目內容進行剪輯，只有制作出具有社會價值且能夠滿足觀眾觀看需求的節目，才能進一步提高節目的收視率。

4.4 積極運用先進的剪輯手法

融媒體時代，電視節目后期制作人員要加強對各種先進剪輯手法的運用，從而提高節目后期制作的效率。利用各種剪輯手法處理節目畫面時，為了讓節目畫面變得更具沖擊力，剪輯人員就需要確保選擇的特效能夠與畫面內容相匹配，在運用特效完成鏡頭剪輯時，還應重視相鄰鏡頭的運動方向、運動速度及運動狀態，以保證特效能夠與主動作畫面相呼應。但是，不能在節目畫面中過多增加不同類型的特效，避免節目畫面出現混亂的問題[7]。

此外，后期制作人員在制作電視節目時，還可以有效運用以下幾種剪輯手法：首先，運用動作剪輯手法。當節目畫面目標處于運動狀態時，將畫面的一個鏡頭剪切移動到另一個位置的過程就是動作剪輯，此種剪輯手法可以讓鏡頭的轉場變得更平滑、畫面變得更緊湊。其次，運用平行剪輯手法。平行剪輯手法可以讓節目畫面在不同位置前后交叉，使之發生在同一時間的不同時空，此種剪輯手法可以使畫面呈現出兩個同時發生的故事情節。再次，運用跳躍剪輯手法。畫面中相同對象的兩個連續鏡頭在同一畫面中被一起剪切的過程就是跳躍剪輯，此種剪輯手法通常被用來表現時間的流逝，能為節目畫面增加更多的緊張感與急迫感。

4.5 提高從業人員的綜合素質和業務能力

為了進一步提高節目的質量和播出效果，電視媒體需要不斷提高電視節目剪輯和后期制作人員的專業水平，從而進一步提高電視節目質量[7]。電視媒體只有不斷加強對從業人員綜合素質和業務能力的培養，才能使電視節目跟得上時代發展的步伐，而不是被時代所淘汰。首先，電視媒體要加強對從業人員的專業培訓，提高從業人員的業務能力，不僅要保證從業人員有良好的工作和學習環境，還要開展一些交流活動，讓多個部門之間的人員可以相互交流，豐富從業人員的經驗，使其能夠在工作中更好地發揮自己的優勢[7]。其次，電視媒體可以與一些高校建立長期穩定的合作關系，持續引進能力強的專業人員，為電視節目剪輯和后期制作注入新活力，進而不斷提升電視剪輯與后期制作團隊人員的綜合能力，提高電視節目的整體質量與效益。

5 結語

融媒體時代，各個行業都在不斷發展，社會與大眾對電視節目的后期制作質量和節目剪輯質量的要求也在不斷提高。因此，從業人員在電視節目后期制作與剪輯工作中，要不斷彰顯畫面藝術色彩，提升電視節目質量；增添節目內容和元素，增強電視節目趣味性；明確后期制作要求，提高節目收視率；積極運用先進的剪輯手法，并進一步提高從業人員的綜合素質和業務能力，以此為觀眾帶來更符合時代發展要求的優秀電視節目。