淺析舞臺對戲劇編劇的重要作用

◎鄒宇航

戲劇是一種綜合性的舞臺藝術(shù)，集文化性和觀賞性于一體，將音樂、表演、舞蹈及文學(xué)等多種藝術(shù)形式糅合在一起，展現(xiàn)出多樣化的魅力。隨著我國國民物質(zhì)水平和精神文化水平的不斷提升，人們對戲劇的需求日益多元化，我國戲劇編劇創(chuàng)作或者是改編的劇目也愈發(fā)豐富。戲劇編劇可以通過作品表達(dá)對生活的體悟，并結(jié)合舞臺特點(diǎn)，將戲劇作品在舞臺上加以呈現(xiàn)，引發(fā)觀眾的深思，所以說舞臺對戲劇編劇的創(chuàng)作具有重要作用。

一、戲劇編劇應(yīng)具備的能力

(一) 要能捕捉大眾的口味

我們常說的戲劇主要包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇以及木偶戲等藝術(shù)形式，戲劇主要呈現(xiàn)在戲劇演員對臺詞的把握上，并通過情節(jié)渲染、音樂烘托、舞臺氛圍營造等將整個故事完整地表現(xiàn)出來。大多數(shù)觀眾看戲劇是為了滿足自身的愛好，獲得精神和心理上的愉悅和慰藉，所以，戲劇編劇在進(jìn)行創(chuàng)作的時候，首先要考慮的就是內(nèi)容是否符合大眾的口味，能否滿足觀眾的需求，創(chuàng)編出來的戲劇受歡迎的廣度是否足夠。基于這個特點(diǎn)，也就要求戲劇編劇既要考慮大眾的審美，也需要考慮不同觀眾的個體差異，要能捕捉到大眾的口味，盡量做到創(chuàng)作的戲劇廣為流傳。

(二) 要具備突出的表現(xiàn)力

戲劇編劇要具備突出的表現(xiàn)力，整個故事的發(fā)展脈絡(luò)和呈現(xiàn)要在腦海中有所勾勒，因?yàn)閼騽∪绻憩F(xiàn)力不強(qiáng)的話，就只剩下“紙上談兵”了。戲劇編劇的內(nèi)心應(yīng)是真摯而熱烈的，對于故事有著天然的親近感，執(zhí)著于內(nèi)心的感受，深入百姓的生活，將生活的內(nèi)涵在戲劇中深度表現(xiàn)出來，進(jìn)而打動觀眾。可以說突出的表現(xiàn)力是戲劇編劇必備的素質(zhì)，其創(chuàng)作的戲劇要能讓觀眾看到生活，甚至看到自己。

(三) 要具有一定的靈活性

戲劇本身就具備一定的變化性，對于創(chuàng)作戲劇的人而言，其思維一定是靈活的，能夠針對不同的形式，不同的主題，不同的類型進(jìn)行多樣化的改編。很多時候戲劇編劇不僅承擔(dān)著創(chuàng)作內(nèi)容的任務(wù)，還要具備較高的編排能力，以應(yīng)對創(chuàng)編過程中發(fā)生的變化。戲劇編劇要具備良好的全局性思維能力，能夠清晰地把控整個故事的走向。對如何設(shè)定人物出場形式，情節(jié)的高潮矛盾怎樣激化等都需要仔細(xì)考量，進(jìn)而靈活調(diào)整。戲劇編劇創(chuàng)編戲劇的時候，還要考慮觀眾的接受程度和理解能力，強(qiáng)化舞臺的渲染力和感染力，以此滿足觀眾的期許。

二、舞臺對戲劇編劇的重要作用

（一）舞臺是戲劇編劇創(chuàng)作的基礎(chǔ)

戲劇舞臺和戲劇編劇緊密相連，任何一個戲劇編劇在創(chuàng)作和策劃過程中都需要以戲劇舞臺作為基礎(chǔ)。戲劇編劇在設(shè)計整個舞臺效果的過程中，除了構(gòu)思戲劇人物的性格以及情節(jié)的變化，還要考慮整個舞臺的搭建以及氛圍的營造，舞臺結(jié)構(gòu)要做到主次分明，比例協(xié)調(diào)，如此才能讓觀眾有身臨其境之感，進(jìn)而用眼睛去看，用耳朵去聽，用心靈去感受，跟隨著故事情節(jié)的起伏，時而放松，時而緊張，時而歡喜，時而落淚。戲劇編劇借助多樣化的舞臺形式，燈光、舞美、道具，甚至是特效等，能夠?qū)騽∪宋锏男睦頎顟B(tài)深層次地挖掘出來，呈現(xiàn)出鮮明的人物性格特點(diǎn)。正如我國著名劇作家曹禺先生創(chuàng)作的《雷雨》一樣，每個舞臺場景的變化都有所不同，人物主次分明。他能根據(jù)舞臺的特點(diǎn)，游刃有余地對舞臺進(jìn)行設(shè)計和把控，進(jìn)而展現(xiàn)出精彩的戲劇劇目。

（二）戲劇編劇的創(chuàng)作要適合舞臺表演

我國戲劇編劇的創(chuàng)作風(fēng)格和特色是在不斷的實(shí)踐過程中總結(jié)而來的，縱觀我國戲劇的發(fā)展歷程不難發(fā)現(xiàn)，我國的古典戲劇創(chuàng)作奉行了“有話即長，無話即短”的原則，習(xí)慣于使用高度概括的手法，再搭配細(xì)致的描寫進(jìn)行創(chuàng)作，更注重故事和情節(jié)的完整性。例如關(guān)漢卿的《竇娥冤》就極富浪漫主義色彩，作品表現(xiàn)了主角起伏的人生經(jīng)歷，使人物形象更加鮮明，也非常具有舞臺表現(xiàn)力，符合當(dāng)時的時代特色。這就是說，觀眾喜歡和欣賞什么樣的舞臺表演，戲劇編劇就要呈現(xiàn)出什么樣的藝術(shù)內(nèi)容。戲劇編劇要通過對舞臺的整體觀察，建立一個更為立體的空間，很好地設(shè)定戲劇框架，使得作品真正適合舞臺表演，適合觀眾觀看，從而更好地體現(xiàn)舞臺創(chuàng)作要素。戲劇編劇在創(chuàng)作的時候，要考慮人物、情節(jié)對舞臺的依附作用，反復(fù)思量故事的結(jié)構(gòu)和情景是否適用于當(dāng)下的舞臺表演，然后再對人物的臺詞、故事沖突進(jìn)行設(shè)計。此外，還要考慮創(chuàng)作的劇目是否能夠搬上舞臺，是否符合觀眾的審美，也就是戲劇編劇的審美要和觀眾的情感有所聯(lián)動，使觀眾對戲劇產(chǎn)生情感共鳴。戲劇編劇不但要完成戲劇內(nèi)容的設(shè)計，還要考慮戲劇舞臺的特點(diǎn)，使創(chuàng)作的作品適合舞臺表演。

（三）舞臺能夠體現(xiàn)戲劇編劇的創(chuàng)作價值

戲劇是一種高雅的藝術(shù)形式，但也要講究“雅俗共賞”，所以編劇既要了解戲劇的起源和歷史發(fā)展，還要結(jié)合現(xiàn)代觀眾的審美情趣和文化意識創(chuàng)編戲劇。一臺成功的戲劇表演，依賴于戲劇編劇的創(chuàng)作，而編劇的創(chuàng)作價值也是通過舞臺實(shí)現(xiàn)的，需要通過演員在戲劇舞臺上的表演來體現(xiàn)，以達(dá)到抓住觀眾眼球的目的。清代著名戲劇理論家李漁就認(rèn)為，在戲劇設(shè)計過程中必須考慮到舞臺的呈現(xiàn)效果，以及環(huán)境對觀眾的影響。文學(xué)作品可以深奧，但是戲劇的群體結(jié)構(gòu)是比較多樣的，所以如果寫得太深奧和晦澀，觀眾會看不懂，也就體現(xiàn)不出戲劇的價值和作用了。總而言之，戲劇舞臺能夠體現(xiàn)戲劇編劇的創(chuàng)作價值，使戲劇編劇保持創(chuàng)作的實(shí)用性，堅持作品的“適合”原則。

（四）舞臺要素能夠影響戲劇編劇的創(chuàng)作內(nèi)容

舞臺要素能夠激發(fā)戲劇編劇的創(chuàng)作靈感，為他們提供創(chuàng)作思路。戲劇編劇在創(chuàng)作時，要將舞臺的各種要素考慮其中，進(jìn)而使戲劇帶給觀眾的印象更加直觀。我國現(xiàn)代戲劇劇目受到西方戲劇形式的影響，又兼具傳統(tǒng)戲劇文化的特性，內(nèi)容更加多樣化，舞臺形式變化多樣，劇目設(shè)計也能夠直擊人心。舞臺表演最重要的幾個環(huán)節(jié)就有情節(jié)、人物、語言、思想、音樂以及舞臺環(huán)境，這些舞臺要素能夠直接影響戲劇編劇的創(chuàng)作內(nèi)容。例如在情節(jié)的設(shè)計上，演員在舞臺表演中的每句臺詞，每個動作，以及裝扮都要提前設(shè)計好，一臺完整的戲劇表演一定要有邏輯性。而在人物語言、妝容及動作設(shè)計上，也要保障適合舞臺的表達(dá)形式。傳遞的主旨思想也要滿足觀眾的審美需求，符合主流思想，著重反映現(xiàn)實(shí)生活，引起觀眾的情感共鳴。音樂及舞臺環(huán)境對整個戲劇舞臺表演也起到了烘托和渲染的作用，能夠讓觀眾快速融入其中，如身臨其境，有著意猶未盡之感。所以說戲劇舞臺的各種條件和要素影響著戲劇編劇的創(chuàng)作內(nèi)容，編劇要對舞臺有一個整體性的把控，進(jìn)而改編和調(diào)整戲劇內(nèi)容。

（五）舞臺能夠體現(xiàn)出戲劇編劇的真實(shí)水平

對于一個戲劇編劇而言，最大的心愿莫過于將自己的創(chuàng)作在舞臺上最大限度地進(jìn)行展現(xiàn)，呈現(xiàn)出戲劇的真實(shí)水平，使戲劇更具觀賞價值，讓更多的人喜歡。所以戲劇編劇在進(jìn)行戲劇編排的過程中基礎(chǔ)工作要做好，保障后期呈現(xiàn)較好的效果。戲劇編劇應(yīng)該將內(nèi)容提前設(shè)計好，對戲劇在舞臺上的呈現(xiàn)方式進(jìn)行構(gòu)思，以體現(xiàn)出戲劇編劇的真實(shí)水平。戲劇編劇要提前熟悉舞臺的特征，從而為戲劇內(nèi)容提供支撐，讓戲劇表演更具觀賞性和藝術(shù)性，體現(xiàn)出戲劇編劇的真實(shí)水平。此外，在排演的過程中也要充分運(yùn)用舞臺上的各種要素，諸如燈光、音響以及配樂等，為觀眾帶來精彩的表演。例如在戲劇《鄧寶珊將軍》中，編劇就將舞臺中的門窗、刀槍、樹木、桌椅等進(jìn)行了深度還原，使得戲劇表演更加真實(shí)，情感更真摯，大大地增強(qiáng)了戲劇的感染力，體現(xiàn)出戲劇的魅力和編劇的水平。

三、戲劇編劇與舞臺深度融合的對策

（一）戲劇編劇要加深對舞臺的熟悉度

戲劇編劇只有熟悉舞臺，了解舞臺的優(yōu)勢，才能夠感受到舞臺的重要性，從而根據(jù)舞臺的特點(diǎn)創(chuàng)編出更加優(yōu)秀的劇本。戲劇編劇要結(jié)合觀眾的心理期待和審美意趣，聯(lián)系舞臺的實(shí)際特點(diǎn)，將舞臺要素和創(chuàng)編劇目進(jìn)行巧妙的結(jié)合，使戲劇既有文化性，也有商業(yè)性；既有生活性，也有藝術(shù)性。許多成功的戲劇編劇正是基于對舞臺的喜愛和了解才創(chuàng)作出膾炙人口的經(jīng)典劇目。例如劇作家田漢就是因?yàn)橄矚g各種戲劇，經(jīng)常出入大大小小的劇場，對戲劇舞臺有深度了解，才創(chuàng)作出經(jīng)典戲劇《文成公主》。由此可見，優(yōu)秀的戲劇編劇都是常年處在舞臺前沿，善于觀察舞臺，努力做到與戲劇舞臺的深度融合，能夠站在觀眾的角度和審美視角創(chuàng)作出具有價值的戲劇作品。

(二）戲劇編劇要豐富自身的審美素養(yǎng)

隨著人們藝術(shù)審美水平的不斷提升，人們對戲劇的需求也越來越趨向于多元化，所以戲劇編劇要逐步提升自身的文化素養(yǎng)和審美水平，融入更多的文化元素，從而使戲劇表演更具個性張力。戲劇編劇應(yīng)該從創(chuàng)作的源頭出發(fā)，充分認(rèn)識到戲劇舞臺的重要性，明確自己的責(zé)任，在潛移默化中影響和提高大眾的欣賞水平和藝術(shù)素養(yǎng)。此外，戲劇編劇還要加深學(xué)習(xí)，涵蓋古今，中西融匯，提高自己的創(chuàng)編水平，無論是前期創(chuàng)作的內(nèi)容，還是后期編排的形式，都要滿足大眾的需求，要摒棄照搬模仿的形式，要推陳出新，不斷為作品注入新的靈感，創(chuàng)作出讓人眼前一亮的作品。

（三）戲劇編劇要站在觀眾的角度進(jìn)行創(chuàng)作

戲劇來源于生活，很大程度上是為了反映社會生活，揭示現(xiàn)實(shí)問題，所以戲劇編劇要深層次地領(lǐng)悟生活的內(nèi)涵，剖析人物的情感，從而使創(chuàng)作的戲劇能夠引發(fā)觀眾的共鳴。在創(chuàng)作戲劇的時候，應(yīng)該將戲劇的藝術(shù)性和現(xiàn)實(shí)性相結(jié)合，不要脫離實(shí)際，讓觀眾覺得“假大空”，只有貼近觀眾的心理，站在受眾的角度，才能創(chuàng)作出打動人心的作品。所以戲劇編劇要緊跟時代步伐，傾聽觀眾的心聲，學(xué)會換位思考，甚至可以自己親自走上舞臺表演一下，去感受舞臺表演中的緊張、問題、細(xì)節(jié)，這樣更能夠精準(zhǔn)把握舞臺效果，讓人物的話語和故事的情節(jié)更自然，更流暢。

（四）戲劇編劇要重視新型舞臺技術(shù)

隨著新技術(shù)的不斷發(fā)展，舞臺技術(shù)也在推陳出新，燈光、特效、場景也越來越豐富，立體環(huán)繞式聲音讓人更有身臨其境之感，這些新型技術(shù)大大提升了舞臺的觀賞性和藝術(shù)性。所以戲劇編劇在進(jìn)行創(chuàng)作和改編時，要充分結(jié)合舞臺技術(shù)的應(yīng)用特點(diǎn)，應(yīng)用新型的舞臺技術(shù)。例如運(yùn)用時空聯(lián)合、視聽兼?zhèn)涞奈枧_技術(shù)，提升整個舞臺的視覺和聽覺效果，讓整個舞臺立體飽滿起來，實(shí)現(xiàn)三維的視聽效果。一場精彩的戲劇表演是多個元素共同成就的，除了臺前的表演人員，也有很多幕后工作者共同努力完成，新舊技術(shù)的碰撞，傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合，能為戲劇編劇帶來全新的創(chuàng)作思路。

四、結(jié)語

戲劇是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，發(fā)展至今逐漸與現(xiàn)代藝術(shù)相互融合，既有傳統(tǒng)藝術(shù)的特點(diǎn)，也有現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)新，深受觀眾的喜愛。而隨著人們物質(zhì)生活條件的提升，人們對于戲劇藝術(shù)的要求也逐漸提高，無論是戲劇的內(nèi)容，演員的演技，還是舞臺效果的整體呈現(xiàn)，都要充分考慮戲劇舞臺的整體藝術(shù)效果，這樣才能創(chuàng)作出讓人眼前一亮的戲劇劇目。戲劇編劇要不斷提升自身的知識水平和文化素養(yǎng)，了解舞臺的特點(diǎn)，熟悉舞臺的結(jié)構(gòu)，掌握新型的舞臺技術(shù)，進(jìn)而創(chuàng)作出更好的戲劇作品，呈現(xiàn)出更好的舞臺效果，讓觀眾感受到戲劇的真正魅力。