淺談小提琴演奏中的音準問題

宋曉霞

（山西藝術職業學院 山西 太原 030012）

作為在世界音樂領域內廣受青睞的樂器，小提琴本身的歌唱性與表演性特征非常突出。其中，音準是影響小提琴演奏效果的核心因素之一，演奏者如果把控不到位就會容易對音色造成不利影響，所以必須要注意做好音準的控制訓練，避免因為音準訓練不到位而直接影響小提琴演奏的整體效果。

一、小提琴演奏中音準控制的重要性

音準是決定小提琴演奏整體效果的一個關鍵因素，其本身和小提琴構造之間具有非常強的聯系性。隨著小提琴本身使用時間的延長，小提琴本身的結構也出現一定變化，一旦這時候琴弦變得松弛，那么就容易在實際演奏過程中出現音準問題。演奏者要注意有效掌控小提琴演奏過程中的相應音準，只有對音準進行有效控制，才能夠保持足夠的敏感度，從而更好地對發聲過程進行調控。音準本身是決定小提琴演奏的重要基礎，在音樂調性調式等方面都有著突出的作用，演奏者尤其要注意借助對音準的有效控制來提升整體的演奏效果。

二、小提琴演奏中的常見音準問題

（一）構造問題

小提琴具有獨特的構造，這是對實際音準產生影響的一個客觀因素，但是如果演奏者沒有對小提琴的獨特構造形成深刻、正確的認知，那么就非常容易在實際演奏中出現音準方面的問題。小提琴除了4 根空弦保持固定音高外，其他任何一個音都需要依賴演奏者利用手指來進行有效調控以保證發音的準確性。但是在實際演奏中，演奏者無法準確標記每個音的發音位置，這也就增加了演奏者按弦的難度，導致演奏者會因為把握不準而出現音準方面的問題。

（二）姿勢問題

演奏姿勢是對音準產生影響的另一個非常關鍵的因素。左手手型姿勢對音準起著重要作用。在演奏過程中，演奏者需要保持正確的身體姿勢，如手持小提琴的動作等都要保持準確性，否則會在很大程度上影響小提琴演奏的實際效果。現階段小提琴演奏過程中比較常見的姿勢主要分為坐姿和站姿兩種類型，但無論演奏者最終采用了何種演奏姿勢，都要注意保證上半身的協調和穩定。如果演奏者在日常練習中沒有養成良好的演奏習慣，那么就容易因為演奏姿勢把控不到位而直接影響音準。

（三）感知問題

關于音準把控的另一個關鍵因素是演奏者本身的感知能力。一般初次接觸或者缺乏小提琴演奏經驗的演奏者一般很難對音準進行有效感知，也會直接影響最終的演奏效果。而音準實際上是小提琴演奏中最容易使受眾產生情感共鳴的關鍵因素，因為這會對最終的演奏效果產生極大影響。感知問題主要是小提琴演奏者在實際演奏中無法有效地利用內心聽覺來對演奏中的音調等進行有效調控，導致因為聽不準而演奏不準，不僅使音準出現問題，而且也會使整體演奏效果大打折扣。從這個角度來講，演奏者平時必須多開展練耳訓練，養成良好的音準聽辨習慣，提高感知音準的能力。

（四）技法問題

技法問題是當下小提琴演奏中最為常見的一類問題，主要體現左手按弦時采用的技法不到位。左手技巧會對小提琴演奏的整體質量產生極大影響，因為其涵蓋了揉弦、換把以及指法等多方面演奏技巧。為了有效控制演奏中的音準，演奏者必須確保左手的四根手指分別擱置在對應音高位置處，避免因為位置把握不準而直接影響演奏的準確性。如果演奏者在多個把位之間進行換把按弦操作，那么難以就對音準進行有效控制。此外，由于揉弦操作依賴于演奏者通過指關節在指板上面進行快速顫動來完成每個音，如果演奏者對于手指的掌控力不足，那么就會出現音準問題。

三、小提琴演奏中關于音準控制的訓練策略

（一）形成正確的音準概念

鑒于小提琴本身的構造因素會增加演奏者控制演奏音準的難度，所以為了對音準進行有效控制，演奏者必須能夠對音準進行敏銳辨別及感知。演奏者要保證在實際演奏過程中不能夠只注重機械化拉弦，而要在小提琴演奏過程中對音準進行認真感悟及體會，尤其是要嚴格要求自己進而逐步形成正確的音準概念。與此同時，演奏者還要注意通過長期的音準訓練來提高自己在演奏中感知及掌控音準的能力。如果小提琴演奏者平時不注重長期堅持音準感知訓練，那么耳朵對音準的感知能力就會變得越來越差，慢慢地無法對音準進行準確辨別，最終影響演奏效果。在對音準感知力進行有效把控的過程中，演奏者可以先基于小提琴本身的黑色指板來準確界定音準位置，之后通過反復開展訓練使自己可以逐漸判斷音準所在的正確位置，借助這種方式最終使自身具備敏銳的音準感知力。

（二）加強聽覺方面的訓練

在對音準形成正確認知的基礎上，為了更好地識別及把控音準，演奏者還必須持之以恒地開展聽覺訓練，可以借助視唱訓練的方式來有效鍛煉自身的聽覺感知能力，夯實準確識音和發音的重要基礎。在演奏訓練過程中，演奏者可以先唱一遍樂譜上面的音符，同時還可以巧妙地運用鋼琴來輔助調節音高，在頭腦中形成完整的關于聽覺的記憶，之后再借助小提琴來開展演奏。在對小提琴作品進行演奏練習的過程中，為了保證可以有效鍛煉自身的聽覺能力，演奏者可以采取慢速訓練方式，保證可以準確地識別與控制各個音符，在訓練過程中逐步強化自身的音準把控能力，然后再逐步加快演奏速度。在最初進行訓練期間，演奏者可以放慢訓練速度，這樣雖然會改變音樂節奏，但是卻可以更加準確地對音準進行檢查。此外，演奏者還可以通過檢查旋律中的關鍵音與支點音來把握音準。針對快速樂段而言，演奏者可以通過對支點音（重拍音）進行把控或者強化旋律當中的和弦基礎音訓練，進而從聽覺層面上對整體音準進行把控。只有正確把握關鍵音和支點音，演奏者才可以很好地解決其他音的音準問題。

（三）掌握科學的演奏姿勢

在演奏小提琴期間，演奏者需要首先從規范自己的演奏姿勢出發，養成良好的小提琴演奏習慣，保證持琴姿勢的科學性與準確性。在演奏小提琴期間，演奏者要保證夾住小提琴琴頸部位的食指與拇指不能夠太用力，而且大拇指也不能夠過度彎曲或伸直，要始終保持自然的狀態。與此同時，在小提琴演奏過程中，演奏者要時刻注意維持舒適、放松的演奏姿態，避免因為過度緊張而出現用力過大的問題，確保手指可以自然、輕松地按壓在相應位置上。此外，在從一根弦向另一根弦進行轉化期間，演奏者必須利用肘部發力來實現，避免肘部在拉琴過程中因為太過僵硬而影響實際演奏效果。此外，為了確保音準訓練與控制效果，演奏者還要注意掌握正確的換把姿勢，手指和手腕部分不能夠太過緊張，同時手指在小提琴琴弦上面的起落操作要保持良好的彈性，壓力不可過大。如果在演奏過程中演奏者左手施加了過大的壓力在琴頸上，那么就會給換把操作的流暢性帶來不利影響，進而影響最終的演奏效果。比如，在進行換把操作時，演奏者可以將左手的食指與大拇指關節作為支點，但是要注意保持放松。

（四）練習音階提升音準

大多數小提琴演奏者會覺得音階訓練過程過于枯燥，實際上這是錯誤的訓練觀念，這部分演奏者沒有對音階在小提琴演奏中的重要性形成深刻認知。基于小提琴音樂作品的分析，我們可以發現其中樂曲的情感表達本身是借助各種各樣的音階來實現的。在小提琴演奏過程中，演奏者必須注意靈活掌握音階規律，這就需要依賴反復的音階練習來實現。因此，小提琴演奏者必須通過練習音階來幫助自身在演奏小提琴的過程中準確定位相應音準。此外，持續的音階訓練可以幫助演奏者構建起完整的音階框架，幫助他們在實際演奏過程中保持良好的手感。為了對音準進行有效控制，演奏者還要注意做好音階同步訓練，并將其當成一種基本的日常訓練內容，尤其要在思想層面上給予足夠重視，這樣才能夠幫助提升音準固定能力。

（五）加強左手演奏技巧訓練

在小提琴演奏實踐中，左手演奏技法會對最終的音準控制效果以及作品演奏效果產生極大影響，因此加強對于相關演奏技法的訓練具有重要的現實意義。一方面，演奏者要積極學習和掌握各種各樣的揉弦方法，確保揉弦過程中音準調控的準確性。在揉弦的時候，演奏者可以結合實際演奏需求來靈活應用手指、手腕、手臂等不同部位來進行揉弦操作，保證音色特征的合理性。我們可以將揉弦分為三種，即手指揉弦、手腕揉弦和手臂揉弦。這三種揉弦方法可以單獨運用也可以結合起來運用，與此同時，不同作曲家創作的作品需要借助差異化的揉弦方法來進行合理表達，因此演奏者在必要的時候可以綜合運用上述這幾種揉弦技法，保證在實際演奏中能夠有效控制音色與音準。此外，演奏者還要加強左手訓練，確保音準控制的準確性。如果左手手型不準確，那么演奏者所展現出的音準準確性也就不足，因此要充分發揮指、腕、肩部以及肘部等身體部位來輔助左手演奏，同時左手在小提琴指板上要保持正確位置，力求全面提升音準控制效果。

四、結語

綜上所述，小提琴演奏中的音準問題主要體現在姿勢、技法、感知等方面。針對這些音準問題，演奏者可以從培養正確的音準概念出發，注重掌握科學的持琴姿勢，通過練習音階來提高音準質量并且加強演奏技法訓練，從而增強音準控制能力。