探析貼合時代需求的戲曲創(chuàng)作
——評《生態(tài)、創(chuàng)作與傳播：21世紀戲曲新論》

文/劉澤

書名：生態(tài)、創(chuàng)作與傳播：21世紀戲曲新論

作者：李小菊

出版社：北京時代華文書局

出版時間：2019年12月

定價：75.00元

新時代進程中，互聯(lián)網(wǎng)為各類優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的更新變革提供了契機，為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展提供了空間。同樣，傳統(tǒng)戲曲在互聯(lián)網(wǎng)時代也面臨革新發(fā)展的挑戰(zhàn)。不可否認的是隨著網(wǎng)絡發(fā)展，人們的娛樂消遣形式愈發(fā)豐富，傳統(tǒng)戲曲文化的傳播受到?jīng)_擊。在碎片化時代，受眾往往更青睞于短時傳播，時間較長的戲曲劇目容易被淹沒在龐雜的互聯(lián)網(wǎng)信息中。傳統(tǒng)戲曲亦迎來“酒香也怕巷子深”的困境局面。網(wǎng)絡是把雙刃劍，從辯證的角度來看，互聯(lián)網(wǎng)信息的海量性、即時性以及多樣化亦為傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)新傳承帶來了新機會，傳統(tǒng)戲曲這只蒙塵的“鳳凰”也可以依托互聯(lián)網(wǎng)實現(xiàn)“浴火重生”。如何在互聯(lián)網(wǎng)背景下探求我國戲曲創(chuàng)作與傳播的革新路徑，滿足戲曲愛好者的時代訴求是當下值得探討的課題。由李小菊撰寫的《生態(tài)、創(chuàng)作與傳播：21世紀戲曲新論》一書，基于時代背景和實踐案例深度探索傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作與傳播創(chuàng)新路徑，從互聯(lián)網(wǎng)視域出發(fā)研究傳統(tǒng)戲曲的傳承現(xiàn)狀和發(fā)展機遇。該書作者系統(tǒng)科學地論證了傳統(tǒng)戲曲在互聯(lián)網(wǎng)時代依然充滿發(fā)展機遇和傳播優(yōu)勢，為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展提供了借鑒和啟示。

該書共分為六章。作者首先開展了戲曲生態(tài)研究，結合當代昆曲和豫劇發(fā)展現(xiàn)狀進行探究，同時對近些年所創(chuàng)作的戲曲進行了全面系統(tǒng)的梳理與盤點，肯定了豫劇在新時代取得的輝煌成就，同時將研究視野放至全國豫劇院團的創(chuàng)作層面，對豫劇作品進行個案研究，借此對當代戲曲創(chuàng)作存在的問題進行反思。接著，作者將研究視野放至小劇場及女性戲曲創(chuàng)作上，抓住當代小劇場的新型空間概念模式，借此探討傳統(tǒng)戲曲在當下的新出路。同時，作者沒有忽視女性角色在傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)新中的力量，表明女性在創(chuàng)作戲曲作品時富有鮮明的創(chuàng)作理念和獨特的創(chuàng)作特點，不僅尊重傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作精神，還為傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作賦予了新的時代內涵，為新時代極簡主義的戲曲創(chuàng)作與傳播提供借鑒。該書作者結合互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境提出“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”的研究觀點，積極探索移動互聯(lián)時代傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作與傳播的發(fā)展現(xiàn)狀和創(chuàng)新路徑，指出傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作與傳播應當積極與互聯(lián)網(wǎng)相融合，去了解和發(fā)現(xiàn)新時代背景下傳統(tǒng)戲曲呈現(xiàn)的新特點、新趨勢，以此進行深入研究。作者在最后以戲曲理論研究結束全書，做到了實踐與理論相結合，以實際案例和理論研究為特色，向讀者展示了傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作與傳播在互聯(lián)網(wǎng)時代呈現(xiàn)的生機與希望。

強調“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”理念，創(chuàng)新戲曲創(chuàng)作與傳播思路。傳統(tǒng)的戲曲傳播方式從面對面表演到“廣播+戲曲”再到“電視+戲曲”，看似戲曲的傳播時間拉長了、范圍擴大了，實則戲曲的受眾大多還是固定在一定受眾群里，同樣戲曲的創(chuàng)作亦是如此，更多的還是依托傳統(tǒng)戲曲劇目。但是互聯(lián)網(wǎng)時代的到來，信息技術的發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)信息傳播的即時性、迅速性等特性為傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)作與傳播帶來了挑戰(zhàn)與機遇。傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)作及傳播理念主要是依靠傳統(tǒng)媒體和傳統(tǒng)創(chuàng)作手法，受眾局限在中老年群體中。報紙、廣播及電視的受眾群呈現(xiàn)老年化特點，受眾面受限的同時導致傳播面也較為狹窄，傳統(tǒng)戲曲無法突破傳播壁壘在更多的受眾群體中傳播，同樣創(chuàng)作出來的作品也只適用于某一類戲曲愛好者，無法吸引年輕受眾。在互聯(lián)網(wǎng)信息多樣化的沖擊下，傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作與傳播面臨止步不前的危機。因此，傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作與傳播應當積極轉變理念，樹立“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”理念思維，在創(chuàng)作中融合熱點，結合時代發(fā)展理念進行創(chuàng)新創(chuàng)作。隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，受眾的理念早已有所變化，老一套的說教和故事已經(jīng)跟不上時代發(fā)展，年輕一代的受眾潛移默化地受到了全球化發(fā)展的影響，與傳統(tǒng)的價值觀念相比呈現(xiàn)出新特點和新活力。因而，新時代戲曲創(chuàng)作應當積極響應當下的觀念表達，貼近新時代的內涵，借此創(chuàng)作出符合網(wǎng)絡受眾口味的戲曲曲目，以此吸引更多受眾來觀看戲曲。其次，在傳播方式上利用“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”理念，打破時間和空間的傳播限制，利用網(wǎng)絡傳播的廣泛性，將戲曲表演搬上移動客戶端，從大屏傳播轉至豎屏傳播，即便是碎片化時代也能看到和聽到優(yōu)秀的戲曲表演，借此吸引更多受眾。

“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”理念的樹立，不僅可以創(chuàng)新戲曲創(chuàng)作，豐富傳播內容，還能增強戲曲教師的教學能力。傳統(tǒng)的戲曲課程教學主要停留在以教師的理論和示范教學為主層面，教師是戲曲教學的主導者，學生的主觀能動性在傳統(tǒng)教學中難以顯現(xiàn)。但是“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”的教學理念，能夠促使教師積極轉變教學思路，通過信息技術素養(yǎng)培訓，教師在戲曲教學中融入新媒體技術，將圖片、文字及視頻與教學結合起來，讓學生近距離感受戲曲魅力，而不是局限于教師的“獨角戲”。學生在新媒體戲曲課堂中能夠接觸到最新的理論和實踐案例，大大增強了學生學習戲曲的興趣。此外，學生通過互聯(lián)網(wǎng)接觸戲曲最新的發(fā)展變化，通過互聯(lián)網(wǎng)了解時代的發(fā)展變遷，在互聯(lián)網(wǎng)思維的加持下能夠創(chuàng)作出更優(yōu)秀的作品，并以更廣泛的方式傳播優(yōu)秀戲曲文化。

創(chuàng)新“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”模式，豐富戲曲創(chuàng)作與傳播形式。在傳統(tǒng)的戲曲創(chuàng)作及傳播模式中，創(chuàng)作和傳播大多都局限在一個地方。創(chuàng)作模式主要依托一個劇團進行，而傳播形式可能還是依托固有的表演地點，主要是以點對點傳播為主。然而，中國地域遼闊，各個地區(qū)不同的文化習俗帶來不同的創(chuàng)作靈感和表演形式，因此不同地域便有不同的劇種。雖說整體看是百花齊放，但各地戲曲受限在特定的地域內，優(yōu)秀的戲曲和表演形式在傳統(tǒng)模式下很難傳播開來。此外，在傳統(tǒng)的創(chuàng)作及傳播視域中，受眾的參與度與互動性往往被消磨。在傳統(tǒng)的廣播及電視傳播過程中，受眾聽到了優(yōu)秀的劇目抑或是收看到一些劇目的不足之處，想要進行意見反饋就得經(jīng)過長時間的信息傳遞，劇團無法第一時間收到受眾意見，并依據(jù)受眾意見進行戲曲創(chuàng)作修改。信息反饋的滯后性，受眾參與度的受限都容易阻礙傳統(tǒng)戲曲的再創(chuàng)作與傳播發(fā)展進程。

隨著互聯(lián)網(wǎng)信息技術的發(fā)展，時空限制被打破。“人人都有麥克風”意味著受眾在戲曲創(chuàng)作與傳播中的參與度與互動性有了保證。“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”的傳播模式，讓傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)作與傳播產(chǎn)生多樣性。一是戲曲創(chuàng)作與傳播可以利用微博等新媒體短、平、快的特點發(fā)布最新消息，讓更多人了解戲曲的最新動態(tài)。二是微信等新媒體傳播的黏合度較高，能夠達到點對面的傳播，戲曲的創(chuàng)作和傳播動態(tài)可以依托微信消息和微信群進行傳播，戲曲愛好者可以在同一個微信群里發(fā)表創(chuàng)作觀點，大家一起交流互動有利于戲曲的創(chuàng)新創(chuàng)作。同時通過微信消息的傳遞，戲曲愛好者可以帶動身邊人了解和接觸傳統(tǒng)戲曲，進而吸引更多受眾，以此擴大戲曲的傳播面。三是信息技術的更新迭代，短視頻和直播逐步下沉至二三線城市，意味著越來越多的人能夠接觸網(wǎng)絡，接觸戲曲信息。通過剪輯傳統(tǒng)戲曲中的精彩瞬間上傳至短視頻平臺，能夠在短時間內引發(fā)觀看熱潮，不論年紀、地域皆可感受到傳統(tǒng)戲曲的魅力。同樣，戲曲愛好者還可以通過短視頻錄制自己的表演片段，剪輯師還可以結合熱點事件對戲曲節(jié)目進行二創(chuàng)，讓受眾親身參與到戲曲的創(chuàng)作與傳播過程中。另外，直播的盛行也為傳統(tǒng)戲曲的傳播增添一份活力，戲曲愛好者想要觀看喜愛的曲目時可能無法到達現(xiàn)場，但是在直播技術的加持下，只需一部智能手機，足不出戶人人都能觀看戲曲表演，還可以通過即時信息發(fā)送參與討論和互動，來自五湖四海的觀眾通過直播連接在一起，自由地探討對戲曲的見解。四是互聯(lián)網(wǎng)時代衍生出自媒體職業(yè)，傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作者、表演者及愛好者可以成為自媒體人，通過自己錄制戲曲節(jié)目進行網(wǎng)絡傳播，同時還可以將戲曲創(chuàng)作與表演的幕后呈現(xiàn)到臺前，揭開戲曲幕后神秘的面紗，拉近與受眾的距離，讓更多的人了解戲曲創(chuàng)作及文化內涵。可見，互聯(lián)網(wǎng)信息技術背景下，“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”傳播模式的搭建，不僅拓展了傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)作與傳播形式，而且提高了受眾的參與度與互動性。

拓展“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”實踐，增強戲曲創(chuàng)作與傳播效果。傳統(tǒng)的戲曲創(chuàng)作與傳播實踐大多是以線下表演形式為主，受到地域和經(jīng)濟限制，受眾很難做到場場觀看，同樣也很難觀賞到每種劇目。即使是通過廣播和電視，也只能在固定的時間段收聽和觀看同類型的劇目。戲曲學習者的學習途徑也受到限制，主要依托教師和師傅傳授相較單一的劇目表演，有時遇到不適合自己的劇目時容易失去學習興趣，誤以為自身不適合傳承戲曲創(chuàng)作與傳播，這些都影響了傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)作與傳承、傳播。

互聯(lián)網(wǎng)信息技術的更新迭代，倒逼了社會各行業(yè)的實踐變化。同樣，傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作與傳播實踐也受到了影響。如何依托信息技術創(chuàng)新戲曲創(chuàng)作與傳播實踐路徑也是本書探究的話題。傳統(tǒng)戲曲想要突破傳播壁壘，應當借助信息技術手段，搭建專業(yè)的戲曲創(chuàng)作與傳播網(wǎng)絡平臺，利用互聯(lián)網(wǎng)海量性特征，在網(wǎng)絡平臺里上傳大量優(yōu)秀的傳統(tǒng)戲曲視頻，讓戲曲愛好者可以在該平臺里依據(jù)自身愛好搜索想要觀看的戲曲表演視頻；戲曲學習者依托該平臺觀摩不同種類的戲曲劇目，從而找到自身感興趣的劇目進行創(chuàng)作與學習；戲曲傳授者也可以通過該平臺錄制自己的教學視頻和學習要點、難點。同時，戲曲創(chuàng)作與網(wǎng)絡平臺還可以為受眾提供即時的交流空間，受眾可以帶著學習心得和學習疑問在平臺中留言，隨時隨地交流互動，提升學習戲曲的效率。此外，利用大數(shù)據(jù)技術收集和抓取網(wǎng)絡平臺觀看數(shù)據(jù)，可以分析得出戲曲創(chuàng)作的變化動態(tài)，了解受眾喜愛的傳播熱點，進而貼合受眾喜好進行創(chuàng)作，以便獲得更廣泛的支持與傳播，繼而提升戲曲的創(chuàng)作力與傳播力，將傳播效益最大化呈現(xiàn)。

移動互聯(lián)時代，雖然優(yōu)秀戲曲文化容易被信息海洋淹沒，但是變革傳統(tǒng)的戲曲創(chuàng)作與傳播理念，尋求適應時代發(fā)展的創(chuàng)作理念與傳播模式，樹立“互聯(lián)網(wǎng)+戲曲”創(chuàng)作理念，通過微信、微博、短視頻及直播等多樣化傳播形式，十分重要。依托專業(yè)戲曲網(wǎng)絡平臺，能夠不斷創(chuàng)新戲曲創(chuàng)作與傳播進程，推動傳統(tǒng)戲曲藝術發(fā)展，進而為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展提供更多的可能。