數字媒體的藝術創作嬗變及理論轉型
——評《數字媒體藝術理論與實踐》

文/陳哲 徐峰

書名：數字媒體藝術理論與實踐

作者：張安妮

出版社：新華出版社

出版時間：2021年1月

定價：68.00元

數字媒體藝術產品正不斷涌入現代人的日常生活當中，這種新型的藝術形式以其巨大的包容性最大力度地吸收著科技與藝術各自的優勢，并不斷擴充著藝術的邊界。數字媒體藝術的發展不僅帶來新的藝術門類，也從生活方式、思維方式、價值判斷與審美等方面深刻地改變著人們的生活理念。數字媒體藝術是藝術和科技奇妙的結合形式，從性質上而言，它仍是一個新鮮的領域和門類。在國內，對數字媒體藝術以及數字媒體從業者的研究還相對較少，尚未有全面、權威的理論研究指導。由張安妮所著的《數字媒體藝術理論與實踐》從理論和實踐兩個方面入手，豐富了數字媒體藝術的學術研究，是當今數字媒體藝術學習、從業與研究的可靠資料。本書條理清晰、論述嚴謹、脈絡簡明，從數字媒體的歷史嬗變、數字媒體的美學特征、數字媒體之下的藝術創新和產業發展等幾方面完整剖析了當今社會生活中的數字媒體藝術，在實例中充分關照現實，在論述中遵循嚴謹的學術精神。

嚴謹的理論溯源。在歷史中定位數字媒體藝術。本書在體量上短小精悍，在不多的篇幅中，作者用簡短的章節梗概對數字媒體藝術的理論和實踐作出了精煉的解讀，在充足的內容知識中不顯繁亂，而是有張有弛，條理清晰，體現著作者對于理論研究的精準把握。本書重點從數字媒體藝術和本體性、核心形態、藝術現狀等幾個方面對數字媒體藝術進行分解剖析。但在對數字媒體藝術行業的發展現狀和未來展望之中，作者并沒有忘記數字媒體作為一個藝術門類有其基本的立足點，即本體性和歷史溯源。任何一門新型藝術的出現都會對原有的藝術場域產生影響，并且自然產生對新藝術的排斥和質疑。在歷史中電影藝術的誕生和發展史就是先例，在數字媒體藝術正式確立其藝術地位時，也面臨著同樣的艱難處境。作者深刻了解這一藝術的發展特點，在展開對新型藝術（即數字媒體藝術）的全面解析之前，撥開歷史重重迷霧，鳥瞰復雜的時間長河，為數字媒體藝術梳理歷史發展軌跡，從歷史嬗變和技術發展中確立其作為藝術的合理性。

豐富的實際案例。在實例中關照現實。本書的第一部分，作者對數字媒體藝術進行了理論層面的追根溯源，從技術和藝術的融合發展過程中確立了數字媒體藝術作為全新藝術門類的合法性。科技史與藝術史的眾多理論分析和研讀顯示出學術的厚重感和嚴謹的求真性。經過第一部分的理論研讀，從第二章節開始，作者開始對當代數字媒體藝術進行解析，在這一部分中作者運用大量實際案例，利用當今社會正在發生的藝術現象去展現數字媒體藝術的現代特征和創意表現。如作者提到，數字媒體藝術正在與電影藝術交融發展。在數字化技術迅速發展的今天，無論是電影的攝影技術、后期制作、放映過程等，都已經離開原始的膠片技術，全方位地轉向了數字技術與數字時代。隨著數字技術的發展，電影動態捕捉技術得以實現，創造出高度逼真的3D/4D的電影奇觀；數字技術的發展，電影的后期技術與屏幕不斷更新迭代，超過24幀/秒的高清晰度電影得以實現。除去電影，作者還在書中深刻探討了數字音樂專輯、流媒體、數字綜藝產業發展等多種藝術門類與數字媒體的交融。作者充分運用數字音樂、流媒體平臺、數字電影等大眾生活中熟悉可見的案例，從這些現實案例中觀察、解析數字媒體藝術的真實狀態。

生動的整體風格。繁簡適中的內容深度便于理解。本書雖為一本學術著作，作者卻最大限度地避免了繁瑣拗口的學術語言，規避了枯燥的學術堆砌，用豐富的案例和生動的圖文、圖表等讓讀者生動、直觀地理解學術問題。在對數字媒體藝術理論問題的研討和分析中，作者運用豐富的理論知識，挑選繁簡適中的數字媒體藝術行業與理論研究的現實問題，將復雜的問題研究和理論推演生活化、生動化。作者的表述條理清晰，在對數字媒體藝術的理論分析中輔之以大量生動可感的生活案例以及鮮明生動的示意圖，讓學術著作不失嚴謹的同時，真正做到圖文并茂，賞心悅目。

數字技術的迅速發展讓人們的生活發生了巨大變化。如今，電影、文學、電視綜藝等都開始與數字媒體相互結合，數字媒體藝術已成為生活中獨特的當代圖景，成為一個時代的標志和象征。