紫砂陶刻的技巧性與文化性
——以“四方山水瓶”為例*

尚永順

(尚永順紫砂工作室 江蘇 宜興 214200)

陶器在人類歷史上具有重要的意義,尤其是中國陶器對于人類文明的發展做出了重要的貢獻。在出土的早期陶器作品中,有一些作品中常帶有精美的紋飾,比如商中期的作品就帶有饕餮紋、夔紋、方格紋、人字紋、花瓣紋、云雷紋等精美紋樣,這些紋樣反映了中國早期手工藝的水準和審美的特點,寄托著中華兒女的美好情感。隨著時代的變遷和工藝的發展,明朝正德年間,紫砂壺誕生了,清朝時期,陳曼生開創了文人書畫與紫砂壺藝術結合的范式,至此,紫砂陶刻正式走入人們的視野,憑借紫砂泥獨特的藝術氛圍和中國豐厚的文化與藝術基礎,逐漸成長為一門獨立的藝術形式,成為展現中國傳統手工藝技法的重要形式。

“四方山水瓶”為一件紫砂陶瓶作品,其造型高挑,較大的瓶身面積為陶刻的呈現做好了準備。創作所選擇的是中國山水繪畫,借鑒了中國古典繪畫的布局與技法,以刀為筆,使呈現出的畫面融合了繪畫與陶刻兩種藝術形式的美感。中國傳統繪畫之美借陶刻得到了表現,陶刻也在表現這一幅山水繪畫的過程中展示了工藝優勢,體現了紫砂陶刻獨特的技巧性與文化性。

1 紫砂陶刻的發展歷程

紫砂陶刻是從紫砂壺陶刻中衍生或者說是發展而來的。“陶片上刻文字,在中國已有四千多年的歷史,20世紀90年代初,中國考古學者在山東鄒平縣丁公村一座4 200年前的古遺址中發現了一件刻有至少11個字的文字陶片,一下子將中國書法史推了近一千年,這種文字早于甲骨文,是目前中國境內發現的最早的一種文字。”［1］紫砂陶刻也是從文字陶刻開始的,清朝時期,書畫家陳曼生參與設計紫砂壺,打造出了經典的“曼生十八式”,這十八件壺不僅造型奇特精美,而且還帶有豐富的書畫陶刻裝飾,為紫砂壺創作開辟了新的路徑,由此而形成的“壺隨字貴,字依壺傳”的傳統一直影響至今。

隨著工藝的不斷發展和人們審美需求的日益增長,陶刻也開始出現在紫砂陶瓶、紫砂陶盤當中,由于刻繪精美,且融合了中國書畫氣質,文人氣息強烈,故收到了人們的關注,如今的紫砂陶刻已經相當成熟,并且是一門非常重要的中國傳統手工藝術形式。

當代的紫砂陶刻所包含的內容越來越多,文化性也越來越強,其對于基礎美術,題材范圍以及對紫砂本身的認識程度都提升到了一個全新的高度,可以預見,未來的紫砂陶刻創作將會呈現出越來越鮮明的藝術性及專業性,許多經典的文化傳承可能會以陶刻的形式出現在各種紫砂器之上。

2 “四方山水瓶”的陶刻技巧性

在深入到“四方山水瓶”中的陶刻山水世界之前,要對瓶體泥料和基本形態有一定的了解。此瓶的色彩非常鮮艷,紅潤的色調看上去高貴且大氣,溫和、細膩的質感揭示出紫砂泥品質的獨特性和紫砂陶器的獨特氣質,韻味極佳。在造型方面,此瓶極為高大,為四方形態,四個面完全一致,整潔利落,轉角圓潤,不露鋒芒,更有中國傳統的儒雅風范。瓶身四面邊緣部分用紋線加以處理,使瓶身中部的面要高于四周,形成了明顯的層次效果,底部四邊做出四角,緩和瓶體的量感,更顯端莊平穩(見圖1)。

在瓶身一面,是一幅古典氣息強烈的山水畫。“山水畫在中國繪畫史上占有極重要的地位,并在東方繪畫中成為富有特色的藝術。山水畫在發展的過程中,總結出豐富的畫學理論,反映出古代畫家對于自然敏銳的、深刻的理解與體會。”［2］這種畫學理論為陶刻充分借鑒,從布局到線條、造型的設計,都體現出典型的中國繪畫風格,情景交融,別有一番意境美感,讓人身臨其境。

此幅山水陶刻的布局根據瓶體造型呈上下分布,以此營造出空間透視感,打造出山水畫那種悠遠、遼闊的美感。瓶身最上方是群山環繞,在云霧當中,線條較輕,以打造出因距離較遠而產生的朦朧感。瓶身下方的近景是山石與柳樹,線條更加清晰,尤其是山石棱角分明,極有“石性”。整幅山水畫的布局較為集中,形成了一個有機的整體,具有自然界景物那無拘無束的效果,山與石的特征鮮明,運用線條的深淺變化打造出空間效果,而這種線條的運用足見陶刻的技巧性。除此之外,通過巧妙的布局安排,畫面當中便如同有水流自上傾瀉而下,水本是無形,無法刻畫,創作則依靠其他元素的巧妙組合來襯托出水的存在,讓人們自行去想象水的千百種姿態,大大擴展了作品的審美空間,讓人們每見此幅陶刻都能有不同的感受,時而感受到水流的平緩,時而感受到激流的激蕩。

傳統的紫砂陶刻從鑒賞的角度還需要具有3大要點,那就是簡潔、協調和流暢。紫砂器的造型通過合理的設計呈現出種種美的元素,附加在紫砂器上的陶刻同樣也是如此。但由于陶刻是以紫砂作為載體,是通過紫砂本身的材質來刻畫和展現出來的,所以陶刻創作的內容勢必不可能像其他創作表現手段那樣來進行表現,而是需要順應紫砂器的特點來加以塑造。紫砂器中,無論是壺、杯、瓶、盆等等的器物,都帶有顯而易見的簡潔、協調和流暢的特征,在陶刻誕生的早期階段,秉承著大道至簡的思維邏輯,文人也普遍將這些特征賦予給了陶刻,然后經過長期的發展和衍變,后續的陶刻作品普遍繼承這些要素,并因此形成了以中國文化和核心的陶刻藝術表現方式,也就是同樣遵循簡潔、協調和流暢這3大要素的陶刻創作。

3 “四方山水瓶”的陶刻文化性

中國傳統講究“智者樂水,仁者樂山”,所以山水畫不僅代表了中國人的審美觀念,更是中國人精神追求的寫照。陶刻所選擇的主題和表現的內容都是基于文化背景的,以此才能顯示出陶刻的意義。創作通過塑造這陶刻山水,也塑造出了中國人的精神風貌,那清晰的紋線所構成的硬朗的山與瀟灑的樹更少不了工藝精神的培養,這些最終匯聚成陶刻工藝的藝術魅力。

4 結語

“四方山水瓶”中的這幅陶刻氣勢恢宏,筆力老道,融合了陶刻工藝與古典繪畫兩方面的藝術特色,從而形成了全新的藝術風格。筆者首先闡述了中國陶刻藝術的發展,對此件作品進行了較為詳細的分析,說明了紫砂陶刻的技巧性與文化性,強調了陶刻的藝術價值。