傳統音樂的文化特征及傳承發展

□郭紅梅

（郭紅梅/南陽市宛西中等專業學校）

我國有著深厚的歷史文化底蘊，音樂文化在歷史文化長河中扮演著重要的角色。新時代，傳統文化如何發揮作用，如何傳承下去成為亟須解決的問題。從學術發展視角發揚傳統文化，將民族音樂特色內容以可取的方式呈現給公眾，對讓國人意識到傳統文化的藝術魅力，以客觀和真實的態度挖掘和傳承傳統文化，以及讓世界了解具有中國特色的民族文化，具有十分重要的意義。本文圍繞傳統音樂文化特征，探究傳統音樂文化發展的傳承性和重要意義，結合具體音樂內容，提出傳承音樂文化的實踐路徑。

一、探究傳統音樂文化特征

（一）歷時性特點

時至今日，中國傳統文化以千姿萬態的形象展現出來，從古至今，音樂文化呈現出的特征具有多元化的特點。歷時性是中國傳統音樂文化在時間發展過程中所表現出來的特征。中國音樂文化的誕生、發展以及變化的整個過程就是為了適應其所在時代社會和民眾的要求，而且在發展變化中展現出來的音樂文化具有局部區域文化的特點。所以，不同歷史時期的音樂文化、不同區域音樂文化發展的進程和表現形式不同，從文化背景、文化典籍等留有的陳跡也可以看出古代音樂文化大多分為宮廷音樂、文人音樂、宗教音樂、民間音樂四個部分。

宮廷音樂大多服務于統治階級，主要用于各種祭祀、朝廷樂會、宮廷宴樂等。其主要體現皇權貴族階級的文化，表現皇權至上，供貴族階級享樂。文人音樂是文人將書籍、繪畫、詩詞等與古琴音樂融合創作而成的文人特有的文化，表現文人獨特的音樂文化追求。但是文人音樂創作不可避免地受當時統治階級的影響，音樂內容表現出對皇權政治的歌頌，也可以說，文人音樂中有一部分是為統治階級服務的。宗教音樂，顧名思義，就是體現宗教信仰的音樂。民間音樂是底層人民以說唱、歌舞、器樂等藝術形式，來表現勞動人民生活的音樂。民間音樂通常以口頭傳授的方式，即興表達勞動人民的意志和愿望，更具濃郁的鄉土氣息和民族色彩，貼近廣大勞動人民。如各類勞動號子具有實用性和表現性兩種功用，是勞動人民生活狀況的直接反映。

（二）共時性特點

共時性特點主要是中國傳統音樂文化在空間上所展現的文化特性。文化的出現、發展、變化都會受到當時社會經濟、政治、民族習俗、宗教信仰等多方面因素的影響，音樂文化的傳承與發展同當地的經濟生存條件、社會構造、民族心境、文化藝術、語言習慣等都分不開。所以，在各要素相互制約下形成的多元統一的音樂品種，呈現出各地多樣的文化特色。

比如，內蒙古的《山歌》旋律洪亮、音域寬廣，通過連續高音的顫音唱法向我們展示了一幅寬闊的大草原風景及蒙古族人民多情、剛強的特點?！渡先ゾX望平川》也同樣有寬廣的旋律，但旋法中帶有一種質樸。與《山歌》相比，此類唱法中缺少了一些委婉，在該曲的樂段末端，旋律由高音sol 快速降到低音sol，其內容又增加了深沉的嘆息意味。從這兩首民歌來看，民族文化、地理區域和文化習俗等差異性特征，造成民歌內容和歌曲旋律、表現形式、情感韻味都具有很大的不同。但是時至今日，這些民歌依然具有珍貴的文化發展價值，可以讓在新時代生活下的人民感受到傳統文化、不同時代和地區的音樂創造特質。

現代音樂多數受流行音樂文化的影響，但是很多流行歌手也積極傳承中國傳統音樂文化，將民歌元素與流行音樂相融合?？梢哉f，傳統音樂、民族歌曲也在進步，也在緊跟時代的發展步伐，如傳承多年的民族歌曲《茉莉花》《好運來》《難忘今宵》。雖然當下的人們對民歌文化的了解有限，但當這些歌曲播放時，人們依然可以跟著哼唱。所以，中國音樂文化傳承和發展需要以民族文化為根基，只有民族的才是世界的，要讓中國音樂文化不斷跟隨時代，呈現創新活力。

二、傳統音樂文化傳承和發展的路徑

（一）兼容并蓄，融合時代發展方向發展傳統音樂

近幾十年來，傳統音樂文化應該如何傳承和發展，民族音樂文化應該走怎樣的發展道路，成為國內專家學者一直討論的問題，但是討論的方向和爭論的觀點始終沒有完全統一。一些專家認為，中國音樂的主體應以西方音樂的根本精神進行重建，但也有一些專家認為，要保持傳統音樂固定不變的形態，堅決否定將中國傳統音樂西化發展。但是經過實踐可知，想要繼承和發展民族音樂，必須深挖優秀傳統文化的底蘊，同時兼容并蓄、借鑒并汲取外來音樂文化的優秀表現形式和音樂創作技法，只有將二者結合起來，才能讓民族音樂實現創新發展。所以，對于傳統音樂文化的傳承和發展，不能僵化思想，一味抵制外來文化，故步自封，否則，就無法發揮傳統文化的價值，只會讓中國傳統音樂文化回到閉關鎖國、閉門造成的落后狀態。因此，在繼承和弘揚民族傳統音樂時，要本著開放、包容的心態，促進我國少數民族音樂與漢族音樂以及外來音樂文化相互促進與融合，借助中國民樂樂器，呈現傳統音樂文化在創作上的獨特性，精準表述各種內容。

以民間小調為創作素材的歌曲為例，從鄧麗君演唱的《小城故事》《原鄉人》《路邊的野花不要采》等可以看出，20 世紀80 年代就已經出現民族音樂以流行音樂的形式進行創作的現象，還有臺灣地區高山族民歌《娜魯灣情歌》的流傳，帶給大陸音樂制作人很多啟示。崔健的一首《一無所有》，讓中國掀起了一股強勁的“西北風”。如《黃土高坡》《高天上流云》《信天游》等大批以西北民族音樂為素材的流行歌曲，到今天幾乎家喻戶曉，既展現出民族地區具有濃厚特點的文化精神內涵，又在表現形式上融合了流行音樂形式，體現了傳統音樂創作的思想與現代流行趨勢不謀而合的音樂特征。

（二）以現代方式發展傳統音樂，以流行形式呈現傳統音樂

具有“北方歌王”之稱的騰格爾始終堅持以蒙古族音樂為歌曲創作的根基，并且多年來，也在中國流行樂壇占有一席之地，其成名曲有《天堂》《蒙古人》等。憑借著廣闊的音域，他的歌喉強大到讓人“幻滅”，有輕盈優雅的唱法，也有粗獷狂野的唱法，但偏偏這兩種唱法總是同時出現在一首歌里。騰格爾在流行音樂、民族音樂、主流民歌、搖滾音樂與民族融合的道路上進行著自我探索，他的最大貢獻就是將帶有民族元素的風格、唱法、曲調、配器等融入流行音樂中，并且引起了極為廣泛的共鳴，這種共鳴恰好也是蒙古族以外的大眾對自然、生命、家鄉、親情、回歸等命題的共同追求。而且，近幾年，騰格爾也向流行音樂發起攻勢，翻唱了很多耳熟能詳的音樂作品，如蔡依林的《日不落》、張韶涵的《隱形的翅膀》。原唱歌曲演唱風格，與騰格爾以往的蒙古大漢式的形象和“西北風”的演唱方式迥然不同，但是，騰格爾的演唱能力就是無論演唱什么樣風格的歌曲都能展現出自己的風格，并讓舞臺完全成為自己的主場。

（三）深化學校教育，將傳統音樂文化滲透到教學中

我們應將傳統音樂的傳承和發展與學校教育工作相關聯，使更多新時代的年輕人可以了解我國傳統文化，喜愛這種文化形式，自覺承擔起傳承和弘揚中國傳統文化的責任。從學校音樂教學的課程設置上來說，教師要以多元化視角來設計音樂課程內容，不僅要圍繞我國少數民族音樂構建課程，也要以開放包容的眼光構建世界性音樂課程。但是，很多教師在設計課程內容時會偏向西方音樂文化，教學重點、案例分析也多是圍繞外來音樂作品進行講解，導致學生對傳統音樂文化的認識和了解比較欠缺。因此，在實踐過程中，教師要設立多元的文化標準，以多元文化為視角，將國內外、不同地域音樂文化的特色和重點融入課程教學中，使學生對不同音樂類型、不同音樂表現形式加以吸收和消化，從而在文化接受的基礎上，對音樂文化進行有效的傳播。

教師在設計音樂課程內容時可以從三個層面出發，即多元化、文化性和整體性。具體來說，音樂文化教育具備多元化特點，融合了眾多音樂類型和風格，教師可以民族文化為基礎，在基本樂理課的教學中，將理論教學與實踐教學相結合，將西方音樂元素與傳統音樂進行對比。比如，教師在傳授一些西洋大小調的知識時，可將中國的樂理同西方音樂理論結合起來，這樣有助于開闊學生的知識學習視野，增強學生的音樂感。

（四）提高產業價值，將弘揚傳統音樂文化與經濟建設深度融合

傳統音樂文化的傳承、弘揚與發展單依靠學校教育、媒體宣傳是不夠的，要想保證傳統音樂文化的可持續發展，應將其融入人們的日常生產生活中，讓傳統音樂文化弘揚和地方經濟建設、社會發展等相連接，在相互促進中共同進步、共同繁榮、共同發展。

綜觀國外傳統音樂發展現狀，會發現傳統音樂文化已經成為促進地方經濟發展的重要手段，產業化發展成為弘揚傳統音樂文化的重要路徑。例如，由John Denver、Bill Danoff、Taffy Nivert于1971 年創作的鄉村音樂Take Me Home,Country Roads（《鄉村路帶我回家》）以及由Don Henley、Glenn Frey、Don Felder 于1977 年發行的鄉村音樂Hotel California（《加州旅館》）將美國田園風光以音樂的形式展示給聽眾，給予人無限想象，使人充分體會到美國鄉村特有的風情。在這些歌曲盛行期間，人們將音樂與產業連接，大力開發旅游產品、鄉村服裝產品等，一方面讓音樂帶動產業發展，提高地方經濟水平；另一方面讓產業帶動音樂發展，促進傳統音樂的弘揚與傳承。

近些年，我國高度重視文化產業發展，傳統音樂應抓住市場機遇，將自身融入地方社會經濟建設中，以獲取更為廣闊的推廣路徑、發展空間。在此過程中，地方政府應發揮帶動作用，高度重視地方傳統音樂保護，給予與傳統音樂傳承、弘揚、發展相關的產業一定的政策、資源支持，如建立音樂特色小鎮，舉辦地方傳統音樂文化節，開發音樂旅游項目，創作傳統音樂文化宣傳歌謠等；與此同時，鼓勵地方音樂人創造特色音樂作品，鼓勵企業利用傳統音樂文化素材創新產品、推廣產品等。此外，地方政府應善于利用新一代信息技術，開設地方傳統音樂網絡平臺，將傳統音樂通過電視、廣播、報紙、微信、社交軟件、視頻平臺推廣出去，提高傳統音樂文化傳播速度與范圍，提高傳統音樂文化影響力。另外，地方政府應加大挖掘地方傳統音樂文化精神、傳統音樂文化內涵的力度，立足文化特征進行地方傳統音樂品牌塑造，提高傳統音樂文化的吸引力和傳統音樂文化在特色產業發展中的創造力。隨著傳統音樂文化內涵的不斷豐富，吸引力的不斷提升，人們勢必提高對學習、弘揚、發展傳統音樂文化的重視度，從而實現傳統音樂文化長久發展。

綜上所述，傳承與發展傳統音樂文化，需要取傳統音樂之長，去除傳統音樂之糟粕，借鑒西方音樂之精華，在民族音樂的基礎上，從民族音樂鮮明的地域特色和濃厚的表現風格，及現代文化發展方式和流行音樂表現形式中，找到傳統音樂與現代流行音樂的共通點，將傳統與現代、古典與流行、保護與發展巧妙結合，實現共同發展。