試論瘦金體的淵源及其美學韻味

郭弦麟

宋徽宗趙佶所創的瘦金體極具個性與美學韻味，可謂中國書法史上的一朵奇葩，代表作有《楷書千字文》《秾芳詩帖》《神霄玉清萬壽宮詔》等，產生了極為深遠的影響。探討瘦金體的淵源及其美學韻味，對于瘦金體的傳承與發展有著重要的意義。

一、瘦金體書法的歷史淵源

宋朝是我國文化藝術發展的黃金時期。宋朝的文人在藝術創作上多注重意境的表達，探究文化的內在韻味和精神氣息，產生了很多著名的書法家和繪畫的代表人物，如趙佶、黃庭堅、蘇軾等。趙佶融合楷書、草書、行書等多種書法風格，在不斷的臨摹和學習之中形成了神采剛勁、氣勢如虹、清新脫俗的瘦金體。趙佶具有極高的繪畫天賦和較高的控筆能力，使瘦金體在形態上更為纖細、秀麗、挺拔，頗具美學韻味。作為皇帝，趙佶能夠縱覽歷代書畫佳作，藝術素養較高，在藝術環境的熏陶下自成一派。此外，宋徽宗在位期間，將繪畫作為科舉考試的重要內容，創辦了翰林書畫院，大力培養繪畫人才，他對繪畫的喜愛在一定程度上促進了瘦金體的發展。

二、瘦金體書法的美學韻味

瘦金體在字形、結構、筆法等方面具有獨特的美感。首先，在字形上，瘦金體特別注重疏與密的關系，具有“疏處可以走馬，密處不使透風”的特點，看似奔放不羈，但是不失法度，耐人品味。其次，在結構上，瘦金體表現為“中宮開張”。中宮緊縮使得瘦金體的字體內部緊湊，四面開張又讓瘦金體顯得奔放飄逸，二者相結合使得瘦金體的結構張弛有度。最后，在筆法上，瘦金體緊實、利落，起筆時筆鋒明顯，收筆時喜頓筆。瘦金體的筆畫形態也獨具特色，以往的字體偏向于行筆流暢、粗細自然過渡，但瘦金體卻經常在字的撇捺上突然加粗，讓字體多了一種支撐感和重量感，也讓字體在整體上顯得更加舒展有力。［1］

用心體悟瘦金體，可以感受到一種飄逸灑脫、不落凡塵的超然意境。這與當時的歷史文化背景和趙佶本人的情感體驗息息相關。宋徽宗時期中原王朝已呈現由盛轉衰的趨勢，瘦金體剛勁有力、筆鋒利落、清新飄逸的骨感特征，在一定程度上反映了趙佶的精神狀態和人生追求，即家國衰亡、外在精神無所寄托，因而書法的橫豎撇捺都有飄搖零落的虛緲感受。［2］此外宋代受道教盛行的影響，人們偏向于追求超脫、飄逸、自在的人生價值。瘦金體深受其影響，筆畫細勁尖峭，剛勁挺拔，讓人不禁聯想到一種仙氣飄飄、居高臨下的整體形象，讓人感受到一種仙風道骨、不落凡塵的超然與灑脫，也更加能夠體會到當時的社會文化背景和作者的心境與感受。

三、瘦金體書法的影響

書學史上對于瘦金體的評價較為復雜。總體上人們對瘦金體的藝術價值、對趙佶的藝術造詣都給予認可，元代柳貫說瘦金體“鴻筆宛委揚清風”，趙孟頫贊其“天骨道美，逸趣藹然”。［3］然而對瘦金體的負面評價也一直存在。有人認為瘦金體字體纖細，容易給人以疏散之感，不夠端莊大氣，并將瘦金體視為流俗、輕浮。瘦金體“尖”“薄”“硬”“瘦”的特點與傳統文人所追求的“溫”“厚”“柔”“敦”相背離，不符合當時社會主流的價值觀。作為帝王的宋徽宗雖然在書畫藝術上頗具造詣，但在政治上卻碌碌無為，疏于國家大事和治國理政，歷史評價低，遭到了人們的反感，有人甚至稱瘦金體為“亡國體”，這些都使得愿意主動學習瘦金體的人不多。此外，瘦金體學習難度較大，很多人在臨摹時往往只得其形而未得其風骨，導致作品缺乏美學韻味，就連后世很多書法大家都寫不好瘦金體，這也在一定程度上阻礙了瘦金體的傳播與發展。

從今人的角度來看，宋徽宗利用皇權創辦皇家畫院，使中國的繪畫得到了蓬勃發展；他創造了個性鮮明的瘦金體，雖然筆畫纖細卻有金石之感，看似無肉卻骨中帶肉，看似鮮有變化卻字字妙趣橫生。趙佶和他的瘦金體對中國藝術的影響無疑是深遠的。當代書法家啟功先生自創的“啟功體”上也能夠看到瘦金體的影子，干凈、清秀、筋骨分明。后世的許多畫家為了讓自己的作品看起來清新脫俗，也常用瘦金體來題畫，為作品增光添彩，國畫大家張大千就對瘦金體有所傳承和發展。

四、結語

趙佶的瘦金體作為中國書法史上的一朵奇葩，雖然流傳下來的作品不多，學習者也較少，但它仍然給廣大的書法愛好者提供了參考的范式。在學習和臨摹瘦金體時，應注重夯實基本功，注意線條的流暢性，體現字體的精、氣、神，突出其人文底蘊和深厚內涵，不要僅重其形而更要突出意韻的表達。綜合來看，瘦金體無論是在當時還是在后世，都有著極高的審美價值，值得后世學習臨摹及發展。