吳文婷
(南京師范大學附屬中學宿遷分校 江蘇 宿遷 223800)
就目前小學音樂教學來看,大部分音樂教育內容包括音樂故事情節,其中諸多音樂課本中包含大量角色扮演歌曲。這些角色扮演歌曲,如果能夠合理利用角色扮演元素來讓學生進行團體表演,那么就運用了戲劇表現手法來對學生進行教育,學生不再是被動的知識接受者而成為課堂教學的參與者,讓學生在戲劇化的表演過程中體驗游戲,獲得音樂感知和主觀學習思維,這樣在戲劇化表演中學生的音樂感受和體驗以及藝術表現能力將會得到有效的提高。但就目前教育戲劇元素以及情景表演在音樂課堂教學中的應用仍然相對生硬,教師并未靈活掌握戲劇情境,表演教學方法。如何優化改善這一教學措施,就成為了廣大教師需要關注的主要問題。
1.1 戲劇元素情境表演教育基本概述。戲劇元素與情境表演在小學音樂教學中屬于一種學生自發性的課堂教育活動,根據音樂表現內容,讓學生進行情景表演對音樂的表現內容通過肢體語言來進行再一次展現。表演過程成為了學生學習音樂知識,感知音樂技能的過程,這樣就有利于激發兒童的文學意識,起到了教育審美的基本作用。而在小學課堂教學中靈活應用戲劇表演可以讓學生主動融入到教學活動中,加強對于音樂形象,音樂內容和音樂情感的感悟,促使學生通過主觀的表演情緒來深入理解音樂作品所包含的獨特情感,這樣學生就能夠更加直觀深入的去了解音樂作品。
1.2 戲劇元素情境表演對于小學生發展的作用與影響。戲劇元素與形象表演在音樂教學中的靈活應用,不僅能夠幫助學生深入理解音樂知識,了解音樂作品背后的情境故事,更主要的作用能夠豐富學生的情感體驗,幫助學生塑造完美的人格,同時音樂表也不僅僅是學生個人表演,更加是學生之間的團隊合作,有利于培養學生合作精神,促進學生全面發展。
1.2.1 小學生參與情境表演,學生就不再是被動的去接受教師所傳授的知識,而是在表演過程中自我去感受,音樂作品在每一次角色扮演過程中,可以幫助學生生成更加清晰的自我概念認知,自我表現的過程和情感,并且在表演過程中重新認識作品要表達的思想情感,促進學生反思自我,對生活更為認真的進行思考,從而幫助學生就見完整的人格。并且音樂作品本身包含良好的美學意識,利用戲劇表演可以讓學生全身心的去投入到音樂作品中,從而加強身心體驗。在傳統傳書式教學中,音樂教師的語言教育對于學生的發展來說是蒼白的,但是依靠表演卻可以讓學生體驗到音樂作品中的獨特情感,從而促使音樂教育內容更加貼近于學生的內心情感世界。
1.2.2 有利于培養學生團隊合作精神戲劇表演有利于促進學生全面發展,并且大部分戲劇表演需要學生之間的團隊合作,需要學生之間相互配合才能夠完成戲劇演出,所以無論是排練課本劇,還是音樂片段,都需要學生自己做表演,甚至還需要對表演內容加以改編制作道具,這一過程豐富了學生的學習體驗,并且讓學生在團隊合作中加強團隊協作意識。學生擁有了團隊合作能力,在未來的學習與生活中將會合理構建,團隊在解決問題方面的能力將會得到有效的提升,學生在未來的學習與生活中將會顯得更為自信、善于交流、樂于助人,改變傳統家庭教育中學生以自我為中心的學習思維。
2.1 對話式表演。對話式表演是音樂作品內容包含多個角色,需要角色與角色之間進行語言對話。而學生在進行表演的過程中,需要站在角色的立場上去融入自我語言。一般來說在音樂話劇教學中,經常會出現對話式表演,能夠讓學生深入音樂作品內含從而學會使用故事情節中的主人公角度來進行對話演繹。
2.2 啞劇式表演。啞劇式表演相對于對話式表演而言,更加強調表演者的神態動作需要表演者以神態動作的方式來表現出劇情。這樣的表演形式,關注學生的神態動作設計,學生將會結合個人對于音樂作品的理解來展示出自己想象中的神情動作,從而促使學生的思想情感與教育內容深度結合。
2.3 舞蹈表演。舞蹈室表演主要是指在學生情景元素的演繹過程中,需要肢體語言與音樂旋律相結合。重點考驗學生的肢體動作語言與音樂旋律的感知能力。例如在遇到一些較為歡快的音樂作品時,可以讓學生們表現出較為活潑高興的肢體語言動作,以此來表現心情愉快的感受。
2.4 組合式表演。組合式表演是將上述幾種表演形式進行簡單的組合,可以通過旁白或從分成若干個表演模塊的方式將音樂律動表演對話進行串聯,利用不同的表演特性來表現音樂作品,促使演出變得更加豐富有趣且生動。
3.1 展開角色表演活動,增強學生的音樂感知能力。在小學音樂教學中包含大量具有角色扮演功能的音樂作品,教師可以利用這些音樂作品的特性來引導學生開展角色扮演活動。一般來說,愛表演愛模仿是兒童的發展天性,也是戲劇教育中的重要特色小學生,有著極強的模仿和表現欲望。教師就可以在教學中為學生設計多種情景表演,角色扮演活動讓學生通過不斷的表演來加強音樂作品的自我感知,通過游戲化教學,激發學生的學習興趣,增強學生課堂表演的積極性和趣味性,讓學生在不斷的表演和演練中去加強對于音樂知識學習的渴望。
例如,在快樂的小木匠教學中,其主要歌曲內容展示小木匠在工作時的各種動作,教師可以利用教育內容為學生創設小木匠干活的工作場景隨后誘導學生尋找合適的象聲詞,再配合上模仿動作來操作木匠的勞動工具。通過角色扮演引領學生來演唱歌曲,并且模仿木匠的工作過程,學生可以在角色扮演過程中掌握歌曲的基本情調,還能夠激發學生的學習興趣,讓學生體會到勞動的快樂,但需要注意的是大部分學生年齡偏小,在日常生活中沒有真正見過木匠如何工作。所以為了增強學生的實際體驗,教師可以在教學表演活動開始之前利用多媒體為學生展示木匠的工作過程,幫助學生增強木匠肢體語言的表現能力,又同時增強了學生的思維認識。
再例如,在歌曲十二生肖教學活動中包括大量小動物,這些動物在歌曲中擁有不同的特征和表現神態,所以教師為了增強學生的知識體驗,可以讓學生通過扮演不同的小動物來模仿動物特征,隨后增強學生的直觀感受。還可以讓學生在表演過程中自主去制作小動物的頭飾道具,以此來分辨學生的角色扮演內容,提高學生的表現能力,通過學生的角色扮演及活動過程滿足學生愛玩耗動力的心理需求,促使課堂可以更快的融入各種角色的扮演活動中,讓學生理解作品的獨特內涵,而且增加了音樂教學的趣味性。
3.2 加強表演故事情節創新,激發學生學習興趣。故事創新與改編是音樂作品角色扮演的重要內容在戲劇元素表演情境活動開展的過程當中每一名學生對作品的思考與想象都有一定的差異,所以在教學中教師可以引導學生對情景表演內容進行一定的即興創作,可以在故事中加入一些自己的生活場景,促使學生的表演更加真實。
例如,在有關于螢火蟲歌曲的現場教學中,教師可以首先為學生播放螢火蟲這首歌曲,隨后讓學生去自我想象螢火蟲的形態特征,鼓勵學生自主扮演螢火蟲,并且想象螢火蟲之間所發生的一些有趣故事,讓學生通過豐富的想象來編造出螢火蟲之間的故事表演內容,隨后讓學生通過肢體語言來進行表現這樣學生學習螢火蟲歌曲的同時就鍛煉了學生的思維想象和創造能力,學生也會從個人主觀思維出發,結合音樂元素來進行創作,讓教育教學變得更為豐富多彩。
再例如,在司馬光砸缸音樂歌曲線上教學中,教師可以結合語文教育內容,讓學生首先去閱讀司馬光砸缸這則古代故事。隨后讓學生自由組成學習小組,去扮演司馬光砸缸這一故事情節。其中一名小朋友不小心掉入大水溝,讓小朋友必須要表現出落水的驚訝和恐懼情緒,隨后司馬光靈機一動砸開了水缸,救出了被困的小朋友,這樣的情節設計,更加注重小學生的情感體驗和面部語言以及肢體語言的配合,讓學生站在主人公的角度去理解故事情節。并且還為學生提供一定的創造空間,部分學生認為掉進水缸和砸缸的故事場景需要有一定的配音讓學生通過敲打桌面黑板的方式來進行配樂增強學生的實際體驗,從而達到豐富故事情節的目標。學生的學習興趣在故事情節的創新中得到了有效的刺激,學生的學習過程就不再是被動的聽講,而是將主觀思維融入至學習中豐富學生情感,促使學生思維和創造能力同步得到發展。
3.3 加強團體表演,培養學生團隊合作意識。每一首歌曲所需要的表演人員都相對有限,而目前小學班級人數較多,一般來說把學生劃分為不同的學習小組來進行表演,這樣有利于培養學生的互動學習能力。教師可以在教學活動中,將學生劃分為不同的學習小組,來讓學生進行團體表演。但需要注意的是,每一個小組成員的劃分都必須要注重人員的分配保證每一個學習小組中擁有不同個性的成員,如果單純讓學生自由組隊,則很容易導致學生的團隊小組成員出現同質化特征。讓學生在相互影響相互學習的過程中來完成團體表演的設計,加強學生的思維互動,讓學生在表演過程中呈現頭腦風暴的學習狀態。
例如,在學習演唱《土娃子》這首描繪農村小朋友結伴而行歡樂場景的歌曲時,必須要調動學生的情感,讓學生可以感受到歡樂的情節,在歌曲演唱中,應當將學生劃分為不同的學習小組,而每一個學習小組必須要具有以一個性格外向的小組長,隨后根據歌曲的播放內容來進行角色分配。由小組長來分配學生扮演歌詞中的上山下河,摸魚抓鳥等動作。并且大部分學生來自于城市,沒有經歷過這些活動,所以教師可以首先利用多媒體為學生展示,如何進行玩耍讓學生來進行模仿配合。在音樂播放的時候學生需要跟隨音樂節奏來完成表演,不僅增強了學生之間的合作交流,又融洽了音樂課堂中學生之間的友好情感。
同時為了保證每一名學生都有效融入到團體表演中,防止學生混水摸魚,教師還需要在學生的表演過程中關注每一名學生的活動過程。教師要在學生表演中仔細觀察分析學生的神態,還可以將學生的表演內容拍攝成為紀錄片,讓學生來自我感知,隨后教師對學生的表演進行具體的評價,幫助學生感知不同狀態下所產生的不同歌曲情感,讓學生在表演活動中懂得合作,學會體會到合作的獨特魅力與樂趣。
3.4 創設情境為學生表演營造良好環境。良好的環境能夠讓小學生更加積極主動的投入到課堂教學中,所以教師在引導學生進行情境表演時,也應當首先為學生創設具體情境,引人入勝的情境往往是優化學生表演情感的重點步驟。
例如,在有關于搖籃曲的教學中,由于本首歌曲旋律優美,情感放松,教師可以首先讓學生在聆聽本首歌曲時將教室的窗簾拉上,營造一個相對黑暗的環境,隨后利用多媒體為學生播放,一閃一閃的小星星,讓學生可以在歌曲播放的過程中更為直觀的體驗到夜晚的寧靜與美好,這樣就能夠讓學生進行聯想,為學生打造感同身受的實際體驗。這樣學生就會對搖籃曲所包含的柔和抒情情感表現出來,而學生在演唱時也將會更加注重情感表現。
再例如,有關于花之圓舞曲的教學中,本首歌曲主要體現音樂作品主人公的優雅氣質。教師應當首先利用視頻和圖片介紹作曲家所處于的宮廷背景和時代文化,讓學生的腦海中對歐洲宮廷的場景具有初步理解,并且對歐洲貴族服飾禮儀等形象進行想象,這樣學生在情境表演中就會將自己放在宮廷舞會之上,增強學生的實際體驗感。
最后,教師需要注重生活情境的創設,音樂作品與學生的日常生活有著緊密的聯系,生活是藝術的基本來源,教師在播放音樂作品時應當讓學生和日常生活經驗加以聯系,通過生活來加以聯想。例如在有關于青蛙音樂會這首歌曲的教學中,大部分學生在日常生活中都見過青蛙,首先教師為了構建生活化情境,可以向學生提出生活文化問題:“同學們在日常生活中所遇到的青蛙是如何叫的?”隨后讓學生在班級中去模仿青蛙的叫聲,并且模仿青蛙的神態動作。有利于增強學生的想象力創造力,而在歌曲演唱方面,學生需要將歌曲內容與青蛙的神情狀態加以聯系,從而讓學生獲得更多層次、全方位的音樂體驗。
總而言之,在當前教育發展中小學音樂教學作為一項較為抽象的教育內容,教師必須要加強戲劇元素和情景表演活動的融入,讓小學生能夠通過具體的情境和故事情節來理解音樂作品,這樣就能夠讓學生更為深入的增強音樂感悟,從音樂的情感角度入手,感知音樂作品,為學生的音樂體驗和音樂學習治療奠定良好基礎。