《萬里歸途》：從宏大敘事到個體小我的再進化

│文 本刊全媒體記者 李浩瑄

黃沙遍地，一條筆直的公路通向遠方，鏡頭跟隨汽車來到路的兩旁，戰爭留下的慘烈現場令人倒吸一口涼氣，此時，在蒼茫大地之中，汽車疾馳而去，愈發渺小……國慶檔電影《萬里歸途》開場寥寥幾個畫面勾勒出時局的真實圖景，也預示了主人公接下來注定會經歷一段布滿荊棘的道路。

與此前主流動作電影著重書寫能力超群的個人和背后強大的祖國不同，《萬里歸途》花了更多筆墨去刻畫祖國在特殊時期的無奈和外交官成事的艱辛。通過描繪不同身份、背景、年齡的人物所經歷的事情和做出的選擇，《萬里歸途》既真實再現了在危機面前人們由無措、爭吵、個人主義到合作、理解、攜手并進的成長，也實現了主旋律類型片從宏大敘事到個體小我的再進化，為主旋律類型片敘事拓展提供了新的探索方向。

反英雄化刻畫人物

在《萬里歸途》中，導演饒曉志延續了自己的創作特點，將宏大的故事落腳到一個個渺小而偉大的人，既沒有完全抽取掉角色中的人性，又沒有完全局限于角色個人的掙扎。不同于好萊塢電影式的英雄，本片塑造出來的中國式英雄，是在關鍵時刻為了集體而站出來的人，即使這些人自身并不完美，也有不少小毛病，可能也會怯懦、會恐懼，但普通人的涅槃往往更動人。

比如張譯飾演的男主角宗大偉，他從一開始就表現出頹廢消極的工作情緒，拉近了外交官和普通觀眾的距離。宗大偉還一直在大家和小家中掙扎：是帶領華僑穿越火線，還是回到北京和即將臨盆的老婆團圓？在他沒有孩子之前，使命和責任感推動著他繼續做外交官的工作，用一句“萬一這個世界會變好呢”說服自己和家人；但是當他真的走完整個撤僑的路線之后，拿著衛星電話給老婆打電話，說的卻是“我發現自己還是什么都做不到”。

然而支撐他完成撤僑任務的基礎是“義”。是好友章寧的殉職改變了宗大偉的決定，他突然意識到在紛亂的局勢下，沒有人可以全身而退。為了讓章寧的死更有價值，也為了對得起外交官的職責，他承擔起救助同胞的責任，這是兄弟之義、袍澤之情；當他被反叛軍逮捕并以死威脅時，他臨危不亂，義正辭嚴地拒絕了對方的無理要求，誓死捍衛中國的外交立場，這是他的忠義和正義。

影片中外交官的家庭、工作、遭遇等等元素被揉進了角色里，讓觀眾能夠更加真實地看到這些遠在異鄉的勇士所面臨的危險與痛苦。這也讓觀眾更能體會他們在戰亂國家每做一個決定的艱難和掙扎，以及在炮火中逆行、迎難而上的勇氣。

為了體現出戰亂地區外交人員的艱苦，影片的細節也處理得十分精細。例如，宗大偉想開辟邊境撤僑通道，卻被邊境檢察官哈桑以相關人員證件遺失為由拒絕后，他開始仔細觀察哈桑的辦公室，嘗試投其所好、軟磨硬泡，但還是多次被哈桑以不同的理由刁難。其間，電影鏡頭特寫了宗大偉的面部表情，從最初的十分氣憤、咬牙切齒，到擠出笑臉繼續與哈桑周旋，既體現了宗大偉為了大局的自我調整能力，又緩解了影片緊張的氛圍。

在撤僑過程中，人群在沙丘、遺跡與平原穿梭，如同古代商隊千里行走的畫面，再配上被中國商人收養的當地小女孩法提瑪朗誦《一千零一夜》的純凈聲音，又極富英雄史詩感。然而現實中并無“神”賦予所謂的柳暗花明，有的只是兩名外交官對于未來的擔憂、分歧，和人群閃爍明滅的渺茫希望。

沒有刻意煽情

從票房成績來看，觀眾并非完全排斥“主旋律”影片，而是排斥糊弄觀眾、劇情注水、人物臉譜化的片子。比如，往年國慶檔的《湄公河行動》《我和我的祖國》《中國機長》《我和我的家鄉》都有不俗的票房表現。據貓眼專業版數據，截至10月25日，《萬里歸途》上映26天，總票房已破14億元。

對于一部藝術作品而言，劇情設計與人物刻畫應該是所有影片創作時的“根基”，但長期以來市場上充斥著同質化、粗制濫造的影片，觀眾不愿為臉譜化、套路化的中庸之作買單也是理所當然。

片中有一個很重要的概念，即“家”。在過去，許多主旋律電影在處理“家國”概念時，往往會將“家”在人物心中的定義直接上升為“國”，但這樣的表現有時會讓觀眾感到尷尬。對于普通人來說，“家”這一象征性的詞語，囊括了祖國、家庭諸多意象，成為人們情感的底線。

當主人公的心理動向足夠“接地氣”，自然能使觀眾與之共情。這樣的真情流露，實際上已然將需要傳遞的價值觀表達完整，還避免了令人不適的背書與刻意煽情。

《萬里歸途》對于撤僑過程的詳細描繪，對于戰爭的近乎紀實性呈現，也使其更具有當下性與寫實性，而片中所表達的大國擔當與家國情懷的主題是以一個個具體的人物和具體情節彰顯出來的，而非口號式的堆疊情緒與抒發情懷。

值得一提的是，影片相對客觀地呈現了在戰亂地區的外交現狀，沒有將祖國“神化”。本片從某種程度上描繪細枝末節的外交交涉，將幕后臺前的討價還價、雞毛蒜皮直觀展現。

對比同樣是撤僑題材的《戰狼2》來看，在電影類型上，《戰狼2》屬于傳統的軍事動作電影，強烈的類型元素呈現和個人英雄主義表達，或許更能激發觀眾的熱血情懷。正如《萬里歸途》監制王紅衛在接受媒體采訪時所說，“《萬里歸途》并不是像《戰狼》一樣的戰爭片，戰爭只是作為背景而非主題存在?！?/p>

在以往的外交題材電影中，被撤離的華僑形象幾乎都很模糊，但《萬里歸途》邁出了重要一步，它重點刻畫了這些被困群眾。他們來自五湖四海，大多是對外援建工人，有著不同的身份、教育背景、性格和喜好。他們背井離鄉，支持中國的外交事業，默默忍受著思鄉之苦。當外交官與普通的援建工人同登銀幕，觀眾對國家的心理距離被再次拉近，增強了觀眾自身的國民認同感。

與韓國同題材作品《摩加迪沙》對比，不可否認，《摩加迪沙》制作成熟度很高，在商業和獎項上實現了雙豐收。但它故事內核的表達是相對更加悲觀的，同時韓國依附他國的現狀在《摩加迪沙》中體現得淋漓盡致，而《萬里歸途》更側重外交本身的呈現，以較多的文戲支撐跋涉歸途的場面，也展示了中國自古以來的自強精神——依靠自己的力量才能真正意義上獲得身心的拯救。

《萬里歸途》進入尾聲，煙花突然炸開，電影院中的觀眾隨之抽氣。這一聲巨響，比影片前兩個多小時中戰區突如其來的槍聲和爆炸聲動靜更大。可以說，電影里面所有的爆炸聲都在層層遞進，為這一聲煙花而鋪墊。即使影片中的華僑們在登上回國的飛機后，飛機播報進入中國領空，所有人歡呼雀躍，但無論是電影中的人還是電影外的人，神經依然緊繃。直到春節時分，闔家團圓，煙花隨著這一聲巨響綻放開來，才真正意味著“回家”。

北京萬家燈火里的歡聲笑語，川流不息的繁華街景，絢麗奪目的煙花爆竹，與努米亞的炮火連天、流離失所、血肉橫飛形成了鮮明的對比，人間煙火氣在那時顯得彌足珍貴。

萬里歸途，家是唯一的方向?！盎丶摇边@兩個字在任何時候都那么動聽。