網絡影視劇的審美意旨和倫理關懷

○丁莉麗 張夢露

相比于傳統的院線電影和電視劇，網絡影視劇以市場為導向的創作特點更為鮮明，這既是網絡影視劇的創作優勢所在，但同時也蘊藏著深層危機和弊端。以市場為創作風向標使得網絡劇創作的類型意識更為鮮明、創新沖動也更為強勁；但同時也往往因為泥沙俱下的態勢而導致觀眾對于網絡影視劇的整體印象不佳。2018 年12 月，國家廣播電視總局發布《國家廣播電視總局辦公廳關于網絡視聽節目信息備案系統升級的通知》，規定自2019 年2 月15 日起，新增“重點網絡影視劇備案系統”，標志著廣電總局對于網絡影視劇的監管進一步加強。經過一段時間的治理，網絡影視劇已經從最開始的低成本、低俗化逐漸向精品化、規范化發展。主管部門發揮監管功能，有力地扭轉了網絡影視劇對于唯市場化的追求，并發出了強烈的信號：網絡不是法外之地，網絡劇不但應該遵守電視劇和網絡劇“線上線下，同一標準”的內容審核要求，同時也應關注內容創作和價值導向功能。正是市場導向和內容監管的并重，進一步激活了網絡劇影視市場的創新機制，為網絡劇市場贏得了巨大的影響力和良好的創作前景。

一、“內容紅利”：引領類型創新與拓展的強勁動力

一直以來，因為網絡影視劇的創作環境相對寬松，與傳統影視劇市場相比，市場化程度較高，創作題材和類型選擇上以市場為標尺，“內容紅利”的優勢較為鮮明。傳統的青春偶像劇、古裝劇、宮斗劇、穿越劇、懸疑劇等等均是其中的熱門類型劇，創作方立足于這一基礎，憑著對細分市場的深入調研和對潮流趨勢的敏感，不斷進行題材的深耕和類型的拓展，在原有的類型劇基礎上開創出了甜寵劇、玄幻劇、電競劇等眾多新的類型，同時將盜墓題材、警匪題材等進行類型上的雜糅處理，拓展了盜墓系列劇、懸疑劇的類型邊界。盜墓題材劇如《精絕古城》《龍嶺迷窟》《重啟之極海聽雷》等系列網劇的播出，使該題材創作達到了新的高度。懸疑劇在進軍網劇平臺后也迸發出更強的競爭力。2018 年優酷首播的《白夜追兇》在央視點贊之后取得了微博“年度熱劇”獎項，以24億之高的播放量收官，實現收視口碑雙豐收；自《無證之罪》開始，愛奇藝“迷霧劇場”嶄露頭角，推出了《隱秘的角落》《沉默的真相》等爆款作品。

2019 年針對重點網絡影視劇啟動備案審核制度以來，網絡劇的創作自由空間在一定程度上受到擠壓，尤其是“線上線下”的同一審核標準，對于長久以來在內容禁忌以及價值觀傳達等方面擁有相對寬松創作環境的網絡影視劇構成了較大挑戰，但同時，也促發了網絡劇的創新機制，促成了網絡劇整體藝術水準的提升。2020 年播出的《重啟之極海聽雷》作為《盜墓筆記》系列劇集，與原著相比進行了大幅度的修改，不但將涉及盜墓的內容進行了整體性的刪除，同時通過對兄弟情的描述，以及吳邪正面人設的樹立，提升了劇作的立意和價值導向功能。該劇播出后反響不錯，被譽為“盜墓題材”的翻身之作。《慶余年》以“現代觀念剖析古代文學史”的“小說創作”來替代“穿越”情節設定，較為合理地構建起故事的世界觀；一場男主“醉酒吟李杜”的重頭戲，則為中華詩詞來了一波文化輸出，極大地激發了觀眾的文化自豪感。改編自網絡小說《半妖司藤》的《司藤》，改妖類題材的“玄幻”為“科幻”，巧妙地勾連起主角的幾世恩怨和“遠古外星生物”的世界觀，不僅劇情自圓其說，還圍繞這一設定設計了許多喜劇化情節。該劇在視覺呈現上也頗具匠心，以片頭令人眼前一亮的美術風格和音樂來鋪墊氣氛，在延續原作驚悚風格的同時，盡可能避免恐怖、血腥的場面，不但跳脫了大多數劇集選擇將敏感劇情轉化為夢境、幻境甚至精神疾病等的套路化設定，而且有效規避了由此導致的生硬有余、合理性不足等弊病。

當前網絡影視劇在傳統類型劇領域進行深耕的同時，也對新農村題材、抗戰題材等主旋律題材表現出超高的關注度，顯示了創作方對于當下文藝政策和市場趨勢的前瞻性把握以及務實的創作思路。2019 年的網絡大電影《毛驢上樹》作為扶貧題材中的優秀之作，突破了扶貧題材影視劇創作中常見的題材同質化、劇情套路化、人物扁平化等問題，在愛奇藝平臺上映26 天，票房成績破千萬，并以站內評分8.4 分的良好成績居同年度網絡大電影評分亞軍。2020 年的《毛驢上樹2：倔驢搬家》《攀枝花紅了》《春來怒江》等一批以新農村的變化發展為著眼點，以現實主義精神反映新時代精神風貌的新農村題材作品入選廣電總局重大題材網絡影視劇項目。2021 年4 月，首部以抗美援朝為題材的網絡電影《浴血無名川》在愛奇藝上線，收獲觀眾“戰爭場面震撼”“小人物的故事真摯動人”等評價，成為網絡電影戰爭題材的標桿性作品。由楊洋和迪麗熱巴主演的《你是我的榮耀》入選“國家立項重大題材網劇”，以女明星與航天工作者的愛情故事為主線，植入“甜寵”類型元素，以此展現為我國航天研究付出了艱辛和奉獻的科研群體。該劇開播4 天64個微博熱搜詞條，收官時取得了總播放量破三十億的佳績，使得許多粉絲對航天有了更深入的了解，成功實現了一波航天“引流”。《你是我的榮耀》的成功，為往日容易流于膚淺的“甜寵”題材注入了新的活力，為熱門類型劇的更新和升級摸索出了一條類型融合之道。這些優秀主旋律題材網絡劇的出現，也為當前以古裝、甜寵、穿越、玄幻為主力的網絡影視劇打開了全新格局。

從這些優秀劇作中可以看出，相對嚴格的內容審核要求一定程度上成為了網絡劇的創新驅動力，使得網絡劇不但在類型、創作手段上更加多樣化，同時也引導創作方更加關注藝術品質，促成了更多精品的出現。而網絡影視劇強大的影響力和良好創作前景，吸引了原本專注于傳統影視劇的創作團隊將視線投向這一領域，包括一些著名導演和演員也開始涉足網絡劇，如章子怡主演的《上陽賦》、馮小剛的《北轍南轅》，王小帥的《八角亭迷霧》等，雖然口碑不一，但這些作品已經在創作標準、制作水準等方面對網絡劇市場產生了引導性的影響。此外，一部分在傳統播放平臺上因為題材受限、預期收益不明朗的類型劇，如古裝劇、懸疑劇等，出于市場考量，首播從電視臺轉投網絡平臺，像古裝劇《長安十二時辰》《大明風華》等，均選擇從電視首播轉為網絡首播。這些現象的出現，導致影視劇領域線上線下的行業邊界和標準被進一步打破，并有力地拉升了當前網絡劇行業的整體水準。

二、倫理關懷：提升藝術水準、規避市場風險的有效途徑

由唯市場導向和挑戰倫理底線之間的關聯所造成的痛點，一直是網絡影視劇行業管理的難點。追求收益的最大化，以點擊率和流量為王的創作導向，對于內容審核和監管要求的刻意規避，很容易使網絡影視劇陷入三觀不正和社會責任感缺失的誤區，而這些弊病最終也會對網絡影視行業的健康生態造成巨大的打擊。對于網絡重點影視劇監管的加強，正是為了應對這一問題，維護網絡劇影視領域的健康發展。從網絡劇當前發展趨勢而言，唯有秉持對真善美的引領這一藝術創作初衷，在創作中注入倫理關懷，才是提升作品藝術水準、規避市場風險的有效途徑。這一樸素的認知不但已被市場所驗證，同時也在不斷引領網絡劇市場走向成熟。

一直以來，部分比較急功近利的片方習慣以赤裸裸的感官刺激迎合觀眾為創作指針，通過制造恐怖、血腥、令人生理不適的畫面來迎合觀眾的畸形趣味；或通過講述暗黑、恐怖的故事，以“挑戰善惡有報的道德底線，把觀眾拋擲在一個悲觀的、不安全的境地之中”[1]來嘩眾取寵。如2018 年由耽美小說改編的同名網劇《鎮魂》大火，導致網劇刮起一股“耽改風”。眾多影視公司跟風買下網絡耽美文學IP 進行影視劇改編，試圖在網絡影視劇市場賺到快錢。“耽改”劇通過雙男主設定來吸引女性觀眾，以刻意營造的“曖昧”氛圍來掩飾“耽美”本質，這種用于吸睛和規避風險的“擦邊球”套路在市場上反響很大，后續不少“耽改”劇都憑借這種手段在收視率上大獲成功，如《陳情令》《山河令》等等。“耽改”劇以青年亞文化的“叛逆”姿態迎合了部分小眾的審美趣味，在資本的運作中被推上市場的“風口”，但是，“當前各大視頻網站大量投資制作、購買耽美版權，其本質并非是支持同性平權，而是資本借由為女性觀眾提供集體的‘白日夢’實現超額收益的經濟行為”[2]。近年來文藝評論界對“耽改劇”進行了較為全面的批判，“（2021 年）8 月26 日，《光明日報》發文稱‘警惕耽改劇把大眾審美帶入歧途’；9 月2 日，中央宣傳部印發《關于開展文娛領域綜合治理工作的通知》，將‘耽改之風’與流量至上、畸形審美、飯圈亂象并稱為文娛產業新問題；9 月16 日，廣電總局再次強調堅決抵制‘耽改之風’”[3]。在2022 年1 月6 日召開的全國廣播電視工作會議上，“耽改”劇被全面叫停。

顯然，在當下網絡劇的市場環境下，急功近利的市場行為很容易為片方將來的發展埋下危機。網絡影視行業發展一日千里，而網絡影視劇的數量可以說是海量的存在，在這一背景下，管理的難度可想而知，監管的局部滯后性以及“一刀切”式的管理方式也難以避免。作為內容的生產者，不但要有敏銳的市場觸角，更需要在創作中注入倫理關懷，對觀眾、對市場、對行業，存有一分敬畏之心。而那些盲目跟風，在創作中缺乏社會責任意識的內容生產者們，在破壞影視行業良好創作環境的同時，也必然會為自身的行為付出代價。

從長遠來看，隨著網絡劇市場競爭的加劇、管理體制的日趨規范、觀眾審美的漸趨提高，網絡影視劇所蘊含的倫理關懷將日益成為網劇作品的核心競爭力所在。根據紫金陳網絡小說改編的兩部網劇《隱秘的角落》與《沉默的真相》，之所以成為“爆款”劇，不僅僅源于懸疑劇的敘事創新，更在于其背后的精神內核。《隱秘的角落》將目光投向了人性深處的暗黑，通過對犯罪心理的細膩展示和冷靜解剖警示世人。《沉默的真相》則通過仰視生命的光芒四射來表達對正義和善良的永恒堅守。劇中的侯貴平、江陽，這些內心向光的年輕人，面臨著被現實中黑暗勢力所絞殺的風險，依然選擇“無悔”而一往直前；朱偉、陳法章、張超等這些法律中人一起結成接力環，以生命做局，為真相的呈現不惜付出入獄的代價。紫金陳曾自述，創作該劇的首要目的不是為了好看，而是首先注入自己真正的情感和個人價值觀。這樣一個關于正義、英雄、赤子之心的故事，不僅感動了無數公檢法系統的從業者，甚至也讓很多年輕人產生了大學報考法律專業的想法。[4]

由馬伯庸作品改編的《風起洛陽》，不但藝術地提煉了洛陽古城的獨特文化風貌，為傳統文化符號提供了廣闊的展示空間，同時通過講述高秉燭、武思月、百里弘毅三人攜手追查“春秋道”的故事，全方位地展現了人物身上所蘊藏的正義、果敢、堅持不懈等精神品質。該劇通過三個不同階層的年輕人所擁有的家國情懷、不良井下底層民眾參與創造歷史的偉大進程，展現了主創者宏大的歷史觀，以及對人生而平等這一現代價值理念的弘揚。2022 年1 月7日，由中國電視藝術委員會主辦的網絡劇《風起洛陽》研討會在北京舉行，國家廣播電視總局網絡視聽司副司長李忠志、文藝評論專家仲呈祥、王一川等從人物形象、主題表達以及服化道的精良等方面高度評價《風起洛陽》[5]，同時該劇作為“2021 年度十大影響力電視劇”入選《中國影視藍皮書》。

三、“爽劇模式”：超越“毒雞湯”的審美提升

“爽感”，作為“中國網絡小說界原創的一個新鮮概念……已經成為衡量網絡文學的重要標尺”[6]，進而，“由‘爽感’這個概念，衍生出了‘爽文’‘爽劇’等。而‘爽劇’的前身就是‘爽文’”[7]。曾經擔任過盛大文學CEO 的侯小強認為，“‘爽劇’是從故事模型、結構、劇情上觸發觀眾的爽點，調動內心的酣暢情緒”[8]。2018 年，宮斗劇《延禧攻略》拉開“爽劇”序幕，從此開啟電視劇的“爽劇時代”。據《2019～2020 年度網絡文學IP 影視劇改編潛力評估報告》顯示，熱度最高的100 部影視劇中，由爽文改編的“爽劇”占比高達42%，占據國產網劇半壁江山。[9]弗洛伊德認為，人在追求快樂與幸福中難免遇到痛苦，對此他提出了三種應對痛苦和壓抑的策略：注意力的轉移、替代性滿足和麻醉物。[10]其中，“替代性滿足”可以用來闡釋“爽感”的生成機制。在“爽劇”中，“現實生活中被壓抑的情緒、欲望可以被肆意宣泄，現實生活中所不能實現的理想也都能達成”[11]。因此，“爽劇”在一定程度上可以緩解現實中人們的壓抑情緒，這是“爽劇”深受觀眾喜愛的核心原因。

從生產機制來看，當下“爽劇”制造“爽感”效果主要基于兩種途徑：一是苦難有償化。有學者將“爽感”化的苦難比喻成存入銀行的金錢，主角所經歷的苦難雖多，“但這些事件的結局必然以主角的勝利收場，阻撓主角的‘壞人’們也必然惡有惡報”[12]。在“替代性滿足”的心理基礎上，最終的“償付”使得觀眾能夠釋放“苦難期”積累的壓抑、忿懣等情緒，產生一種“揚眉吐氣”的心理效果，也就是所謂的“爽感”。而為了讓“償付”更有看點，那么就必須將苦難“用工筆細致地勾勒出來”[13]，甚至將其夸張化，以此來強化“償付”后的“爽感”，使其造成的沖擊感更加洶涌和強烈。

但片面強調苦難，或者人為地設置過多的苦難，難免會營造出黑暗的劇情氛圍，當觀眾在觀看時將自己代入主角的身份中，很容易將劇中過分黑化的背景投射到現實生活中，導致對于現實認知的扭曲。如2013 年大火的《甄嬛傳》，已經具備“爽劇”的雛形。甄嬛在經歷遭人陷害，痛失所愛等種種苦難后憤然回宮，一路披荊斬棘，最終復仇成功，登上“太后寶座”的劇情深深戳中了觀眾的“爽點”。但這部作品之所以成為當年的“爆款”作品，還在于相當多的觀眾將其奉為“職場生存寶典”，在妖魔化職場人際關系和生存環境的基礎上認可甄嬛種種報復行為的合理性。但是，甄嬛的逆襲之路本質上是一條“黑化”之路，曾經善良、單純的甄嬛從僅求自保到遭受打擊后明白，只有比敵人更狠，才能在深宮中擁有自己的一席之地。這一認知導致甄嬛在成長過程中一步步遠離了堅守善良的初心，將“比壞哲學”[14]奉為自己的行為準則。到《延禧攻略》，女主魏瓔珞“上位”的手段和甄嬛也是如出一轍，都是靠比對手更狠、更毒、更陰險，才得以擊敗對手，獲得成功。這類“爽劇”中蘊含的功利價值觀、“比壞哲學”及“職場厚黑學”的精神內核，不但是對藝術應弘揚“真善美”這一核心追求的背離，同時也走向了對現實的黑化描繪，成為一種真正的“毒雞湯”。

營造“爽感”的第二種途徑，則是意志的完全實現。“一切外在于意志的障礙只不過是意志實現過程中增加升級樂趣的手段。”[15]主角在故事中所遇到的困難，往往都是打怪升級過程中遇到的關卡，不會對其最終目標產生威脅。而“爽劇”以“金手指”解決主人公所遇到的一切困難，達成意志的實現，往往只存在于虛擬想象之中，是將人性和現實架空以后營造的虛幻圖景。首先，這些“爽劇”中幾乎所有的主人公都具有主角光環，往往集顏值、才華、天賦、家世于一身，而“金手指”模式主要表現為主人公靠著“主角光環”不費吹灰之力地“打怪升級”，從而走向人生的巔峰。如《贅婿》中由現代社會穿越回古代的主角寧毅，利用自身擁有的超前的現代知識在古代“作弊”，以此收獲商業上的巨大成功；《北轍南轅》中的女主們則紛紛在現實中“開掛”——長相出眾、長期不工作、靠著男友的經濟支持過著高質量生活的戴小雨，分手回國后因為飯局上一通豪侃就一舉獲得高薪崗位；家庭主婦司夢在遠離職場數年后，憑著北師大畢業生的身份又輕松成為作家等等。其次，“爽劇”主人公的意志往往不需要接受外界的評判，也不受所有客觀條件的限制。《斗破蒼穹》《斗羅大陸》這兩部“爽文”改編的典型“爽劇”中，男主蕭炎和唐三作為絕世天才，在幾乎一帆風順的游歷變強過程中，處處受到“絕世美女”的青睞，甚至于如“開后宮”般獲得劇中幾乎所有女性的仰慕；而一些針對女性觀眾的“爽劇”則往往強化“顏值為王”的邏輯并迎合女性觀眾對甜寵愛情的期待與幻想。如《國子監來了個女弟子》將女主桑祈設定為一個“絕色美人”，以活潑的性格和與眾不同的行為收獲了多位男性角色的青睞，以及男主對女主的各種花式寵溺。這種以“甜寵”為內核的“爽感”，對女性而言本質上是一種巨嬰式的感情撫慰模式。在這些爽劇中，無論是歷經苦難后的成功逆襲，還是各類“意志”的實現，本質上都是缺乏現實性根基的空中樓閣，這類劇情的編織，看似為觀眾建造了一個具有理想主義光輝的精神避難所，實則是不負責任地將觀眾拋置到一個虛無失真的境地，進而導致他們走向自我的精神迷失。

隨著國家廣電總局對于影視劇價值觀導向的進一步重視，批評界對于部分影視劇價值觀失范現象的強烈批判，創作界的自審意識得到了一定程度的強化。部分網絡劇在創作之初即對“爽劇”中常用的復仇模式保持警惕，不但注意在立意上堅守創作初心，還在情節設置中貫徹對正面價值的傳達與弘揚。2021 年末播出的《雪中悍刀行》，不但削弱了小說原著中“一男多女”的感情線，同時刪去了大量關于爭權奪利的情節，將重心立足于展現主人公堅守信念之路的人性魅力之上。主人公徐鳳年身為北椋統治者的世子，為了反駁當權者們“成大事必要心狠手辣、犧牲無辜”等利己主義價值觀的“共識”，不愿走父親為他鋪好的康莊大道，而是為創造一個更公平、更有人情味的太平盛世，毅然決定走上更加艱難的道路。保全身邊人、不犧牲任何一個無辜者、為北椋和天下百姓謀幸福安定，成為徐鳳年除報殺母之仇之外的又一內在驅動力。沒有權力欲望的膨脹，沒有庸俗的成功學，徐鳳年當上北椋王并非貪戀權位，而是志愿做一個并非扭曲三觀、擁有仁心的當權者。無論是在故事中權力中心的朝堂之上、人心復雜的江湖之中，還是在觀眾們所在的現代，該劇主人公所擁有的核心價值觀都顯得彌足珍貴。

暑期熱播的現實題材網劇《你是我的榮耀》，講述的是女主喬晶晶在多年后終于追到了少女時代暗戀的男神的故事。男女主角并非“爽劇”中常見的“天選之子”，其中男主于途夢想從事航天事業，為此努力考入清華大學，畢業后放棄月入百萬的金融行業，毅然投身航天；女主喬晶晶則是為了喜歡的人努力學習，在成為女演員之后不甘做花瓶，化身“工作狂”，愛惜羽翼，積極進取。劇中呈現的種種困難對于當下年輕人而言十分真切，如于途面臨著理想和現實之間的沖突——航天工作收入不高，在父母身體抱恙時難以給父母物質保證；曾經的女友夏晴介懷于途的收入過于微薄而選擇與其分道揚鑣等，都是現實生活中觀眾們可能遇到的困境。于途和喬晶晶的相愛，不同于其他“爽劇”一味滿足觀眾愛情幻想的“一見鐘情”“顏值為王”以及“霸道總裁愛上我”之類的戀愛套路，而是基于兩個人的相互扶持和理解。尤其是喬晶晶，無條件地支持于途的理想，為了契合于途的生活習慣愿意改變自己奢侈浪費的缺點。他們各自為理想而奮斗，這種心理獨立、相互支持、相互理解的愛情，也成為當下一味強調“甜寵”、耽于美色的言情劇中的一股清流，對年輕人的戀愛觀具有相當積極正面的引領價值。

當下社會經濟快速發展，壓力、焦慮和負能量也不可避免地隨之而來。“爽劇”的存在有其合理性，正如“以爽文寫情懷的”網文作者貓膩所指出的，“爽文”是他在創作中遵循、突破的類型法則，也是為讀者提供閱讀快感的商業小說創作中的重要前提。[16]和“爽文”一樣，“爽劇”作為一個深受市場歡迎的創作模板，為觀眾提供了一個宣泄負能量的出口，觀眾通過劇中搭建的“爽點”，一定程度上可以實現舒緩排壓的功效。同時，“爽劇”如能規避“比壞哲學”“偽現實主義傾向”等局限性，依然能生產出既令大眾喜聞樂見但又富有人性關懷的優秀作品，因為優秀的文藝作品“總是善于描寫多種意志的沖突、談判和協調，并以此來展現人性，進而塑造復雜、豐滿的人物形象”[17]。“爽劇”超越“毒雞湯”式的不良價值導向實現敘事進化與審美提升，是網絡影視劇走上健康良好發展方向的又一個重要表征。只有創作者真正做到警惕價值陷阱，重視價值輸出傾向，網絡劇的未來發展才會有更加健康繁榮的生產環境。

結語

數字技術的不斷發展，為網絡影視行業發展打開了一片新的藍海。市場導向對創新機制的激活以及唯市場化所帶來的弊端如影相隨，使得這一行業生機勃勃，但也帶來了“敘事倫理”缺失、審美低俗化等種種頑疾。主管部門的嚴格監管和影視企業自身的正確創作導向是網絡影視劇朝著精品化之路推進的兩股重要合力。監管是剛性的治理手段，有時也會帶來對于行業的誤傷；而影視劇作為內容產品，有的時候又缺乏一個明確的評判標準，一定程度上也會帶來爭議性，進而形成巨大的社會反響。尤其是隨著網絡影視劇市場影響力的進一步加大，其對于社會審美價值觀的引領意識進一步受到社會關注，針對網絡影視劇的監管也在不斷地完善和推進之中。在這一背景下，創作方更應懷有對市場的敬畏之心，在創作中注入充分的社會責任感，以現實主義精神充實作品的人文內涵，使得網絡影視行業走上繁榮之路的同時，為弘揚積極健康的審美價值觀作出應有的貢獻。

[1] 郝建《中國電視劇：文化研究與類型研究》[M]，北京：中國電影出版社，2008 年版，第26 頁。

[2] 張冠男《耽美作品影視化熱潮反思》[J]，《視聽》，2021年第7 期。

[3] 糖炒山楂《改名、刪減、出海，“最嚴監管”下耽改劇如何求生？》[Z]，“娛樂獨角獸”公眾號，2021 年10月6 日。

[4] 參見：2019 年9 月19 日紫金陳的新浪微博[Z]。

[5]《〈風起洛陽〉線上研討會：劇集圓滿收官，洛陽文化由此風起》[Z]，“愛奇藝行業速遞”公眾號，2022 年1 月10 日。

[6][12][13]曾子涵《論網絡文學“爽感”特征的生成機制——以貓膩的作品為例》[J]，《廣西師范學院學報》（哲學社會科學版），2018 年第6 期。

[7][15][17]胡一峰《超越“爽感”之后——從〈隱秘的角落〉看網劇精品化之路》[J]，《藝術評論》，2020 年第10 期。

[8]何佳子《爽劇進行時》[J]，《中國廣播影視》，2018 年第20 期。

[9]發布單位：中國電影家協會編劇教育工作委員會[R]。

[10]弗洛伊德《一種幻想的未來 文明及其不滿》[M]，石家莊：河北教育出版社，2003 年版，第68-70 頁。

[11]李楚翹《“爽文”與“爽文化”：替代性滿足的實現與危機》[J]，《視聽》，2020 年第5 期。

[14] 陶東風《犬儒主義與投機主義比道德損壞更可怕》[N]，《人民日報》，2013 年9 月9 日。

[16]貓膩，邵燕君《以“爽文”寫“情懷”——專訪著名網絡文學作家貓膩》[J]，《南方文壇》，2015 年第5 期。