“戲改”成績“檢驗”:陜西省第一屆戲劇觀摩演出大會考察*

李有軍,張雯

(西北大學 文學院,陜西 西安 710127)

新中國成立后,人民政府高度重視傳統戲曲的發展,制定了系列戲曲改革的政策措施。1952年文化部組織召開了第一屆全國戲曲觀摩演出大會,“這是新中國成立以后第一次全國規模的戲劇會演活動,它實際上也是有史以來第一次以政府的名義舉辦的全國性戲劇會演,這種完全新穎的演出形式,目的在于將全國各地的優秀戲劇演出團體經過選拔以后集中到首都演出他們最優秀的劇目,以展現中國戲劇的全貌”[1]32。首屆全國戲曲觀摩演出大會結束后,各省市陸續舉辦了區域性的戲劇觀摩演出大會。1956年,陜西省舉辦了第一屆戲劇觀摩演出大會,“其規格之高、規模之大、人數之多、影響之大,可以說在陜西,乃至西北地區是空前絕后的”[2]226。會演在一定程度上代表了“十七年”時期陜西戲劇演出的最高水平。時任陜西省文化局局長魚訊在會演開幕致辭時直言,會演“來檢閱全省戲劇藝術隊伍的力量,是具有特別重大的意義和光榮的任務的”[3]1。我們通過爬梳陜西省首屆戲劇觀摩演出大會會刊、簡報等資料,可返回“十七年”陜西戲劇生產的“現場”,探究陜西省首屆戲劇觀摩演出大會在劇目選拔、演員評獎、召開座談會等方面的狀況,考察會演之前陜西“戲改”取得的成績和存在的問題。

一、陜西召開首屆戲劇觀摩演出大會

新中國成立初期,全國普遍存在民眾識字率偏低、戲曲藝術審美趣味陳舊等問題。人民政府對戲曲藝術高度重視,在全國范圍內開展了大規模的戲曲改革運動。1949年文化部設立戲曲改進局,主要職能是管理全國戲曲工作。[4]531951年周恩來簽發了《關于戲曲改革工作的指示》,這是戲曲“三改”的具體政策性規定,與“百花齊放、推陳出新”方針共同構成了文化部戲曲改革的行動指南。[5]2051952年10月6日至11月14日,文化部舉辦了第一屆全國戲曲觀摩演出大會,實為落實中央“戲改”工作的有效舉措。

(一)會演的籌備與召開

為貫徹落實首屆全國戲曲觀摩演出大會精神,1956年陜西省舉辦了首屆戲劇觀摩演出大會。需要提及的是,會演的舉辦還與文化部召開的第一屆全國戲曲劇目會議有關。1956年6月1日至15日,文化部召開了第一次全國戲曲劇目工作會議。會議提出了“破除清規戒律,擴大和豐富傳統戲曲上演劇目”[6]317-318的方針,為傳統戲曲劇目的發掘、整理和改編“掃清了道路”,這一時期的傳統戲曲獲得了難得寬松的發展空間。蘇育生認為:“陜西省舉辦戲劇觀摩演出大會,包括此前甘肅省也舉辦了同樣性質的觀摩演出,有著這樣一個背景,就是文化部召開了全國戲曲劇目會議,提出要正確地對待民族戲曲遺產,重視挖掘整理傳統戲曲劇目工作。”[2]227-228事實上,20世紀50年代,陜西、甘肅等省在挖掘整理秦腔傳統劇目方面做了大量工作,但是在如何“正確對待民族戲曲遺產”方面,存在“尺度”較難把握的問題。由此,檢閱“戲改”工作的成果并糾正劇目挖掘整理工作中存在的偏差,自然成為此次陜西戲劇觀摩演出大會需要面對的問題。1956年6月至7月,陜西省文化局舉辦了陜西省第一屆戲劇觀摩演出大會,“陜西省委書記趙伯平、省長趙壽山出席了大會并且講了話。中央宣傳部任桂林,文化部藝術事業管理局張毓、李綸,中國戲劇家協會賈克、伊兵,中國戲曲研究院張庚等觀摩了演出”[2]226。大會工作委員會主任委員魚訊對大會工作提出三點要求:

1.這次觀摩演出大會,要對全省各地幾年來執行黨的文藝政策的情況,進行一次檢查,肯定成績,獎勵先進,明確方向,糾正缺點。2.發掘和推廣這些民族民間優秀的劇種和劇目,使這些藝術花朵盛開怒放。3.總結和交流經驗,互相學習,共同提高。[3]3

魚訊提出的“三點要求”代表了“十七年”時期陜西戲劇生產的官方“導向”。顯然,舉辦觀摩演出大會除了可以為戲劇提供展演平臺,還能通過展演、評獎推出優秀的劇作和演員,發現“戲改”工作中存在的具體問題。

1956年6月15日晚,陜西省第一屆戲劇觀摩演出大會開幕,歷時43天,有18個劇種的37個劇團參加了會演,共演出劇目145個。實際上,陜西省在全國而言并不是較早舉辦會演的省份。早在1954年,鄰省山西就已經舉辦了首屆戲劇觀摩演出大會,各類劇團的演職人員“以及各市、專區戲曲工作者組成的觀摩演出代表團共六百二十余人”[7]1。鑒于兄弟省市會演已有的“樣板”,陜西省各級政府高度重視此次會演工作。

陜西省文化局早在1956年2月就向全省各行政區發出了會演通知,相關籌備工作于1956年3月啟動,文化局成立了共計51人的籌備委員會,魚訊為主任委員?；I委會將觀摩演出大會的章程下發至各參演專區,內容包括舉辦日期、劇目選拔標準、演出安排等,還有關于會演宣傳工作的具體安排,包括創立會刊并計劃編輯三十期,印發大型海報兩千份、小型傳單兩萬份等,此次會演還會通過中央人民廣播電臺向全國觀眾報道。[8]7-8

陜西省經過指定和嚴格選拔,確定參加會演的37個劇團,其中指定參加的劇團為17個,其余均由選拔產生。本次會演與會觀摩代表、演出代表及大會工作人員達2500余人,其中包括特約老藝人15人,中央觀摩小組及山西、甘肅、青海、西藏等地的特約觀摩代表115人。參與會演的渭南、漢中、寶雞、延安、榆林、商洛等專區都先后舉行了區域性會演,選拔出各專區的優秀劇目。對于未提前選拔的地區,省文化局選派了專員工作組分赴各專區巡回發掘和選拔劇目。為保證參演劇目的質量,大會還專門制定了劇目選拔標準:

1.以本省創作、修改、整理及原有的優秀傳統劇目為主。能反映現代人民生活和斗爭的、具有愛國主義和社會主義思想,并創造了比較鮮明生動的人物性格和人物形象的現代劇目。具有一定人民性和藝術水平的民族、民間傳統優秀劇目。2.風格不拘,大小均可。各地在選拔時并應注意具有地方色彩、內容健康、形式活潑的地方小戲。3.在舞臺藝術上,有革新、創造者。[9]333-334

演出大會實質上是要給陜西戲劇改革指明方向和樹立“樣板”,因此,劇目選拔成為會演工作的重中之重。

1956年7月26日,陜西省第一屆戲劇觀摩演出大會正式閉幕,會演規模空前,觀眾總計達17萬余人。大會觀摩、展覽及售票演出共計150場,其中觀摩演出為71場,售票演出為58場,展覽演出為21場。[10]12會演結束后,評獎委員會對優秀劇目及優秀創作者進行了表彰和獎勵,受到表彰的劇目無疑凸顯了獲獎劇團對“戲改”政策的“正確讀解”。相較于評獎活動對政策的“讀解”,會演期間召開的多次座談會更體現了“十七年”前期陜西戲劇對劇目改編、舞臺表演等戲曲理論命題的探討。

(二)舉辦座談會

1956年4月19日,時任陜西省委書記趙伯平在大會籌備委員會召開的西安戲劇改革座談會上發表了講話,內容主要是關于陜西戲劇工作面臨的新形勢和新問題,講話錄音于6月20日上午向全體觀摩代表播放。趙伯平肯定了陜西“戲改”取得的成績,著重指出現代戲劇目貧乏和歷史劇主題單調的問題。講話還涉及秦腔舞臺藝術改革中存在的問題,并從健全相關制度,加強領導和團結新、老藝人等方面提出了改進措施。趙伯平指出了首屆會演前陜西省戲劇界存在的問題,事實上這也成為會演期間專家們討論的主要議題。

為加強各演出院團間的相互交流和學習,籌委會于西安戲劇改革座談會結束后,召集有關人員分別舉行創作、表演(包括導演)、戲劇音樂及舞臺美術等四個專業座談會,全面討論、研究本省戲劇藝術(特別是秦腔藝術)工作中存在的主要缺點和問題。[9]335籌委會還以大會研究處的名義形成了四份報告,結合以往的專家文章,供與會者參閱。

7月19日至23日,大會圍繞創作、表演(包括導演)、戲劇音樂及舞臺美術四項專題進行集中討論。7月5日,張庚先生以《關于戲曲劇目問題的報告》開啟了座談會關于劇目問題的探討。全體觀摩代表于7月11日和12日上午,集體學習了大會研究處《談談陜西省幾年來戲曲劇本創作與改編、整理問題》一文,并對張庚的報告進行了討論。田益榮于7月21日向全體觀摩代表作了《重視傳統劇目的挖掘整理工作 繁榮舞臺上演節目》的報告,關注傳統劇目的挖掘和整理問題,實質就是探討“戲改”政策的落實情況。張庚與田益榮在報告中均提及正是對“人民性”理解混亂和對藝術教育作用的誤解,造成了劇目貧乏的問題,并進一步從劇目創作者和藝人的角度強調要積極發掘傳統劇目,汲取其中的精華。田益榮還細致歸納了會演節目中存在的隨意調整情節線索、硬套西洋歌舞劇情調和不熟悉戲曲表現形式的規律等問題。7月19日,袁光為與會代表就表演(導演)問題作了《正確地認識和對待民族戲曲遺產》的專題報告,提出要正確對待民族戲曲遺產,要掌握戲曲的特點和風格,認清精華與糟粕。7月19日下午,王依群作了《深入學習戲曲音樂遺產,提高戲曲音樂改革的質量》的報告,從實踐角度指出歌、舞、劇如何更好地結合和樂器使用等問題。7月21日下午,李鳴九、蔡恬在《從會演劇目中談談我省舞臺美術的成就和現存的問題》報告中,提出了繁榮舞臺美術事業必須提高工作者的業務水準、重視舞臺設計與導演的關系等具體改革措施。

座談會組織的專題討論均為“十七年”前期陜西戲劇界關注的突出問題,同時也是會演的焦點議題。會演凸顯了“戲改”政策落實過程中存在的問題,并為陜西“戲改”工作提供了“改革方向”。

(3)大會評獎

首屆全國戲曲觀摩大會開啟了政府評獎模式,此種評獎機制成為之后新中國最權威的藝術評價模式,對新中國的戲劇藝術創作產生了深遠影響。朱恒夫在總結華東區戲曲觀摩演出大會經驗時,認為“評獎是會演的重要環節,盡管每一次會演活動的評獎目的都是鼓勵成績突出者,為大家樹立學習的榜樣和指引戲曲發展的方向,但是很多都沒有達到預期的效果,甚至還產生一定的負面作用”[11]97。雖然朱先生敏銳地意識到大會評價機制滋生了些許負面作用,但是他還是客觀地提出“評獎是會演的重要環節”。事實上,這種由人民政府主導的戲劇評獎體制全面影響了新中國的戲劇藝術發展,自然地成為各劇團藝術創作的“風向標”。

陜西省文化局為會演制定了較為完善的評獎細則。細則規定,會演期間每周三全部停演,開展全員學習和評獎活動。整個評獎活動期間共計召開各專業小組會議8次、各專業小組長及評委主任擴大會議5次、邀請各代表團同志參加的會議2次,以上會議每次均為1天。各代表團對會演節目的意見材料共計2500余份,大會將其整理油印成冊,除供評委會討論研究外,還發給各代表團作為參考。[12]11本次大會以獎勵優秀劇目為目的,制定了“普遍鼓勵與分類分等相結合”[8]7的評獎原則,以“政治與藝術的統一,內容與形式的統一”[12]9為前提,貫徹以鼓勵發掘、發揚民族民間戲曲遺產為主的精神,具體分析各個劇目在繼承傳統藝術方面取得的成就。為保證會演評審的客觀公正性,大會采取群眾普遍討論和專業小組集中研究相結合的評獎辦法。有關單位負責人、文藝界專家,以各地區、各劇種的代表性導演、演員、音樂工作者和舞臺美術工作者,共計161人組成了大會評獎委員會,田益榮為主任委員。按業務性質,評委被分為劇本、表演(導演)、戲曲音樂及舞臺美術等四個專業小組,共計評出劇本創作、改編整理、演出、導演和演員等十種獎項,每種又各分一、二、三等。評獎具體過程如下。

1.群眾討論:由各代表團,對每個劇目逐步進行討論,討論的意見,經大會研究處匯總整理,分別提交評委會各有關專業小組參考。2.初評:專業小組結合各代表團的討論意見,進行研究,對每個節目提出初評給獎意見。3.復評:舉行評委主任及專業小組長擴大會議,對各專業小組的初評意見,研究討論,提出復評給獎意見,然后又召開各代表團及演出團團長會議,征求對復評的意見,修改后即印發各代表團,再作充分討論,廣泛聽取意見。4.定案:由評委會根據大家意見再加以仔細研究,最后提出正式評獎意見,提交大會常委會擴大會議,吸收全體評委參加,進行討論研究,經省文化局同意,呈報省長批準,確定全部評獎結果。[12]11

會演參與評獎的劇本共43個(具體獲獎名單見表1),分整理改編和創作兩類,其中整理改編的劇本獲獎數占總獲獎數的70%,這意味著會演還是以傳統戲為主。會演榮獲一等獎的整理改編劇目有秦腔《鍘美案》(王紹猷)、豫劇《王佐斷臂》(樊粹庭)、秦腔《游龜山》(馬健翎)、秦腔《法門寺》(姜炳泰)等。創作類共10個劇本參評,其中9部現代戲均獲大會劇本獎,這實際上已經表明大會評獎委員會對現代戲創作持積極鼓勵的態度,獲獎劇目有秦腔《烈火揚州》(陸蒼)、眉戶《糧食》(黃俊耀)等。此外,大會還評出288個演員表演獎、35個音樂獎、31個舞臺美術獎。需要特別提及的是,陜西省戲曲劇院的《游西湖》獲得演出類一等獎,該劇由馬藍魚、李繼祖等出演,馬藍魚因飾演李蕙娘時在表演和造型上的創新而被譽為“飛天美神”“火中鳳凰”。就獲獎劇種而言,獲得獎項最多的是秦腔,“在觀摩演出中,最引人注目的是一批老藝人和名演員演出的展覽劇目,既有幾首瀕于失傳的同州梆子、漢調桄桄、西府秦腔劇種的劇目,也有秦腔久已輟演的名戲”[2]227。此外,大會“特別對長期為秦腔做出重要貢獻的老劇作家、老藝術家高培支、李約祉、封至模、謝邁千、王天民、劉毓中、蘇育民、王謀兒、張德明、李甲寶、程海清等63人授予獎狀,以資鼓勵”[2]226。

表1 會演劇本獲獎名單

續表1

二、會演的主要議題

舉辦觀摩演出大會的目的是進一步規范戲劇創作,為陜西戲劇生產提供“樣板”,以便更好地貫徹“百花齊放,推陳出新”的方針政策。尤其就戲曲劇目而言,“全國戲劇會演適逢其時,為文化部門提供了一大批可供推廣的‘范本’。從這個意義上說,全國戲曲會演不僅是一次大規模的展演活動,同時它也是中國傳統戲劇演出進入‘定本時代’的一個轉捩點”[1]36。實際上,陜西舉辦的全省戲劇觀摩演出大會無疑也開啟了劇目的“定本時代”。

(一)劇目創作、改編的“定本時代”

全國戲曲觀摩大會結束后,部分劇目獲得政府高層的肯定,很快成為各地搬演的“樣板”劇目。在搬演和移植過程中,早先以藝人為主要傳播載體的戲曲劇目,逐漸形成了“定本”。會演劇目“定本”主要是通過對傳統劇目的發掘、改編,為了達到選拔標準,各劇團不斷有針對性地研究和打磨劇目。譬如會演中獅吼劇團的劇本《王佐斷臂》,獲得了劇本整理改編類一等獎?！胺馔ネ靖鶕蛾懳凝垺返葎”炯庸ふ沓龅脑　锻踝魯啾邸繁扰f本更為精煉,突出了劇的愛國主義主題。”[13]105王佐的扮演者張敬盟認為,新舊劇本的差別在于王佐詐降之后如何接近陸文龍?！鞍磁f本王佐詐降以后,接著就是說書,他有什么理由闖到堂堂殿下的帳中去胡言亂語呢?”[14]171而改編本則通過表現王佐說服陸文龍過程中的情緒變化,使情節更合理。這一改編充分體現了社會主義官方意識形態對英雄形象的“敘事修辭”,使劇作主題和人物形象能夠與社會主義風尚相契合。《王佐斷臂》能夠獲獎可以說恰好體現了整理改編者在改造舊戲時充分考慮劇作的“人民性”價值。創作者普遍對“人民性”這一概念的認知存在偏差,這是會演座談會上專家就劇目問題方面達成的共識。

本次會演話劇僅有《紅都兒女》《幸福》等少數幾部作品,就評獎結果而言,評獎委員會對現代戲是大力支持的。黃俊耀創作的眉戶劇《糧食》獲劇本創作類一等獎,該劇以國家糧食統購政策為切入點,圍繞農村階級斗爭展開,刻畫了以苗懷民為代表的共產黨員形象。金葳、左正認為《糧食》“比較廣闊地展示出了在現實生活中的階級斗爭的情景,而且也比較生動地描繪了各個不同階層的代表人物的性格面貌”[15]47。他們同時指出了劇作存在的問題,“問題在于后來,作者越來越多地把矛盾沖突引向了工作過程的結束,越來越多地回避了更加復雜的矛盾沖突了”[15]48。魚訊在戲曲表現現代生活座談會上指出:“戲曲藝術,作為階級斗爭的一部分,作為基礎的上層建筑,必須反映并促進基礎的發展,為基礎服務?！盵16]7現在看來,作為面向人民的“大眾化”文藝,傳統戲曲面臨的是題材內容和自我身份的雙重轉變。戲曲在表現現代生活的“轉換”過程中要面對許多困難,“要求某些劇種反映現代生活是一件十分細致和復雜的工作”[17]20。

鑒于會演部分專家指出了陜西戲曲劇目在改編、整理和創作方面存在的問題,評獎委員會主任委員田益榮提出了幾點指導性建議:1.大力挖掘戲曲遺產。2.創作新的歷史劇和現代劇。3.移植其他兄弟劇種的劇目。4.必須加強戲劇評論工作。5.新文藝工作者,特別是青年文藝工作者,應積極熱情地參加到這一工作中來。[18]311-312事實上,發現戲曲改革中存在的問題并提出可行性方案,及時糾正錯誤,有效調整發展方向,這些也是會演的意義所在。

頗有意味的是,盡管有些劇作參加了會演,但并不意味著它們是完全符合“標準”的,或者說劇目“標準”是動態變化的。魚訊在會演總結報告中指出:“《游西湖》《走雪》《殺驛》中都被加上的愛國主義思想或在《鍘美案》導演處理上,讓秦香蓮指著包公大罵等等。這說明我們的劇作者,對于傳統劇目中的人民性,還缺乏正確的理解。”[10]16在舊戲中添加意識形態話語敘事,無疑是對戲劇藝術的“強制性”介入,現代戲也面臨著同樣的問題。由此,會演時期凸顯的焦點問題就是如何平衡“人民性”價值和藝術審美價值,而這也成為決定劇作能否成為“樣板”的“標準”。事實上,這個“標準”往往又隨著全國戲改的指示和社會政治路線滋生變化,這也是會演中評委們最難處理的地方。

(二)“繼承民族戲曲遺產”

“十七年”前期“戲改”政策落實過程中,為了保證上演“思想正確”的劇目,部分傳統戲被禁演,這也在客觀上導致許多傳統劇目遺失。另外,一些老藝人懷揣的“絕活”也面臨著失傳的窘境。劇目與戲曲技藝所面臨的失傳問題,引起了戲劇界對戲曲遺產的重視。“這次戲劇觀摩演出大會一個很大的收獲,就是讓更多的人認識到,我們的民族戲曲遺產,包括秦腔傳統劇目是一個豐富的寶藏,必須破除在劇目工作中的一切‘清規戒律’,集中力量有計劃有組織地進行挖掘、整理、改編工作,以豐富上演劇目,更好地滿足廣大群眾各方面精神生活的需要?！盵2]228不可否認,此前陜西挖掘戲曲遺產工作也取得了初步成效,形成了一批“樣板”劇目。馬健翎改編的《游龜山》就是代表性劇目,在首屆全國戲曲觀摩演出大會上得到毛澤東的肯定?！拔鞅毖莩鰣F歸來不久,西安幾個秦腔團都陸續排演獲獎劇目《游龜山》,掀起了一股‘游龜山’熱?！盵19]42直至陜西省舉辦會演時,該劇仍是大會焦點。

魚訊在大會總結中特別指出:“在繼承民族戲曲遺產的過程中,年青的一代必須依靠年老的一代來教育,所以,青年演員一定要尊重老藝人……”[10]20因而,該如何對待“老藝人”這一問題就顯得尤為重要?！盀榱藞蟠瘘h對于戲劇工作者的殷切期望,七十一歲的名老藝人張德明向大會獻出了十四個秦腔珍本。”[10]15這對戲曲遺產的挖掘工作無疑有所助力,事實上,同張德明一起獲得大會表彰的老藝人均為陜西戲曲事業作出了不同程度的貢獻。如老藝人程海清早在新中國成立前就致力于舉辦科班、培養演員,在洋縣成立新民劇社時頭一個報名參加,劇團“在他的領導下……建立了家產,添置了服裝、道具、布景,修建了劇場、宿舍……并培養了三十多名男女學生”[20]213。此次會演,戲曲界已充分認識到“老藝人”對于繼承戲曲遺產的重要價值。

(三)戲曲音樂與舞臺美術方面

當傳統秦腔被賦予了新的題材內容之后,如何對粗獷豪邁的秦腔音樂進行改革并將其融入現代戲中,便成為此次會演,乃至秦腔現代化進程中不可規避的問題。除了何振中、陳蘭庭等藝人和商雒劇團樂隊等戲劇音樂改革參與者進行了經驗分享外,王依群等還就戲曲音樂改革提交了報告,指出“用原有的秦腔形式排演新節目是有一定局限性的”[21]286。大會研究處整理的報告著重指出,秦腔落后的原因在于戲曲音樂工作者沒有正確理解音樂改革的根本問題。而如何區分戲曲音樂中的精華與糟粕這一問題也一直備受關注。王依群對這個問題進行了解答,對于何為糟粕,他認為需與具體的內容聯系起來,亂套亂用、亂?；ㄇ弧⒂每耷淮碳と司褪窃闫?。[22]318-319戲曲音樂如能配以適當的唱詞,就能最大限度地傳遞情感、感染觀眾,起到從精神層面讓觀眾主動接受官方意識形態的作用。對于秦腔落后的現象,不少觀眾認為“秦腔太古老了,板眼腔調格式化了,因此,很難發展”[21]285。之所以會有這種說法,是因為他們缺乏對文化遺產的了解,認識不到戲曲音樂板式的動態變化。

“十七年”時期,戲曲舞臺審美樣態出現了多元化現象。大會研究處專門整理了《關于戲曲舞臺美術幾個問題》這一報告,特別提出了關于歷史劇的布景問題。報告指出從抗戰開始到新中國成立后,戲曲舞臺布景由充斥著離奇古怪的病態現象逐漸走上了規范化道路,但仍然面臨一些未能解決的問題:比如存在嚴重的自然主義傾向,如《梁?！坊粓?“雖然襯景上畫了許多花草樹木,最前面的兩邊很細致地畫了些大朵的紅花和粉花,卻不能結合表演給人以統一、協調和美的感覺”[23]277。顯然,過分追求布景的寫實效果會讓歷史劇失去傳統布景的寫意意蘊,破壞傳統戲曲的抒情性特點。還有就是公式化、概念化的現象嚴重,“假如說過去歷史劇的守舊、布城、山片、大帳是‘舊程式化’的布景,那么現在這一套就成了‘新程式化’的布景,這些布景由于概念、枯燥,不僅缺乏感染力,不能給人以‘典型環境’的印象,甚至于庸俗得使人覺得厭煩”[23]277。就歷史劇的舞臺布景而言,其最大的特征是寫意化,與劇情風格整一,有助于增強劇目的感染力。李鳴九、蔡恬在《從會演劇目中談談我省舞臺美術的成就和現存的問題》中,談到關于歷史劇布景風格的問題仍處于探索階段,并指出“歷史劇布景中流動環境最傷腦筋,因為轉一圈幾十里,或者打馬來到某某地,這就要求改變環境”[24]329。當然也有劇團總結出一些成功的實踐經驗,如“《梁?！分惺讼嗨彤攬鲇眉喣缓蜔艄鈸Q景”[24]329。歷史劇通常會表現不同的時代背景,且時空轉換相對頻繁。歷史劇的布景如何在把握風格與劇情統一的基礎上兼顧創新與意境,仍然是“十七年”戲劇舞臺藝術發展要解決的重點問題。

事實上,1956年,戲曲音樂和舞美設計整體處于較為寬松的政治文化語境中。會演提出了音樂和舞臺美術方面存在的問題,不但就演出實踐進行經驗總結,最難得的是還開出了“藥方”,這對1956年以后的戲曲舞臺改革具有鮮明的指導意義。

三、會演影響與問題反思

陜西省首屆戲劇觀摩演出大會引起了較大的社會反響。魚訊在《陜西省第一屆戲劇觀摩演出大會總結報告》中直言:“我們廣大的戲劇工作者,通過這次會演,對于建設社會主義戲劇事業的信心,則加倍堅強起來。”[10]15會演組達成的共識全面影響了陜西的戲劇生產。

(一)會演產生的實際影響

會演調動了群眾繼承民族戲曲遺產的積極性,這尤其體現在對傳統劇目的挖掘和保護方面。1956年是“十七年”時期戲曲發展的重要時間節點,魚訊在陜西省戲曲表現現代生活座談會上指出:“舞臺上演劇目從1954—1955年呈現的日益單調貧乏的狀況,自1956年以后轉而出現了另一個洪峰——全面發掘傳統的高潮?！盵16]5可見,會演對傳統戲的挖掘和保護工作有重要影響。時至1957年3月陜西省戲曲劇目工作會議舉辦,全省共挖掘傳統劇目2274個,已上演的有500多個。[25]60會演中還有一些傳統劇目得到了社會各界的廣泛關注和認可,如秦腔《游西湖》會演獲獎后于1958年再次被改編,并于1959年“先后兩年兩次隨陜西演出團晉京獻藝,并巡回江南十三省”[25]212。我們不難看出,會演的形式是有效的,為戲劇創作樹立“樣板”的“戲改”政策亦是十分必要的。

會演還進一步引發了陜西戲曲界有關秦腔改革的論爭,同時也使陜西省汲取了之前不重視“老藝人”而導致戲曲遺產遺失的“教訓”。會演作為一種鼓勵機制,對當時剛剛經歷身份轉換的戲曲藝人也產生了巨大的影響。據同州梆子老藝人王謀兒所言,“1956年全省戲劇會演時,省上的黨政首長把我們僅剩的同州梆子師兄弟十余人,接到西安進行展覽演出……1957年戲曲學校同州梆子班的成立,使得同州梆子后繼有人”[26]21?？梢哉f,會演的舉辦有利于鼓舞老藝人發揚戲曲精神,這對繁榮陜西戲曲生態有著重大意義。

事實上,此次會演的舉辦使得陜西文化部門充分認識到了保護戲曲遺產的重要性。1956年底至1957年初,文化局將有關挖掘地方戲曲遺產的文件下發到了縣一級,要求每個縣都貫徹“挖掘遺產”、百花齊放的精神。[27]77保護戲曲遺產相關政策的形成,一方面說明了保護戲曲遺產已迫在眉睫,另一方面則是要對忽視戲曲遺產的現象進行“糾偏”?！翱傊@一階段工作的基本特點是:通過兩次全國劇目工作會議、全省戲劇會演和導演訓練等重要措施,民族傳統普遍受到了尊重和愛護,古老的劇種被扶植,數以千計的傳統劇目在繼續地挖掘、整理和演出,勤學苦練之風普遍樹立,劇目貧乏、演出質量不高的狀況得到扭轉。”[16]6

縱觀1956年之后的陜西戲劇生產路向,我們不難看出會演產生的影響具有階段性和局限性。一旦國家整體的政治文化政策進行調整,就會波及戲曲生產。1957年下半年,陜西省戲曲界開展整風運動,對因挖掘傳統戲而忽視現代戲的現象進行“糾正”。1958年,首屆陜、甘、寧、青、新五省戲劇會演在西安開幕,“這次參加會演的現代劇目共42個,占到71個總劇目的60%”[28]57?？梢?表現現實題材的戲受到文化部門的特別重視。實際上,早在1954年華東區戲劇會演期間,大會就設置了話劇處,專職負責話劇的演出工作。全面扶持現代戲創作成為社會各界的共識,到1964年陜西省第二屆戲劇觀摩大會舉辦時,參加演出的劇目已基本以現代戲和話劇形式為主。

(二)相關問題省思

現在來看,陜西省首屆戲劇觀摩演出大會的舉辦,為“十七年”前期陜西戲曲生產樹立了風向標,但這種會演模式是否利于戲曲本身的健康發展仍值得反思。新中國成立后首先面臨的就是傳統戲曲藝人的“改造”,即藝人主體身份認同的問題。羅合如指出:“戲曲表演要與政治結合,尤其是現代戲非結合政治不可。要做到與政治結合,就得要求戲曲工作者,自己首先做到政治掛帥?！盵29]2藝人如何把握這種身份的轉變并“做到政治掛帥”,成了“十七年”時期戲曲工作者面臨的首要命題。戲曲界組織藝人參加政治學習班,其目的就是要提高藝人的個體思想覺悟,要讓戲曲藝人真切體會到他們是新中國文藝建設事業的奠基者,肩負著傳承戲曲文化遺產的重任。然而,“改人”政策的推行,實際上造成了傳統藝人身份的疏離。接受改造的藝人,來自解放區或非解放區。與解放區藝人的主人翁姿態不同,國統區和淪陷區的藝人對于如何做好社會主義文藝新人,無疑存在巨大的困惑。一方面,經過思想改造的藝人難以繼續演出不符合文藝方針的傳統劇目,因而在改革初期往往處于被忽視的狀態;另一方面,藝人要時刻以政治標準來改造自己,不斷地自我糾正,使自我從過去的舊制度中剝離。

劇目方面存在“樣板”與同質化的悖論性問題。戲劇會演是特定歷史語境下產生的文藝現象,為陜西接下來的戲曲生產樹立了標準。戲劇創作在向標準靠攏的同時,劇目題材卻表現單一,這與會演繁榮戲曲生態的目的相矛盾。事實上,劇目一旦被選拔參演,就具有了“樣板”屬性,大會通過評獎機制樹立文藝典范,并以鼓勵、演出和移植的方式,使獲獎的優秀劇目廣泛傳播。其目的在于推進“戲改”政策實施,并驗證其可行性。因而,及時發現“改戲”政策落實過程中存在的問題,也是會演的重要意義。

會演模式是“十七年”時期在新中國文化部門主導下形成的,主要是為了檢驗新中國“戲改”政策落實所取得的“成績”。戲曲改進委員會早在第一次會議上就堅持“提倡有益、允許無害、反對有害的原則”[30]222,禁止了12部戲的演出①。相較于行政命令的禁演,觀摩大會樹立文藝典范的形式更顯“溫和”。會演通過評審和鼓勵的方式表彰優秀劇目,同時阻斷了不符合“戲改”要求劇目的演出“道路”,亦達到了禁演的效果。然而,以此為戲曲設置枷鎖,引導或強制戲曲生產走向“政治掛帥”,顯然存在政治意識形態過度介入的問題,而“典范”劇目的廣泛傳播,致使舞臺上劇目貧乏且同質化現象日益嚴重。趙伯平的《在西安戲劇改革座談會上的講話》明確指出了這一現象:“有人為此曾寫了一幅批評性的對聯。上下聯是‘織女牛郎白蛇傳,梁祝哀史劈華山’,橫額是‘張羽煮?！！盵31]248在這個意義上,會演在一定程度上也“助推”了上演劇目的同質化,客觀上影響了戲曲事業的繁榮,與會演樹立“樣板”的目的相背離。

陜西省第一屆戲劇觀摩演出大會,是新中國成立以來陜西戲曲發展成果的展示,亦是“十七年”前期“戲改”背景下全國戲曲生態的“側影”,對全面掌握和探究“十七年”時期陜西乃至全國戲劇生產的發展狀況,意義不言而喻。我們通過考察陜西省第一屆戲劇觀摩大會召開“現場”,能夠發現官方主流意識形態對戲劇生態的主導性影響。會演整體上呈現出對傳統戲曲遺產的高度重視,大會評選出的優秀劇目對于當時的戲劇生產無疑是具有“樣板”作用的。此外,會演聚焦的戲曲文藝與政治的“尺度”的“調適”問題,時至今日仍然是包括戲劇生產在內的文藝建設無法規避的命題。在這個意義上,陜西省首屆戲劇觀摩演出大會積淀了“探索性”經驗。

①文化改進委員會首批禁演劇目:《殺子報》《九更天》《滑油山》《奇冤報》《?；鬯隆贰峨p釘計》《探陰山》《大香山》《關公顯圣》《雙沙河》《鐵公雞》《活捉三郎》。