我與“瓊腔”二十載
——學(xué)習(xí)錫劇男腔的心得與體會(huì)

錢棟濤

我是江蘇無錫人，是一名錫劇男演員，在我一貫的理解中，錫劇，尤其是錫劇中的聲腔，是特別飄逸瀟灑、優(yōu)美動(dòng)聽的。幼年時(shí)父親的卡帶機(jī)里，時(shí)常循環(huán)播放無錫市錫劇團(tuán)的《珍珠塔》，后來我漸漸知道了這是錫劇泰斗王彬彬和梅蘭珍兩位大師所創(chuàng)造的彬彬腔與梅腔，確實(shí)是百聽不厭、回味無窮。作為錫劇界誕生最早、流傳最廣的男腔體系，彬彬腔令無數(shù)人為之傾倒，更影響了一代又一代的錫劇演員與戲迷朋友們，當(dāng)然，我父親和我便在其中。周恩來總理稱贊彬彬腔“抒情優(yōu)美，柔中帶剛，瑯瑯上口，字字清晰”。可以這么說，錫劇的男腔大都出自彬彬腔，十腔九彬并非空談。

在后來的學(xué)習(xí)經(jīng)歷中，我也接觸到了其他的男腔流派。當(dāng)年我在江蘇省戲劇學(xué)校坐科學(xué)習(xí)錫劇表演，得到了多位江蘇省錫劇團(tuán)的名家、流派繼承者們的親授，在校幾年間，我得到了良好的藝術(shù)熏陶，在打下扎實(shí)基本功的同時(shí)，也讓我逐步建立起自己在聲腔方面的藝術(shù)審美。

后來“陰差陽錯(cuò)”，我成為了無錫市錫劇院的一名演員，這也讓我遇到潘佩瓊老師與他的“瓊腔”藝術(shù)。何為“瓊腔”？說白了這是喜歡、崇拜潘先生唱腔藝術(shù)的觀眾們所贈(zèng)予的雅號(hào)，而在我的理解中，這是在錫劇男腔十腔九彬的格局下，經(jīng)過了多年舞臺(tái)實(shí)踐后誕生的另一種脫胎于“彬彬腔”，同時(shí)又帶有強(qiáng)烈個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格特色的極具魅力的唱腔流派。我與潘先生“瓊腔”的第一次相遇，是在2002 年的夏天，當(dāng)時(shí)剛畢業(yè)進(jìn)團(tuán)工作的我和同學(xué)們一起參演了當(dāng)時(shí)由潘先生和梅派傳人黃靜慧老師主演的新版《珍珠塔》。由于自己從小對(duì)錫劇聲腔的熱愛，所以只要一有學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)，我必定會(huì)在旁細(xì)細(xì)聆聽與揣摩。這一聽，直讓我震驚。雖然對(duì)潘老師的唱腔早有耳聞，但現(xiàn)場(chǎng)聆聽的那種刺激，我只能用嘆為觀止來形容。以唱腔為最大愛好的我，從來都沒有聽到，甚至是沒有想到過，除王彬彬先生之外，還有人可以把傳統(tǒng)的錫劇唱得如此之動(dòng)聽。細(xì)細(xì)品味之后，我發(fā)現(xiàn)它和傳統(tǒng)的彬彬腔是不一樣的，華麗的嗓音加上對(duì)于唱腔咬字等細(xì)節(jié)方面進(jìn)行了獨(dú)到的二度創(chuàng)造，真的是把錫劇中的聲與腔近乎完美地合二為一了。這樣的唱法讓我對(duì)從小就爛熟于心的這些唱段有了顛覆性的認(rèn)知，當(dāng)時(shí)我內(nèi)心有個(gè)聲音告訴自己：這就是我最想得到的最美聲腔，有朝一日，我也一定要這么棒。

時(shí)光荏苒，近二十年的時(shí)光彈指一揮間。當(dāng)年初相識(shí)的潘老師現(xiàn)在早已成為了我的恩師，在這些年里，感恩先生的言傳身教，“瓊腔”成了我最為拿手的聲腔，也是我最為信賴的舞臺(tái)伙伴！

下面就談一談我在學(xué)習(xí)“瓊腔”過程中的一些淺薄的心得與體會(huì)：

一、思考

無論是愛好者還是流派繼承者，我以為都不宜太過拘泥于門戶之見，戲中的腔、曲中的調(diào)，任何流派或是受觀眾認(rèn)可的聲腔都是在廣泛吸收的基礎(chǔ)上逐步形成的，宗旨都是更好地服務(wù)于劇中人物與情境，合情合理才有生命力。“瓊腔”并不是一種刻板化的唱腔模式，而是一種對(duì)于完善自身嗓音、發(fā)聲及運(yùn)腔的再度合理美化的處理方法與手段。

二、像還是不像

人們大都會(huì)用學(xué)得像不像來作為評(píng)判流派弟子們藝術(shù)水平高低的標(biāo)準(zhǔn)，非常直觀，卻也不盡然。多年的學(xué)習(xí)讓我深知，演員當(dāng)然必須要有出色的“復(fù)制能力”，學(xué)哪一個(gè)流派，就要向哪個(gè)流派“靠近”。聲腔更是如此，要敢于以假亂真，也就是大家常說的像。學(xué)都學(xué)不像，怎能叫繼承。如能做到這一點(diǎn)，就更應(yīng)該去思考，為什么會(huì)產(chǎn)生流派特定的特色唱法，我想這跟流派聲腔創(chuàng)始人是離不開的，每個(gè)人最本真的聲音與韻味都是不同的，怎樣沿用流派的藝術(shù)創(chuàng)作方法與自身?xiàng)l件再次結(jié)合，與復(fù)制繼承同樣重要。

三、聲腔中的字與韻

潘先生的聲腔總給我吐字清晰、韻律優(yōu)美、自然而然的感受。所謂字正腔圓指的是，字的韻決定腔的美，吐字清、咬字正，聲調(diào)更要準(zhǔn)，該拖則拖，當(dāng)斷則斷。學(xué)習(xí)瓊腔的最初階段，應(yīng)該首先解決的就是讀音、口齒問題。錫劇的舞臺(tái)用語大都是以無錫等地的方言加以韻律化處理而來。字的頭腹尾要過渡自然，唱起來也是如此，如果說字的韻（平上去入）決定了腔的高低走向的話，那么字的頭腹尾就奠定了唱腔的章節(jié)與樣式，把字說清、讀準(zhǔn)，尤為重要。

四、發(fā)聲

身邊許多其他劇（曲）種的朋友都說：“佩服你們錫劇生行的嗓音，又高又亮”，錫劇的男腔確實(shí)非常挑嗓子。瓊腔，時(shí)而高亢嘹亮，時(shí)而又低回婉轉(zhuǎn)，從最高音到最低音往往有著很大的跨度，這就對(duì)演員的嗓音提出了很高的要求。但是除了本身的天賦之外，好嗓子也是可以練出來的，尤其要注重真聲，也就是本嗓的訓(xùn)練。因?yàn)殄a劇男腔是以真聲為主，假聲為輔。個(gè)人覺得相比聲音的絕對(duì)高度來說，聲音的質(zhì)感和跨度才是最重要的。這就需要演員通過不斷地科學(xué)合理的訓(xùn)練，盡可能地拉大可控音域，提高自身音域內(nèi)聲音的音量和亮度，使自己的聲音達(dá)到寬厚洪亮、飽滿有力。錫劇男腔的起腔一般都很高，但是想唱好也是有竅門的。我以開口音“家、拔”為例，喉部保持松弛，口腔在不影響臉部表情的情況下迅速打開，忘記咬字頭腹尾的概念，開口即把字音打到最開，讓最響亮的“啊”字音可以在第一時(shí)間更直白通暢地傳導(dǎo)出來。發(fā)高音時(shí)無論是發(fā)聲、還是氣息，都需要一步頂?shù)轿唬a劇開腔的第一個(gè)字絕不能偷懶。這里我也有一個(gè)小小的心得：在一開腔就是高音的情況下，首先把第一個(gè)的音符盡量唱得質(zhì)樸和簡(jiǎn)單化，一是可以為后面的唱腔起到循序漸進(jìn)的作用，二是過多的音符會(huì)影響第一個(gè)本不穩(wěn)定的高音，等到中段次高音時(shí)，嗓音的可控性就強(qiáng)得多了，這時(shí)再把符合唱腔體系特色的運(yùn)腔完全施展開來。這樣既保證了高音的完整性，又可以做到不失唱腔的韻味，減少了因?yàn)樯ひ舻膯栴}影響到唱腔和表演的幾率。

五、氣息

聲腔的鍛造不能光靠一條嗓子，無論是高音還是低音，都離不開強(qiáng)大的氣息。有些演員的聲音單薄沒有根基，讓人“一眼看到底”，而有些演員演唱時(shí)的聲音讓人摸不著他的極限到底在哪里。這就是氣息的作用，通過對(duì)于氣息的合理掌握和運(yùn)用，既可以把聲音推送至更遠(yuǎn)的空間，又可以保護(hù)聲帶，使其更加經(jīng)唱、耐唱。

六、行腔

首先要有扎實(shí)的唱念基本功來打底，尤其是要練就不依賴樂器伴奏，練就出色的清板演唱的能力。清板演唱無論是對(duì)唱腔的工整度，還是演員的節(jié)奏感和音準(zhǔn)力，要求都是非常高的。在學(xué)習(xí)的過程中我發(fā)現(xiàn)先生用瓊腔演唱許多唱段時(shí)先由樂隊(duì)給音起頭，然后轉(zhuǎn)為清板，直到整段唱的最后兩句落調(diào)樂隊(duì)才又進(jìn)入，清板的篇幅很長(zhǎng)。后來我理解了，由于此時(shí)的清板演唱不受樂隊(duì)伴奏的約束，演唱時(shí)可以根據(jù)自己的嗓音來創(chuàng)造、鋪排唱腔，還可以發(fā)揮并嘗試一些新的唱法和轉(zhuǎn)腔，以配合劇中情境。一來可以豐富自己的運(yùn)腔；二是久而久之，肯定能尋找到最適合自己的唱法，并根據(jù)人物當(dāng)時(shí)的內(nèi)心情緒來選擇使用。可見，清板才是行腔最有魅力的地方。

七、控制力

無論是吐字、發(fā)聲、氣息，還是行腔，最終講究的都是控制力，尤其講究抑揚(yáng)頓挫、虛實(shí)結(jié)合。唱腔上，輕重緩急的控制和運(yùn)用是非常重要的，需要有節(jié)奏的變化，也就是所謂的唱腔的彈性，再配合聲音的輕重對(duì)比區(qū)分。這里舉一個(gè)例子，《小刀會(huì)》里劉麗川唱到，“眼望城樓硝煙漫，心似浦江波浪翻。”我們是這么處理的，唱第一句時(shí)，壓低聲音，尤其是唱到“樓”字時(shí)，用氣聲的方法故意拖長(zhǎng)尾音的運(yùn)腔。聲音雖輕，但用氣很重，體現(xiàn)了劉麗川為眼前的一片廢墟所痛心惋惜，又是為下一句唱腔做蓄力鋪墊。當(dāng)唱到“心似浦江波浪翻”的時(shí)候，用噴口勁把所有的嗓音都打開亮了出來，再配合形體動(dòng)作，充分展現(xiàn)了人物內(nèi)心由痛心轉(zhuǎn)為憤怒。類似這樣的處理方法，不僅符合人物劇情，還能更很好地體現(xiàn)演員唱腔的層次感。

瓊腔不是一味地賣弄嗓子和高音，只是為了突出重點(diǎn)，有些地方才唱得特別激進(jìn)。又比如《珍珠塔》（跌雪）中，方卿唱到：“一見珠塔心驚喜”時(shí)，為了突出重點(diǎn)，把“心驚喜”三個(gè)字唱成三個(gè)休止符號(hào)——心、驚、喜哎，尾音再施展運(yùn)腔，層次分明。