新媒體技術革新推動流行音樂發展
——評《流行音樂發展與文化傳播研究》

文/王石磊

書名：流行音樂發展與文化傳播研究

作者：劉莉朋

出版社：世界圖書出版公司

出版時間：2017年10月

定價：45.00元

流行音樂自身的特殊性決定了其在傳播過程中離不開傳播媒介的承載，從唱片、磁帶、CD到廣播電臺、互聯網平臺，從傳統媒體到新的媒介形態，伴隨著媒體技術的不斷豐富和發展，流行音樂傳播的方式與范圍逐漸改變。由劉莉朋所著的《流行音樂發展與文化傳播研究》一書，立足新媒體研究領域，將流行音樂置于傳播學的視野下進行分析，以期辨析流行音樂和文化傳播之間的關系，對流行音樂的傳承、創新、成長、發展具有一定的啟迪和現實意義。

傳播技術的不斷更新對流行音樂發展與普及產生了廣泛而深刻的影響。20世紀20年代至50年代的上海老歌構建起人們對流行音樂的大眾記憶，中國流行音樂進入第一個發展高峰期，這得益于電影、廣播、唱片和歌舞廳四大傳播方式的迅猛發展。改革開放以后，流行音樂開始逐漸朝向產業化制作的方向發展，開始逐漸形成成熟的運作機制，音樂錄音技術的提高與成熟為流行音樂發展注入了新鮮血液，大眾對流行音樂的欣賞也逐漸演變成一種積極主動的消費行為。進入現代社會，隨著新媒體技術的革新，尤其是當下新媒介的流行，如手機、電腦、網絡電視等以數字壓縮和無線網絡技術為支撐的媒介，徹底改變了音樂的制作方式。而新媒介又延伸出了許多諸如網易云音樂的傳播平臺，其交互性、及時性、共享性等特點也為流行音樂的傳播領域賦予了新的可能和希望。此外，還有各種社交媒體平臺，其短視頻的傳播形態也為流行音樂更大范圍地發展提供了良好的傳播渠道。

本書將流行音樂置于文化研究視角下，思考流行音樂與社會、文化生產之間的關系，具備跨學科視野的特質，而本書認為流行音樂作為一種文化傳播形態，具備一定的文化功能。流行音樂的發展與大眾生活有著千絲萬縷的聯系，緊跟時代發展的步伐，這不僅是人類意識形態的外化形式，更是承載社會觀念和文化意識的介質。不可否認的是，流行音樂已然成為大眾文化的一部分。流行音樂的創作更多是從個體情感出發，因而易于溝通交流和引起受眾共鳴，每位聽眾都可以根據自己的個體經歷對流行音樂進行“解碼”，達成較強的參與性和互動性。總體來看，流行音樂展示以下三種一般性文化功能：一是認識功能。受眾可以通過流行音樂認識社會、感知情感。二是教育功能。音樂作品中反映出作者對政治、文化、倫理、道德等方面的思考，多見于“主旋律”性質的音樂。三是審美功能。流行音樂較強的藝術屬性可以提高受眾的審美水平、能力、素養，從而潛移默化地陶冶受眾情操。

新媒體技術的革新擴大了中國流行音樂的傳播范圍，對流行音樂的多元化發展也有著重要的促進作用，而流行音樂文化在新媒介的助力下，不僅呈現出“大眾化”特質，還越來越“分眾化”。但是，流行音樂作為現代文化工業的產物，是在市場經濟體制下生產出的音樂產品，其注定要追求經濟效益和消費者的心理偏好，當某種類型的歌曲流行時，大量同質化的音樂歌曲蜂擁而至，想依靠網絡走紅獲得一批流量關注度，自然會缺少獨特的藝術價值和創新意識。因此，流行音樂作為社會觀念和文化意識的重要載體，需注重公共屬性、文化功能和創新意識。本書作者指出，新媒體技術的革新必然帶來音樂創作模式的轉變，會催生音樂黃金時代的到來，音樂創作者在利用新媒體游戲規則生產音樂的同時，更應站在專業的角度認真生活、潛心創作音樂，遵循流行音樂自身發展的內部規律，如此，流行音樂的文化傳承才能得以實現，并在傳承的基礎上立異翻新，經得住時光的打磨和歲月的沉淀。

《流行音樂發展與文化傳播研究》一書，從新媒體視野入手，將流行音樂置于文化研究的范疇內，探析了流行音樂傳播的現狀及流行音樂的文化功能，審視了音樂行業發展所存在的問題和前景，為流行音樂的發展傳播與創新提供了可參考實踐的思路。新媒體時代的到來從根本上改變了流行音樂的生產制作和傳播，新媒體技術賦予流行音樂以“大眾化”和“分眾化”的特點，重塑了音樂與受眾之間的關系。流行音樂正借助新媒體的力量，通過各項新技術新手段，為滿足受眾的需求不斷發展壯大。