白 鴿
(哈爾濱幼兒師范高等專科學(xué)校 黑龍江 哈爾濱 150038)
隨著人民物質(zhì)生活的日益富裕,人民的生活質(zhì)量越來越高,越來越注重對(duì)社會(huì)的審美趣味的需求。尤其是傳統(tǒng)的舞蹈藝術(shù)形式已經(jīng)不能滿足現(xiàn)代大眾的審美需求,必須把它轉(zhuǎn)化為藝術(shù)觀念,不斷創(chuàng)新和發(fā)展,使之更具可接受性和有效性,完全符合社會(huì)民眾對(duì)美好生活的期望。舞蹈技巧是舞蹈中最主要的情感表現(xiàn)形式之一。舞蹈技巧能使身體動(dòng)作變成豐富的“語言”,合理地運(yùn)用編舞技巧,可以幫助舞者更好地表達(dá)舞蹈的內(nèi)容、舞蹈的感覺,更能讓觀眾感覺到震撼。但我們不得濫用舞蹈技巧,不然,就會(huì)造成舞蹈純粹的“炫耀”,讓它變得更加呆板和沒有趣味。基于上述理論,筆者將結(jié)合自身的實(shí)際表現(xiàn)和實(shí)際操作體會(huì),對(duì)實(shí)際舞蹈技巧的應(yīng)用進(jìn)行深入的探索。
所謂的舞蹈技能,就是專業(yè)的舞藝。在表演過程中,演員可以通過進(jìn)行改變肌肉、韌帶等難度的運(yùn)動(dòng),做到跳躍、旋轉(zhuǎn)等高難度的動(dòng)作,以達(dá)到更好地提高演出效果的目的,并通過情緒上的升華,達(dá)到對(duì)觀眾精神上的震撼。而作為一種傳達(dá)藝術(shù)美感的重要方法,舞蹈技巧也是舞者的重要手段。舞步具有多種表現(xiàn)形式、技術(shù)特征和藝術(shù)形式,與一般的舞蹈相比,具有較高的技術(shù)含量和較高的競(jìng)技水平。只有將舞蹈技巧運(yùn)用到實(shí)際的舞蹈表演中,才能將其正面的效果完全地展現(xiàn)出來,舞蹈演員才能將表演的內(nèi)涵和情緒完美地融合在一起,讓觀眾更好地體會(huì)到舞蹈的內(nèi)涵和創(chuàng)作人的心情。然而,我們必須認(rèn)識(shí)到,舞蹈技巧僅為舞蹈服務(wù),不可過多運(yùn)用,以免過于注重技巧,而忽視表演的內(nèi)涵,失去其獨(dú)特的活力。舞技可以分成兩大類:一種是有民族特色的舞藝。可以說,每一個(gè)舞蹈動(dòng)作都有自己的舞技,這是一個(gè)非常關(guān)鍵的環(huán)節(jié),也是一個(gè)不可或缺的環(huán)節(jié)。由于我國少數(shù)民族眾多,其舞蹈形態(tài)多樣,對(duì)舞蹈演員的要求也較高,因此,舞者需要在實(shí)踐中通過對(duì)不同民族的民俗特征的反復(fù)琢磨,逐漸熟練其要點(diǎn)。此外,舞蹈技巧比較特殊,技術(shù)比較復(fù)雜。除了其本身的技術(shù)之外,它還具備很高的競(jìng)技性和觀賞性,還有一些比較高的舞蹈技術(shù),如跳躍、飛腿等。在舞蹈表演中,可以通過有難度的動(dòng)作,形成多種形式的舞姿,使舞姿到達(dá)頂點(diǎn),提高舞姿的內(nèi)涵。當(dāng)然,也有一些風(fēng)險(xiǎn),舞者需要小心應(yīng)用高難度的舞步,以免出現(xiàn)什么變故。
應(yīng)當(dāng)說,舞蹈表演的難度和技巧直接相關(guān),舞技水平越高,其表演難度也越高。舞臺(tái)表演的本質(zhì)是指將其他技術(shù)和高難的動(dòng)作與原有的舞蹈動(dòng)作相融合,從而提高了表演的表達(dá)性和感染性。當(dāng)然,舞技不僅僅是一種簡(jiǎn)單的結(jié)合,它也是人類身體功能的最好體現(xiàn),它使美學(xué)中的動(dòng)作夸大,使之更加充分地體現(xiàn)出人類對(duì)舞蹈的喜愛,并獲得更多的感官上的刺激和情緒上的共振。
舞蹈的表演是一種美學(xué)的表現(xiàn),它是一種表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)中的美學(xué)形態(tài)。舞技和其他的技藝是完全不同的,這是毋庸置疑的。舞蹈以優(yōu)美的造型、協(xié)調(diào)的姿態(tài)和連貫的技術(shù)為依托,通過視覺、聽覺和特殊的環(huán)境,將豐富而又強(qiáng)大的美學(xué)傾向傳達(dá)給觀眾。舞蹈技巧的發(fā)展必然是要將多種技巧有機(jī)地融合在一起,形成一個(gè)整體,才能讓舞蹈表演更為鮮活、美麗。
通過連貫節(jié)奏的舞步,充分表現(xiàn)作品的主題、內(nèi)容和情感,從而形成一個(gè)嶄新的、完備的藝術(shù)圖景,激發(fā)出人們的情感。因此,舞蹈技巧既是傳達(dá)情緒的一種手段,又因?yàn)槠漭^高的技術(shù)含量,讓它更富有感情色彩。
要想成功地完成任何優(yōu)秀的舞蹈形式,舞者必須花費(fèi)大量的時(shí)間和精力去改造和完善它,也就是說,舞蹈有著非常豐富的思想、情感和文化內(nèi)涵,已經(jīng)成為一種藝術(shù)作品。舞蹈家們因?yàn)槲璧副硌莸奶厥庑裕瑹o法用情感來表達(dá)他們的語言,而是用肢體語言讓他們有機(jī)會(huì)和舞者一起感受、表達(dá)自己的感情。
不是單純的肢體重疊,而是要求舞者對(duì)舞蹈作品有深刻的理解,并在表演中展現(xiàn)舞蹈技巧,從而使舞蹈技術(shù)與舞蹈藝術(shù)相結(jié)合,增強(qiáng)舞蹈的美感,提高舞蹈的藝術(shù)價(jià)值,使之更具感染力,吸引觀眾。
為了使舞藝得到更好地發(fā)揮,舞蹈演員要想在實(shí)際中使舞藝得到正確的應(yīng)用,就需要熟練舞步技術(shù)和正確的舞姿。然而,不是每一個(gè)舞蹈演員都具備扎實(shí)的基本功,因而在某種意義上,舞蹈技巧對(duì)其在舞蹈表演中的應(yīng)用也產(chǎn)生了一定的制約作用。要求舞者注重提高自己的舞技,以達(dá)到更好的效果,為現(xiàn)場(chǎng)的觀眾營(yíng)造良好的藝術(shù)氣氛,讓他們充分認(rèn)識(shí)舞蹈的魅力。
每種舞蹈的創(chuàng)作都深深地烙印著作者的思想、情感、社會(huì)背景和文化意義上,這就要求舞者對(duì)其創(chuàng)作、形象、文化內(nèi)涵、思想感情等方面進(jìn)行深入研究和了解,才能更好地把握它,并運(yùn)用舞蹈技巧,完美地展現(xiàn)舞蹈的精髓。反之,即使舞蹈家們掌握了更好的舞蹈技巧,如果不了解作品的文化特點(diǎn),在表演過程中也會(huì)使觀眾感到厭倦,難以形成心理認(rèn)同。另外,正確認(rèn)識(shí)舞蹈作品的文化特征,實(shí)質(zhì)上就是要發(fā)掘舞蹈靈魂,使之有機(jī)會(huì)發(fā)掘和學(xué)習(xí)新的舞蹈技巧,從而使之復(fù)興。
絕大多數(shù)舞蹈表演都是在公共場(chǎng)合進(jìn)行的,舞蹈演員的日常訓(xùn)練與舞蹈表演有基本區(qū)別。后一種要求舞者在觀眾面前保持冷靜,以使舞蹈技巧更加融合。但是,由于許多舞者舞臺(tái)活動(dòng)經(jīng)驗(yàn)不足,常常會(huì)出現(xiàn)緊張、怯場(chǎng)等心理問題,所以,舞者必須有豐富的戲劇經(jīng)驗(yàn),才能隨時(shí)轉(zhuǎn)變心態(tài),合理地運(yùn)用舞蹈,表現(xiàn)舞蹈藝術(shù)。
舞技在舞蹈表演中具有舉足輕重的作用,不但可以提升舞蹈表演的效果,還可以提升整體的表現(xiàn)能力和接受性,但同時(shí)也會(huì)引起一些不必要的問題,從而對(duì)舞蹈的演出產(chǎn)生不利的效果。因此,要使作品更加深入和完善,就要訓(xùn)練舞者正確認(rèn)識(shí)舞藝,并在實(shí)際中加以應(yīng)用。在建構(gòu)和創(chuàng)作舞蹈運(yùn)動(dòng)時(shí),不僅要充分考慮舞蹈內(nèi)容,還要考慮到舞者的綜合素質(zhì)、情感特征、文化內(nèi)涵等因素,才能發(fā)揮其積極作用。舞蹈家要從對(duì)角色內(nèi)心深處的深刻認(rèn)識(shí)出發(fā),合理地運(yùn)用舞蹈技巧。
演員只有得到了充分的獎(jiǎng)勵(lì),每個(gè)細(xì)節(jié)都處理得恰到好處,才能展現(xiàn)舞蹈的美感與動(dòng)感,讓觀眾感受到藝術(shù)的洗禮。高水平的舞蹈演員必須在舞蹈中靈活運(yùn)用舞蹈技巧,提高比賽質(zhì)量,注意積累,不盲目追求訓(xùn)練強(qiáng)度。每一天,我們只要懂得一個(gè)動(dòng)作,就能掌握一個(gè)動(dòng)作,在表演中靈活運(yùn)用這個(gè)技巧,經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的努力,舞者們可以在舞臺(tái)上展現(xiàn)華麗的舞蹈技巧,將其巧妙地運(yùn)用到動(dòng)作中,使觀眾感到華麗。通過日常練習(xí),舞者可注重改進(jìn)每一個(gè)動(dòng)作的接觸點(diǎn)和時(shí)間點(diǎn)的優(yōu)化方法,準(zhǔn)確地控制身體動(dòng)作,使觀眾在視覺上感受震撼,提高對(duì)舞蹈場(chǎng)面的欣賞水平。
要想在表演中感受到觀眾的感受,就要從舞蹈鑒賞的視角來發(fā)掘其內(nèi)在的文化意蘊(yùn)。因此,要使舞藝更具彈性,就要充分認(rèn)識(shí)其內(nèi)涵和所蘊(yùn)含的人文精神,并將其與自身的特點(diǎn)有機(jī)地融合在一起,既要使其具有生命力,又要有膽識(shí),既要有彈性又要有審美。取長(zhǎng)補(bǔ)短,讓觀眾以不同的方式在舞蹈中體驗(yàn)悠久的精彩文化和凈化靈魂的藝術(shù)。完善的表演需要所有舞者的默契配合,展示演員的活力和精神。舞步的發(fā)展,變化的步驟也是如此。表演者要找到舞臺(tái)的中間位置,最大限度地伸展四肢,實(shí)現(xiàn)整個(gè)演出的節(jié)奏與美感。
舞蹈動(dòng)作要靈活運(yùn)用舞蹈技巧,才能激發(fā)他們的姿態(tài),才能使舞蹈動(dòng)作快速、準(zhǔn)確、穩(wěn)定,這對(duì)平衡能力和觸覺能力的要求非常高。舞蹈家們?cè)诒硌萆隙嗔诵┳兓笪枵哂眯母惺堋盐諜C(jī)會(huì)、運(yùn)用技巧,控制舞臺(tái)表演節(jié)奏。舉例來說,許多高難度的舞蹈表演要求舞者在表演時(shí)手足并用,并結(jié)合其他因素,如魅力。只有在平時(shí)的練習(xí)中,通過四肢各部分的協(xié)調(diào)和動(dòng)作的練習(xí),使其能夠在每個(gè)動(dòng)作上都保持著靈活性,才能達(dá)到一種優(yōu)雅和藝術(shù)的效果。在日常生活中要注意協(xié)調(diào),在休息的時(shí)候要注意按摩,增強(qiáng)肌肉和骨頭的靈活性,以增強(qiáng)舞姿的使用。
隨著我國人民物質(zhì)生活日益富裕,人民的生活質(zhì)量得到了極大的改善。傳統(tǒng)的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)方式難以適應(yīng)當(dāng)代社會(huì)的要求,這就要求舞者通過豐富的舞蹈實(shí)踐去改變自己的藝術(shù)理念,開拓自己的思路,并在視覺、聽覺和心靈上培養(yǎng)新的鑒賞能力。要注重對(duì)舞者基礎(chǔ)技能的培養(yǎng),把握其所蘊(yùn)含的豐富的人文意蘊(yùn)與感情,豐富舞者的舞臺(tái)表現(xiàn),正確把握其使用方法,充分發(fā)揮其獨(dú)特的藝術(shù)魅力。