青克日
(洛陽理工學院 河南 洛陽 471023)
聲樂藝術的基礎主要在于發聲和聲音的質量,這門藝術通過人類對自身的研究逐漸形成,其高度概括了聲樂的核心基礎和精髓。但發聲是如何形成的、怎樣的技巧運用可以提高聲音的質量,便是聲樂藝術的升華。這主要體現在人類對音樂旋律的探究方面,只有通過不斷提煉聲樂技巧,才能將聲樂中的規律發掘出來,最終形成一種更完善的表現形式。本文主要探討聲樂技巧在聲樂藝術中的作用。
在分析聲樂技巧的概念之前,首先要明確聲樂的概念。因為一切都是以聲樂為中心,為聲樂所服務的。所以深層次地分析聲樂的概念尤為重要。從理論定義上講,聲樂是指從人體內發出的聲音形成音樂的形式,主要是通過聲帶發聲,配合口腔、舌頭、鼻腔的作用,發出持續的、有規律的、美妙的聲音。通過音域的高低區別,可將人聲分為高中低三個區,另外,男女音色的差異也會帶來很大的區別。這里所提到的概念,均跟技巧有關。上述的內容中,配合氣流,使用器官需要經過大量的練習才能達到音域的要求。因此,在更為深入的概念中,聲樂技巧其實是聲樂的一種延續,就好比聲樂的唱法一般分為美聲唱法、民族唱法和通俗唱法一樣。只有各類技巧存在本質的區別,才會細分到唱法中去體現。但通常我們所說的聲樂,一般指美聲唱法。一方面,其藝術表現形式比較突出,另一方面,其與聲樂技巧結合最為緊密。
對于聲樂有了深度理解之后,關于聲樂技巧的概念認知脈絡便非常清晰。首先,要清楚聲樂技巧的根本是氣息的運用和氣息的控制。其次,要明白聲樂技巧的研究方向都是以此為基礎的。例如,想在演唱中更加精準地把握氣息,就要研究精準控制氣息的方法。肺部氣流的快慢或者運氣時的胸腔和嘴唇的壓力平衡等,都是研究的方向。有了方向,仍需要經過大量的測試才能知道這些方法對精準控制氣息是否有用。一旦達到預想效果,就要通過練習不斷優化這種方法。如果沒有達到預期的效果,則還要嘗試研究別的方法,所以這是一個漫長的過程。在已知的聲樂技巧中,均少不了對身體部位的靈活配合的探究。技巧本身帶有一定的天賦屬性,大量的實踐證明,不同的人學習同樣的內容,可最終所掌握的聲樂技巧卻存在著巨大差距。所以,并不是所有人都能在這方面有所成就。分析聲樂技巧的深層次概念能對聲樂技巧的基礎學習產生一定的幫助。
通過對聲樂技巧特點進行分析,可以充分了解聲樂藝術的特色。聲樂技巧的特點主要表現在人聲和聲樂作品的關系上,因為聲樂技巧大多數還是需要通過運用來體現它的價值。一首非常好的作品并不適合所有人進行演唱的最主要的原因,就在于聲樂技巧的特點。從學習最基礎的聲樂技巧開始,到有一定的聲樂演唱功底之后,每個人都會形成一套屬于自己的獨特聲樂技巧屬性,盡管有些內容是相通的,但在很多細微之處存在差異。在了解作品的信息之后,每位演唱者對于作品的情感、想表達的思想的理解并不完全相同,由此產生了聲樂技巧的第一個特點,有標準但沒有完全一樣的展現方式。但相反的,同樣的作品因為對其理解的不同,在演唱風格的選擇上,許多人會選擇相對匹配度高的聲樂技巧進行演唱。聲樂技巧是多種多樣的,這就是第二個特點,可選擇性強。但原則上還是要以作品的整體曲風作為大方向。比如,抒情曲表達感情的方式有很多種,但既然是抒發情感,所以曲風一定帶有很強的感情色彩。無論是舒緩的表達,還是激情高昂的表達,都需要在聲樂技巧中融入百分之百的感情。這也是聲樂技巧的第三個特點,通過分析聲樂作品的題材形式,來明確作品的聲樂技巧格調。由于聲樂技巧的特點會直接影響到聲樂藝術的表達內涵和情感,所以在運用時一定要格外注意。
聲樂藝術表演主要是歌唱。通常情況下,歌唱家會在不同音域的范圍內融入自己獨特的音色技巧,讓作品更加鮮活,聽眾可以非常清晰地判斷這是哪一位歌唱家的聲音。例如,我國著名的女中音歌唱家德德瑪嗓音的辨識度極高,幾乎一開口就能讓人分辨出來。德德瑪有很多歌唱草原的名曲,也均是因為她的演唱才出名,其原因就在聲樂技巧的運用上,她為歌曲增添了自己獨有的民族氣息,從而塑造出一個聲音渾厚醇美、音域寬廣、氣息婉轉的人物形象。
德德瑪的演唱效果非常具有感染力,這跟她特有的聲樂技巧所起到的作用密不可分,深情而富有韻味的聲音給她增加了無數的好評和粉絲,這也是聲樂技巧對聲樂藝術表演效果提升的另外一個點,演唱質量。這種無形的精神層面的質量好壞評價標準在于是否能引起更多人的情感共鳴。
草、海、河等具體的事物,如果加以限定修飾成為草原、大海、江河,氣勢上會存在天壤之別。聲樂藝術也同樣如此。例如,中國的母親河黃河,有一首著名的合唱聲樂套曲——《黃河大合唱》。這首套曲創作至今已逾八十年,仍然被無數次翻唱,因為它不僅表現了人民對黃河的敬畏之情,而且描繪了黃河的雄壯氣概,如同中華兒女崇高的民族精神一般偉岸。其通過聲樂藝術的情感融入,反映了抗日戰爭時期人們的愛國主義精神,刻畫了堅強的人民意志和偉大力量。大合唱是非常重要的聲樂載體,因此,這部作品的合唱部分聲樂技巧運用得非常多。為了創造出一種非常震撼的藝術效果,合唱曲目的八個篇章,分別采用了混聲合唱和高音獨唱、中音獨唱等多種音域的唱腔,再結合人與自然的矛盾沖突作為聲樂的形象對比,利用技巧對民族矛盾的展示進行升華。也正因為這種對聲樂技巧的運用,才讓合唱曲目展示了更加具有民族特色的情感曲風。
聲樂藝術的發展與專業歌唱家的藝術發展相輔相成,上文提及聲樂技巧有一個漫長的探究過程,所以聲樂技巧的促進作用主要表現在藝術家對聲樂藝術的理解比常人更深刻。隨著社會的發展,越來越多的信息融入會讓人對聲樂藝術產生新的理解。例如,起源于歐洲的美聲唱法要求寬廣、明亮的音色和音域,富有非常強勁的戲劇張力,其對我國聲樂藝術的發展起到了促進作用。
在學習聲樂技巧的過程中,人的感受是第一位的,技巧的運用會放大這種感受,如感受音樂之美時,聲樂技巧一定要與自身的藝術修養相融合,才能讓感受更加深刻和多樣。如果自身的藝術修養沒有到達一定高度,是很難發覺聲樂藝術中的技巧造詣的。所以,作為歌唱家,一定要通過學習,提升自身的藝術修養。
聲樂技巧作為聲樂藝術品質和文化的傳遞者,具有非常強大的深化內涵作用。因為聲樂藝術本身就是一種音調和語言結合的藝術綜合體,所以就內涵而言,可以從四個方面進行深化。第一是聲樂的時間藝術層面,聲樂與其他的藝術形式不同,它可以在時間里進行流動,而并非凝固在某一空間內,所以欣賞聲樂表演先從局部開始,再擴展到整首作品。聲樂技巧卻可以穿過這一現象,將某個環節無限放大,從而找到需要深化的位置。第二是聲樂的創新藝術層面,當技藝的展現形式無法滿足聲樂藝術的審美法則時,就需要創新出更多的聲樂技巧來支持審美內涵的進步,這個層面具有很強的時代特性。第三是聲樂的宏觀藝術層面,先秦時期的諸子百家爭鳴,從宏觀的層面提出了各種論述,這對于聲樂藝術審美的內涵深化同樣具有借鑒意義。先從聲樂技巧的理論中進行調整,再運用到聲樂藝術實踐中去感受反饋。第四是聲樂的情感藝術層面,審美的正向性和和諧性是非常重要的,因此聲樂技巧的展示必須以此為主,才能促進審美的藝術內涵深化。
運用聲樂技巧表演作品時有兩個非常關鍵的點需要注意,一個是節奏,一個是音準,這也是聲樂技巧學習中比較靠近天賦的一面。這是演唱的基礎。有些人天生就對節奏非常敏感,可能只需要聽取一段音樂就能感受整個曲目的節奏,但對一般人而言,掌握節奏需要花費非常多的時間并進行大量訓練。有一種人天生在沒有任何聲音的情況下便可以隨時哼唱出任何音調。而普通人則需要找一種樂器比如鋼琴,按照對應鍵盤上的發音進行音準訓練,這樣才可以保證在聲樂技巧運用中不會被這些基礎問題所拖累。
許多作品成為聲樂技巧學習時的參考依據,聽得多了,想法也會增多。但真正適合自己的,才是最重要的,不能為了學習聲樂技巧而放棄真正的情感釋放,這屬于本末倒置,是聲樂藝術的大忌。許多人說,人類對音樂的感受是天生的,但這只有多少之分,沒有好壞之別。每個人所處的環境不同,各種因素導致對聲樂藝術的理解肯定不同,所以發自內心地去感受,也許一個小小的重音變換,都能讓聲樂的感覺發生變化。演唱者要時刻牢記,聲樂技巧是靈魂的表達。
表演是一個極為復雜的過程,演唱者不但要經歷前期的準備和練習,還要將技巧展示得淋漓盡致,才能更好地表達作品的情感。因此,演唱者要全面理解聲樂技巧的意義,了解它的定位與作用,完美運用聲樂技巧。