曹 航
(瑪哈沙拉堪大學 泰國 瑪哈沙拉堪)
新媒體的便捷性體現在傳播者和傳播對象兩個方面,一方面,傳播者能夠利用新媒體技術打破時間和空間的限制,將需要傳播的信息快速在大眾中傳播開來;另一方面,傳播對象也可以通過多種多樣的新媒體手段隨時隨地查詢自己所需要的內容,并將自己對某一信息的觀點和態度瞬時反饋給傳播者。同時,新媒體可以通過圖片、文字、音頻、視頻甚至多種媒體形式進行信息傳播,給各種有特殊需要的人們帶來極大的便利,這對于民族音樂的傳播能夠起到非常大的促進作用。
新媒體的形式和內容都具有多元性,多種傳播媒介可以同時進行信息傳播,使信息傳播的速度不斷提升,使傳播的范圍不斷擴大,而利用新媒體進行信息傳播的要求也非常低,只要有相應的網絡信號就可以完美實現信息數據的傳播。同時,隨著新媒體技術的不斷創新和發展,其影響力已經達到傳統媒體難以企及的高度,不論是信息傳播的渠道,還是信息傳播的方式,新媒體都要優于傳統媒體。因此,可以預見的是,多元的新媒體和多元的民族音樂的結合必將大放異彩。
交互性是新媒體與傳統媒體最明顯的區別之一,新媒體可以實現實時在線互動交流,這是傳統媒體難以做到的,在這種優勢下,新媒體技術的信息傳播往往比傳統媒體更加高效,更有利于傳播者接收傳播對象的反饋并及時做出調整,有利于傳播對象及時表達自己的觀點和態度。而利用新媒體技術進行傳播的民族音樂,可以通過新媒體交互性強這一特點更加準確地展示自我,拉近與用戶的距離。
在市場規則的影響和利益的驅使下,經營民族音樂的企業和社會組織不可避免地走上了文化產業常常面臨的困境——過分追求文化所帶來的經濟效益而忽視了社會效益。為了迎合社會大眾的審美,并增強自身在市場競爭中的“資本”,經營民族音樂的企業和社會組織往往會將希望寄于過度加入流行元素,減少民族和歷史文化特色等“創新”上,這在一定程度上說明了民族音樂傳播的商業化是必然趨勢,而這帶來的直接后果就是民族音樂逐漸成為“快餐式”產品,其最精髓的部分——民族精神和歷史文化的沉淀被忽視,這必將限制民族音樂的長期傳播和發展。
新媒體技術可以為民族音樂的傳播提供大量媒介,但是,如果民族音樂本身的后勁不足,也很難持續健康發展。我國不同民族和地區所產生的民族音樂有相當大的區別,甚至可以說,幾乎每一個民族都有一種獨屬于自己民族的獨特藝術風格,因此,我國民族音樂的形式和內容都極為豐富多樣。但是,當下的現狀是,民族音樂傳承人數量不多,傳承人的藝術水平不高,傳承人搜索資源的能力不足。所有這些問題都會進一步導致民族音樂資源挖掘不夠,讓民族音樂錯過發展的好時機。
一般來說,民族音樂是在某一個地區和民族的歷史發展過程中形成的具有本民族特色的音樂,這種音樂并不是普遍傳播和流行的,而能夠專門學習并掌握民族音樂藝術的人在民族總人口中占比較小,因此,我國社會大眾對民族音樂文化較為陌生是一種非常正常的現象,這也使得民族音樂在傳播的過程中遇到的阻力較大。所以,在進行民族音樂傳播的同時,也要重視對民族音樂所承載的民族文化和區域習俗等的科普,及時利用新媒體傳播技術擴大民族音樂的傳播范圍,加深人們對民族音樂的印象。
新媒體時代下,信息的大爆炸是一種常態,特別是隨著微信公眾平臺和抖音、快手等短視頻軟件的流行,充斥在人們日常生活中的信息類型越發多樣、內容越發混雜,而媒體為了獲得更多的關注度,往往會把投放目標定位于最廣大的人群,在這種情況下,多數媒體會推送更多更容易讓大部分人接受和喜歡的內容,在音樂方面往往體現為流行性音樂被大量推送。因此,流行音樂的興起是一種必然現象,這也就導致,在新媒體時代下的藝術信息傳播中,流行音樂的影響力要比民族音樂的大得多,這對于民族音樂的傳播和發展來說顯然是一種必須重視的威脅。
另一方面,新媒體傳播方式多元、傳播渠道寬廣、傳播便捷性高、傳受雙方的交互性強等優勢同樣有助于民族音樂的傳播和發展,民族音樂傳播者可以利用各種新媒體技術將優秀的民族音樂作品最大程度地展示給新媒體用戶,同時,還可以及時與用戶進行溝通并得到一些十分有價值的反饋,這對于優化民族音樂作品十分有幫助。除此之外,融入了民族和歷史文化的民族音樂不僅可以給長期聽流行音樂的用戶帶來耳目一新的感覺,還可以借著民族和歷史文化特色吸引一批忠實用戶,形成民族音樂最忠實的粉絲群體,這給民族音樂的傳播和發展帶來很大的機遇。
新媒體背景下的民族音樂傳播深受新媒體特征的影響,比如說,民族音樂的傳播方式可以從原來的現場表演變成可多次多平臺播放的短視頻等。因此,民族音樂如果想要長期健康發展,就必須在充分把握這些變化的基礎上,對民族音樂傳播的內容重新進行準確定位。要做到這一點,傳播者可以利用新媒體本身所攜帶的大數據和云計算功能進行用戶分析,全面深入地了解用戶的喜好和消費能力;同時,傳播者要重視民族音樂愛好者的心理需求以及音樂文化意識,隨時調整傳播策略,并推送與用戶需求更匹配的傳播內容,在增加新用戶的同時不斷鞏固原有用戶的忠實度,從而不斷擴大民族音樂的用戶規模。
民族民間音樂的最大特色便是其獨特的民族和歷史文化內涵,這對于不了解其所承載的文化的用戶來說自然較為晦澀難懂,因此,為了迎合受眾的“口味”,民族音樂創作者可以對民族音樂的元素稍加變動,比如說,適當融入一些流行元素,但是,不可以失去民族音樂所承載的民族特色和歷史文化積淀,民族民間音樂所蘊含的獨特的音韻和意義需要得到保留和體現,否則便是本末倒置。為了避免民族民間音樂作品出現單一化和狹隘化現象,傳播者可以借助商業化傳播手段增加民族民間音樂的接受性,但要記住的是:民族民間音樂最具有商業價值的內容便是其所承載的獨特文化,最好的處理辦法是讓民族民間音樂少點修飾和潤色,多點純粹和天然。
眾所周知,社會是不斷發展變化的,作為一種獨特音樂藝術形式的民族音樂,如果想獲得長期的發展和傳承,就必然要在保持本身特性的基礎上進行創新。分析顯示,年輕人是最為重要的音樂用戶群體,因此,傳播者要注意在民族音樂中融入一些年輕人喜愛的元素,比如說,在民族音樂的間奏中加入說唱的內容或者歐美風的音樂,通過二者的結合更加極致地展現民族音樂的精髓,用年輕人更易接受的方式體現民族音樂的魅力。同時,傳播者也可以從民族音樂的傳播形式上著手,用年輕人最常用的媒體形式進行普及和宣傳,從而實現傳播和傳承民族音樂的最終目的。
要想讓民族音樂得到長期的傳播和發展,就要重視提升民族音樂品牌的知名度和影響力,最直接簡單的辦法便是通過多種媒介技術手段對民族音樂進行宣傳,比如說,傳播者可以通過網易云音樂軟件、微博平臺和微信公眾號等平臺進行各式各樣的民族音樂科普教育活動。還可以通過將民族音樂列為非物質文化遺產的方式積極主動地推送與民族音樂相關的信息數據,增強人們對民族音樂的印象,使人們主動了解并欣賞民族音樂藝術。另外,傳播者還可以利用名人效應開設各種民族音樂節,邀請有一定知名度的明星演唱民族歌曲,這有利于塑造民族音樂的藝術形象,增強民族音樂的影響力,擴大民族音樂的知名度。
民族音樂的傳播、傳承和不斷發展離不開高素質的專業人才,因此,傳播者不能忽視民族音樂傳播人才的培養。從大的環境來看,相關部門可以首先做出表率,為當地建設一定數量的民族音樂傳播人才培養機構,同時,邀請具有豐富音樂教育經驗的教師和掌握民族音樂技藝的老藝人當講師,盡己所能傳授相關的樂理知識,讓有意愿并且優秀的民族音樂傳承人進行系統化的學習。從小的環境來看,大、中、小學可以設立與民族音樂相關的課程,培養具有民族音樂藝術天賦、喜愛民族音樂的人才,為民族音樂文化傳播輸送高質量專業人才。
為了讓民族音樂傳播面向更大的社會群體,要注重完整的產業鏈的建設。首先,當地政府必須重視民族音樂的發展價值,在條件允許的情況下將當地民族音樂申請為非物質文化遺產,這樣便可以以最合理的手段促進民族音樂文化產業的發展,同時,還要積極主動地與社會團體、企業進行良好的合作,為民族音樂產業發展吸引更多的社會資本。再者,民族音樂產業相關主體要保證民族音樂作品的質量,優秀的藝術作品自然會得到社會大眾的欣賞和喜愛,同時,要樹立服務意識,打造人性化的民族音樂傳播服務。
通過以上對新媒體時代民族音樂傳播的分析與研究,我們對新媒體的各種信息傳播類型有了更加全面深入的了解,并在此基礎上對新媒體發展環境下的民族音樂傳播的現狀和策略有較為充分的認知。在新媒體時代,民族音樂傳播必須從對新媒體的優勢特點的研究和挖掘出發,高度重視并充分利用新媒體傳播的內容和特點,積極主動地在民族音樂傳播中運用新媒體技術,并由此呈現民族音樂的多樣化價值,進一步縮小社會大眾和民族音樂之間的距離,不斷推動民族音樂的創新性傳播和發展。