蘇 麗
(濟南幼兒師范高等專科學校 山東 濟南 250307)
先秦時期,音樂以打擊樂器為主;自漢唐以來,隨著漢族與其他少數民族的頻繁交流,宮廷燕樂繁榮,琵琶為代表的器樂高度發展;明清時期,伴隨著經濟的高速發展,中國音樂漸漸走入平常百姓的生活中,曲藝音樂逐漸成了人們喜聞樂見的音樂形式;到了近代,中國民族音樂發生大變革,一方面,隨著西洋樂器的傳入,新音樂文化產生。另一方面,民族音樂朝著時代要求和人民生活相結合的方向不斷發展,系統的音樂理論開始建立,越來越多的音樂家開始涌現。
民族音樂體現著民族精神與氣質,具有時代性,并通過長時間的累積與沉淀,產生了各民族特有的音樂文化。民族音樂不論是對于了解民族,抑或是了解一個國家,都有著極其重要的價值。民族音樂內涵豐富,具有文化底蘊,正是這種底蘊,讓其不同于快餐式的流行音樂,相反,中國民族音樂擁有極其頑強的生命力與穩定性。追求天地人和的民族世界觀一直影響著華夏大地上的人民,這種觀念在各族的民族音樂中也留下了深深的烙印。各個民族的音樂表現形式不同,但所表達的都是對美好生活的追求與向往。民族音樂具有包容性,這對于我國民族的和諧穩定,發揮著不可替代的作用。
我國民族歌曲通常旋律簡單,極少運用和聲。這是因為我國民族音樂是廣大勞動人民在漫長的生產勞動和社會生活中創造出來的,表現了他們豐富的生活經驗和對美好生活的向往,因此歌曲簡單,朗朗上口,單聲部旋律便于學習流傳。同時,藝術源于生活,源于人民,豐富的歌曲內容也使得中國的民族音樂在音樂整體旋律表達上存在著“線”式的單音織體表現結構,有利于敘事抒情。此外,中國民族音樂還呈現了這樣幾個特點:
第一,民族性。中國地域范圍廣闊,民族文化也豐富多彩,不同的風土人情也形成了不同的民族音樂。我國民族音樂是中國傳統文化的組成部分,反映了整個中華民族的智慧,代表了中華兒女對這片土地的歸屬感,對自己文化的認同感,是中華民族當代音樂藝術的精神支柱與精神財富,更是一個民族生命力和凝聚力的重要體現。
第二,關聯性。中國民族音樂作為我國傳統文化的重要組成部分,有著與中國傳統文學互相融通、彼此聯系的特性。我國詩詞的聲調起伏不定,構成了歌曲韻律的平仄之美。而一般的詩詞也可與歌曲曲調相結合,彰顯音樂旋律之美。中國民族歌曲通常強調旋律抒情性及表現力。
第三,區域性。由于中國地域廣闊,民族音樂也具有地域性特征。中國不同地區的方言不同。各地民間歌曲的地域性特征比較突出,不少歌曲都會融入地方方言。比如,廣西客家山歌二重唱的歌曲一般采用廣西少數民族語言,充滿客家風情,同時也包含了崇文重教的訓導與對客家人吃苦耐勞精神的高度贊揚。需要注意的是,不同地區受民族個性、地理、人文習俗等影響,音樂風格不同。例如,我國東北的二人轉、黃河流域的勞動號子,西北地區的山歌。一方水土養一方人,不同的飲食、地理環境等自然因素,也造成了南北地區音樂風格上的差異性。北方人豪邁的性格,雷厲風行的處事態度,導致北方的民族音樂風格比較粗獷,如《信天游》。南方人地處江南水鄉,音樂風格像水流一樣柔美恬靜,如《茉莉花》。
隨著流媒體的高速發展,不同國家的人之間的交流也越來越密切與頻繁,人類的音樂思維也越來越多元。所以,需要在不同階段對人類需求和審美情趣進行深入研究。筆者以為,中國民族音樂藝術的發展需要注意以下方面:
當前,部分青少年對祖國的傳統民間歌曲缺乏關注。他們或沉溺于歐美流行音樂,或跟風于韓國Kpop 團體。如果仔細探究,這種狀況在很大程度上是人的“根”意識淡漠所造成的。這與當前有關部門缺乏對地方傳統音樂和傳統文化的教育有關。只有重視聽眾,特別是年輕人,使他們學會欣賞并愛上中國民族音樂,才可以確保中國民族音樂延續下去。國家有關部門必須更加堅定地保持正確的立場,讓民族音樂充滿校園,充滿社會,讓青少年了解到不同民族的民風民俗與文化特征,并在不知不覺中培養其愛國情感和道德品質,增強其對民族音樂蘊含的中國價值觀的認同,激發其對民族音樂的熱情,形成積極向上的民族音樂藝術發展氛圍。
中國民族音樂經過幾千年的深層錘煉,仍然保持著強大的生命力和鮮明的民族特色。這說明中國民族音樂具有潛在的、可重構的、可持續的生命力。我們應以我國民族傳統文化為基石,重新把握審美維度,積極鼓勵民族音樂藝術團隊的發展,大力推動民族音樂教育發展。例如,我們可以將傳統樂器與當代流行音樂結合,創作出更好的民族音樂作品樣式。
我國音樂文化與西方音樂文化存在根本不同。這兩種音樂文化都有自己特殊的審美觀、哲學觀與文藝觀念。中國傳統音樂文化歷經了數千年的發展,現已形成了自身鮮明的美學個性與風貌。其強調藝術的“意境”和“精神”,注重人與自然的“溝通”和“統一”,在藝術創作中強調“形”和“質”。
隨著時代的變遷,人類的生活節奏和思維觀念也在不斷改變,這意味著人類對民族音樂藝術產生了全新的需求。當今世界上的一切音樂藝術作品,都是人類所創造出來的。要想真正實現民族樂派的良性發展,單純依靠優質的音樂節目是不夠的,更重要的是,要培養民族樂派聽眾,普及民族樂派文化,從而為民族樂派創造優越的發展環境,使人感受到我國傳統音樂文化的豐富內涵。
我們要借鑒西方音樂的傳播模式,對中國民族音樂文化進行普及與宣傳,使中國民族音樂文化被更多的中國人所認同,唯有如此,中國傳統的民族音樂文化方可生存、發揚、傳承、創新,從而產生更強的活力。
音樂不但記錄了各個時代的社會文化背景,而且表現了人類特有的精神面貌。群眾基礎是音樂創作的重要基石,思想是在生活中發現的。音樂藝術家們必須掌握新時期的創作精神,同時創造新的音樂風格。當代音樂藝術家應敢于突破傳統模式的束縛,在創造的過程中,突出“以人為本”的創作宗旨,始終關心各種各樣的藝術題材,人們生活狀態和社會可持續發展,關心普通人喜怒哀樂的生活故事,吸收國外音樂的精華,力求“古為今用,西方為中國服務”。
推進音樂精品戰略,唱響時代的主旋律,鼓勵多元創意文化,是中國民族音樂事業發展的重點之一。倡導產生各種風格與樣式的民族音樂,鼓勵對各種流派、不同觀念的音樂進行自由溝通與探討,以總結其精華。民族音樂將從細致的創作和創造過程中逐步上升為高品質音樂,并融入中華民族的審美觀念當中。
近年來,不同形式的民族音樂作品流傳范圍逐漸擴大,因而有必要防范某些民族音樂的創作者在利潤的驅動下,違背保留和發揚民族音樂的創作本意,從而導致音樂文化價值遭受巨大損失。作為一個民族藝術家,應該突破過去只關注音樂商業價值的思維缺陷,創造富有強烈的民族氣質、思想意蘊深遠的民族音樂作品。同時,我們也要根據社會文化的多元需求,創造富有審美價值和時代精神的民族藝術作品。中國音樂教育事業若想在全世界的競爭中立于不敗之地,必須培育高質量、高水平的民族音樂人才,為音樂人才隊伍增加新鮮血液。優秀的音樂人團隊以及音樂人的凝聚力和創造力等因素才是決定音樂教育工作結果的關鍵。因此,加強民族音樂人才培養體系建設,不但要提高音樂人員總量,還要著眼于提升音樂工作人員的整體素質和技術水平,進一步培養其人文素質。
從文化多樣性的角度來看,民族音樂必須與民族文化和民族特色相統一。民族音樂應立足中國本土音樂文化,進行創新和改革。隨著世界各國文化的融合與交流,音樂形式也得到了整合,改變了原本簡單的民族特色,在借鑒西方音樂文化的基礎上,應突出中國民族音樂的特色。
新民族樂派的發展應該以傳統民族音樂的視角為出發點,因此需要增加現代主流音樂的某些元素,實現創新發展。新興民族樂派是一個將傳統音樂和現代音樂相結合的音樂藝術形態,在當今世界樂壇中發揮了與我國傳統音樂和國外流行音樂相互溝通的重要作用。中華民族樂派是中華民族凝聚力與精神的重要表現。
民族音樂的發展也離不開音樂教育的推動,而聲樂教育意在培育全面發展的音樂人才,并傳播民族聲樂文化。在課堂教學中,教師要做好對民族樂派的傳播工作,在學校形成濃郁的民族文化氛圍。在具體的民族器樂課程中,也要傳播民族樂派知識,推廣世界音樂。唯有把中國民族音樂帶入全球樂壇,并與不同民族音樂元素相融合,方可實現繼承與革新的目的。要發展壯大,必須汲取新元素。我們必須努力以民族樂派為基礎,汲取外國樂曲的優點,將民族樂派發展成富有我國特點的民族音樂。
另外,民族樂派還應取材于廣大人民群眾,以現實生活為創作素材,并加以前沿的表現形式與藝術風格,進一步發揮民族特色,從而達到音樂內涵豐富真實、藝術表現形式創新的目的。
中國民族音樂是中國不可或缺的瑰寶,是民族文化的主要元素之一。中國民族音樂藝術,具有獨特的民族音樂特色,它源于生活,高于生活,是中華民族傳統文化的一部分。我國應保持獨特的音樂文化地位,以寬容、和諧的態度傳承民族音樂的優良傳統,加強與世界各民族音樂的交流,學習外國現代音樂的長處,實現中國文化與世界文化的融合。讓世界在民族音樂藝術的交流中了解中國文化、中國價值觀和中國精神。