亨德爾聲樂作品中的花腔技巧研究

胡珊珊

（陜西藝術職業學院 陜西 西安 710054）

亨德爾的聲樂作品在古典音樂中擁有重要的地位，對于聲樂教學及演唱有著很高的價值。花腔技巧要求演唱者聲音輕巧流動、豐滿圓潤、勻稱連貫，擁有良好的連貫氣息，這對演唱者的聲音技術功底與藝術底蘊提出了很高的要求。演唱者需要掌握訓練花腔技巧的有效方法，方可完美表現聲樂作品的藝術魅力。

一、亨德爾的藝術成就

亨德爾（1685－1759）是巴洛克時期的音樂巨匠。他是一位高產的作曲家，創作了大量高水平歌劇、清唱劇、器樂曲等，他的作品擁有悠揚的旋律，結構宏偉，風格明快。

亨德爾的作品融合了德國、意大利、英國的音樂風格，是世界音樂史上的瑰寶。他的作品多以歷史故事、圣經的傳說等為題材，體現了人道主義的倫理和美學信念。本文對其作品中的花腔技巧進行細致研究。

二、花腔的歷史發展與藝術魅力

花腔是在美聲唱法中加入精致裝飾的唱法，花腔唱段多采用長句快速跑動、華彩樂段、裝飾音等修飾手法，使作品旋律華麗優美。花腔最早出現在中世紀的格里高利圣詠中，由于曲調過于莊嚴肅穆，為了避免單調乏味，作曲家采用簡單“加花”的方式對樂曲進行修飾，這成了花腔的“萌芽”。隨著文藝復興時期美聲唱法的發展，花腔唱法發展得越來越成熟，其對演唱中音高、節奏、華麗裝飾的要求也越來越高，歌唱者逐漸在原有旋律上自由“加花”，并陸續涌現了一些相關著作。例如，卡契尼在《新音樂》中介紹了裝飾法的復雜技術和獨特風格，其中包含復雜的裝飾音和豐富的表現手法。

在巴洛克時期，意大利歌劇詠嘆調中出現大量花腔華彩的部分，除了女高音花腔之外，還有女中音花腔、男中音花腔、男低音花腔等。亨德爾在創作過程中采用了意大利歌劇的這種手法，在作品中加入了許多花腔樂句。

花腔女高音是女高音中最纖巧、靈活的聲部，其比一般女高音音域更高，可以在很高的音域范圍內自如表現華麗的樂句，聲音輕巧靈活，擅長演唱快速的音階跑動、裝飾性的華麗樂曲。花腔女高音具有鮮明的藝術特性，善于刻畫人物心理變化、表達人物情感、烘托環境氛圍，能夠用美妙的音色和花腔斷音、震音、裝飾音等技巧，展現歌唱藝術的獨特魅力。

三、亨德爾聲樂作品中的花腔技巧

（一）《光輝的六翼天使》中的花腔技巧

亨德爾的音樂造詣突出體現在歌劇、清唱劇等音樂作品上，其題材多來自《圣經》，音樂氣勢恢宏，受到了民眾的廣泛歡迎。亨德爾的音樂作品吸收了意大利、德國、英國等歐洲多國的音樂元素，因而類型多樣，風格多變。為了體現歌手的能力，亨德爾會根據歌手特點進行創作，以發揮他們的最大優勢，促進了美聲唱法的快速發展。

《光輝的六翼天使》是清唱劇《參孫》中的經典唱段之一，以歌頌英雄參孫凱旋為主題，曲調激昂向上，其中的華彩樂段運用了復調對位手法，使人聲與器樂完美融合，曲式結構富有層次性，使人物形象更加鮮活。

《光輝的六翼天使》中運用了大量的花腔手法，完美地融入花腔元素，使得樂曲的情感訴求和戲劇張力得到充分展現。從“blow”開始，樂曲中使用十六分音符級進的快速跑動且伴有明顯的強弱對比，是純粹的花腔炫技部分，營造出一種積極歡快的氛圍。在演唱這一段時，歌手為了炫技往往會自由加花，讓樂曲旋律更加華麗。在“harps”的旋律上使用快速級進的十六分音符跑動，既保證了每個十六分音符的顆粒性，還實現了樂句的連貫性和整體性，這要求歌手具有很強的花腔技巧，音色透亮，技巧靈活，氣息沉穩，才能使樂句富有張力。此外，在《光輝的六翼天使》曲譜中，作曲家有的部分沒有特意加裝飾的標注，方便歌手發揮自身的優勢，通過顫音、強弱變化進行花腔炫技。

亨德爾的音樂創作受到了當時社會形態和宗教思想的影響，在這首詠嘆調中，人聲部分進行了裝飾，在小號部分也進行同樣的裝飾。花腔技巧的加入，一方面是為了炫技，另一方面在于營造氛圍，表達情感。這首詠嘆調中使用的花腔技巧比較單一，主要是十六分音符的音階快速跑動和長音上的顫音處理，華彩樂段多由歌手自由發揮，需要演唱者具備精湛的演唱技術和較高的音樂素養，把握好裝飾性演唱的風格，方可呈現良好的藝術效果。

（二）《從暴風雨中歸來》中的花腔技巧

《從暴風雨中歸來》出自亨德爾歌劇《凱撒大帝》，這部作品中的花腔技巧種類更加豐富，不僅有十六分音符上下行音階快速模進跑動，還大量使用了顫音、倚音等裝飾音，連續使用大跳音程。大量裝飾音的加入，使旋律更加豐富，增加了節奏的動力性和可聽性。作品中使用了八度、九度等大跳音程，使旋律色彩更加豐富，跳音、頓音的使用很好地表達了歌曲的激情。

《從暴風雨中歸來》的豐富多樣的花腔技巧對演唱者提出了更高的要求。以連續使用的大跳音程為例，其需要演唱者具有高超的換氣技巧，保持喉頭與氣息位置不變，使腔體產生良好共鳴。而跳音、頓音要求演唱者保持音斷意不斷，纖細靈巧，在音符之間富有彈性地靈活斷開。

四、亨德爾聲樂作品的花腔技巧訓練與演唱方法

亨德爾聲樂作品在運用花腔技巧演唱時，需要演唱者有良好的身體素質和演唱狀態，在演唱前放松情緒，不能過于緊張。在演唱時，要注意演唱技巧和肢體動作的完美融合，保證演唱的流暢性，這些是演唱者發揮好演唱水平的基本要求。在此基礎上，演唱者要善于運用氣息技巧，保持良好的腔體共鳴，咬字要準確、精細，并熟練運用跳音、顫音、裝飾音等。

（一）氣息運用技巧訓練

在花腔技巧訓練中，呼吸訓練是歌唱的前提條件，歌唱狀態下的呼吸需要有目的、有意識、有技巧，演唱者需要掌握科學的呼吸方法。人在自然狀態下的呼吸無法支撐花腔演唱的要求，演唱者需要采用胸腹式聯合呼吸，將心靜下來，氣沉丹田，讓空氣從鼻子、口腔進入肺部，張開兩肋，使氣息到達腰腹部。呼吸需要掌握度，一方面，吸氣不能過量，身體要自然放松；另一方面，呼吸要均勻，使呼出的氣息集中且勻速，保持氣息的流動性。

演唱者在演唱連貫上下行時，要控制氣息力度，將氣息均勻分配，找到每個音符的平衡點，要注意橫膈膜的力量支撐，幫助氣息流動起來，保持氣息的厚重感。在演唱跳音時，演唱者需要鍛煉橫膈膜的爆發力和靈敏度，可以模仿哈哈大笑或大口喘氣的狀態，使氣息深沉且有彈性。演唱者在演唱難度較大的華彩樂段時，往往需要換氣。演唱者換氣要穩而深，銜接自然，不留痕跡，避免打破演唱的節奏和氛圍。

（二）共鳴腔體的保持訓練

在花腔演唱中，演唱者需要打開并保持腔體的共鳴，使聲音圓潤、渾厚、富有穿透力。演唱過程中涉及的共鳴腔體有頭腔、口咽腔和胸腔，頭腔共鳴練習可以想象向上有無限的空間，下巴自然放松，牙關打開，集中力量到上口蓋。演唱者可以用打哈欠的狀態說“a、e、i、o、u”，在保持腔體的條件下將元音說清楚。口咽腔共鳴訓練可以模仿受驚的瞬間，舌根放平，脖子擴張，在這種狀態下找通道的感覺。胸腔共鳴訓練需要使兩肋擴張，讓聲音更加渾厚結實。共鳴腔體的保持需要頭腔、口咽腔和胸腔的相互配合，在花腔演唱中，頭腔的共鳴尤為重要。

同時，要注意花腔演唱咬字的清晰、準確，不僅要追求聲音的圓潤、流暢，還需要對咬字嚴格要求。傳統的“a、e、i、o、u”訓練是重中之重，演唱者還可以結合漢語的發音特點，學習復合元音與鼻化元音，并對字頭、字腹、字尾進行精細化處理，提升演唱能力。

（三）花腔技巧訓練

花腔演唱具有較高的技術難度，需要在高音區演唱各種裝飾音、同音反復、快速華彩音階等，不僅對演唱者的嗓音等條件有要求，更需要演唱者熟練掌握花腔演唱技巧。因此，除了基礎性訓練外，演唱者演唱亨德爾的聲樂作品需要進行針對性的花腔技巧訓練，包括十六分音符上下行音階快速模進跑動、跳音練習、斷音練習、裝飾音練習等。

十六分音符上下行音階快速模進跑動需要演唱者放松身體和腔體，用聲均勻，控制聲音的力度。演唱者演唱的每個音符要清晰準確，有顆粒感，換氣銜接自然流暢，上下行音階演唱要調整聲帶狀態，靈活進行輕重機能轉化，聲音快慢、強弱變化控制自如，使聲音統一，無明顯分隔。

跳音練習的關鍵在于放松橫膈膜，協調好聲門的開、閉、震動，每個跳音音符快速閉合分開。在進行跳音練習時，演唱者要在氣息練習的基礎上進行開元音練習，比如在母音a 中混入o 可以使聲音位置向后向上，避免聲音過于單薄發尖。利用中性元音練習，可以避免過度用力，能夠形成良好的頭腔共鳴。

顫音練習需要注意喉頭，先慢速練習，訓練靈活性，保持喉頭、氣息位置不動，保持氣息穩定，放松喉頭，在喉咽部出現顫音，保持顫音大小快慢適當、自如，微顫的聲音潤澤富有律動感，可以豐富聲音的表現力。

裝飾音的練習關鍵在于掌握好音準，并確保喉頭位置自然地顫動，保持氣息位置穩定。演唱者演唱裝飾音要將力度控制在中強到中弱之間，定位為從屬地位，不能搶本音。以回旋音訓練為例，無需音量過大、氣息太強，演唱者要善于用巧勁，可以運用慢練分解原則，將三十二分音符放慢進行慢練，最后回到正常速度。

（四）花腔演唱的情感要求

亨德爾聲樂作品的魅力不僅在于音樂本身，還在于音樂中蘊含的思想和情感，演唱者要注意加強情感掌握方面的訓練，結合聲樂作品的思想內涵和情感特點進行針對性練習。比如，在演唱宗教方面的聲樂作品時，演唱者要持有一顆虔誠真摯的心，用頌詠的情緒去演唱，少使用夸張的肢體語言，注意控制好演唱的節奏，將個人情感融入作品之中，使氣息、音準、音色更加匹配作品情感，增加演唱的藝術感染力。

亨德爾的聲樂作品中蘊含的情感不一，有的作品片段需要表現出莊重肅穆的英雄氣概，在演唱時需要注意保持聲線的抒情性，注意段落之間的差異，跟上節奏并保持節奏的規律性，不能隨性而發，也不適合一味規整，既要有明顯的條框又要順應內心的情感。花腔演唱要將各種演唱技巧與情感融合在一起，對各種裝飾音、跳進音程、快速級進樂句等都可以靈活表達，保證演唱的力度與彈性，使演唱具有豐富的情感色彩。

五、結語

亨德爾聲樂作品中融入了眾多的花腔技巧，對于演唱練習具有積極的借鑒價值。花腔技巧對演唱者呼吸、發聲、共鳴等方面的要求高于一般的美聲唱法，需要演唱者掌握呼吸對抗、母音轉化等方面的技巧，方能確保音準精確、力度與音色變化自如。因此，演唱者需要針對花腔技巧的要求進行訓練，方能使花腔技巧的演繹富有藝術感染力。