聲樂作品《漁舟唱晚》對同名古箏曲的借鑒與演唱分析

陳夢琳

（湘南學院 湖南 郴州 423099）

古箏曲《漁舟唱晚》用獨具特色的方式勾勒了一幅夕陽西下，漁人豐收而歸的美麗景象，將其改編為聲樂作品既是一種創新，也是一種突破。聲樂作品《漁舟唱晚》以獨具特色的曲風、優雅動人的曲調，在繼承的基礎上進行了適當的創新，達到了扣人心弦、雅俗共賞的藝術效果。本文在介紹聲樂作品《漁舟唱晚》的基礎上，分析聲樂作品《漁舟唱晚》對同名古箏曲的借鑒與演唱技巧，為把中國傳統器樂曲改編為聲樂作品，以及現代聲樂表演藝術的繼承與發揚積累更多經驗。

一、聲樂作品《漁舟唱晚》介紹

聲樂作品《漁舟唱晚》是作曲家王志信先生和作詞家劉麟先生在原古箏曲目的基礎上優化改編而來的。相對于原古箏曲，聲樂作品形式的《漁舟唱晚》篇幅更長，且保留了古箏的演奏形式，重構了原有的曲式，使作品內涵更加豐富，更具層次感和京劇古典韻味及現代聲樂特征。原古箏曲在我們眼前勾勒了一幅夕陽西下，漁人乘漁舟晚唱的美麗景象，引起人們的萬千遐想。而聲樂作品《漁舟唱晚》保留了原曲的美感，配以工整、優美的歌詞，更能給人以身臨其境之感。值得肯定的是，聲樂作品《漁舟唱晚》的作曲家和作詞者有著巧奪天工般的默契，他們以旋律為骨，以歌詞為肉，將《漁舟唱晚》打造成悠然自得、飄逸靈動的藝術作品，也為演唱者的表演留下了充足的發揮空間。

二、聲樂作品《漁舟唱晚》對同名古箏曲的借鑒與發展

（一）曲式結構方面的借鑒與發展

原古箏曲《漁舟唱晚》是一首具有代表性的古箏變奏曲，曲調看似簡單，但對彈奏者的技法和左右手的靈活搭配有較高的要求。在古箏曲中，2/4、3/4、4/4、5/4 拍的節拍變化十分頻繁，這使古箏曲更具靈活、新穎之感。古箏曲《漁舟唱晚》前半部分節奏相對緩慢，聽起來柔美抒情，聆聽者眼前會出現一幅漁民豐收而歸，乘舟唱晚的溫馨景象，這一部分為4/4 拍，舒緩平靜。隨后，音樂節奏加快，變為2/4 拍，調式與前一部分相比發生了極大的變化，旋律更加歡快，夕陽美景下，漁民們豐收而歸，如同競賽般劃動著船槳。最后一部分為逐漸加快的快板，旋律發生了三次變化，速度和力度都在不斷增強，彈奏者和聆聽者的節奏也隨著旋律的變化而逐漸加快，音樂情緒達到高潮后開始緩緩回落，力度逐漸減小，速度逐漸減緩，在轉調后清角音漸起，氣氛開始變得平靜、溫和。

B 樂段的創新在于調性的轉變方面，G 宮變為G羽，徹底突破了原古箏曲的呈現形式，使聲樂作品《漁舟唱晚》更具節奏感和層次感。我們可以將B 樂段大致劃分為三個部分，這三個部分有不同的音樂動機，且相互之間緊密搭配，節奏感鮮明，旋律起伏明顯，給人以變幻且神秘之感。從某種角度來看，B 樂段是在原曲基礎之上的顛覆，雖然無論是節奏處理還是結構編排上聲樂版《漁舟唱晚》仍蘊含著古箏曲《漁舟唱晚》的風采，但聲樂版《漁舟唱晚》的B 樂段的節奏在不斷加快，力度也在不斷增強。B 樂段的第一部分節奏靈動，相對于第一部分而言，速度明顯加快，仿佛夕陽余暉驟然變為陰云密布，大顆雨滴傾落直下，撞擊在江面上，滴滴答答，平靜的江面泛起漣漪。第二部分力度極強，節奏極其歡快，這一部分所搭配的歌詞密度較高，展現的是驟雨襲來的情境下受到驚嚇無處躲藏的鳥兒嘰喳、歡樂戲水的鴨子嘎嘎的場景。第三部分將整首歌的氣氛推到了最高點，漁民們雖然身處風雨之中，但滿足、知足、自在、歡樂。接下來，四個小節的間奏旋律作為過渡把樂曲重新帶入了A'樂段。

A’樂段為G 宮五聲調式，仿佛夕陽西下，漁民們的歡樂歸于平靜。這一部分與最初的A 樂段的主題動機基本一致，與之不同的是，樂句的長度明顯縮短，將結束最后一部分的旋律變為高八度，仿佛帶著漁民滿載而歸的心情將這份歡愉推到了最高峰。這一樂段使整首歌曲的情感變得更加充沛，也明確和鞏固了最初的主題動機，漁民們滿懷豐收的喜悅漸行漸遠，但他們的歌聲好像仍然回蕩在我們耳邊。

（二）伴奏與歌詞方面的借鑒與發展

古箏曲《漁舟唱晚》最顯著的特色在于以古箏的音色還原了水流涌動的場景和船槳拍打水面與浪花飛濺的聲音，將大自然賦予人類的美好感受刻畫得淋漓盡致。在聲樂作品《漁舟唱晚》的引子部分，相對舒緩的樂曲反映的是平靜的湖面，輕柔的琵琶音象征著緩緩流動的湖水。歌曲中這一部分的呈現巧妙運用了琵琶演奏中連續性刮奏的演奏技法，其優勢在于使引子與慢拍的銜接變得更加自然。聲樂作品《漁舟唱晚》中的琵琶音屬于上行音階，從低音漸進到高音，使演唱者的情緒被調動起來，其中蘊藏的情感也在不斷積聚后噴薄而出。

A 樂段節奏緩慢，有鋼琴作為點綴，更具輕松、平靜之感。歌詞所運用的語言極其優美，從“滔滔春江水”到“漁船兒歸”，類似于宋詞，對仗工整，用簡潔、精準的詞語從旁觀者的視角記錄了漁船晚歸的場景。夕陽西下，湖面被色彩鮮艷的晚霞覆蓋，幾行白鷺飛過，映襯著江面的平靜，漁船翩然而至，使江面蕩起漣漪。隨后的間奏部分運用了震音演奏技法，與A 樂段平緩的節奏截然不同，仿佛風雨驟來，有慌亂，也有緊張。

B 樂段的第一個部分發揮的作用既是銜接，也是轉折。頻繁運用了震音、下滑音、休止符，搭配極具感染力的歌詞，為后續烏云閃現、雨水傾瀉的場景奠定了基礎。B 樂段的第二個部分歌曲節奏明顯加快，力度也明顯加強，這一部分的歌詞密度最大，“唰啦啦雨絲兒灑滿江天”到“轟隆隆幾聲驚雷”多個形聲詞的巧妙搭配將驟雨襲來，雨水滴落在江面上，江面泛起漣漪，鳥兒受驚回巢，船帆在風中低垂，楊柳左右搖擺，雷聲轟然響起的場景描繪得非常生動。此時，旋律音調不斷升高，演唱者的情感越發充沛，作品的呈現更具感染力。同時，聲樂作品的伴奏力度明顯增強，低音柱式和弦與級進下行相互搭配，使音樂更具節奏感，音樂前景也更具歡愉感。B 樂段的第三個部分將整首歌曲的情緒推向高潮，樂曲的旋律也逐漸跨入高音區域，琵琶的演奏和鋼琴的和弦交互錯雜，不同質感的音樂相互銜接、不斷交替。歌詞中寫著“悠悠揚揚在那雨霧里飛”，與上一個部分中鳥兒因雨水襲來受到驚嚇形成鮮明對比，更加清晰地描繪了漁民們在風雨中怡然自得的場景。

后續銜接的四個小節的間奏與原曲目《漁舟唱晚》的旋律基本保持一致，只不過，演奏的樂器變為了鋼琴，G 宮調的過渡十分順暢，旋律變得悠緩。A’樂段的旋律雖然與A 樂段大相徑庭，但伴奏不再以鋼琴伴奏的右手旋律為主，取而代之的是琵琶靈動的聲音，其背后蘊藏的情感與A 樂段大致相同，但在A 樂段的基礎上進行了放大。雨過天晴，一切又回歸平靜，江面上又是一派祥和安寧的景象。聲樂作品的最后一句歌詞是“明月捧出碧玉杯，醉了春江水”，短短數字，充分展現了大自然的美和漁民們對大自然的熱愛以及對美好生活的向往。

值得注意的是，聲樂作品《漁舟唱晚》創新性地融合了大量的裝飾音，例如，歌詞“滔滔春江水”對應的音樂中融合了順波音，仿佛真的有細水在緩緩流動，這種把順波音作為裝飾音的做法汲取了傳統古箏演奏技法的精髓。

三、聲樂作品《漁舟唱晚》的演唱技巧

（一）唱腔的處理

聲樂作品《漁舟唱晚》對演唱者的演唱技巧有較高的要求，演唱者除了要具備優質的音高條件之外，更要有豐富的控制氣息的經驗。與其他聲樂作品不同，《漁舟唱晚》整首歌幾乎沒有低音，因此，演唱者的聲音要有力量感，要有穩定性。

A 段中的歌詞母音為ei，部分歌詞的最后一字搭配了波音處理，演唱者在演唱時要把握虛實結合的狀態，注重咬字清晰，不要頻繁變換咬字位置。B 段節奏較快，唱腔的處理要有力量感和穿透力，每句歌詞的字頭要大力推出，快速過渡，字尾要麻利收回。歌曲中大量擬聲詞的表現既要注重唱清楚字音，又不可死咬歌詞，避免頻繁調整口腔變化造成吃音、漏音等情況，要更多運用唇、齒、舌的搭配及時進行詞、字轉換，使每個字都擲地有聲，歌聲鏗鏘有力。

另外，歌曲涉及許多高音的呈現，在演唱高音時，音的振動范圍擴大，演唱者可以采取字頭窄唱、字腹寬唱的方式，放松口腔、打開牙關、收緊字尾，避免產生拖拉感。

（二）氣息的控制

A 樂段的節奏相對平緩，在演唱的過程中，要營造出悠然而歌、平靜祥和的氛圍。古箏演奏者在演奏該曲目的這一部分時，要做到利落、快速，演唱者也同樣如此，所以，雖然節奏舒緩，但狀態仍需飽滿，做到緊拉慢唱，如第一句歌詞為“滔滔春江水”，首句雖為中音區，卻奠定了整首歌的起始點，演唱者的音色要飽滿、洪亮、張弛有度。

B 樂段的節奏逐步加快，對應的歌詞循序漸進，頗具故事感和氛圍感。這一部分的樂曲中有大量的休止符，演唱者的聲音多處在高音區，在換音時應當將身體保持挺直，在注意演唱儀態的同時，避免因頻繁換氣產生過于明顯的換氣聲。在B 樂段的第二部分中，歌詞描繪的場景更加詼諧輕松，演唱者在表演時可以采取弱唱與強唱相互搭配的方式，體現風雨中蘆葦、鴨子等動植物的不同狀態，體現歌曲的層次感。值得注意的是，即便采取的是弱唱的表現方式，也不可隨意更改氣息的支撐點，弱唱不代表虛唱，要以假聲引領真聲，適當運用口腔共鳴。

（三）情感的融入

A 樂段描繪的是江面上平靜的景色以及漁民晚歸時豐收的喜悅，演唱者應當在聽到前奏時在眼前勾勒出這一畫面，仿佛自己置身于波光粼粼的江面上。開口唱出第一句時要如同歌聲從遠處傳來，盡可能給人以講述感。第二句歌詞則可以稍微弱化，使聲音更具飄逸感，眼神可以遙遙望去，仿佛在平靜的江面上看到漁民的小漁船正徐徐駛來，同時，代入漁民滿載而歸的喜悅心情。

B 樂段中天氣突然變化，烏云涌現、雨水降落，這一切是突如其來的，是人們毫無準備的，A 樂段中的平靜祥和的氛圍被打破，表演者應當唱出這種意外感、緊迫感。演唱力度可以有所加強，同時保持激昂的狀態，眼前浮現出雨水拍打江面的場景。無論是哪一環節的設置，都應當從兼顧歌曲的整體表現力出發，合理進行聲音控制。

A'段再現雨過天晴的場景，漁民們仍然心懷對未來的期待，他們駕駛著漁船，身影消失在平靜的江面上。整首歌以最后一個高音作為收尾，音樂情緒也從起伏、高漲回歸平靜。演唱者要始終保持飽滿的情緒眺望遠方，如同目送漁船遠行，聲音由強至弱，營造漸行漸遠的空靈感。

四、總結

綜上所述，聲樂作品《漁舟唱晚》是在原古箏曲目基礎上的一次創新，這使《漁舟唱晚》具有更加蓬勃的生命力。曲式、調式的變化以及裝飾音的運用，加上古箏與鋼琴的密切搭配，使整首歌曲的旋律更加扣人心弦、古樸恬淡。《漁舟唱晚》的創新為后續民族音樂作品的改編指明了方向，演唱者在演唱這類歌曲時，首先要對原曲的創作背景以及所傳遞的感情進行深入了解，同時，明確歌曲在改編過程中保留了原曲的何種優勢，又在原曲的基礎之上進行了怎樣的發揮，了解歌曲伴奏的音樂內涵以及演奏的方法，找到聲樂作品與原曲之間的關聯。在民族聲樂的未來發展中，我們期待有更多好的改編聲樂作品問世，也希望民族聲樂演唱者能夠掌握更加豐富的演唱技巧，使聲樂作品和原曲目的美感與內涵為更多人所領悟。