好的策劃賦予影視節目以靈魂
——評《影視節目策劃》

文/張峻赫

影視節目發展到今天已經步入全媒體時代，無論內容與形式都具有極大的更新與變革。全媒體時代的影視節目開始轉變為以策劃為主導，這給影視節目策劃帶來了前所未有的挑戰和機遇，同時也提出了更高的要求。由吳菲、陳思宇主編的《影視節目策劃》一書，系統梳理了影視節目策劃的體系發展和歷史由來，分章節講解了影視節目策劃各要素間的重點與聯系，區分了不同種類電視（視頻）的敘事結構與技巧。同時，本書結合新時代特點，提出了全媒體時代的影視節目策劃亟需與時俱進，利用先進的技術手段敘事表意，體現其作為藝術作品的美學價值和意義。本書脈絡清晰，分析全面，最后將研究重點放到影視節目最重要的內容制作上，結合了大量實例，對于行業內的研究者和其他行業的影視愛好者來說，無疑是一本理論與實踐相結合，具有實際運用價值的書籍。

在全媒體時代，影視節目生產、傳播、消費的方式已經全然改變，這使得媒介之間、節目之間的競爭越來越激烈。這種全新的變化，凸顯了影視節目策劃的意義和價值。只有在節目策劃期，明確創作內容，確定節目導向，才能使影視作品的內容與形式完全貼合，最終呈現形式新穎、內容豐滿、意義深遠的作品。影視節目策劃，是整合應用一切資訊與材料，科學有效地對節目進行規劃，在節目準備階段，利用調查與研究，劃分目標受眾，滿足期待視野。全媒體時代的影視節目策劃直接決定了節目最終的關注度，利用大數據在受眾選擇、話題篩選等方面進行分析才能更準確地貼合觀眾的真實需求，互聯網也使得轉發評論熱搜以指數級的增長趨勢進行傳播。全媒體時代的傳播和互動方式，擁有極大的自由度和包容度，讓節目可以真正實現從受眾出發并服務受眾，發揮策劃的最大價值和意義。當然，影視節目策劃也并非只是滿足于一檔節目的成功，優秀的策劃同樣可以推動整個行業的發展，讓觀眾關注某一領域，促使這一領域以更加專業化和細致化的標準運作，使行業發展和觀眾審美水平同步提升。

本書從概念入手，首先樹立了影視節目策劃的理論發展；其次研究了全媒體時代，影視節目策劃要素的新變化；最后分別分析了不同環節，影視節目策劃的原則和技巧，為讀者展示了影視節目制作的全流程，敘述順暢明晰。影視節目策劃需要明確四個方面：一是定位。節目定位相當于節目策劃的目的和宗旨，也是區分于其他節目的關鍵。二是選題。選題決定了影視節目的長期風格。三是立意。從社會導向、認知、影響力入手，定位節目策劃的具體目的。四是制作。注重影視節目從拍攝到播出的創作全過程。本書作者將策劃過程，分為策劃文案、節目名稱命名、策劃背景、節目受眾、播出平臺、主持人選擇、嘉賓選擇共7個環節，對每一環節在具體實踐中的原則、方法、技巧都逐一分析。面對全媒體時代，只有不斷創新求變才能應對資源的急速整合與跨媒介傳播。而在整個制作過程中，好的策劃和擁有好的策劃人是一檔節目成功的關鍵之所在。

內容是節目的核心部分，影視節目策劃要始終強調內容制作的豐富性與創新性，從而能持續變革，不斷提升節目的實質內涵。本書將電視欄目（視頻）分為虛構類和非虛構類來分別研究其敘事結構，先概括總結電視節目的發展歷程，隨后進行分類論述。作者認為非虛構類節目，要將重點放在敘事節奏和故事表達，虛構類則需要將文化理念，也就是“表意”的傳達放在中心位置。非虛構類電視欄目，一般包含新聞、紀實類節目等，需要反映真實存在的內容；虛構類主要是連續劇、迷你劇、肥皂劇等，需要充分展示娛樂性，從美學價值和追求上來看，虛構類節目承擔了一部分寓教于樂的功能。

非虛構類節目里，紀錄片是占比較大且觀眾較為熟悉的一個類型。國內早期的紀錄片，在保證真實性的基礎上，同時包含對外宣傳和對內教育的兩層作用。1983年播出的《話說長江》，就是國內紀錄片類型的代表作之一。作為一部地理人文紀錄片，《話說長江》設置了兩名主持人，以分章節的形式連續播出。20世紀70至80年代，面對社會的巨大變革，人民的思想也處于波動和徘徊中，此時亟需能夠振奮精神的強心劑。在這一時代背景下，《話說長江》誕生了。《話說長江》是一部愛國主義作品，作品中并未出現愛國和愛國主義的字眼，而是希望讓觀眾看完后自然而然地催生對祖國的熱愛之情。1983年，《話說長江》在央視播出，創下了極高的收視成績。這種新穎的形式與內容，極大地激發了觀眾的觀看熱情。2006年的《再說長江》，是將視角對準普通百姓，采取以人為本的創作理念，以普通人的生活和情感變化為脈絡，再現一個生動而耐人尋味的長江。至此，透視時代變遷的紀錄片創作原則最終確立。本書將內容制作的歷史發展與具體實踐兩方面結合分析，更便于讀者理解并掌握技巧，學會運用。

書名：影視節目策劃作者：吳菲 陳思宇出版社：吉林人民出版社出版時間：2020年8月定價：48.00元

虛構類節目則相對更加側重導演或策劃者個人意愿的傳達。之前，編輯的作用往往會被忽略，本書認為，編輯應該作為內容創作的核心環節，承擔更多的責任。傳統的編輯需要使用磁帶和較多的外部設備，工作流程較為復雜，非線性圖像編輯技術，是通過視頻相關編輯軟件對單個視頻圖像進行編輯處理，實現了圖像輸入和視頻輸出的相互線性轉換。非線性編輯對影視節目的后期制作產生重大影響，在影視節目廣泛傳播的今天，數字化技術的快速發展使得計算機在節目制作中發揮了關鍵性的作用。節目前期的拍攝，一般是節目素材的積累，并不能形成完整的節目，只有經過后期制作、剪輯音效、技術合成才能最終創作出成品，好的內容有利于提高節目的傳播效果和范圍，在一次次的修改后，最終符合導演想要傳達的思想。在后期制作中，非線性編輯可以保證素材的處理效率和整體的素材質量，同時滿足鏡頭組接和過渡鏡頭的使用。鏡頭組接是后期節目制作的主要環節，通過將不同節點進行有效結合，確保情節清晰和邏輯正確，達到預期的節目效果，在保證基本科學和時間順序的基礎上，進行適當的特效制作，提高整體節目視聽的吸引力和感染力。同時，字幕也是影視節目后期制作中的重要一環，非線性編輯可以穩定保障字幕制作，使得播出和存檔都更加方便，樣式和特效也都更加生動，充分提高影視節目制作過程中的趣味性和多樣性。

影視節目技術飛速發展，為影視節目增添了表現手段，豐富了表達形式，推動節目的進步，加之跨屏傳播、多屏互動等，都帶給觀眾不一樣的體驗。影視節目日益豐富，這些最新實踐為研究者提供了大量實證，通過對不同個案的分析，可以使讀者更加深入地了解影視節目策劃的創作過程，理解影視節目策劃在影視節目整體制作中的作用和價值。

2014年，《奇葩說》在愛奇藝上線，截至目前共播出7季，成為國內現象級綜藝的代表之一。《奇葩說》這檔節目的成功離不開前期節目策劃的保障：在受眾選擇上，《奇葩說》初期就直指“90后”群體，用“請在90后陪同下觀看”直接確定目標受眾。而在受眾確定的前提下，為了網羅和收集時下最熱的話題作為節目的辯題，使受眾數據更加精準，節目依托大數據的支持，在天涯、豆瓣等多個平臺上發送了調查問卷，篩選出18至35歲群體經常搜索的關鍵詞，使節目內容更加契合受眾需求。“如何看待開放式婚姻”“高學歷女生做全職太太是不是浪費”“父母提出住養老院支持嗎”等話題一經播出，就獲得了極高的關注度、討論度和轉發量，受眾的精準篩選和節目的精準投放，促使后期的廣泛傳播自然是在情理之中。

節目創新不僅體現在內容上，形式同樣重要。《奇葩說》中，節目設計讓主持人巧妙地將廣告植入融入與嘉賓的每一次交流中，讓傳統僵化的廣告植入呈現了新形式，反而成為節目的亮點之一，也更利于觀眾接受。這種相對感性靈活的方式，形成了全新的口播廣告模式，既能傳遞節目的內涵價值，同時方便宣傳品牌。節目辯論+選秀的節目形式，也使得錄制現場懸念不斷，通過主持人的巧妙把控，節目的節奏張弛有度，但在涉及到基本的人性價值底線的辯題時，節目競賽的屬性就會弱化，以此來凸顯節目組倡導的核心價值觀，這一舉動既服務受眾也傳達了正確的價值導向。

當然，影視節目策劃注重個例研究，并不是說僅僅關注個案的成功。有時一檔成功的影視節目可以推動整體類型節目一起良性發展。以音樂類節目為例，《中國好聲音》的比賽形式設置，最大程度發揮了“聲音”的魅力，也成了這檔節目的核心和宗旨，一舉打破了原來延續的較為原始的海選選秀式的音樂節目模式，由此開啟了高端音樂節目的制作進程。隨后《我是歌手》的推出，更是延續了對音樂的純粹性和專業性的關注，此類節目將歌唱類選秀節目的水準提升到了一個新高度。

本書在總結了大量具體案例的基礎上，圍繞目標受眾篩選、受眾需求、主題風格確定、播出效果預判和分析、節目宣傳、節目調整等重點環節，解析案例節目是如何策劃和進行創作的，為讀者直觀地展示影視節目策劃和制作的總體流程。在大眾傳媒飛速發展的大背景下，傳統媒體也迎來了挑戰，影視策劃在具體創作中，發揮著指導實踐的作用。好的策劃可以賦予一檔節目靈魂，使其面目生動、栩栩如生，符合時代需求。同時，影視節目策劃也利于保證節目運作順暢，贏得觀眾的好評與市場青睞，在同一或不同類型的影視節目中占得一席之地。

《影視節目策劃》一書，明確提出了全媒體時代影視節目策劃的重要性和價值，作者從基本概念入手，完整梳理了影視節目策劃的流程和環節，結合近期影視節目的最新實踐，用理論聯系實踐，突出了內容策劃和創新的價值。本書結構清晰、案例翔實，理論基礎充分，通過大量實例分析，具備較好的實踐性和可操作性，能夠讓讀者在明確理論的基礎上，快速找準影視節目策劃的重點和抓手，對影視節目策劃的愛好者和同行業研究者來說都極具參考價值。