流行聲樂演唱教學中語音問題探究

徐良玉

一、從漢語語音的角度談流行演唱中的發音吐字

“聲樂藝術是語言和音樂相結合的藝術，是歌唱者把自己對歌詞和音樂的理解，用優美的歌聲表達出來，從而產生深入心靈的藝術效果。”在流行聲樂演唱中語言的表達同樣也具有重要意義，它影響著作品內涵的表達、音樂風格的體現以及聽者對作品的接受和理解等方面。在流行聲樂演唱中，語言的部分通常稱之為咬字或吐字，語音和語言的運用，也可以理解為咬字技巧或吐字技巧。流行聲樂演唱的語言表達方式比較接近于生活，它不同于美聲與民族聲樂演唱中的語言表達，既不需要如美聲唱法一般嚴格的腔體發聲位置，也不同于民族聲樂唱法中對于“字正腔圓”的絕對追求，流行音樂是當代都市文化的寫照，大眾化、口語化的語言特點使其更能夠在音樂中傳達當代人的情感，以形成演唱者與聽者之間的情感連接。由于流行聲樂演唱中的語言表達比較生活化，導致很多演唱者以及教學者輕視了對流行聲樂演唱中的吐字技巧的認知，在吐字技巧上注意到聲母、韻母的發音，而忽視了元音、輔音、聲音共鳴、聲調、重音等更加深入的漢語語音要素。對流行聲樂演唱中吐字的認知決定了吐字技巧的掌握和應用，同時在學習和教學中也會產生一些無法解決的吐字問題，以至于影響到演唱水平和教學質量。

在流行聲樂演唱中，為了清晰準確地表達歌曲內容，應該從漢語語音學的角度來重新認識演唱中的吐字，并配合對應的字和音的聲樂訓練方法來解決吐字和發音問題。當然，漢語語音學是一個單獨的學科門類，流行演唱的發音吐字問題也不能直接照搬，而是要讓學生弄懂漢語語音的基本特點和發音規律，在科學系統的語音學習基礎上更好地實踐于本專業，不管是在表演還是歌曲演唱分析時都能靈活運用相關知識解決問題。

如果從漢語語音學的角度上看流行聲樂演唱的發音吐字，就會將字分解成拼音，在拼音的聲母、韻母和音節等概念下會繼續將其細分成音素。音素是語音學中的一個基本概念，“是根據語音的自然屬性劃分出來的最小語音單位，依據音節里的發音動作來分析，一個動作構成一個音素。”漢語普通話通常一個音節包含1到4個音素，如拼音聲母的“d”是一個音素，“ch”是兩個音素，在漢字中，“啊”（ā）是一個音素的字，來（lái）是三個音素組成的字。理解了音素的概念后我們再來談什么是元音和輔音。首先，我們要明確元音和輔音的基本概念和主要特征。所謂元音就是完全靠聲帶振動并且氣流不受任何阻礙的音；而輔音則是指氣流在口腔或咽頭受到阻礙而形成的音，呼出的氣流通過與舌、喉、牙齒、唇等器官的阻礙與沖突而得到特殊的發音。學習過漢語拼音的人都知道，我們漢語普通話中有六個基本元音能夠自成音節發音，它們分別是：a、o、e、i、u、ü。元音的主要特征按照發音方法和部位描述主要體現在：舌位高低、舌位前后距離、口腔開合度及唇部的圓展程度四個方面。如a是低舌位、口腔開合度最大、舌面中隆起和圓展唇，元音u的描述是高舌位、舌后隆起、口腔開合最小、圓唇，這些具體特征能夠幫助我們快速掌握訣竅，發出好聽的、正確的元音。其他元音發音部位和特點如下圖所示：

輔音幾乎可以產生于唇和聲帶之間的任何部位，其發音方法簡單解釋就是一個氣流在口腔特定部位中成阻——持阻——除阻的過程。漢語普通話有21個輔音聲母，其中b、p、d、t、k、h屬于塞音，即發音器官完全關閉，氣流無法從口中發出，而以“兩個或多個發音器官接近，導致氣流部分被阻，產生氣流的摩擦運動。這種聽得見的摩擦形成的音取名‘擦音’”。如f、h、x、sh、r、s，其他還有塞擦音、鼻音和邊音。按照輔音的發音部位則分成雙唇音（如b、p）、唇齒音（如f）、舌尖前音（即平舌音）、舌面音（如j、q）、舌根音（如g、k）等7種輔音聲母；其次音節是漢語語音最基本的結構單位，傳統的聲樂語音研究中對音節的研究主要體現在聲調上。漢語拼音體系中韻母體現韻律，由于韻母有高、低、抑、揚之不同，就出現了聲調或稱音調。“聲調是漢語的重要的語音單位，是體現于音節的音高特征，是發音時音節間的相對音高和音節內部的音高變化。”現代漢語普通話語音將聲調分成四種，分別是：陰平、陽平、上聲、去聲。也就是俗話說的一聲、二聲、三聲和四聲。聲調對于流行聲樂演唱的吐字有著重要的意義，語音歸韻也是音調層面的問題，而且流行聲樂演唱是較為時尚和現代的音樂形式，吐字的問題會導致歌曲內在時尚性的體現。另外，聲調有著自己的音高，而旋律也有自己的音高，一旦在吐字中明確了漢語聲調的存在，就會在旋律音高與語音音高沖突時，做出相應的協調；再次是重音，漢語語音中有比較多的重音音節，重音的認識體現在兩個方面，第一是漢語語音在發音中的重音，第二則是演唱中的邏輯重音。前者是發音的規定，后者則是對作品解讀方面的二度創作范疇。在演唱中，后者的邏輯重音往往會具有一定的主導性，在前者的基礎上進行改變，從而使流行演唱在吐字中的層次鮮明，增加演唱的生動性。

二、教學中對漢語語音的規范

有了對流行聲樂演唱吐字的漢語語音層面認識，就要在流行演唱教學中對學生進行更深層次規范的吐字機能的訓練。很多人在規范語音的問題上有認識的誤區，他們認為流行音樂應該尊重個體因素，吐字問題不應該有所謂的規范，這是一種錯誤的認知。在流行聲樂演唱的語境下，確實幾乎每個優秀的歌手都有著他獨特的語音個性和特點，在學術體系的教學中，我們也十分贊同這種個性化的差異，但個性化差異需要建立在規范的語音認識的基礎上，也就是說個性化差異的培養是要先學習基礎再學習變化，而不是提倡因演唱者個體缺陷或不足而導致的語言表達差異。教學中所提倡的規范語音是要讓語音發音能夠正確和清晰，并不是讓所有人都被規范鎖死。

關于吐字的訓練也需要循序漸進地展開，在演唱中進行基礎規范的語音訓練，可以分為兩個角度的訓練，首先，引導學生從發聲共鳴的角度入手來練習漢語語音，讓語音練習能規范地應用在演唱之中。這需要從流行聲樂演唱獨特的共鳴形式說起，歌唱的發聲是氣息通過聲帶振動產生‘基音’，‘基音’在體內氣息的支持下，通過骨骼和肌肉的強迫振動傳導到共鳴腔體擴大、美化而形成的”。語音也是通過口腔、喉腔、咽腔等共鳴腔體來塑造聲音的性狀，所以流行聲樂演唱唱法上的共鳴差異，也決定了流行語音的特點。流行演唱的共鳴多用到“面罩共鳴”和胸腔共鳴，所謂“面罩共鳴”實際上是指眉心以下、唇部以上的面部肌肉部分共鳴。面部的這個部分在歌唱時，因為積極調動所以形成一種集中的力量，感覺聲音籠罩在面部震動。事實上，“面罩共鳴”使鼻咽腔都打開了，聲音自然向上，在聽覺上接近人們的正常口語發音，但比正常語言的發聲位置高和集中。流行”演唱的發聲共鳴在面部的這個骨骼上，字才能清晰和自然，鼻咽腔和口咽腔同時共振，集中在上顎的中線就形成了聽覺上的“面罩”，吐字的主體要在在口腔上顎的中線上，才是清晰自然的。當然本文所指的流行演唱的共鳴是大部分的流行歌曲主要運用的共鳴區域，也有流行演唱的個別作品的高音會有更高位置的共鳴情況，在這里討論的是一般情況，具體的問題要具體分析，個別案例不影響在教學中的基礎訓練。教學訓練中要引導學生的發聲貼住咽壁在口咽腔形成封閉的空間，氣流在此空間形成震動，發出有質量的聲音。具體有：哼鳴練習、弱聲練習、混聲練習等練習方法，可以有效地使“面罩共鳴”的清晰與集中得到練習。

其次，是在演唱中要對各個基礎音素、音調進行練習，其中最重要的是元音與輔音的練習。在流行演唱的單獨語音訓練中，八個元音都要進行流行演唱規范化的練習，但演唱之中的練習一定要在“面罩共鳴”的基礎上進行，具體方法有很多，可以由淺入深，從單一的發元音訓練如元音音階練習、元音分解和弦練習、元音琶音練習的方式進行訓練，在練習中，從單一元音訓練開始，一直到元音之間的交錯練習，其練習目的是使元音的發音準確通暢，為吐字打好基礎。輔音的練習相對復雜一些，一般練習輔音都對應聲母展開，23個聲母都由單一音素構成，除了y、w兩個元音聲母外都是輔音，可以進行如元音一般的練習。輔音發聲的部位有：下唇、上唇、上齒背、上齒、上齒齦、硬腭前、硬腭后、硬腭中、舌尖前、舌尖中、舌尖后、舌面、舌根。聲母的發音都由這些部位共同協作，如聲母b、p、m依靠上唇與下唇的協作，d、t、n、l是舌尖與上齒齦的協作等，練習中要先用口腔操將上述的部分打開進行熱身，然后進行輔音聲母音階練習、輔音聲母分解和弦練習、輔音聲母琶音練習的方式進行訓練。

基礎音素的單獨練習看似枯燥，實則十分重要，這是流行聲樂演唱中語音機能的基礎，可以使學生對漢語語音的最小單位更為敏感，從而在吐字技巧的表達上更加細致，而且配合發聲練習，也有助于學生聲帶機能的鍛煉。音調的練習不是單獨的練習，要結合韻母的歸韻練習，在教學中對每個韻母要用四聲來分別體會和運用。另外，要切記在練習中教師一定要注意練習中學生發聲狀態的清晰與松弛，清晰是規范的結果，松弛則是流行聲樂演唱聲音規范的重要前提。教學中通過這些基礎訓練來完成對流行聲樂演唱漢語語音的規范，教師也可以根據自己的授課風格和學生的個體情況，將這些基礎的內容排序，每一項都要保證讓學生有足夠的認識和實踐。

三、對學生語音靈活運用能力的培養

當學生掌握規范的語音和吐字技巧的練習方法后，就要開始對學生語音靈活運用進行培養。語音靈活運用的培養不同于規范能力的培養，因為它受到諸多元素的影響，如學生的個人音色和演唱能力、作品風格等情況，都會影響語音的表達。靈活運用語音的能力往往是由多個演唱機能協作進行的，在這個過程中，教師只能從作品入手，在具體作品中根據不同的歌詞去引導學生，增強其語音機能。

靈活運用語音的重要目的并不是突出個人，而是突出作品，讓作品更加真實、生動和自然。但藝術來源于生活且高于生活，音樂的表現要有塑造和美化的功能，其關鍵就在于語音基礎知識的掌握和熟練的技巧運用。吐字腔體大小的微調可以帶來語音變化，吐字腔體的張開大小是相對的，教師可以結合具體歌詞來引導學生對吐字大小變化進行調節。如《水星記》這首作品，可以從原唱郭頂的演唱處理看到漢語語音的靈活變化。這首歌的統一的吐字空間要小一些，整體有哼唱的感覺，而字與字之間有著密切的連貫性，加上音樂反拍的律動，需要腔體共鳴點的統一、口腔吐字和氣息的共同協作。A段起始：“著迷于你眼睛，銀河有跡可循，穿過時間的縫隙，它依然真實地，吸引我軌跡”，吐字的口腔開合度較小，弱聲進入，其中“迷”“你”和“睛” 通過強拍體現出作品的律動，在“迷”字上帶出面罩共鳴，“著”“于”“眼”的口腔開合度要更小，雖然吐字有變化，但在內部已經打開了軟腭，使內口腔空間增大，語音發音也足夠清晰，處理中對這三個字的韻母口腔開合進行了適當的調節，將吐字的開口放在一個平衡點上。而且其中的“迷”和“眼”的音調也進行了調整，按照歌曲音符的音調將這兩個字的聲調從二聲和三聲都變成了輕聲和一聲。

演唱中的發音吐字也要遵從歌詞的邏輯和語氣，這也是語音靈活運用的體現。如辛曉琪演唱的《領悟》中的第一句“我以為我會哭，但是我沒有。”前一句以一種平靜的語氣開始敘述，但“哭”字卻以一種戛然而止的方式停在韻母“u”上，隨即“但是我沒有”加入了嘆息的語氣，弱化了“有”字的韻母“ou”，并且將音調的三聲變成了輕聲，帶出無助的感覺。運用語氣和強調邏輯重點使歌曲產生了從平靜到無奈再到失落的變化，表達了情緒上的轉折。

另外，不同音樂風格的語音也要有一定程度的變化，如流行抒情歌曲需要吐字相對清晰和穩定，但R&B風格則需要更多的連貫性和律動協調，注重結尾字韻母與下一個字聲母之間的銜接，如《飛機場的10：30》這首作品是R&B風格，這首作品的吐字就十分注重收尾連接，而且整個吐字狀態都呈現出一種懶散，但懶散并不是沒有吐字的核心，基礎共鳴要保持得很好才不至于失去清晰的發音。由于重視首尾連接，以至于歌詞的開口音幾乎都被淡化，歌詞“十點半的飛機快要到了，機場還是那么的擁擠”中的“半”“飛”“還”的韻母都是開口音，但演唱的處理要對其進行弱化，使開口的開只維持在清晰度的體現，一帶而過。還有很多作品的歌詞中英文混合，因為英文如果混合在中文中，一定要表達出符合英文的正確發音，但中英文如果各自具備不同的特點，就很難融合到一起，所以在這類作品中，多數中文吐字都會傾向于用英文去進行調整。在歌曲學習和訓練中，流行聲樂教師應該通過作品引導學生對語音的規范和變化建立起對立統一的認識，而且還要大量積累演唱處理不同風格歌曲的經驗，以對應不同的語音變化問題，這樣才能穩定提高學生的歌唱語音運用能力。

四、結語

總而言之，漢語語音對于流行聲樂演唱而言十分重要，是學生自如表達作品的必要條件。而且在流行演唱的學習中一旦有了語音學視角的認知，就會打開一扇新的大門，多樣性的解讀與自身特點的銜接對于流行演唱的學習會成為一種樂趣，而樂趣正是學習任何一門學科的關鍵所在，是主動學習的動力。因此，教師一定要重視培養學生對流行演唱中的語音訓練，并且在這個過程中陪伴學生度過基礎語音訓練的枯燥時期，觀察每個學生的特點，進行因材施教的給予和陪伴。

注釋：

[1]仝阿梅：《淺析流行歌曲演唱中的吐字技巧》，《當代音樂》，2017年第7期，第53頁 。

[2]中國聾兒康復研究中心編：《聽力言語語言康復詞匯》，華夏出版社，2013年版，第355頁。

[3]胡壯麟：《語言學教程》，北京大學出版社，2002年版，第29頁。

[4]周同春：《漢語語音學》，北京師范大學出版社，2003年版，第57頁。

[5]賀艷妮：《淺談現代漢語語音與歌唱的關系》，山西大學碩士論文，2013年，第5頁。