柴科夫斯基《四季》的風格特征和主要觸鍵技巧分析

陳 青

音樂是人類永恒不變的主題，經(jīng)典的音樂更是超越時空。柴科夫斯基的鋼琴套曲《四季》就是這樣的作品，隨著時間的流逝愈發(fā)顯示出其內(nèi)在光芒，不斷打動著人們的內(nèi)心。正如周廣仁先生所言：“柴科夫斯基的鋼琴套曲《四季》是鋼琴文獻中不朽的精品，這套小品是他創(chuàng)作成熟時期的作品，充分地體現(xiàn)了柴科夫斯基的思想感情和俄羅斯的音樂風格”。對這一作品進行分析研究，在加深理解經(jīng)典的同時，可以使我們更好掌握其演奏技巧，進而提升演繹經(jīng)典的能力。

一、《四季》套曲的創(chuàng)作

1875年冬，《小說家》月刊約請柴科夫斯基為每月創(chuàng)作一首作品，且與編配的充滿月份特征的俄羅斯著名詩歌相呼應，以“樂配詩”的形式刊發(fā)。柴科夫斯基據(jù)此創(chuàng)作了這部廣為流傳的經(jīng)典套曲《四季》。套曲包括《一月—爐邊》《二月—狂歡節(jié)》《三月—云雀之歌》《四月—松雪草》《五月—清靜之夜》《六月—船歌》《七月—刈者之歌》《八月—收獲》《九月—行獵》《十月—秋之歌》《十一月—在馬車上》《十二月—圣誕節(jié)》十二首樂曲，每一首作品均與月份主題相呼應，且體現(xiàn)出或憂郁彷徨、或快樂愉悅、或溫馨浪漫等不同音樂情緒，形象地描繪了一年十二個月份俄羅斯的自然風光和人們的生活景象，傳遞出柴科夫斯基細膩豐富的內(nèi)心情感。套曲創(chuàng)作中，柴科夫斯基順利完成了六月和十一月以外的十首作品，但卻一直找不到六月和十一月的創(chuàng)作靈感，最后以之前創(chuàng)作的《船歌》《在馬車上》分別作為六月和十一月的主題樂曲，而這兩首作品恰好也與樂曲對應的詩歌高度匹配，最后也成為《四季》中最受歡迎的作品。

二、《四季》的風格特征

作為浪漫主義巔峰時期的旗幟性人物，柴科夫斯基的音樂創(chuàng)作充滿了浪漫主義的風格特征。《四季》套曲中柴科夫斯基通過標題音樂、文學與詩歌的統(tǒng)一及民族音樂元素的運用等體現(xiàn)出強烈的浪漫主義與民族主義風格。

（一）標題音樂

作為浪漫主義音樂的重要標志，標題音樂受到浪漫主義作曲家的極度重視。李斯特認為，標題音樂可以不再讓欣賞者們隨意猜測，以免與作曲家的意愿造成不統(tǒng)一錯誤的理解；標題音樂在標題上已把含義作較明確的提示。柴科夫斯基繼承和發(fā)揚了李斯特這一理念。他認為：“感情內(nèi)涵是創(chuàng)作的基礎(chǔ)，所有音樂都具有其標題性，只不過有感情內(nèi)涵蘊藏于旋律或樂曲背后之分罷了。”作為柴科夫斯基標題音樂的代表性作品，《四季》在副標題“性格描繪十二幅”的基礎(chǔ)上，從一月至十二月的每首作品中也都附有標題，如“爐邊”“狂歡節(jié)”“云雀之歌”等等，音樂緊緊圍繞標題所明確的主題展開，使欣賞者能夠準確理解作曲家的創(chuàng)作意圖、作品的音樂內(nèi)涵及音樂形象。

（二）文學與詩歌的統(tǒng)一

浪漫主義音樂強調(diào)個人情感的表達,強調(diào)“藝術(shù)統(tǒng)一”的觀念，作曲家渴望寫出富有詩意的旋律。柴科夫斯基在《四季》中，很好實現(xiàn)了浪漫主義所主張的文學與詩歌相統(tǒng)一的觀念，借助文學藝術(shù)推動了鋼琴藝術(shù)的普及與大眾化。如《一月—爐邊》的音樂形象與作為題詩的普希金詩歌高度契合：“在那寧靜安逸的角落，已經(jīng)籠罩著朦朧的夜色，壁爐里的微火即將熄滅，蠟燭里的微光還在搖曳閃爍……”聆聽音樂，我們仿佛看到普希金所描繪的冬夜人們圍坐在火爐旁安靜溫馨的畫面。從《一月—爐邊》《二月—狂歡節(jié)》直至《十二月—圣誕節(jié)》，每首作品音樂主題都非常明確，并與題詩交相輝映，實現(xiàn)了音樂與詩歌的完美結(jié)合。

（三）民族音樂元素的運用

柴科夫斯基曾寫道：“我常采用與民歌有親緣關(guān)系的旋律、和聲手法，那是因為我生長在偏僻的內(nèi)地，自幼就領(lǐng)略到俄羅斯民歌難以言傳、富于特色的美，我熱愛俄羅斯的一切，因為我是地地道道的俄羅斯人。”“俄羅斯民族音樂無法描述的美麗已經(jīng)充滿了我的生命。”在《四季》中柴科夫斯基充分借鑒了俄羅斯民族音樂語言語匯和表現(xiàn)形式。音樂結(jié)構(gòu)方面，《四季》十二首小品均采用了俄羅斯民歌常見的三段體結(jié)構(gòu)或其拓展形式；創(chuàng)作手法方面，柴科夫斯基通過抒情的旋律、音樂節(jié)奏的彈性處理以及豐富的個性化和聲語言等表現(xiàn)手法，把俄羅斯民族音樂的印記充分融入進音樂中。可以看出，俄羅斯民族音樂元素在《四季》中得到了充分的運用，體現(xiàn)出柴科夫斯基對俄羅斯民族、人民和大地的深深眷戀。

三、《四季》的觸鍵技巧分析——以《六月—船歌》和《十一月—在馬車上》為代表

鋼琴演奏中，觸鍵是演奏者與鋼琴接觸的基本動作，正確的觸鍵方法和技巧是準確彈奏出鋼琴音樂作品內(nèi)在情感的關(guān)鍵。對于注重情感表達的《四季》來說更是如此，因此其觸鍵方法與技巧研究更有必要。受篇幅所限，結(jié)合演奏實踐，本文重點圍繞《六月—船歌》和《十一月—在馬車上》兩首作品的觸鍵方法與技巧展開具體分析。

（一）《六月—船歌》觸鍵技巧分析

作為一種古老的音樂表現(xiàn)形式，船歌最初是威尼斯一種被稱為“貢多拉”的平底狹長小船上船工所唱的歌曲，19世紀時成為深受人們喜愛的浪漫抒情曲體裁。《六月—船歌》的創(chuàng)作靈感來自柴科夫斯基在故鄉(xiāng)經(jīng)常乘坐平底船休憩的生活場景，樂曲在繼承威尼斯船歌浪漫抒情風格的基礎(chǔ)上，大膽借鑒俄羅斯傳統(tǒng)音樂元素，節(jié)奏、和聲等呈現(xiàn)出濃郁的民族特征，形象地描繪出俄羅斯大地夏日傍晚安靜悠然的畫面。

樂曲一開始，主部A樂段采用g小調(diào)，營造出憂郁平靜的氛圍。彈奏時左手兩小節(jié)伴奏要表現(xiàn)得舒緩一些，身體和大臂一定要放松，用指腹慢慢觸鍵，右手主旋律要演繹出小船從湖面慢慢劃過，湖水微波蕩漾的畫面。為體現(xiàn)俄羅斯獨特的民族風格，這里柴科夫斯基沒有用當時船歌慣用的 6/8 拍，代之以4/4拍，模仿船槳的搖擺營造出田園牧歌般的生活。

譜例：

接下來的主部B樂段中，右手旋律音域擴大并加重，左手伴奏推波助瀾，展示了水面隨風波動、陣陣漣漪擴散的景象。這里只有寥寥幾筆，水面很快又恢復了之前的平靜。彈奏時手指的力量要放下去、觸鍵要深，但注意不能生硬地敲擊琴鍵。

在樂曲的中間部，調(diào)性從g小調(diào)轉(zhuǎn)到了平行大調(diào)G大調(diào)，速度逐漸加快，音樂勾畫出人們在船上嬉戲的場景。這里作曲家采用切分節(jié)奏打亂了正常的強弱拍律動，彈奏時左右手銜接要盡可能緊湊，像是船槳在水中快速劃動。觸鍵要輕巧干凈，同時把握好速度，不能太急，要體現(xiàn)出劃船時的節(jié)奏感。

接下來的快板樂段是全曲的高潮，與樂曲開始時的主題旋律形成鮮明對比。這里第一拍要彈得很輕盈，這樣才能自然引出第二拍和第三拍。最后兩小節(jié)的波音要突出右手小指的力量，確保高音彈奏清晰明亮，這樣才能表現(xiàn)出水面上泛起的漣漪。

樂曲最后的再現(xiàn)部和主部基本一致，只是節(jié)奏稍輕快了一些，這里不再展開。

（二）《十一月—在馬車上》觸鍵技巧分析

《十一月—在馬車上》采用了復三部曲式，由三部分構(gòu)成。音樂形象描繪出詩人涅克拉索夫筆下的意境：別在憂愁地向大道上看，也別匆忙地把雪橇追趕。快讓那些悒郁和苦惱，永遠從你心頭消散。我們仿佛看到，冬日白雪皚皚的俄羅斯原野上，馬車夫駕著三套馬車歡快飛馳的景象，鈴鐺一路發(fā)出清脆悅耳的聲音……

作為樂曲起始的呈示部A樂段，主題旋律以雙手的八度音程開始，音樂情緒熱情歡快。觸鍵時指尖要有彈性，力量要集中，但同時要控制好跳音，不能彈奏得過于生硬。

樂曲的第8小節(jié)是轉(zhuǎn)折句，和聲變化豐富，仿佛在說你有什么心事呢？緊接著的B樂段進行了回應：“我還好，只是想起了什么……”這里左右手以交錯的琶音旋律進行，彈奏時左右手銜接要自然流暢、落鍵要慢，注意彈奏出歌唱性。

主題變化再現(xiàn)部分，右手旋律采用八度和弦，使音色渾厚有力，左手三連音的節(jié)奏型則推動著旋律更富流動性。彈奏時肩膀和大臂要放松，手掌和指尖都要撐住。

接下來的發(fā)展部音樂轉(zhuǎn)回歡快愉悅的風格。這里作曲家用小二度倚音描繪了馬車的鈴鐺聲，體現(xiàn)出明顯的俄羅斯舞曲風格。彈奏時注意左手富于律動感的舞蹈性節(jié)奏音型，觸鍵一定要干凈輕巧，不能拖泥帶水。

隨后的連接句，右手采用16分音符跳音進行，引出左手的主題。演奏時右手要輕巧連貫，左手的指尖觸鍵要有彈性，同時要將力量沉下去，使左手旋律更加富有音樂性。

最后從第59小節(jié)至結(jié)束，作曲家一直沿用右手跳音伴奏，彈奏要越來越輕盈，好像馬車逐漸遠去，直到消失在人們的視野中……

通過對上述兩首作品的分析，我們看到，柴科夫斯基運用高超的作曲技法，在《四季》創(chuàng)作中將音樂與詩歌、自然與生活、內(nèi)心的憂郁與熱情進行了完美的融合與呈現(xiàn)，留下了這部不朽經(jīng)典。今天，我們演奏這部作品，必須準確把握作品的音樂情緒，觸鍵應突出作品的抒情性和歌唱性特征，既要彈奏出優(yōu)美華麗、充滿詩意的浪漫主義風格，又要彈奏出其中濃郁的俄羅斯民族風格。只有這樣，才能更好展示《四季》的音樂原貌與精神內(nèi)涵，進而演奏出這一經(jīng)典作品的內(nèi)在神韻。