高師鋼琴教學改革中提高鋼琴伴奏能力的重要性

王毓 嶺南師范學院音樂與舞蹈學院

高師音樂教育是中小學音樂教師的搖籃，擔負著培養中小學音樂師資隊伍的重要任務。鋼琴教學作為高師音樂教育的一門主干課程和基礎課程，融知識性、技能性、藝術性為一體，對于打好音樂基礎、提高音樂素質、塑造音樂文化觀念、審美觀念具有重要的作用。縱觀近20 年的高師鋼琴教學改革，高師院校的專家、教師們無論從教學內容、教學方法上，還是教學模式、考評體系上都做了大膽的嘗試與革新。這些改革與創新都是以突出“師范性”、注重基礎訓練以及加強綜合彈奏能力和創造能力的培養為核心理念的。鋼琴伴奏，表面上看并不受重視，在音樂表演中似乎只起到襯托的作用，僅僅作為“綠葉”，烘托著聲樂演唱或者器樂演奏這些“紅花”。實質上，鋼琴伴奏是一門綜合的音樂表演藝術，它對于作品音樂風格的把握、音樂形象的塑造以及作品呈現出來的完整性、藝術性都起著關鍵的作用，直接體現了鋼琴伴奏者的鍵盤綜合能力。一名優秀的鋼琴伴奏者，必須具備扎實的鋼琴演奏基本功、良好的樂感、深厚的藝術修養、較強的合作能力以及豐富的舞臺經驗等等。而這些素質與能力恰恰與高師鋼琴教學改革中相當一部分核心理念和目標不謀而合，因此，提高鋼琴伴奏能力對于高師鋼琴教學改革具有重要意義。

一、高師鋼琴教學改革的目標

高師院校鋼琴教學的目標與專業音樂學院有所不同。音樂學院鋼琴系的目標是培養具有精深專業的鋼琴演奏技能和藝術修養的高精尖專業音樂人才。而高師鋼琴教學的目標則注重培養“一專多能”、能勝任中小學音樂教師崗位的綜合性人才、復合性人才。教育部在2002 年5 月印發的《全國學校藝術教育發展規劃（2001——2010）的通知》中指出：“高等藝術師范專業要從基礎教育改革與發展的實際出發，改革課程設置、結構和內容，減少課程門類，拓寬專業口徑，增強課程的綜合性和實用性。在課程的實施過程中，要特別注意正確處理文化理論課程與藝術技法課程、教育實踐與藝術實踐課程之間的關系。”廣東省教育廳在2018 年2 月出臺的《廣東“新師范”建設實施方案》中第4 條重要舉措提出：“深化人才培養模式改革，強化師范生實踐能力培養”。以高師鋼琴教學的核心理念和人才培養目標為基礎，以教育部以及廣東省教育廳文件精神為指導思想，結合社會需求反饋，筆者認為，在“新師范”背景下，高師鋼琴教學的改革的方向是以培養學生的鍵盤綜合能力為目標，提高演奏技能為核心，增強鋼琴課程的綜合性和實用性，強化師范生的綜合能力和實踐能力，使學生具備較強的能夠適應中小學音樂教師崗位的鋼琴彈奏綜合能力。

二、鋼琴伴奏的特點

鋼琴伴奏作為以單一樂器擔任伴奏最為普遍和有效果的一種，大致可以分為聲樂伴奏、器樂伴奏、舞蹈伴奏三種類型。聲樂伴奏是鋼琴伴奏藝術中的一個重要組成部分，也是高師鋼琴專業學生接觸最多、用處最廣、迫切需要提高的伴奏類型。如：聲樂獨唱音樂會、合唱的排練演出、中小學音樂課堂中的廣泛運用等等，所涉及的各種聲樂表演形式，往往都離不開聲樂伴奏的大力支持與合作。本文主要以聲樂伴奏為例，分析概括鋼琴伴奏的幾個特點。

（一）鋼琴伴奏是聲樂作品中不可分割的有機結合體

鋼琴伴奏對于聲樂作品而言，不僅僅是做為音樂背景，起到烘托陪襯的作用，而是整個音樂結構中不可分割的有機的結合體。這在藝術歌曲的詮釋中體現得淋漓盡致。藝術歌曲形式精煉、內容豐富，其歌詞、旋律、鋼琴伴奏高度融合，極富藝術感染力。精雕細琢的鋼琴伴奏是藝術歌曲一個重要的特征，鋼琴伴奏在藝術歌曲的創作與表演中占有重要地位。如中國藝術歌曲 《玫瑰三愿》《春思曲》《我住長江頭》，外國藝術歌曲《鱒魚》《小夜曲》《乘著歌聲的翅膀》等等，這些經典作品的鋼琴伴奏部分結構嚴謹、和聲色彩豐富，伴奏織體貼合音樂的性格。它們與人聲、詩歌是一個完整統一的整體，共同塑造了音樂的意境，表達作品情感。甚至在一些樂句中人聲和鋼琴伴奏還常常出現“輪唱”“重唱”“呼應對答”的形式，是作品中不可或缺、不可分割的一部分。

（二）鋼琴伴奏具有描繪意境、烘托氣氛、提示音樂性格、升華作品情感的功用

鋼琴伴奏對于音樂作品的表演具有多重功用，這在大量的聲樂作品里都有明確的體現。比如，舒伯特的《小夜曲》，前奏中輕柔的八分音符雙音跳音，仿佛是在模仿外國民間樂器吉他的彈撥，描繪出夜晚皎潔的月光下靜謐的意境。在人聲進入之后，持續前奏中的動機和音型，烘托出浪漫甜蜜的氣氛，是歌者向心愛的姑娘傾吐衷腸的美好音樂背景。在舒伯特的另一首藝術歌曲《鱒魚》中，前奏中十六分音符六連音與半分解跳音和弦的結合，活潑、跳躍、輕快，把聽眾帶入了輕松愉快的氣氛，提示了本首作品的音樂性格是活潑明快、靈動幽默的。在中國作品《我愛你，中國》里，在引子“百靈鳥，從藍天飛過，我愛你，中國！”之后的一大段間奏里，頌歌般的旋律、大量柱式和弦和長琶音的交替運用、充滿動力感的節奏型，表達了海外赤子熱愛祖國的激動情緒，并引出了對祖國最真摯、深情的表白。在第二段之后的短間奏中，雙手反向八度音階的推動，由對祖國母親的深情訴說轉化為激昂的贊美、歌頌，表達出對祖國強烈的熱愛之情，樂曲的感情得到升華。

（三）鋼琴伴奏是中小學音樂教師所必備的教學技能

目前我國大多數城市的中小學音樂課堂都配備了鋼琴，在日常的音樂課中，無論是帶著學生做發聲練習、學習新歌、還是練習難點樂句、完整演唱樂曲，排練合唱重唱節目等等，都離不開鋼琴伴奏的運用。可以說，中小學音樂教師彈奏鋼琴伴奏的頻率要遠遠大于鋼琴獨奏。由于中小學音樂課教材歌曲一般都是簡譜，這里所說的鋼琴伴奏基本上是指即興伴奏，教師要掌握即興伴奏的基本技巧，看到簡譜能夠立刻進行簡單的編配，能夠靈活機動地為學生伴奏，這是中小學音樂教師需要必備的教學技能。教育部非常重視教師的即興伴奏技能，近些年來，每年的國家、省市級中小學音樂教師教學技能大賽中，都會以中小學音樂課本里的歌曲作為“題庫”，現場抽題，對教師的即興伴奏進行考核，把鋼琴伴奏技能作為一項重要的考核和展示內容。

三、高師鋼琴教學改革中提高鋼琴伴奏能力的重要性

基于高師鋼琴教學改革的目標——培養學生的鍵盤綜合能力，結合鋼琴伴奏的特點、作用以及在中小學音樂課堂中的廣泛需要，筆者發現，提高學生的鋼琴伴奏能力，對于強化師范生的鍵盤綜合能力和實踐能力具有重要的意義。本文從以下四個方面來闡述高師鋼琴教學改革中提高鋼琴伴奏能力的重要性。

（一）擴大藝術視野、增加音樂修養

高師鋼琴專業的學生，他們有些從小學習鋼琴，有些是在中學期間才開始學習鋼琴。總體來講，接觸的大部分都是傳統教學中的練習曲或者一些獨奏曲目（如奏鳴曲、中外樂曲），所了解和熟悉的范圍一般都局限于巴洛克、古典、浪漫樂派的作曲家以及鋼琴獨奏作品。而當引導學生走入鋼琴伴奏的學習中時，有不少學生都會有“耳目一新”“眼界大開”的感覺。因為他們會接觸到除了鋼琴曲之外，大量不同風格、不同體裁、不同作曲家、不同樂器的作品，如中外藝術歌曲、中國民歌、歌劇選段、小提琴與鋼琴、大提琴與鋼琴、薩克斯與鋼琴等等。很多經典作品都非常好聽，鋼琴伴奏也很精致，如聲樂作品《玫瑰三愿》《教我如何不想它》《西班牙女郎》《我親愛的》《祖國，慈祥的母親》，歌劇選段《你們可知道》《你再不要去做情郎》，小提琴作品《新疆之春》，大提琴作品《愛的致意》等等，這些作品的鋼琴伴奏技術上并不是很難，同時藝術性很強，合作起來效果非常好，使學生對鋼琴伴奏產生了很大的興趣。通過這些作品的彈奏與學習，會使學生體會到不同體裁、風格的音樂，吸收到更多的音樂養分。同時在練習鋼琴伴奏的過程中，會促使他們發揮主觀能動性去查閱作品背景、作曲家簡介、聆聽音頻……這些學習過程中的點滴積累，都會化為寶貴的藝術養分，潛行默化的擴大藝術視野、增加音樂修養。

（二）提高合作能力

大多數鋼琴學生，從初學起，幾乎就是獨自一人與鋼琴為伴，在琴房里“埋頭苦練”和“自我陶醉”。由于從小接觸的基本都是獨奏曲目，“四手聯彈”“雙鋼琴”“鋼琴協奏曲”“鋼琴伴奏” 這些形式都接觸的較少，合作能力較為薄弱。但是積累鋼琴伴奏經驗、提高合作能力是每個學生面對就業、面對中小學音樂教師崗位都需要解決的問題。鋼琴伴奏的深入學習恰恰也促進了合作能力的提高。在學生提高鋼琴伴奏能力的過程中，除了練習好自己的鋼琴伴奏聲部以外，還要跟演唱者、演奏者進行大量的合作練習。在雙方反復的磨合和思考中，會逐漸的具備鋼琴伴奏意識，摸索出一些合作小技巧，使合作能力得到提高。以聲樂伴奏為例，在合作練習時，雙方會一起討論研究樂曲的速度、力度的層次、樂句的處理、所要塑造的意境、表達的內涵等等，無形中提高了伴奏者的合作意識和合作能力。在合作練習中能學習到很多寶貴的合作方法和經驗。如：伴奏者在前奏和間奏之后的等待，等著演唱者的氣口再一起進入聲樂部分；鋼琴伴奏中要學會傾聽對方的旋律聲部，在演唱聲部平穩進行時控制音量，穩住節奏，做好背景襯托；在演唱者要表達激動的情感時，鋼琴伴奏要在音樂上流動起來，在音量和情緒上要給予推動，兩個聲部共同爆發出熱烈激昂的音響效果；伴奏者深入體驗演唱者對于歌曲的語氣韻味、氣口、情緒變化的處理，對于節奏自由伸縮這些難點部分要反復練習，在合作中仔細體會，合作雙方共同探討，把握好節奏的“拉寬”“緊縮”“自由延長”，處理好彈性節奏等等。在鋼琴伴奏中所培養起來的這些合作意識、合作技巧、合作經驗共同組合成合作能力，當這種能力用于四手聯彈、雙鋼琴、鋼琴協奏等表演形式上，同樣會感覺到演奏起來明顯比之前得心應手。合作能力的提升是鍵盤綜合能力提升的一個重要體現。

（三）提高視奏能力

視奏是指把樂譜中的內容快速轉化為演奏的具體實踐行為。視奏的快慢是衡量演奏者鍵盤綜合能力強弱的標尺之一，同時對于學習新作品的進度、曲目量的儲備、鋼琴學習整體的進度都有重要的影響。鋼琴伴奏的練習和演奏對于提高視奏能力有重要的作用。一方面，日常練習中的積累。目前高師學生接觸到的鋼琴伴奏，大多數都比獨奏曲目簡單，很多短小規整的作品，從讀譜到技術，都比較容易上手。如《踏雪尋梅》《玫瑰三愿》《我親愛的》《致音樂》 等作品，這些曲目鋼琴伴奏部分結構規整、讀譜較為簡單、技術上沒有太大困難，同時聲樂部分旋律優美、整體上感覺精致典雅、合作起來非常好聽、藝術性很強。這些特點使學生對彈鋼琴伴奏有很大的興趣，促使學生愿意不斷的嘗試更多的作品，去體會彈奏的樂趣和合作音樂之美。在彈鋼琴伴奏的過程中，曲目量的積累，對不同風格、調性、速度作品的瀏覽、體會，都會加強“眼睛看譜”和“手指彈琴”相結合的靈敏度，無形中提高視奏能力。另一方面，一些鋼琴基礎扎實、彈奏功底好的學生，會經系里安排或者同學邀請承擔一些考試或者音樂會演出的任務。這些任務往往都是時間緊、任務重、曲目量大，甚至有時還會出現臨時更換曲目的情況。在這種緊急情況下，會促使學生精神高度集中，視覺反應迅速，聽覺反應敏銳，手指反應靈敏，發掘自身最大的潛能去完成作品并進入合作階段、完成演出。在這個過程中，學生經過短期高強度的“訓練”和舞臺表演的刺激，潛能在實踐中被極大限度發掘出來，視奏能力得到了快速提高。

（四）培養演奏的歌唱性

讓指尖下的音樂連貫而流動，富于歌唱性，是鋼琴學習的中高級階段所要達到的目標，是鋼琴演奏者都想要實現的愿望。在日常學習中，學生從初級階段開始，更注重訓練手指的基本功，如：手指的顆粒性、清晰度以及快速跑動能力。有了一定的基礎之后，在一些中外樂曲的學習中，教師會逐漸的引導學生彈奏出樂句的連貫性、旋律的歌唱性，但還是有大量的學生理解得不夠深入，僅僅做到了音符之間表面上的連貫，并沒有真正體會到樂句的呼吸感以及歌唱性。鋼琴伴奏學習過程中的合作練習有利于培養演奏的歌唱性。在與優秀的演唱者合作時，鋼琴伴奏者往往會被歌唱者帶動，跟隨歌唱者一起根據歌詞去呼吸、去體會樂句的抑揚頓挫、旋律的起伏，內心會不由自主的跟隨歌唱者一起歌唱，盡情的抒發音樂的情感。在彈奏前奏和間奏時，鋼琴的旋律是作品中非常重要的一部分，甚至有時和歌唱者在語氣上是“一問一答”形式，是和歌唱者的聲樂部分交相輝映、融為一體的，經常進行鋼琴伴奏的練習，會無形中培養內心對音樂的感受力，彈奏出的旋律會自然流動而富有歌唱性。另外，同一位作曲家的作品總是會有許多相通之處的，如：古典時期的著名作曲家莫扎特一生創作了多種體裁的作品，有歌劇、交響曲、室內樂、鋼琴奏鳴曲等。鋼琴伴奏者在為歌劇演唱者彈伴奏時，除了要彈奏的嚴謹清晰，表達出正確的風格特點外，還要重視彈奏出樂句的歌唱性，尤其是在一些十六分音符的快速跑動中，在保持手指清晰度和顆粒性的同時，還要做出旋律的起伏和歌唱性。這些觸鍵的講究和發音的控制都會使自身的演奏技巧得到提升，這種演奏的“歌唱感”都是一脈相通的，把這種“歌唱感”運用到莫扎特的鋼琴奏鳴曲中，會發現自己的演奏比之前更具有“歌劇性”和“交響性”。通過鋼琴伴奏的練習培養出來的“歌唱感”，帶入到鋼琴獨奏作品中，可以領悟到，鋼琴獨奏作品中的旋律和韻律也像歌曲一樣，有標點、有語氣、有起伏、有呼吸，可以真切的感受到自己對作品的理解分析、樂句的正確劃分，指尖的連貫性、演奏的歌唱性都有很大的提升。

（五）鍛煉舞臺實踐能力

學習鋼琴的過程非常艱辛，鋼琴專業的學生每天在琴房里練習3—4 小時是日常學習生活中的常態。然而，并沒有那么多在舞臺上獨奏的機會去展示自己的學習成果和專業風采。學校里的一場綜合性音樂會，往往都是獨唱、小合唱、重唱占較大比例，器樂獨奏、鋼琴獨奏都較少。因此，鋼琴學生缺乏舞臺鍛煉的機會，舞臺實踐能力有待于提高。彈鋼琴伴奏其實就是一種很好的藝術實踐方式，可以給鋼琴學生提供更多的表演機會。相比較鋼琴獨奏，聲樂獨唱、小合唱、大合唱、器樂這些鋼琴伴奏者，能夠得到更多在舞臺上實踐的機會。通過合作演出的大量參與，可以鍛煉學生的心理素質，增加舞臺演出的勇氣和信心，適應舞臺感，積累演出經驗，大大提升了舞臺實踐能力。這種舞臺實踐所帶來的演奏自信、演奏樂趣是在琴房里“自我陶醉”式練習學習不到的。鋼琴伴奏能力的提升、表演機會的增加鍛煉、提升了舞臺實踐能力，而聚光燈下良好的舞臺狀態和演出成功所帶來的喜悅又使學生更加喜愛彈奏鋼琴。舞臺實踐能力是高師鋼琴學生鍵盤綜合能力的重要表現，舞臺實踐能力的提升對于強化師范生的實踐能力和演奏技能具有重要的作用。

鋼琴伴奏是一門具有綜合性的音樂表演藝術，它對于一首作品完成的完整性、藝術性都起著不可忽視的作用。在高師鋼琴教學改革的過程中加強鋼琴伴奏的學習和實踐，能夠使學生擴大藝術視野、提高合作能力和視奏能力、鍛煉舞臺實踐能力等等，大力提高學生的音樂綜合素質和鍵盤綜合能力。高師院校是培養中小學教師的重要基地，高師鋼琴教學改革是一項長期艱巨的工作。鋼琴伴奏能力的培養和提升僅僅是高師鋼琴教學改革中的一個切入點。在“新師范”背景下，高師鋼琴教學改革應以社會需求為導向，以培養學生的鍵盤綜合能力為目標，緊跟時代步伐，常改常新，以先進的教學理念、多元化的教學內容、多樣化的教學方式，從更多角度來進行多維度的創新和探索。