張少濤 銅仁學院
影視與動畫課程是影視動畫專業的必修課程,隨著多媒體、多平臺的發展及學科的融合,貴州省許多設計類專業,如視覺傳達設計、藝術設計專業也逐步開設影視與動畫相關課程,從而滿足學生畢業要求。在人才培養方案上,也逐步把影視動畫課程,如數字媒體設計、影視廣告設計等加入到必修課程中,對學生業務拓展、國際視野、創作能力均起到推動作用,有利于提升學生就業率。
國家大力發展“新文科”,影視與動畫課程的改革是必然的,“新文科”之“新”既為影視與動畫教學提供了豐富的課程資源,也改善了新形勢下課程思政的教育環境。隨著時代進步,“元宇宙” 概念的提出,使學生在學習以及日常休閑娛樂中都對精神文化有了較高層次的追求,這對影視與動畫課程發展起到了推動作用。新媒體作為一種新媒介的應用載體,提升了消費者的交互感受,這種形式可以滿足更多的場景使用,迅速吸引大量消費者,影視與動畫的交互性,符合當代消費者的交互自由理念,人人都可以成為新媒體的受益者和創作者。從被動接受到主動操作,更易于讓用戶理解藝術作品的本質,從而使影視與動畫產生巨大潛力,收益可觀,據外媒《太陽報》2021 年5 月20 日消息,福布斯發布了某短視頻平臺年度收入富豪榜單,影響力最大的短視頻博主年收入高達500 萬美金,這無形中也對視頻創作者給予了肯定。在“新文科”建設背景下,教學成果的轉換尤為重要,短視頻平臺的誕生使得學生影視與動畫課程的相關教學成果成為了最易于產生效益的一種形式。
通過在貴州師范大學、銅仁學院進行相關調研,貴州師范大學動畫專業無論是師資、課程建設、人才培養等方面,相對于銅仁學院的網絡新媒體及視覺傳達設計專業都具有明顯的優勢,課程已逐漸系統化。銅仁學院視覺傳達設計專業影視動畫課程具體開設時間為2016 年,對于影視與動畫課程的探究還在摸索階段,這也是大多數貴州地方性高校影視動畫課程的現狀。
近年來,貴州省大部分高校在影視與動畫等相關課程上投入了大量資源,無論是在人才培養上還是在硬件設備的采購上都有了全面提升,像貴州大學、貴州師范大學等省屬高校建立了自己的影視動畫工作室,有一定的影視與動畫成果產出,相比地方院校,比如銅仁學院在影視與動畫建設的投入上就顯得有許不足。在調研中,發現貴州大部分高校對于課程的重視點往往放在了硬件的采購上,新媒體的開發研究投入較少,課程中只是在傳授影視及動畫技巧,并不關注傳播平臺的開發,這不利于教學成果的宣傳,如貴州師范大學有很多優秀的動畫作品,由于沒有打造成系列作品,以及學生對短視頻平臺的了解不足,很多好作品得不到充分的宣傳,對于成果的展示及學生未來的發展都有著一定的約束性。在銅仁學院的調研中也有相同狀況,前期網絡新媒體專業在抖音平臺的建設上是有一定效果的,但是在后期運營上,方向并不統一,顯得后期有些乏力。視覺傳達設計專業對于新媒體的運營就更顯不足了,沒有自己的新媒體品牌及系列作品。現在的課程建設注重于影視基礎教育,對于新媒體的開發不夠,有些作品雖然也嘗試使用新媒體,但是從內容、題材、形式上都沒有發揮銅仁學院視覺傳達設計專業的特色,整體不夠吸引人。
劇本是影視與動畫的靈魂,一個好的劇本往往會減弱許多硬件的不足,如分鏡、設備、演技等,銅仁學院現有的影視動畫課程對于內容的開發沒有凸顯出自己的特色,課程建設中并沒有根據本地區的形式有所調整,導致學生比較迷茫,通過網絡調查問卷可得知,學生在創作視頻過程中,只有23%的人有一定的創作思路,大多數人并沒有太多的想法。針對貴州省動畫創作題材來看,有87.3%的人認為“非遺”(非物質文化遺產的簡稱)是貴州的特色,是以后應該重點開發的題材,所以課程的引導性對于學生創作有著重要作用,也對學生未來的發展前景有著重要意義。
通過調研和近些年的授課經歷,筆者發現貴州高校影視與動畫課程專業的學生都是以合作的形式完成的。影視與動畫的創作時間較長、工作量大,團隊合作是創作高質量作品的必然形式。以銅仁學院為例,課堂上學生也是以合作的形式開展創作,但是學生對于組內工作量的分配不合理,有些學生組隊僅僅是為了“掛名”完成課堂任務,導致出現這種結果的根本原因有兩項,一是考核制度的不完善,考核制度只關注學生的最終成果,對學生過程性考核較為薄弱;二是學生對教學成果的“好勝心”不足,所謂成果的“好勝心”,其實就是團隊榮譽感。同一團隊常常出現有個別學生非常刻苦,有些學生卻在團隊里面“混日子”的現象,從而造成課堂教學成果質量下降。
通過網絡調查問卷可以發現,有92.1%的學生認為想要創作出一個好的動畫與影視作品,劇本是很關鍵的,但是有46%的學生認為硬件對于影視動畫極為重要,現如今貴州高校中,貴州師范大學和貴州大學的拍攝設備最為健全,有專業的動作捕捉設備及拍攝設備,均成立了專業的工作室,而銅仁學院影視動畫制作設備較為缺乏,網絡媒體專業雖有一定的拍攝設備,如攝像機及航拍器,但是學生在分鏡的運用以及設備的熟練度上還有待深化。視覺傳達設計專業并無相關的拍攝設施,也無相關的制作場地。專業設備的缺乏直接約束了影視與動畫課程的發展,較多的特效、分鏡、動作捕捉、后期配音等均需要相應的設備。雖然“新媒體下人人都是短視頻的制作者”體現了影視與動畫的制作門檻并不高,但是作為高校而言,課程的建設不光要滿足基本的拍攝,還要挖掘更深層次的藝術表現手法,從而達到培養學生自由創作的目的,所以專業設備的采購與應用是必不可少的。
通過調研貴州各高校,我們發現貴州當地高校對于影視與動畫相關課程建設越來越重視,但是在人才引進上略顯不足,導致師資力量嚴重缺乏,這也是影視與動畫課程發展緩慢的一項重要原因。以貴州高校為例,影視動畫專業的相關教師很多都是由插畫、產品設計、平面設計等專業轉型而來,并非影視動畫專業出身。雖然教師的專業轉型對于現如今的影視與動畫課程發展短期內起到了一定的效果,但是由于專業的不同,很多教師并沒有系統學習影視與廣告動畫等相關課程,教學上更多的是注重教育學生的影視與動畫專業技能,往往把重心放在軟件操作、拍攝設備的研究上,對于影視與動畫史論的研究及光影的把握嚴重不足,常常會造成學生“會拍但不一定懂”的現象,不能很好地表現影視與動畫藝術的內涵。
評價是課程教學中非常重要的環節,它是學生學習成果的反饋,也是教師不斷反思專業課程教學內容與方式的支撐。目前,貴州高校對于學生及教師的評價較為重視,以成績來代表教學成果的優劣其局限性很大,和市場嚴重“脫節”,影視與動畫課程在教學中是最容易產出教學成果的,但是現階段貴州高校對教學成果的重視度不足,教學成果很難形式市場效益,得不到社會的認可,使得學生對未來的方向逐漸迷茫,以銅仁學院為例,學生除了參加相應的設計比賽,幾乎沒有任何的市場轉化,導致很多企業都不清楚學生是否有相關影視與動畫的制作能力。教學成果不能很好地轉化成經濟效益或者社會評價,也將會導致學校對該課程的不重視,以此形成“惡性循環”。所以以成果為導向,以社會評價為結果,是教學設計中重要的一環。
通過調研不難發現,貴州高校在影視與動畫課程上逐漸開始重視起來,無論是影視動畫專業,還是視覺傳達設計專業,都有涉及到一定的影視與動畫課程,只是具體方向不同。由于貴州高校開設影視與動畫課程時間不長,所以并沒有在影視與動畫課程建設上涉及過深。如貴州師范大學的動畫專業,在大二的專業課上,課程安排為動作捕捉和定格動畫,以及簡單的二維及三維動畫制作,從課程的時長來看,貴州師范大學的重點在于二維動畫的制作,這種課程安排對于現階段貴州動畫發展是正確的。三維動畫注重的是學生的繪畫、軟件操作、動作序列等能力,對于學生操作性更強。銅仁學院由于沒有動畫影視專業,動畫與影視課程更多地是為了拓展視覺傳達專業及網絡新媒體專業學生能力,創建時間并不長,在發展上有許多的不足,本次改革思路就是以銅仁學院視覺傳達設計與網絡新媒體專業為出發點,結合銅仁學院開設的影視動畫情況進行合理化改革與創新。
從當下貴州高校影視與動畫課程的教學現狀來看,很多院校的教學內容很難滿足學生的學習需求,相對落后的高校總是在一味地模仿其他高校的教學方式,很難做到“因材施教,因地制宜”。對于一些非專業的院校而言,開設相關課程僅僅是為拓展學生的視野,并沒有結合課程的現狀進行合理的安排和規劃。由于多媒體平臺盛行,如抖音、快手、B 站等短視頻創作平臺的出現,使得網絡段子被大家認可,這對于高校影視與動畫專業講授的劇本、分鏡、運動規律都有變革,如果課程側重于“起承轉合、推拉搖移”形式的教授,則很難滿足現代學生的學習需求,課程的設置要結合專業的特點和時代的需求,合理地進行設置,對課程內容的安排上進行一定的優化,使課程能夠更好地符合現代大學生的發展。以銅仁學院為例,由于學院沒有相應的影視動畫專業,課程內容可以向上手容易的短視頻方向偏移。在影視動畫課程的建設上應加大劇本創作,精簡分鏡頭的運用,結合專業的特點優化課程安排。
貴州省具有豐富的地區特色文化,有苗繡、蠟染等非物質文化遺產,也有像黃果樹、遵義會議這樣的旅游資源,有許多好的題材可以被影視與動畫課程開發。但是貴州很多高校在影視動畫課程上,對于學生成果的題材沒有引導性,成果不能結合地區的特點,很難具備系列性,通過“最喜歡的影視動畫題材”問卷調研可以得知,當代青年人對于熱血冒險類題材喜歡程度達到了63.5%,對于搞笑類題材占66.7%,對于科普類題材占比42.9%,對于愛情情感類題材占比28.6%。通過調查問卷不難看出,大家對于輕松歡快題材的接受度更高,通過對“如果貴州在創作發展短視頻,你覺得哪個題材合適”的調查,其中“非遺”(非物質文化遺產)題材占比87.3%,處于絕對的優勢,所以動畫課程應根據現代觀眾喜愛的題材進行調整。貴州有豐富的“非遺”文化,如傳統的蠟染、苗繡、漆畫等工藝作品,整體畫面感呈現平面狀態,可以調研圖案表達含義,與同類產品的對比來創作劇本,從而創作影視動畫題材,在課程題材創新的同時,影視的表現形式也要進行創新。現如今的動畫課程主要是以二維動畫與三維動畫的形式進行傳授,在二維動畫的課程中,多數以軟件動畫為主、定格動畫為輔的形式開展,這種形式對于學生來說上手較快,容易制作出成果,但是在創作風格上過于同化,形式過于單一,所以在形式上可以創新,考慮類型多元化,根據貴州地區的特色,通過不同的表現手法進行影視與動畫創作,如水墨、剪紙、布偶等表現形式對應不同的動畫題材,使動畫給觀眾的觀感更加強烈。如創意動畫短片《桃花源記》,利用初中課文的形式,并結合了“皮影”“剪紙”“國畫”等元素,提升了人們的視覺觀感。所以在題材的選擇上可以嘗試運用貴州傳統元素,如“蠟染”“苗繡”“漆畫”等,用定格的影視進行演繹,拓展創作方向,從而豐富課程內容。
2015—2019 年中國電視動畫觀看人數達到3.36億人,隨著新媒體的發展,我國在線動畫市場規模日漸擴大。據統計,截止至2018 年,我國在線動畫行業市場規模達到126.2 億元,2021 年中國電影總票房破100 億元,觀影人次2.29 億,從以上數據不難看出,影視動畫類課程和其他的課程不同,影視動畫媒介受眾非常廣泛,是容易調動學生積極性的一門課程,但在調研中我們發現學生對實踐課程喜愛度遠勝過理論課程,使得學生雖然能夠拍攝一定的影視動畫作品,但是對于光影的把握、動作的邏輯性了解非常薄弱。造成這一現象的原因主要是課程設置過于乏味,課堂鑒賞類研究課程較少,并且探索不夠,學生在鑒賞一些影視動畫類作品時,雖然興趣很高,但只是對影視動畫的內容感興趣,對作品創作手法、內涵不會過多進行思考。教學氛圍的營造是提高學生專注力的一項重要手段,影視與動畫作品本身就具有一定的氛圍營造感,教師應通過影視動畫的講解營造教學環境,讓學生有和影片感同身受的心情,且有一定的共鳴,教師還應根據學生理解能力的差異,結合本地生源的特點及專業特色,合理制定教學內容,激發學生的創作潛力和團隊合作意識,并與教學活動相結合,保證學生在學習過程中能夠全身心地投入到實踐操作中。
結合貴州影視與動畫課程現狀,在創作過程中,學生多數是以團隊形式進行課堂創作的,應加強過程性考核制度,以團隊形式合作,考核每一位成員在團隊的貢獻度,如劇本創作、分鏡制作、道具制作、后期處理等,每項工作應該配有考核指標,不能一概而論,合理的考核團隊成員的分工,提升團隊創作凝聚力,產出高質量的教學成果,最終目的是讓每一名學生學以致用,其中學生與教師的評價是重要的,但不是最關鍵的,最好的檢測結果就是教學成果的轉化。優秀的教學成果不僅僅是成績的體現,還要受到社會的認可。在課堂上應結合OBE 教學模式,以交互式教學進行,給予學生足夠的開放空間,從傳統課堂向開放課堂轉變,注重學生知識能力的培養,使學生從學會到質疑開始轉變。“以教學成果為導向”這句話在許多貴州高校都有提出,學校是否為教學成果提供了合理的途徑還有待探究,教學成果過多關注于設計相關比賽,導致教學成果公益性過強,商業性弱,學校應重視成果的展示與宣傳,建設相應的軟硬件設施、踐行校企合作,合同化管理,打通學生成果與社會需求的渠道、以企業需求創作教學項目,由企業設計師與專業教師配合授課,實現產教融合、師生合作的教學模式。以企業評價、市場效應對教學成果進行評定,可以使教學更好地抓住市場走向,根據市場需求不斷變換教學方法,社會評價也能讓學生更敏銳地找到創作方向,修改自己的創作內容,最終得到社會的認可,形成所謂的“良性循環”。
隨著數字化的到來,影視與動畫課程逐漸被貴州各高校所重視,貴州地區也誕生了一些優秀的影視動畫短片,如全國微電影大賽金獎《腳印》,這是一個反映農村信合兩代人,從父親到兒子扎根農村,為當地農民提供信貸服務方面的故事,淳樸自然的故事感人至深;再如銅仁學院作品《本真》也獲得了全國第十一屆大學生廣告設計大賽三等獎,作品獲得了社會的廣泛認可,這也同樣說明了影視與廣告課程擁有較大的發展空間和潛力,但是課程內容的安排合理性上還有著很長的路要走,影視與動畫類課程應該從人才培養方面入手,結合最新的社會形式,與時俱進,逐漸進行改革創新。由于新平臺、新形式、新內容的出現,也同時考驗著每一位一線教師的教學能力,影視動畫課程是數字時代培育人才的重要希冀,貴州影視與動畫專業課程的發展,應考慮專業特色、學生綜合、社會評價,逐步發展,不能一味地模仿成功院校,這是貴州影視動畫的必然之路,也是影視與動畫課程的發展方向。在“新文科”的大背景下,影視與動畫課程教師應踐行立德樹人的使命,研究課程內容的同時,還要思考人才未來培養思路,不斷學習充實自己。學生作為課程的受益者,應該端正學習態度,激發好奇心,拓寬視野,最終提升影視與動畫作品的水平。