胡倩倩 平頂山學院音樂學院
洛陽海神樂已經有三千多年的歷史,其曲調悠揚緩慢,旋律平靜,極具古典神韻。天子所享用的音樂民間俗稱“海神樂”,因此“海神樂”便作為宮廷宴樂流傳至今。武王伐紂建立了周朝,在洛陽大封天下,受封的除了諸候將相外還有四海之神,為了配合祭海便產生了海神樂,并制定了一系列典章制度。又因洛陽是周朝之都,是洛陽獨有的民間音樂,所以又叫洛陽海神樂。后來秦始皇統一天下,繼承了周代的禮樂制度,建立了專門演奏海神樂的樂隊,于是就產生了正式的祭祀海神的音樂,海神樂也是宮廷中占據重要地位的禮樂之一,從唐朝開始,宮廷樂走入了繁盛時期。
起初海神樂是只在宮廷內聆聽不外傳的宮廷宴樂,后因唐朝名將郭子儀平定“安史之亂”立下了大功,欽賜宮廷樂讓其享用安享晚年,鎖在深宮的宮廷樂才得以傳入民間,也因此郭氏與海神樂有了不解之緣。因海神樂與龍有關,古代人靠天吃飯,希望龍王降雨使糧食豐收,便蓋了很多寺廟,供奉設祭壇敬拜成了民間習俗,而專門用來祭祀的海神樂便也成為了不可缺少的民間音樂。因洛陽是海神樂最早的發源地,并且有郭氏后人定居于此,于是在洛陽周邊地區極具影響力,郭氏家族世代相傳。一直到2007年3 月列入了河南省第一批非物質文化遺產名錄,更走出了河南,且很多音樂學者和知識分子都慕名而來,參與研究調查,為振興洛陽地方經濟、豐富群眾的文化生活以及傳承古代文化做出了應有的貢獻。
海神樂自隋唐時期傳入民間盛行一時,在禮樂制度的維護下有專門的樂人演奏,深受民間喜愛,人盡皆知,朝朝相傳,并且發展的范圍也是非常廣泛,在河南這片中原大地上,東自鄭州西至陜縣的河洛交流兩岸城鄉,海神樂在這一帶非常流行,有幾百家的海神社團。最有名的兩個地區就是洛陽和鄭州的“海神社”,洛陽龍門東西一二百里內幾乎村村都有規模或大或小的“海神社”,偃師懷廟會、龍門、關帝冢正月十三大會,都有業余藝人參加吹奏,多至幾百人,分幾十處演奏。
古景花村海神樂更是繁榮,宋朝時期郭氏有位擅長音律的后人定居洛水之南古景花村,將海神樂也帶入這里,并世世代代流傳下來,于是這里的村民文化素質很高,很多人會識譜,專業程度相對高,還有的郭氏后人會自己制作樂器,這是其他海神社團所不及的,所以古景花村海神社團在建國前就久負盛名,發展得更為完善,是海神社團的領頭軍。
洛陽海神樂自唐代受封給郭子儀后,便在其后代之中沿襲繼承,到目前為止共有十一代傳人:第一代傳人郭懷遠(1557)男,居住地洛龍區樓村;第二代傳人郭允治(1611)男,居住地洛龍區樓村;第三代傳人郭大庚(1651)男,居住地洛龍區樓村;第四代傳人郭銀桂(1705)男,居住地洛龍區樓村;第五代傳人郭自珍(1749)男,居住地洛龍區樓村;第六代傳人郭恩禮(1782)男,居住地洛龍區樓村;第七代傳人為郭水敬(1820)男,居住地洛龍區樓村;第八代傳人為郭永修(1857)男,居住地洛龍區樓村;第九代傳人為郭高山(1893)男,居住地洛龍區樓村;第十代傳人為郭紅運(1939)男,居住地洛龍區樓村;第十一代傳人為郭治會(1971)男,居住地洛龍區樓村。
在當時封建時期,海神樂的傳承實行的是“傳男不傳女”的規則,只在自己家族內承襲,但是時代在發展,這種觀念已經被摒棄了,現在學習海神樂沒有性別之分。海神樂的傳承主要包括以下兩點:一是樂器的制作與吹奏傳承:在海神樂中有一個重要的主奏樂器叫做管子,俗稱篦篥,本起源于古代波斯,傳入中原后經過變化發展,現在的管子是郭氏家族自制,材質是內錫外銅,構造比較簡單,由管哨、侵子和圓柱形管身三部分組成,呈上粗下細的形狀,管身的長短粗細以及管身上所鉆的音孔大小和間距都很有講究,現在的管子將原有的五音改為了七音,由前七后一的順序排列,可以演奏兩個八度又六個音,吹奏起來變化多端,聲音洪亮,具有極強的表現力和領導力,而且海神社團演奏的樂器都是自制自用。二是“笙”,笙是方形14 苗笙和圓形17 苗笙,也是郭氏研制,其音質洪亮優美,是將一些發音不同的竹管編排在一起的樂器,后加入了竹制簧片,使用傳統的制作方法,以本土出產為原料,選用斑竹或紫竹,全手工制作,經過時代發展,材質發生了變化,由竹制到木制又改到了銅制,簧片也從竹制改為銅制,主要流行的類型是14 簧、17 簧。
海神樂譜的傳承:海神樂自古使用的記譜方式是工尺譜,用“合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙”等字來表示音高和唱名,由于工尺譜不易學習記譜,跟不上現在的時代發展,所以現在都改為簡譜。
曲牌共分為三類,一類是傳統音樂曲牌,如《清泉歌》《朝陽歌》《觀山月》等;二是宗教音樂曲牌,如《五圣佛》《三上香》等;三是源于民間的器樂曲牌,如《獅子滾繡球》《剪剪花》《菠菜葉》等;曲牌也有了新的發展,例如朝拜禮樂和現代音樂曲牌。以前的曲譜沒有過多的專門記載,基本是口口相傳,系統記載的譜子并不多,也正是由于民間有很多記得海神樂音調的人,才拯救了很多曲譜。現如今的200 多首曲譜,是由郭紅運先生等人收集起來的,收集了11 個村莊或者公社的譜子。比較正統的就是由洛陽市政工程處張根有先生傳承下來的海神樂工尺譜曲,有13首。海神樂的曲式都是單段式,并且是重復的兩段式,樂句是“小短句”,旋律進行有“重復”“合尾換頭”“合頭換尾”“魚咬尾”四種。海神樂的樂譜結構完善,有自己獨特的風格,是一種比較成熟的音樂文化,也是代代傳承不斷發展創新的成果。
代表人物:郭高山先生是海神樂第九代傳人,他比較難得地承繼了制作笙和管的技能,海神社的樂器大都是他自己制作,并且還可以演奏海神樂曲,現存的傳承人都是受他教誨。繼承人郭寶石自幼隨其上輩郭高山學習,并熟練地掌握笙的制作技藝,目前可以制作笙和笛的繼承人僅剩郭寶石一人。現在的核心傳承人,同時也是海神社的領導人郭紅運,其已是古稀之年80 多歲高齡,他繼承了伯父郭高山制作管子的技術,是全面完整系統地制作演奏管子的傳承人,搜集了古樂曲將近200 首,帶領著團隊練習排練,并演出海神樂。
海神社團經歷了興起、沒落、重建,可謂是一波三折。在建國前,洛陽百里附近就已經存在一百多家海神社,較大的村莊都有海神社團,經歷了時代輪回,到建國初就只剩十余家海神社還在活躍了,解放初,郭高山先生又建立了海神社,教習學生工尺譜古曲,技藝高超,實力雄厚,成為當地有名的海神社團,為海神社的延續作出了不可抹滅的貢獻,后來由于歷史原因,海神樂徹底停止活動,銷聲匿跡,輝煌的歷史過去了,到現在都很少有人接觸海神樂。
海神社團新的轉折點在2003 年,郭氏第十代傳人郭紅運先生從事教師工作40 年,退休回到家鄉后與原籍也是樓村的河南藝術研究院著名戲劇評論家郭光宇相遇,海神樂成為了兩人談論的話題,兩人一拍即合,決定復興海神樂,當時國民經濟迅猛發展,民族文化振興,文化發展多樣化,更多的傳統音樂被大家進行翻新創作,取得了不小的成就,這也是復興海神樂的好時機。在郭光宇的指引幫助,以及同村好友的協同下,郭紅運開始搜集、整理散落在各地的不同類型的海神樂曲譜,宣傳發動重新組織了有演奏功底的村民,初期社團的成員都是本村人,當年的5月正式組成了擁有30 余人的海神社團。
社團建立后有兩個重要任務,第一是搜集曲譜,第二是排練。走上正軌后,組織社團人員參加各項活動,從而振興海神樂,這件事就成了郭紅運退休后的任務。在郭紅運的領導、政府的支持、社團成員的付出下,才有了現在的古景花村海神社團,才使一個瀕危的民間樂社逐漸復興。
經過筆者的實地探訪,現如今的海神社坐落于洛陽市洛龍區李樓鎮,又名“洛陽海神樂傳習所”,這就表明有兩種性質,已經不是單純的演奏排練場地,還用來給想要學習了解海神樂的人提供一個系統詳細的介紹,并且可以供人參觀。在一間門面房的二樓,外部設有海神樂的宣傳學習海報和海神樂的基本常識普及;社團內部設有簡單的辦公區、會客區、排練區以及展覽區;柜子里面擺放了各類自制樂器的樣品和傳統的手抄工尺譜樂譜。
社團內演出人員和后勤人員現有50 余人,工作內容和樂器種類的分工非常明確。
管樂器:管子的人員有6 個,其次是笛子和笙的樂手,笙有10 位左右,笛子有8 位。
弦樂器:二胡、古箏、琵琶、阮,演奏樂手共10 余位。
打擊樂器:云鑼、云板、三弦、碰鈴,分別只有一位樂手。排鼓、打擊樂和鐃、镲、鑼,有30 余位演奏人員。
儀仗類:社旗、門旗、龍旗、鳳旗、麒麟旗、太極圖旗、令旗、清道旗、黃羅傘、馬號等。根據不同的場合配備不同的旗幟,沒有特定的人員。
管子是海神樂中的主奏樂器,由郭氏一族演奏,主要是郭紅運、郭治會、郭志超、郭集峰等人,其中弦樂器中二胡演奏家魏本立是一名優秀的國家級音樂工作者,在社團里面有著舉足輕重的地位;打擊樂器(云鑼、云板、三弦、碰鈴)不是主旋律樂器,所以占比較少,只有一位樂手;排鼓、鐃、镲、鑼等樂器難度小,且是大型活動中凸顯氣勢、營造氛圍不可缺少的樂器,所以需要的量比較多;儀仗因為不需要太多的專業技術,所以人員配置相對隨意。
海神社團現如今曲譜有200 多首,保留最完善的正統工尺曲譜有13 首,分別是《三柱香》《青天歌》《孟姜女哭長城》《道士看門》《小喬哭周》《八仙過海》《蘇武牧羊》《八仙祝壽》《八仙醉酒》《四字滿洲》《肚疼歌》《三上香》《三穩神》;常演曲譜有:《嵩樂調》《鮮花開》《剪剪花》《大桃紅》《柳月琴》《孔子笑顏回》等10 多首;還有祭拜禮儀樂:《八板》《太極韻》《中堂贊》;宮廷禮樂、朝拜禮樂,還會演奏一些現代曲子,例如《女兒情》,使海神樂更加多元化,符合現代人的音樂審美。
目前洛陽海神社的規模配置完善周到,樂器的種類數量都符合一個社團該有的標準,這一切都離不開村民和郭紅運社長,以及鄉鎮對于海神社的支持,并且負責教學、主持、導演、設計的人員都是有高學歷、高素質的人才,河南各大協會的會員占80%,專業程度一流,有他們的指導,確保了海神社團的快速進步和每一場順利演出。
海神社團有如今的演出效果,自然離不開社團成員平日的練習與排練,他們每周一次固定的排練時間,如有活動會根據曲目進度增加排練次數,社團內有一本專門的簽到本和點名冊,記錄每個樂器人員的到場情況,在每年的農忙之時,村民們白天收糧晚上排練,農忙過后便按照固定的時間定期排練。有計劃、有分工的排練樂曲,熱情極高。建團時海神社傳習所還沒有建立,沒有固定的排練場所,村民便紛紛為海神社提供排練場地,還把自己家里的祖傳樂器給海神社團人員排練使用,閑暇之余搜集與海神樂有關的曲譜,查詢相應的歷史資料,豐富海神社曲譜。曲子分為兩個聲部,只有中音部和低音部,有專門負責一類樂器的專業比較好的樂手,排練時不分聲部都聚集在一塊排練探討,其中一些老師,例如二胡演奏家魏本立也會參加排練。儀仗隊平時不需要過多排練,只有在需要結合曲子的時候才會統一挑時間進行走位和隊形訓練,確保良好的演出效果。
任何一個曲目都需要長年累月的練習和全體人員的良好配合,才能夠保證專業的演奏,才能使海神社在短短的時間內便得到快速發展,能夠熟練演奏的曲子從剛開始的幾首到十幾首再到二十幾首,成員的演奏水平也得到了很大的提高,專業程度增長很快。
海神樂的演奏形式分為坐樂和行樂,坐樂適用于室內和舞臺表演,由吹管樂器(篦篥、笛、笙)、弦樂器(古箏、二胡)等旋律性強的主要樂器和小件的打擊樂器演奏,突出主旋律優雅動聽,常演奏的坐樂曲目有《柳月琴》《青天歌》《八仙祝壽》等。
行樂就是邊走邊吹奏,適用于廟會、大型慶典、觀禮臺前行進的場合,以吹奏樂為主,除了日常的主樂器外,還會添加很多大件的樂器,如鼓、鑼、镲這些打擊樂器,但是這些樂器不演奏主旋律,只起節拍伴奏及間接活躍氣氛的作用,并且行樂需要社團人員全數出動撐場面,體現出樂團的實力與氣勢,行樂時鑼鼓喧天,陣容強大,熱鬧非凡,適用于行樂的曲目有《步步高》《爬天橋》。
海神樂演奏時又可以分為文場、武場、儀仗三個排列,文場指的是只有旋律性較強的演奏樂器隊伍,旋律悠揚動聽、古韻縈繞。武場則是“興師動眾”,都是打擊樂器,旋律性不強,但是氣勢很足,適合營造氛圍。儀仗是舉各種旗幟的隊伍,儀式感較強,眾多旗幟飄揚,給人視覺上的沖擊。
演奏的場合分為三大類:慶典類、祭祀類、教儀類、歌謠類。海神樂不接婚喪嫁娶的商業性質演出,只參加民風民俗活動,比如廟會、牡丹節、政府的慶典儀式、頒獎儀式、節目錄制,還有一些公益性質的活動,以及當地的文化交流活動。
海神樂的演出同其他的祭祀音樂有所不同,不依附佛家、道教,從宮廷流入民間后便由民間藝人跟隨時代創新改造曲目和演奏形式,是真正的民俗音樂文化。演奏風格典雅大氣,樂手的裝束極具皇家風格,寬袍廣袖,色彩艷麗,引人眼球,演出時正襟危坐,莊嚴肅穆,旋律也緩和優雅,給人視覺和聽覺的雙重享受。海神社團的所有人員憑借自己的不懈努力,為海神樂鋪出了一條康莊大道,不僅是“村寶”,更是我們的“市寶”,希望海神社團可以走向更大的舞臺,有更好的平臺展示海神樂。
海神樂作為一個被搶救回來的曲種,面臨的困境是一個接一個的,從最初的建立,郭紅運社長和海神社員就突破了資金、場地、樂器、服裝、道具、樂譜等困難,經過各種努力,才使海神樂走到如今的軌道,但是海神社團的現狀還遠遠不能滿足時代發展的需求,離一個成熟的音樂社團還有一定的距離,其中有不可忽視的不足:
第一,專業程度不夠,組建的時候為了方便演出排練,海神社團的社員基本都是本村人,年齡偏大,也不是專業的音樂學者,沒有受過專業的音樂訓練,只是自己比較熱愛,整個社團的成員音樂素質相對較低,排練學習的效率比較低,所以組織專業的團隊學習演奏海神樂所達到的效果是不夠好的。
第二,需要將年輕血液注入海神樂,使海神樂煥發活力,樂社里面50 多歲的人占據絕大多數,郭紅運社長都已經80 歲了,身體和文化素養影響,很多東西沒有辦法順利進行,需要吸引更多的年輕人,最好是可以走進專業的音樂院校里面,這有利于海神樂的發展。
第三,需要創新發展,單純的樂器演奏已經不太滿足現在社會的發展需求,海神樂只有樂器譜子,沒有歌詞,也沒有結合舞蹈,音樂形式過于單調,需要專業人士為海神樂做出具體的規劃和創新,結合歌舞會更加符合唐代宮廷音樂的特點,讓海神樂全新地出現在大眾的視野中,引起更多人的關注。
第四,交流學習不夠,要開闊社團人員的眼界,豐富大家的審美,借鑒優秀的音樂社團創新點和管理模式,也要汲取其他民俗音樂文化的優點,學習優秀社團的精神面貌,激發自己的信心,讓海神社團可以得到更多人的承認。
第五,知名度還太低,音樂形式過于小眾化,只有很少一部分人了解海神樂,甚至洛陽本地的很多人都不知道,據了解,海神社團曾經嘗試過開設各種媒體賬號用來宣傳海神樂,例如微信公眾號、快手、抖音這些社交平臺,但是由于沒有專人管理,也沒有文案編輯與視頻剪輯,所以沒有什么宣傳效果。
這些都是海神社目前面臨的困境,它目前還是有面臨消失的風險,郭紅運每次提起來都會憂心忡忡,如果可以將這些問題一一解決,那么相信海神社團一定可以驚艷到我們。
洛陽海神樂的發展是坎坷的,也是必然的,它是洛陽古代文化積淀出的非物質文化遺產,在社會經濟高速發展的時代,通過分析“海神社團”的現有狀態和規模,我們可以看到這個社團的社會價值和精神價值,感受到這種音樂文化的魅力。從海神社團的建立來看,郭氏一族對于海神樂的堅持和熱愛是印到骨子里的東西,制作和吹奏樂器的傳承可以發揚光大,管子、笙是海神社團的代表,是郭氏傳承的一大要素。海神社團的成員大多都是樓村淳樸的農民,他們對于海神樂的熱愛是純粹的,排練時也是有規有矩。本文著重分析了海神社團的規模配置、排練演奏,突出展現了海神社團各方面都發展得較為成熟,對于豐富人們的文化精神、突出地方的音樂特征都有比較好的價值。