基于“中和之美”審美意趣的京劇三維數字文創產品設計探索

趙涇鈞

（北京經濟管理職業學院，北京 100102）

隨著世界進入“后疫情時代”，和許多其他產業一樣，非遺文化創意產業雖然遭受到了巨大沖擊，但同樣也面臨著全新的機遇和挑戰。京劇作為中國帶給世界的寶貴文化遺產，其文創產品如何創新性地表達京劇的文化內涵，在“后疫情時代”值得進行探索和實踐。

1 基于“中和之美”審美意趣的京劇三維數字文創產品設計背景

在2022年2月20日晚北京冬季奧運會閉幕式上，數字技術將無數條紅絲帶引入國家體育場中心，最后編織成為一個巨大的中國結，包裹在圍繞著世界各國名稱的奧運圣火之外。通過編織中國結的意向，用傳統文化元素詮釋著“各美其美，美美與共”“天下一家”的深厚理念，表現了中國人的世界觀。2022年的冬季奧運會，折射出更加堅實的文化自信，詮釋著新時代中國的富強、自信和底氣。

奧運會是規模最大的世界性人類盛會，中國在2008年夏季奧運會和2022年冬季奧運會開閉幕式上均表達出明確的“和”理念，也是中國文化中“中和之美”的具體體現。中國“致中和”的思想使中國形成了獨特的“貴和”文化，這種“和”文化也滲透在非遺文化的方方面面。

京劇作為戲曲藝術的集大成者，在很多的劇目中都體現了中正平和的美學觀念，講究團圓的結局形式，帶給觀眾和諧、平衡的審美快感。回顧京劇在國際文化交流中傳播中華文化的歷程，從中華人民共和國成立之初到20世紀80年代之前，中國在國際上的交流演出以武戲為主，比如《三岔口》《鬧天宮》等：《三岔口》中任堂惠暗中保護焦贊，因誤會與投店的店主劉利華摸黑搏斗，最后誤會解開，同奔三關；《鬧天宮》中孫悟空大鬧瑤池、飽食金丹、大戰天兵天將，最終勝利回山。20世紀80年代之后，越來越多的文戲登上了國際舞臺，如《四進士》《文昭關》等：《四進士》展現了懲惡揚善、抨擊腐敗、平反昭雪；《文昭關》展現了東皋公施恩不望報，伍子胥懲昏庸“放大膽且向虎山行”。21世紀以來，2015年中國戲曲學院教授張火丁的赴美演出，是京劇在國際上建立中國戲曲品牌的標志性案例。這次演出的劇目是《白蛇傳》《鎖麟囊》：《白蛇傳》的結尾是小青毀掉雷峰塔，白蛇許仙團圓；《鎖麟囊》的結尾是樂善好施的薛湘靈與知恩圖報的趙守貞結為姐妹。

可以看出，京劇作為中國寶貴的文化形式，一直以來在國際上為中國建構了“中正平和、和諧共處”的民族形象。所以在國際沖突不斷、全球化加劇文化沖擊的當下，中國京劇所承載的“中和之美”具有非常重大的現實意義。對于文化傳播來說，藝術這一手段可以跨越語言的鴻溝，消除地域的障礙。故而，承載了中華“中和之美”審美意趣并對其進行創造性轉化的京劇文創產品，或對文化自信產生重要的作用。

2 京劇文創產品市場的現狀

文創產品設計的核心要義是創造性轉化、生產具有文化內涵的創新性產品。新的時代背景下，“新文創”的概念被提出并被提至重要位置，其目的是打造更多具有廣泛影響力的中國符號（IP）。雖然在政策導向方面，國家出臺了一系列有關文化創意產業的指導文件，但目前市場上戲曲文創產品的開發并不太樂觀，京劇文創產品的種類比較單一，以傳統文旅產品的形式呈現居多，數字文創的開發也正在探索。

2.1 管理缺乏規范

在購物平臺搜索欄輸入“京劇”“文創”等關鍵詞，可以搜出很多關于京劇的文創產品。其標題中不乏“中國風”“中式風”“臉譜”“國潮”等字樣。雖然大致上看起來這些產品似乎傳達了京劇的視覺感受，但仔細看來，有很多作品其實不符合京劇美學中的“規矩”和“程式”。在京劇的穿戴藝術中，強調“寧穿破，不穿錯”。也就是說京劇之美是建立在規范的程式之上的。如果在文化內涵上不進行管控，便只有形式的表象了，而且也可能對京劇藝術的普及起到反作用。

2.2 產品質量參差不齊

由于產品設計之后缺乏規范的約束，許多產品質量堪憂，更經不起仔細的文化推敲。在產品的質感呈現方面，很多作品比較粗糙，沒有展現出京劇藝術的內涵。

2.3 京劇數字文創產品設計開發能力較低

數字文創產品集合了影視、時尚、音樂、游戲、動漫等領域。以少年兒童為受眾主體的動畫片來說，上海美術電影制片廠在20世紀50年代建廠之后，創作了大量基于中國美學基因的文化符號，如《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《九色鹿》《天書奇譚》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》等，這些作品探索了民族風格、展現了中國風貌，很多作品從戲曲尤其是京劇中吸取了大量的視覺表現形式。20世紀80年代以來，隨著具有強烈美國價值觀的迪士尼動畫越來越多地進入中國市場，越來越多的西方國家利用動畫片這一載體進行文化輸出。

近幾年，越來越多的數字媒體人認識到影像作品對于文化傳承與弘揚的重大意義，一批優秀的國漫動畫（如《大魚海棠》《大圣歸來》《姜子牙》等作品），以其日益精良的技術手段和視覺呈現，為國內和國際少年兒童的感官世界帶來了中國民族文化的選擇，具有中國特色的數字視聽作品正在崛起。但總體來看，國內的數字文創產品質量仍有很大上升空間，除了有一些短片作品以及近些年在游戲中開發了戲曲主題的人物以外，市場對于京劇的三維數字文創產品開發量還明顯不足。

3 戲曲三維數字文創產品的市場調研與分析

2021年3月，筆者在針對戲曲三維數字文創設計的調查中，采取調查問卷隨機抽樣的方法。《關于戲曲三維數字文創設計的調查問卷》（圖1）回收網絡問卷530份，就以青年人為主的民眾對戲曲文化的認知和對戲曲三維數字文創設計的看法進行了廣泛了解，18～35歲的被調者占問卷數的71.7%，共計380份，18歲以下被調者16份，35～50歲被調者109份，50歲以上被調者25份；被調者中男性占比50.2%，女性占比49.8%。

圖1 關于戲曲三維數字文創設計的調查問卷（局部）

隨機調研的人群中，喜歡戲曲藝術的占大多數。63.96%的受訪者表達喜歡戲曲藝術，20%的受訪者表示沒有接觸渠道、不太清楚，屬于潛在受眾群體，另有16.04%的受訪者表示不喜歡。通過調研發現，選擇戲曲進行文創設計的市場還是比較可觀的。

在關于了解戲曲的渠道方面，以電視和新媒體平臺為主，分別為80.94%、59.25%，分居第1、第2位；其次是電影，為44.91%；還有11.7%的被調者表示了解戲曲的渠道純屬偶然。

在中國戲曲種類受眾群體調研中，87.55%的被調者聽說過京劇，74.34%的被調者聽說過黃梅戲，55.28%的被調者聽說過越劇，此外豫劇、評劇、河北梆子分別被48.11%、33.02%和29.43%的被調者聽說過。值得注意的是，58.68%的被調者群體欣賞過京劇的唱段，在此次調查“欣賞過哪種戲曲唱段”的人群中位列第一。

關于是否看好傳統文化與新媒體手段相融合的調研，大部分被調者認為比較看好或很看好，占總數的73.96%。

關于數字文創產品的風格調研，50.94%的被調者傾向于寫實還原的風格，位列第二的是Q萌可愛風格，占23.21%。

關于受眾喜愛的數字文創產品類型調研中，喜愛戲曲主題短片或短視頻、IP形象的居多，分別為66.79%和60.38%。另有31.89%的被調者喜愛戲曲主題AR作品或手機應用程序（App）。

在對戲曲創新發展、戲曲文創開發有什么建議的調研中，均有超半數的調研對象選擇了“與潮流文化相結合”（66.23%）、“應用新媒體平臺傳播”（67.74%）、“加強設計感和國際性”（57.55%）。目前戲曲文創產品的類型還比較局限，且設計需要加強，所以在數字文創產品的開發過程中，要貼合時代的發展，探索“互聯網+”語境下的表達形式。

4 基于“中和之美”審美意趣的京劇三維數字文創產品設計策略

4.1 進行基于“中和之美”的京劇三維IP形象研發設計

2022年春節期間，北京冬奧會吉祥物“冰墩墩”成為吉祥物形象IP“頂流”，奧運會開幕式當天，官方旗艦店“冰墩墩”迅速售罄，奧運會的半個月期間，近1億人蹲守冰墩墩的開售消息，2月20日奧運會閉幕日，一百萬只補貨的“冰墩墩”銷售一空。奧運動漫宣傳片《中國冰雪大擴列》以及2022年2月上映的《我們的冬奧》，集合了冰墩墩、齊天大圣、哪吒、黑貓警長、葫蘆兄弟等知名IP，雖然在故事敘述和呈現方面還有不足，但也促使了冬奧會IP形象“冰墩墩”的巨大成功，對于打造京劇IP形象具有啟示意義，要將“文化”與“藝術”相結合。

中國國家京劇院在2022年新年期間，推出經典大戲《龍鳳呈祥》的5G+4K+VR的演播模式，在開播儀式上，中國移動咪咕公司還專門打造了國家京劇院的首個數智學生“尤子希”。

在新文創時代，核心是IP，是文化符號。所以京劇三維IP形象研發設計顯得尤為重要，在進行形象設計時，尤其應該選取表達“中和之美”審美意趣的作品來進行創意，比如經典劇目《龍鳳呈祥》《鎖麟囊》《三岔口》《柳蔭記》等。

IP形象是否深入人心，設計的美感排在首位。試想一個不夠美的形象又怎能吸引受眾的喜愛呢？在前期的調研中，喜愛寫實還原、Q萌可愛兩種風格的占了多數。玩具品牌泡泡瑪特的巨大成功極大地刺激了國內“萌經濟”的發展，故而在進行京劇三維IP形象設計時，要把握親切可愛、辨識度高、“和”文化鮮明的原則，與萌態、卡通等流行文化結合，并且IP形象要以系列化的形式呈現，比如以《龍鳳呈祥》為創意藍本，喬玄、孫權、孫尚香、劉備、趙云、張飛、周瑜等系列形象均需要同時打造，且保持風格統一。系列化呈現的形象便于進行延展，利于利用IP形象進行文化傳播、講中國故事，通過系列形象，受眾可以從中了解到京劇經典的唱段、一桌二椅的舞臺呈現、臉譜的藝術表達等知識，起到以文化人的目的。

另外要對IP形象進行持續運營維護，延長IP形象的生命力。不斷與社會熱點話題、科技進展等相結合，比如中國航天話題、奧運話題等。

4.2 堅持心存敬畏，守正創新

在進行京劇三維文創設計時，要正確處理傳統與創新的關系，以守正創新為出發點。作為設計師要時刻心存敬畏，絕對不可以想當然來進行設計。在設計之初，要充分調研可靠的資料，要了解戲曲的發展歷程、行當劃分、裝扮藝術、皮黃曲牌等，將唱念做打、手眼身法步融入京劇三維文創設計中。

如此，受眾可以從京劇三維文創設計中感受到色”與“形”的美的享受。《三岔口》是傳統京劇經典武生劇目，北京電影學院、中國戲曲學院、謝晉影視藝術學院、中國美術學院等單位均以該劇目的故事情節作為創作藍本，改編成為不同版本的動畫短片《三岔口》，打造了木偶定格動畫、二維圖形動畫、水墨動畫、三維虛擬數字動畫等不同呈現方式的作品，作品中或體現了中國傳統審美的寫意屬性，或借鑒了西方戲劇的寫實精神，利用三維動畫技術呈現原劇的故事，探索“數字技術+傳播媒介+京劇文化”的數字文創形式。

4.3 增強京劇三維數字文創的互動性、研習性、體驗感

三維數字文創是載體，利用好這個載體，可以拉近受眾與京劇文化的距離，更好地傳播文化。

在前期走訪調查中，筆者發現有部分人群其實是對京劇抱有敬而遠之的態度的，認為欣賞京劇的門檻比較高。其實在京劇的發展過程中，京劇時刻都是與人民的生活息息相關的，它誕生于民間、流傳于民間、發展于民間，是長期以來民眾喜聞樂見的娛樂形式。也許由于時代的原因，京劇似乎遠離了大家的視線，但其樸素、炙熱、積極的情感一直未有改變，比如在京劇里承擔插科打諢任務的丑角，他們的臺詞是非常通俗的，無時無刻不在用戲謔的方式來傳達“士”的良心與責任。所以我們需要進行具有互動性、研習性、體驗感的京劇三維數字文創設計。

比如我們可以通過三維建模渲染和AR展示技術，將《龍鳳呈祥》中孫尚香的鳳冠盔頭制作工藝利用終端軟件展示出來，應用于技藝傳承和展示，各部分組件可以靈活拆解，為深入了解戲曲藝術提供了新的途徑。

4.4 增強京劇三維數字文創的時代屬性

“中和之美”是中國向世界傳達的精神理念，本身就帶有極強的時代意義與內涵。我們要更多地利用手機終端、5G網絡、虛擬現實、全息影像等科技手段，擴大京劇的三維數字文創領域。無論是普及展示、資料留存等用途，三維數字文化創意產品都可以為戲曲的傳播和發展提供新的可能。

4.5 將京劇三維數字文創設計與高校數字媒體專業融合

《關于進一步加強非物質文化遺產保護工作的意見》中強調，要“在職業學校開設非物質文化遺產保護相關專業和課程。加大非物質文化遺產師資隊伍培養力度，支持代表性傳承人參與學校授課和教學科研”。

數字媒體專業是計算機數字領域的前沿專業，對于利用數字手段傳播和弘揚京劇藝術具有巨大的作用，所以在注重工匠精神培養的職業教育中，更要加強傳統文化的融入，將京劇三維數字文創設計融入高職院校數字媒體專業的二三維設計、包裝設計、視覺傳達設計、游戲設計、交互設計的實訓項目案例中，使專業從熟練技能人才的培養向高技術、高素質數字制作人才的培養轉變。

5 結語

具有“中和之美”審美情趣的京劇是文創設計的創意源泉。在全球文化激烈碰撞的當下，要充分發掘蘊含于京劇藝術中的人文內涵，設計基于“中和之美”審美意趣的京劇三維數字文創產品，以滿足人本主義哲學家馬斯洛所提出的人類更高層次的價值觀與責任感的需求。