百年回首歌劇溯源

蕭白

歌劇從西方進(jìn)入中國已經(jīng)百年。但時(shí)至今日，依然有許多問題需要得到明確而堅(jiān)定的回答。諸如：歌劇從哪里來？怎么進(jìn)入中國？在哪里登陸？“歌劇”一詞何時(shí)出現(xiàn)？它的特定含義是什么？歐洲歌劇和我國傳統(tǒng)的音樂戲劇有什么本質(zhì)區(qū)別？如此等等。

有位哲人說過：“要想了解一個(gè)事物的本質(zhì)，最好去了解它的歷史。”于是我照辦，去查詢歷史記載、尋訪故地，讓真實(shí)的歷史做出回答。

1920年

“11月6日，俄國彼得格勒音樂演劇團(tuán)為中國北方各省受災(zāi)舉行俄羅斯音樂義演大會(huì)。該團(tuán)著名演員與上海工部局樂隊(duì)合作演出柴可夫斯基的《葉甫蓋尼·奧涅金》。”

這是可查的最早的有關(guān)歌劇活動(dòng)的記錄，這一記載確定了以下三點(diǎn)：

一、歌劇首次出現(xiàn)在中國的時(shí)間是1920年，由俄羅斯人引進(jìn)，演出于上海。

二、從記載可見，這次并非歌劇正式演出，只是一場(chǎng)歌劇音樂會(huì)。

三、將演出團(tuán)體翻譯為“音樂演劇團(tuán)”，此時(shí)尚無“歌劇”詞匯。

1925年

“12月12日，意大利歌劇團(tuán)貝若雷士班，在上海夏令配克戲院演出古諾的歌劇《浮士德》。”

這一記載的意義重大，它宣告“歌劇”一詞的誕生——它是歐洲歌劇的譯文，此前不存在這一漢語詞匯，它和歐洲歌劇同義，即歌劇=OPERA。

這確定了“歌劇”一詞是專有名詞，同時(shí)澄清了廣泛的俗解：有歌有劇就是歌劇的混沌，歌+劇≠歌劇。

1927年

“1月29日，意大利歌劇院自本月29日至2月9日在博物館路蘭心戲院演出《托斯卡》《茶花女》《弄臣》《阿依達(dá)》《歌唱者》《塞維利亞理發(fā)師》《波西米亞人》《奧布朗》《蝴蝶夫人》等9部歌劇。”

1929年

“2月15日-23日，意大利歌劇團(tuán)75人抵滬，由著名演員奇奧瓦尼尼（Giavanini）、加利泰（Giletta）、阿古奇尼（Agozzini），自15日起在蘭心大劇院上演《游吟詩人》《弄臣》《托斯卡》《茶花女》《阿依達(dá)》《蝴蝶夫人》《歐那尼》《塞維勒理發(fā)師》《鄉(xiāng)村騎士》《小丑》等。”

三年內(nèi)兩次在上海演出如此盛大的歌劇季式展演是歷史性的，是我國前所未有的，也是近百年未曾再見的。它全方位地展示了擁有歐洲純正血統(tǒng)的意大利歌劇的風(fēng)貌。它集中意大利三代浪漫主義歌劇大師——羅西尼、威爾第、普契尼、馬斯卡尼的代表作，將這些歌劇的顛峰之作系統(tǒng)地?cái)[在我們面前，可謂國人認(rèn)識(shí)歌劇的教科書——只有通過這些經(jīng)典作品，才能真正理解“什么是歌劇”。

要深入其中，走進(jìn)它的縱深，分析它的細(xì)節(jié)，了解它的歷史進(jìn)程，觀察它的創(chuàng)作規(guī)律——站在歌劇的外面觀察是不會(huì)得到真知的;一知半解只能產(chǎn)生誤解。

一、認(rèn)識(shí)歌劇的核心是認(rèn)識(shí)歌劇的屬性。縱觀這些經(jīng)典劇目的共同特點(diǎn)，都是以音樂為主體的綜合舞臺(tái)藝術(shù)。音樂的主體性首先是歌劇的傳統(tǒng)，其母體是宗教音樂套曲，屬于文化序列的音樂大系。它在歷史發(fā)展中始終沿著音樂軌道進(jìn)行廣泛的融合，其中最主要的是它與戲劇的關(guān)系：“把故事化為音樂，把音樂化為戲劇。”不以戲劇為主體，這是歌劇獨(dú)有的區(qū)別于其他的屬性。

二、音樂主體性表現(xiàn)出4種藝術(shù)特征。

1.音樂的整體性：歌劇創(chuàng)作在第一時(shí)間就需要確立音樂布局和結(jié)構(gòu)框架。

2.音樂的貫穿性：歌劇的音樂從第一個(gè)音符響起就進(jìn)入音樂流動(dòng)的長河，或急或緩從不停息，不間斷地述說故事。

3.音樂的邏輯性：歌劇音樂中所有的元素，都處在互相聯(lián)系的不同關(guān)系中，上下交織、前后呼應(yīng)，排斥任何隨意的、孤立的、偶然的、無序的音樂進(jìn)入。

4.音樂的立體性：歌劇創(chuàng)作思維是立體多聲的交響思維，是以聲樂為主線，以器樂為基礎(chǔ)，互相交融推進(jìn)地立體展開。

1930年

“8月31日，曦社歌劇部將在北四川路東方劇場(chǎng)演出張曙創(chuàng)作的歌劇《王昭君》。李麗蓮主演。”

[注：張曙（1908～1938），1927年入上海藝術(shù)大學(xué)，1928年入上海國立音樂院（上海音專），主修聲樂、鋼琴、作曲及民樂。1933年參加中國共產(chǎn)黨。與冼星海組織“全國歌詠協(xié)會(huì)”推動(dòng)抗日歌詠運(yùn)動(dòng)，創(chuàng)作歌曲200余首。1938年在廣西犧牲于日軍轟炸，在其追悼會(huì)上，周恩來在致辭中說：“張曙和聶耳同為中國文化戰(zhàn)線上的兩員猛將……”]

以上短短的歷史記錄，明確地說明五幕歌劇《王昭君》和完整的演出機(jī)制在上海的公演，是我國歌劇歷史的源頭。

歌劇《王昭君》誕生的價(jià)值何在？雖然我們無法知道更多詳情以及作者的思路歷程，但我們從下列的年表可以看出它絕非偶然。

1927年1月，第一次意大利歌劇展演。

1927年11月，上海國立音樂院（上海音專）成立。

1928年，張曙入上海音專。

1929年，第二次意大利歌劇展演。

1930年，中國歌劇《王昭君》誕生。

兩次盛大的歌劇演出，在具有歐洲文化基礎(chǔ)的上海產(chǎn)生了強(qiáng)烈的影響，集中激發(fā)了張曙的創(chuàng)意，選擇了王昭君的故事為題材寫出以意大利歌劇為范木的中國歌劇。

我們把它概括為：“運(yùn)用歐洲歌劇的形式與藝術(shù)手段，去敘述中國的故事，表現(xiàn)中國的人物，弘揚(yáng)民族的精神。”這不正是今天的宗旨和道路嗎？雖然《王昭君》的創(chuàng)作可能還有些幼稚、粗淺，但它確是開啟中國歌劇之路的起點(diǎn)。

歌劇的路是漫長的，也是艱難的。一百年過去，依然艱辛，依然迷茫，但如果清醒堅(jiān)定地鉆研探索，依然大有可為。如何在歌劇的范式中塑造鮮明的人物形象，發(fā)出中國的聲音，傳播中國的精神，都是我們的大課題。若我們能踏實(shí)地研究、刻苦地實(shí)踐，用作品鋪路，整體發(fā)展，建成歌劇的中國民族樂派是可以實(shí)現(xiàn)的。