敦煌寫意 彩繪青花

薄躍華

《夏風》 蒙振鋒/作

《秋趣》 蒙振鋒/作

看了蒙振鋒的作品，我不禁為之驚嘆：原來寫意畫還能這樣處理，彩繪青花也能與寫意結合。

在以往大多數畫家的筆下，“秋實”的表現內容和題材多是在柿子樹上做文章，而蒙振鋒這次給我們展現的是三個形態各異的石榴，確實別出心裁，有創新、有突破，在技法上，不單單是用潑墨渲染，而是把青花瓷中的彩繪和水粉畫中的處理方法有機結合起來，看起來顯得既不華麗，卻又突出了石榴喜獲豐收的特點。這幅畫著墨不多，簡單大方，布局嚴謹，留白合理，寥寥數筆勾畫出了秋收的喜悅，不見人聲語，恰聞人語聲，此時無聲勝有聲。

在長期的摸索中，蒙振鋒已經把寫意國畫的精髓掌握得爐火純青，在四平尺見方的宣紙上，揮毫潑墨，一氣呵成，不用打底稿，轉眼間一幅滿意的畫作就出現在大家眼前。在創作《清夏》的過程中，還有一個小小的插曲，蒙振鋒由于長時間一直處于創作的緊張狀態，在接到創作《清夏》的通知時，要求在半小時內就把這幅作品交給約畫者。時間如此緊迫，如何應對？正在他六神無主的時候，家里飛進一只麻雀。忽然間，靈感乍現。蒙振鋒用大片的墨點做底，或濃或淡，又迅速畫了幾枝枯枝，然后在右上角的枝丫上點了一只鳥，一幅畫作《清夏》就這樣誕生了。

如果說《清夏》的創作純屬巧合，那么《夏風》的成畫就不得不佩服蒙振鋒深厚的繪畫功底了。《夏風》中的主角是一株開得不甚嬌美的牡丹花，其實這是炎炎夏日對花的摧殘所致，能把花的形態用這種似死似活的方式展示出來，除了細致的觀察外，最重要的還是對寫意國畫技巧的拿捏和把握，而且這幅作品中運用的青花瓷彩繪堪稱一絕。看那蜜蜂，翩翩起舞，聞香而來，就是幾朵牡丹花也是形態各異，有正開的，有開殘的，有未開的，經過這樣處理就把同一烈日下牡丹花的不同耐受力展現得一覽無余，彩繪中無拖沓，可謂上品。

蒙振鋒因在寧夏學習過國寫意國畫、在景德鎮研習過青花瓷彩繪，還對邊塞風物畫有過研究，因此在其供職的單位能大展身手，為寫意國畫的傳承貢獻了更多的力量。在每一次壁畫修復工作中，他眼前閃現的是歷代大師精湛的修復技術，每位老師親身傳授的點點滴滴使他在心中不斷提醒自己，一定要把這項技術發揚光大、傳遍世界，正是在這種信念的支持下，蒙振鋒從一個小小的無名之輩成為景德鎮市美協理事。

蒙振鋒的畫作中題名落款盡顯其書法功底，為其畫作增色不少。我越來越期盼這位甘肅籍的畫家能夠在寫意國畫的創作中把青花瓷彩繪運用得更為完美，把壁畫修復這項技藝發揚光大。