捏塑在現代中小學陶藝教育中的作用與啟示

嚴 祎

(景德鎮陶瓷大學，江西 景德鎮 333403）

0 引 言

習近平總書記曾強調：“美術教育是美育的重要組成部分，對塑造美好心靈具有重要作用”、“提升審美素養、陶冶高尚情操、塑造美好心靈、激發創新活力，成為有品位、有內涵、能創造的時代新人，才能使中華民族展現獨具東方神韻之美”。由此可見，中小學的藝術教育是構成基礎美育教育的基石。盡管我國中小學陶藝課程的開展起源于本世紀初，在提倡“手與泥”的創造表現力與造型概括力的同時，不只是培育了學生們的藝術想象力與生活趣味性，還鍛煉了學生的“心手合一”的實踐性與表達力。那么，在“提高中小學生的素質教育”的背景下，美育教育得到越來越多的重視，掀起了一股陶藝學習的熱潮。經過近二十年的發展，陶藝教育已經被大眾所熟知與接納，越來越多的學校開設了相關課程，其中以捏塑為主要教學內容取得了顯著的效果。

1 捏塑的概述

捏塑是制陶文明始起的造物技藝，也是中國陶瓷藝術中最古老的成型方式之一?！皳荒嗄笏堋笔加谛率魑拿鞯闹铺占妓?，體現出中華文明最古老的手工捏制塑形方式，比如像彩陶器上的人面頭像、隼形飾、羊頭鳥形及鷹等各種動物與人物塑像，栩栩如生。捏塑雖為“摶泥造人”的遠古東方人類誕生的神話故事，摶泥如神，萬物化象，但反映了華夏祖先摶泥造物技藝的源起，更體現了民族藝術創作之技藝智慧。正是東方的“摶泥捏塑”藝術，保留了華夏民族造型觀念和創造規律的歷史演進軌跡，傳達了人類手捏塑形的普遍技藝傳承，并構成了中國陶瓷史的造型系統原發性、傳承性、審美性之重要特征，譜寫著中國藝術形神兼備寫意之重要方式。換個角度來看，捏塑在陶藝教育中起到中國傳統文化藝術表現的原始自然性、技藝傳承性、古今對話性，不僅凝聚了手藝經驗與智慧，還抒發了民族文化形式的本真、本色、本味，更是延續了傳統文化中“技以載道”的哲理與“形神兼備”的意境。隨著中小學陶藝教育的時代演進，捏塑技藝無論在時間還是在空間上，都構成了現代藝術教育方法來傳承民族文化遺產的技藝特色，并塑造了文化寫意的造型方式。與此同時，它也為現代中小學陶藝教育注入了新的活力，從國內中小學陶藝教育的普遍定義上來講，它是指通過人手指的力量對具有一定柔軟性的材料進行塑造的創作過程，捏塑的成型方式適合制作體量較小、工藝要求不高的作品。

2 捏塑在陶藝教育中的藝術特征及作用

陶瓷藝術的成型方式多樣，工藝流程繁雜，因此陶藝教學的開展對老師的專業能力和學校的硬件設施都有較高的要求。吳鍵在《2022年中國藝術教育年度報告——中學篇》中提到：“美育或者說審美教育內部其實包含著不同的層次，其本質是一種態度教育，不僅包括‘技’的方面……更在于‘道’的方面——審美體驗的興發與審美心胸的開闊，并由此達到完全人格之養成”?？梢娭行W美育教育的評價著重于“提高學生的審美和人文素養”這一方面，而非對成熟技藝的追求與掌握。對青少年群體來說，相較于需要機器設備與技術力量為基礎的拉坯成型方式，捏塑具有明顯的優勢，主要體現在以下幾個方面。

“泥土”是大自然對人類的恩賜，它既是孕育生命的基礎，也參與人類文明的進程，在建筑建造、器物制作、藝術創作中都發揮著重要的作用，因此“泥”天然地與人類生活軌跡相適應并共同發展?！澳唷弊鳛橐环N陶藝材料，在創作過程中，受物理特性、環境條件等因素的影響，形成變化莫測、不可復制的裝飾面貌。人類對于手中的泥土有種天然的親近感，這既是“泥”的自然屬性，也是人與“泥”的情感共鳴。在人的嬰幼兒時期，視力發育還未完全，但是手已經開始探索這個世界，做出抓握的動作，用手去觸摸與感知。捏塑藝術通過觸覺感官激發中小學生對陶藝的興趣，感受陶瓷藝術魅力和對自然事物的喜愛。

陶藝課程為教師與學生之間搭建了基于手工興趣的互動平臺。在捏塑創作過程中，學生獲取新的認知體驗、新的交流體驗、新的技能體驗等多方面的互動。第一是手與泥的互動，泥的可塑性使得人“手”的痕跡會真實地反映在泥土之上。學生在與泥料的互動中，對物體形態的理解、手部力量的鍛煉、控制能力的訓練等，都有助于提高學生的思維活力和動手能力；第二是學生對捏塑形象的藝術特征的理解與表達可以促進相互之間的交流，特別是與教師的互動中，講述觀察、提煉、構思、表現等捏塑創作的過程與想法，有助于提高學生的表達能力與交際能力。

陶藝課是一門實踐性強、審美性高、想象力豐富的美育課程。學生在捏塑時，即便是對同一客觀事物進行創作，也會因為觀察的角度、思考的方式和人手的控制等方面的差異，導致創作出的形象大相徑庭。再加上陶瓷材料中的泥與釉，在高溫作用下因其燒制結果的不可控，給陶藝創作賦予了自由性、隨機性與豐富性。這種不可預料的驚喜感，讓學生對捏塑成果的期待比其它藝術創作形式更加強烈，也更容易激發學生的想象力。學生在體驗動手樂趣的同時，也在學習與欣賞造物審美，從而提升對美的感知能力和創作能力。

捏塑藝術在陶藝中主要有兩種形式，一是單獨成器的雕塑，二是作為裝飾附件與器皿結合。通過對這兩種捏塑形式的學習與實踐，學生可以更加生動地了解中國傳統造物思想與古代工匠們天馬行空的想象力。在了解與學習的過程中建立自我的審美理想，將想象力結合觀察力和動手能力，創作出新的造型與裝飾，這要求學生首先學會觀察生活中的事物，然后對觀察的客體進行抽象化概括，最后通過捏塑的方式訴諸于泥土上，不需要學生精準地再現被觀察客體的形態，而是鼓勵學生在創作過程中加入自我的想象，將“學習美”的認知過程提升為“創造美”的實踐過程。

3 捏塑在中小學陶藝教育中的啟示

捏塑是一門古老的民間技藝，不僅體現在陶藝領域，在很多民間藝術中都有應用，如神形兼備的天津“泥人張”彩塑、擬人化的北京“兔兒爺”、古樸荒誕的淮陽“泥泥狗”、栩栩如生的山西“花饃”等，這些多彩的民間藝術都為捏塑教學提供了豐富的資源。教師在教學過程中應該進一步挖掘本土的、具有地域文化特色的傳統文化，使其與捏塑進行結合。通過捏塑的形式，將傳統文化貫穿于中小學陶藝教學的課堂，既加強了學生對多元藝術文化的感受，又培養了學生對本民族藝術敏銳的感悟力，使中小學生在美術教學實踐中逐步形成最基本的藝術價值觀和審美素質，促進優秀傳統文化在基礎美術教育中的傳承與發展。四川省達州市天立小學的劉婷老師就是這樣一位實踐者，她多次將小學的陶藝課堂與傳統文化相結合進行陶藝教學（見圖1），如四川三星堆文化、四川土家族文字、中國傳統園林造景等。學生在“寓教于樂，寓學于趣”的課堂氛圍中，與民族傳統文化建立了情感聯系，也對學生建立“文化自信”起到了潛移默化的影響。

圖1 四川達州市天立小學的陶藝課堂

2021年3月，中國科學院心理研究所出版的《中國國民心理健康發展報告（2019-2020）》中的數據顯示，全國中小學生存在不同程度抑郁癥狀的總體比例超過24%，且隨著年級升高而上升。處于中學階段的兒童出現情緒不穩定等心理問題傾向的比例高達17.3%，這與繁重的課業與縮減的睡眠時間有著非常直接的關系。在教育部制定的義務教育課程方案（2022年版）中，把藝術課程的總課時比例提高到了9%～11%，減少了文化課的占比，這對于緩解上述現狀有著積極的作用。青少年的心理健康問題關系著國家和民族的未來，以藝術課程削減文化課程的辦法，不僅可以轉移學習帶來的精神壓力，也利于提高學生的綜合素養，從而樹立健康正確的價值觀。陶藝作為一種表達性藝術治療的手段介入心理學的范疇，起到舒緩情緒、化解壓力的作用。學生在捏塑過程中將注意力集中在和泥土的互動上，通過摔、捏、按、揉、搓、拉等手部動作，將負面情緒和壓力發泄在泥土之上，讓學生在不知不覺中突破心理的障礙，將內心的壓力釋放出來。

4 結 語

捏塑是一種富含傳統文化資源的陶瓷藝術形式，立體、生動地承載著優秀傳統文化在美術教育中的傳承與發展，影響著中小學生的審美認知和價值觀。教育部在2022年出臺的《義務教育課程方案》中提到了對學生藝術領域發展水平的評估，要求合理設計課程，注重活動化、游戲化、生活化。在對學生的美育培養目標中寫到“向善尚美，富于想象，具有健康的審美情趣和初步的藝術鑒賞、表現能力?！痹谶@樣的背景下，捏塑作為一種藝術實踐手段，能夠完美適應這一要求。學生在捏塑的過程中，感知、體驗與理解藝術，不斷提高感受美、欣賞美、表現美、創造美的能力，達到以美育人、以美化人、以美潤心、以美培元的目的。