中國非遺傳統美術類研究二十年：回顧與展望

羅旎兮 羅吉林 張立秀 吳陳兵*

（1.貴州師范大學教育學院，貴州 貴陽 550000；2.寶城初級中學，重慶 402460；3.油菜中心小學，重慶 402460）

隨著非物質文化遺產理念的提出，非遺文化保護研究日益成為當今世界關注的焦點。中國作為世界上的非遺大國，擁有非遺資源高達87萬項，這些項目反映在中國不同民族和文化的不同領域[1]。其中非遺傳統美術類作為非遺保護的重要組成部分，并因其具備極高的歷史、文化、藝術等研究價值得到包括中國在內的世界各國的廣泛認可。傳統美術類非物質文化遺產具有廣泛的群眾性和地域性，其文化的繼承和延續是對中華優秀文化的認同，是民族傳統文化回歸的體現，彰顯出與其他藝術類型不同的特點[2]。2002年5月，中央美術學院正式建立“非物質文化遺產研究中心”，首次將非遺傳統美術類資源引入大學藝術教育體系，這為該領域的發展提供了前所未有的契機。回顧與梳理是推進該領域研究發展的前提。借助CiteSpace工具對非遺傳統美術類的相關文獻進行可視化分析，能夠結構化地呈現當前該領域的研究成果路線圖，梳理熱點與前沿，為后續研究提供更堅實的基礎和更高的起點。

1 數據來源與研究工具

為全面完整地把握中國非遺美術類保護的各類研究成果，通過可視化數據分析的方式，將中國知網（CNKI）中的期刊和碩博士論文兩個數據庫的數據，以“非物質文化遺產”“美術”為關鍵詞同時進行檢索，統計時間為2002—2021年，共獲得1 436篇文獻。通過對文獻摘要進行分析篩選，剔除報紙、會議論文、新聞評論、書評、中英文擴展等與主題無關的72篇文獻，最終搜索到有效文獻1 364篇，數據采集時間為2022年2月10日。每條文獻均以Refworks格式分別列出來源作者、機構名稱、主題詞等字段，并采用CiteSpace軟件對年發文量、發文期刊、高產機構等進行定量分析和定性分析，分析并總結非遺美術類研究熱點與趨勢。

在分析方法和工具方面，主要采用CiteSpace軟件進行可視化分析，同時結合文獻分析法。CiteSpace軟件是由陳超美（Chaomei Chen)基于Java語言開發的一款用于定量以及分析文獻數據的可視化文獻分析軟件[3]。這種分析軟件主要是用直觀的方式將某一知識領域的發展脈絡呈現在一幅圖譜上，并自動標識圖譜上的引文節點文獻與共引聚類的研究關注點，有助于研究人員快速把握某領域中的前沿問題。但由于CiteSpace主要以宏觀把握為主，為了使研究能夠更加深入還需要結合文獻分析法。

在數據的操作方面，首先在電腦里建立input、output、data、project 4個文件夾，將篩選后的CNKI文獻以Refworks格式導于input的文件夾中，并在input文件中將文獻數據重新命名為download。其次通過CiteSpace的數據轉換，將數據放于output文件夾中，并將該文件夾的數據復制到data文件夾，以供CiteSpace軟件進行下一步處理。非遺美術類研究相較于其他研究而言，目前高質量的論文并不多，為了保證文獻數據的完整性，避免遺漏相關信息，需要在數據方面降低處理的標準。在數據的處理條件方面，將CiteSpace參數設置的時間跨度選擇為2002—2021年，每個時間切片跨度設為1年；在CiteSpace的功能界面的節點類型中設置為關鍵詞；引用頻次最高值設置為N=50，選擇最小生成樹（Minimun Spanning Tree）算法對每個切片進行裁剪。最后點擊“GO”開始處理條件運行，得到主題詞共現圖譜、時區圖譜、發文機構圖譜等，同時采用Excel軟件對數據進行統計分類。

2 研究概況分析

隨著中國非遺保護的不斷深入，非遺研究領域的論文數量逐年上升，研究內容日益豐富。截至2022年2月10日，通過中國知網（CNKI)數據庫可檢索到主題同時包含“美術”“非物質文化遺產”的期刊和碩博論文共計1 364篇，其中核心期刊有170篇。圖1是2002—2021年CNKI期刊美術類非遺保護研究發文量走勢圖。通過對每年有關論文發表數量的直觀分析發現，目前中國學界對于該領域有一定的關注，并取得了一定的成果。

由圖1可以看出，2005年和2011年是該研究領域的分水嶺。2002—2005年發文量較少，說明該階段對中國美術類非遺研究的關注度較低。2005—2011年，發文量呈現迅猛的上升趨勢，非遺文化保護研究成為美術領域的研究熱點。2006—2011年，國務院批準文化部確定并公布了共3批國家級的非物質文化遺產名錄，其中傳統美術共計109項，傳統手工藝共計212項。這就意味著國家從政策方面為美術類非遺文化的研究給予了大力支持，為學者提供了新的研究導向。

圖1 發文量圖

2011年之后發文量出現井噴式增長，這主要是由于2011年第十一屆全國人民代表大會常務委員會第十九次會議通過了《中華人民共和國非物質文化遺產法》（以下簡稱《非遺法》），以國家法律的形式明確提出要保護傳統美術等非物質文化遺產。《非遺法》的出臺使非遺保護上升到法律制度的高度，這為中國非遺保護政策的有效運行提供了堅實保障，推動著美術類非遺保護研究的發展。

結合關鍵詞時區圖（圖2），根據文獻數據、研究主題、國家政策以及關鍵詞的突顯程度，可以將美術類非物質文化遺產研究的進程劃分為3個階段，即萌芽階段（2002—2005年）、探索階段（2005—2011年）、發展階段（2011年至今）。在這3個階段中，與美術類非物質文化遺產研究相關的論文年均發文量呈現明顯的由平緩到快速增長的發展態勢，由此能夠預測，隨著學界對非遺文化保護工作關注度的上升，非遺文化保護將成為中國美術界持續關注的熱點研究領域之一。

圖2 研究熱點演進的時區圖

如圖2所示，萌芽階段的研究主題有“民間美術”“文化遺產”“美術學院”等，此階段的關鍵詞較少。該時期，國內學者主要是進行民間美術的探究。2002年5月中央美術學院正式建立了“非物質文化遺產研究中心”，將民間美術納入大學的藝術教育中從而填補“學院派”教育長期忽視民間文化藝術認知教育的空白[4]。這意味著中國高等美術學院將會在非物質文化遺產保護、傳承、研究中發揮著關鍵作用，為中國的非遺美術類研究打下了堅實基礎，同時也推動了非物質文化遺產保護研究在我國的發展。

探索階段的關鍵詞增多，反映出這一階段的非遺美術類保護研究更加深入和具體，探討重點在于美術類非遺的“保護”“傳承”以及“傳承人”三方面。究其原因可以發現，自2005年國務院辦公廳《關于加強中國非物質文化遺產保護工作的意見》的公布，非物質文化遺產保護的工作機制等問題受到高度重視。2008年文化部發布的《國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人認定與管理暫行辦法》中提出非遺文化傳承人的保護政策，有利于完善非遺傳承體系，增強非物質文化遺產的存續力。此外，值得注意的是，從“文化產業”“創新”這兩個關鍵詞的出現，可以看出美術類研究對象在逐步拓展。

經過前兩個階段的探索，再加上《非遺法》的出臺，在發展階段的關鍵詞減少了很多，研究關注點更為聚焦，“美術教育”“活態傳承”“非遺項目”“工藝美術”成為主要研究點。

3 作者合作分析

為了更加直觀清晰地展現該領域研究者之間的合作關系，利用CiteSpace對發文作者進行分析，繪制出圖3的作者合作共現圖譜。在作者合作網絡圖譜中，網絡節點數為506個，連線數量為77條，說明關于非遺美術類保護研究的1 364篇文獻由506位作者完成，且作者之間的合作關系較少，還未形成密切的合作研究關系，主要以獨立作者的身份發文。通過作者合作圖譜可以看出，合作較為緊密的是以孫志國、王樹婷、黃莉敏、熊晚珍為中心的研究團隊。

發文量在一定程度上能反映研究者在該領域的研究能力，根據CiteSpace的統計結果，導出的發文量大于5篇的作者，如表1所示，湖北科技學院鄂南文化研究中心的王樹婷、孫志國、黃莉敏的發文量都是8篇，其次是滁州城市職業學院藝術系的司麗麗、中央美術學院非物質文化遺產研究中心的喬曉光發文量為7篇，然后是湖北科技學院鄂南文化研究中心的熊晚珍、中央美術學院的張鵬發文量為6篇。由圖3和表1的結果可分析出：第一，美術類非遺保護領域的學者是以獨立研究的為主，已有合作網絡關系的形成主要是由于作者在同一課題或同一學校而產生。因此，目前在非遺美術類領域以跨學科、跨學校、跨專業進行合作的學者是非常少的。第二，發文量大于5篇的作者首次發文的年份超過一半是在2011年以后，在一定程度上說明2011年研究者們將研究的關注點轉向非遺美術類文化保護領域。

圖3 作者合作共現圖譜

表1 發文頻次≥5的作者

3.1 發文期刊情況

為進一步了解發文質量，在對年發文量分析的基礎上，運用CiteSpace進行更深層次的研究。選取非遺美術載文量排名前12名的主要來源期刊（表2），其載文量均在12篇以上。由安徽省科學教育研究會主辦的期刊《美術教育研究》在非遺美術研究方面載文量最多達56篇，河北省群眾藝術館主辦的《大眾藝術》載文量為26篇。可以看出，非遺美術文化保護研究主要來源期刊都以美術、藝術、教育為特色。從研究者開始關注非遺美術類研究至今共發表1 364篇，其中核心期刊有170篇，約占總數的8%。從這些信息可以分析出，高質量的文章較少，研究學者們對非遺美術類研究關注度較低，該領域具有廣闊的研究空間。

表2 發文量前12名的期刊

3.2 高產機構分析

從機構發文數量來看（圖4），自2002年以來，中國藝術研究院以49篇位居榜首，湖南師范大學以17篇位居第二，阜陽師范大學以16篇位居第三，沈陽師范大學以15篇位居四，華中師范大學、武漢紡織大學和四川美術學院以13篇并列第五，中央美術學院以12篇排名第六。由此可見，國內發文單位集中在高校且以藝術類和師范類高校為主，在專業和科研實力等方面都占據了更多的優勢。其中，中國藝術研究院是非遺美術保護研究中發文量最多的發文機構，響應了國家政策和時代發展的號召，引領學術前沿和熱點問題研究，在非遺研究領域起著重要引領作用。

圖4 高產機構

4 研究熱點與前沿

4.1 研究熱點的可視化呈現

關鍵詞是對文獻內容的高度凝練和概括，而頻次（Frequency）和中心度（Centrality）是判斷關鍵詞受關注程度的兩個重要指標，頻次和中心度越高，意味著該領域受關注度越高。通過分析關鍵詞頻次和中心性這兩個要素，可以初步歸納總結非遺美術類研究的熱點話題。用CiteSpace軟件統計出2002年到2021年該研究領域的高頻關鍵詞以及高中介中心性關鍵詞，并將頻次大于15且中心性大于等于0.05的關鍵詞篩選出來（詳見表3和表4）。由表3和表4可知，民間美術中心性最高為0.36，該關鍵詞的頻次達到137次，傳承、保護、傳承人的中心性分別排在第二、第三和第四位，值為0.17、0.13、0.12，這兩個頻次113、69、45次以上。由此可見，民間美術、傳承、保護、傳承人、美術教育屬于高頻關鍵詞。

表3 “非遺美術”研究施引文獻高頻關鍵詞

表4 “非遺美術”研究施引文獻高中介中心性關鍵詞

為了考察已有研究的主題分布情況，關鍵詞共現圖譜（圖5）可以明晰這20年來非遺美術類文化研究的整體風貌。總體來看，Modularity Q值為0.691 1，表明網絡結構較為顯著，Silhouette值為0.928，表明聚類結果具有合理性。

圖5 關鍵詞共詞分析知識圖譜

通過分析關鍵詞的頻次和中心性并結合關鍵詞共現圖譜，發現非遺美術類文化保護的研究主要聚焦在以下5個方面：第一，探討以民間美術為載體的非遺保護；第二，探討如何傳承與保護非遺美術類文化的問題；第三，關于非遺文化保護的傳承人問題；第四，探討如何將非遺文化與美術教育結合的問題；第五，地域性非遺文化保護。

4.2 研究的前沿方向

為了直觀地探測出中國美術類非遺文化保護研究的前沿方向，運用CiteSpace對關鍵詞、標題、摘要等要素中提取突變術語(burst term)檢測出該領域研究興趣的突然增長，進而能夠識別和分析出非遺美術類文化保護的研究前沿（圖6）。從關鍵詞突顯圖譜出可以看出，在2015年之前研究主要集中于地域性的非遺研究、民間美術、民間藝術、制作工藝、旅游開發，而“美術教學”和“傳統美術”的相關研究是近年也是未來幾年的研究熱點和重點。

圖6 研究的關鍵詞突現圖譜

4.3 研究熱點的內容討論

4.3.1 民間美術研究 民間美術集中華民族億萬勞動群眾的情感、文化、哲學觀念于一體，是中華民族的驕傲和得天獨厚的文化優勢[5]。在各類非物質文化遺產中，傳統民間美術與人們的日常生活具有最密切的關系，是人們根據其所處的地域和民族特點，利用自然的過程中所進行的一種文化活動，具有深厚的歷史見證價值、科學價值、藝術價值。民間美術作為美術類非遺文化保護的重點議題，學界對該領域的研究基于時間、視角和政策的不同而呈現研究差異。從中國民間美術研究的模式來看，顧浩[6]將其分為歷史類研究、分項目品類研究、區域性個案研究。但目前的研究成果主要以圖片和簡單文字介紹的方式呈現，缺乏學術性分析和理性探討。從中國民間美術研究的功能來看，龍湘平[7]以現代設計藝術的角度來探討民間美術的功能，他認為民間美術是淵源和基礎。結合民間美術的審美思想和適用方法能夠推動中國設計藝術事業的發展。蘇歡[8]則從美育的角度分析了民間美術在弘揚中華民族精神、培養創造力、解決鄉村美育的困惑等方面的現實價值。隨著經濟全球化的進程，民間美術必然隨著時代的發展而不斷變化，為避免民間美術在轉型過程中出現弱化、流失的問題，王海霞[9]提出在民間美術保護工作中要重視資料的搶救、深入個案研究工作，并將教育傳承作為一種重要的傳承方式。李振化[10]在傳承和保護的基礎上提出民間美術未來的發展走向：與現代藝術相結合、實現民間美術品商品化、轉變成新民俗的組成部分。

4.3.2 美術非遺的傳承研究 中國傳統民間文化的發展將會以延續、轉化和局部消亡這3種形態發展，為避免文化的割裂，如何更好地延續美術非遺文化是中國研究者們一直關注的話題。當前，美術類非遺文化傳承研究主要集中在以下幾個方面：非遺美術類傳承的歷史與現狀、非遺美術類傳承的制度與政策、非遺美術類傳承的路徑與方法。目前，與日常生活相脫離、市場的萎縮或消失、缺乏一定的繼承人、文化內涵弱化等傳承現狀成為非物質文化遺產美術類資源領域所面臨的現實問題[11]。閆小榮等[12]針對美術非遺傳承上所遇到的困境，提出國家和有關部門應從資金支持和政策保護兩個方面來優化傳承方式和條件，建立文化傳承與經濟并舉的美術發展機制。譚宏[13]提出阻礙民間美術傳承的主要因素：一是沒有形成必要的社會共識，二是沒有建立起傳承體系，三是缺乏研究專門人才，基于此他認為構建教育傳承體系是促進非遺傳承的有效途徑。李芳[14]以民間美術為基礎分析了其傳承方式，主要有言傳身教、文字圖譜記載和藝術品等方式。徐藝乙等[15]以中國工藝美術為視角，認為工藝美術的傳承方式主要有師徒傳承、家族傳承、作坊(企業)傳承和社會傳承。

4.3.3 非遺美術類的保護研究 非遺保護的目的在于延續民族文化傳統，維系民族認同感和凝聚力，維護文化多樣性[16]。目前，非物質文化保護工作可以分為3個階段：第一個階段被稱為非遺保護的1.0時代，主要為確立非遺保護的名錄；第二個階段被稱為非遺保護的2.0時代，以傳承人的確立和保護為主；第三個階段被稱為非遺保護的3.0時代，在前兩個階段的基礎上進行自然科學、文學和藝術等方面的創新，主要體現在借助現代科學手段實現對非遺資源的傳承和創新[17]。而非遺美術類保護研究集中于保護主體（傳承人）、保護內容、保護原則與方法等方面。傳承人作為非物質文化遺產的傳承主體，在非遺文化保護中發揮著重要的作用，徐藝乙[18]從技術層面分析了傳承人的作用，即有助于項目本體的恢復與重建、物色下一代傳承人、創造經典作品、總結傳統技藝的經驗。非遺資源主要來源于民族的傳統文化、技藝等，將非遺資源傳承和發揚光大的最核心因素就是傳承人。然而，隨著社會經濟的發展，傳承人的生境存在兩種走向：一種是因工藝的開發而成為發家致富的典型，另一種是傳統手工藝未能得到開發，經濟極度貧乏[19]。因此，對傳承人的保護是傳承民族文化的關鍵。孫正國[20]以中國目前非遺傳承人保護工作中存在的弊端作為基礎，提出對傳承人應以分類保護的原則為主，以扶持性保護、引導性保護、開發性保護作為3種基本的保護方式，從而拓展我國非遺文化傳承人的發展路徑。除了非遺傳承人的保護工作之外，對非遺資源的保護工作是重中之中，李榮啟[21]總結了中國非遺保護工作的4項原則，即本真保護、整體保護、科學保護以及瀕危遺產優先保護的原則。隨著全球經濟的快速發展，非遺保護已進入數字化階段，改變了非遺的傳播形態和機制。如國外已形成非遺保護的面部表情分析和建模、聲道感知和建模、身體運動和手勢識別、腦影子分析3D可視化等數字化形式[22]。當前，中國學界對非遺數字化保護有較為深入的研究，在保護方式方面主要涉及對非遺資源進行建檔存檔以及豐富和活化非遺資源[23]。在具體的技術方面涉及采集儲存技術、形態轉化技術、傳播展示技術等[24]。中國非遺數字化保護是非遺傳承工程中的重大理論和實踐創新，推動著非遺研究進入新格局。

4.3.4 非遺美術教育研究 將非遺美術資源引入美術教育體系中的時間很短，各個環節還處于探索階段，但從總體來看，教育是非物質文化遺產美術類研究領域長期活躍的話題，關于美術非遺教育研究主要涉及探討教育的傳承價值、可行性和實踐路徑等方面。李建強[25]認為民間美術對美術教育有很重要的意義，因此他提出開發美術教育課程應合理地利用地域性美術資源、加強圖書館的資源管理、設立民間美術培訓、改革學校教育促進民間美術產業化。吳明娣等[26]分析了城鎮化對非物質文化遺產保護所帶來的沖擊和弊端，提出有關部門應將非遺保護納入主流教育體系中，與基礎教育、高等教育、職業教育、特殊教育相結合，以教育力量推助推非遺保護工作的發展。王亞萍[27]以河南省各地中學所開展的美術教育為例，對合理利用本土化非遺資源和構建校本課程提出相應對策。總體而言，需要結合民族特色，深耕地域文化特色，找到傳統美術與現代美術教育之間的契合點。針對高等教育階段，要以創新性的雙軌制非遺美術課程結構為主，將理論課程與實踐課程并行[28]。同時應積極開發美術教材，構建高校非遺美術體系；完善非遺美術教學機制[29]。趙洋[30]從閩南民間工藝漳浦剪紙的角度分析了民間工藝美術進入高校藝術教學中的重要性、可行性以及現實意義，并就民間工藝美術融入高校藝術的教學方法提出針對性建議。

5 非遺美術類研究的展望

非遺美術研究是一個“蓬勃與可持續發展”的動態過程，隨著學界對非遺文化保護美術類研究的深入，研究成果逐漸豐富，“非遺美術教育”和“民間美術”成為未來幾年該領域的研究方向。但總體而言，非遺美術研究尚存在一定的局限性：缺乏田野調查和實證研究、未建立清晰的學科體系、缺乏跨學科的合作團隊。這就迫切需要積極思考該領域未來的發展走向，為適應未來非物質文化傳承與保護的發展趨勢，呈現3種動向：

一是非遺美術類研究如何在研究方法上有所改進和突破。目前美術類非遺研究缺乏長期地扎根研究、缺乏詳實的一手資料，缺乏可驗證的數據支撐，缺乏信效度良好的研究工具，更多采用感性陳述、簡單描述、粗略介紹的方式，導致很多研究成果在形式和內容出現重復、單一的現象，研究成果易流于表面。因此，非遺美術研究的研究方法應借助人類學等人文社科的研究方法，從宏觀的研究過渡到微觀層面的分析，深化個案田野研究，系統收集一手資料。利用人類學的研究范式有助于洞察民間美術與傳承人、文化生態、社會變遷的復雜關系，更好地把握非遺美術真實狀態，為美術類非遺文化保護研究注入更多活力[31]。同時，在非遺活態保護理念的指引下，應將語境研究和文本研究相結合，質性研究與量化研究相結合，個案研究與全局結合，以確保研究結果的信效度以及真實性，拓寬美術非遺研究的深度和廣度，并為促進美術非遺保護和發展提供新的研究視野。

二是如何建立明確的非遺美術學科體系。當前，非遺文化保護美術研究還未建立起學科體系，且非遺美術的分類較模糊。非遺美術類學科建立應與政府決策相結合，明確劃分非遺美術的概念、對象、類型、范圍，梳理出美術非遺研究的基本模式與框架，將零星、松散的美術非遺研究建設成為系統化、專業化、體系化的學科體系，有利于拓寬非遺研究思路，加快該領域的研究進程。

三是如何構建“跨學科、聯系緊”的美術類科研團隊。已有研究所涉及的學科多為美術學，缺乏跨學科、跨專業的研究團隊，且研究團隊較為松散，因此該領域還應該加強與教育學、社會學、哲學、人類學、民俗學等學科的合作，基于不同學科視角來審視非遺美術保護，整合多學科的理論知識，從而加強學科之間的交流和整合，在全國形成合作密切、架構健全的科研團隊，打破唯美術界的孤立的研究團隊，營造學術氛圍，促進非遺美術類保護研究的深化，整體推動非遺美術向更高層次發展。

四是如何推進非遺美術教育的發展。當前非遺美術教育各個環節還處于探索階段，一方面是因為中國美術課程本身處于教育系統的邊緣，在應試教育背景下美術課程往往不被重視；另一方面是因為美術教師對非物質文化資源的理論與實踐知識了解較少，對非遺美術資源的開發和利用就更難實現。因此，教師應重視美術教育在學科中的重要性和價值，形成德智體美勞全面發展的教育體系，同時積極學習了解非物質文化遺產知識，并結合當地民俗文化特色，開發利用地方資源，找到非遺與美術教育之間的契合點，引導更多學生深入了解非遺傳統美術，為當地非遺的傳承和美術教育的縱深發展做出貢獻。