從對“韻味”的追求，看民族聲樂藝術的審美特征

中華民族有著上下五千年的發展歷史，在精神文明建設方面沉淀下了豐富的文化內涵。民族聲樂藝術是民族文化的典型代表，在中華文化中占據重要位置，傳承著我國古老的民族聲樂藝術。近年來，隨著傳統文化的不斷發揚和傳承，我國民族聲樂藝術受到了社會各界人士的重視，藝術體系更加健全，展現出了獨特的韻味以及別具一格的審美特征，在促進民族文化發展上發揮出了重要的作用。

一、韻味美的概念

隨著歷史的進步和時代的發展，中國傳統美學概念中的“韻味美”，如今已經成為藝術鑒賞中的特殊內容。在欣賞民族聲樂藝術過程中，韻味在其中發揮出的作用和影響力可以說是不容忽視的，屬于一個相對比較特殊的概念，這種美和情感美之間有著密切的聯系。[1]從某種角度來說，韻味美強調的是為人們創造一種深遠的心理感受和審美體驗，為的是在激發觀眾情感共鳴的同時，將其帶入一種特殊的審美意境中，讓音樂演唱者和欣賞者都能在這一意境中獲得心理的變化。在我國古代，韻味美最初誕生于詩歌這種藝術形式中，受到了很多文人騷客的喜愛，隨后經過后人的改進和創新以及現代藝術的不斷發展，韻味美也逐漸出現在了戲曲、民族聲樂的創作與表演中。大部分創作者在進行民族聲樂藝術創作的時候，不僅注重文辭的應用，也注重意蘊的營造，通過精雕細琢，最終為人們呈現出了形式豐富、種類多變的民族聲樂藝術作品，而且不同的作品也具備不同的韻味美感，展現出了別具一格的審美特征。

二、“韻味”在民族聲樂藝術中的作用

對于民族聲樂藝術來說，“韻味”是其靈魂所在，沒有韻味的聲樂藝術只能是一副軀殼。民族聲樂藝術正是因為有了韻味的加持，才能至今為止依然廣為流傳。對于音樂藝術創作來說，意境是非常重要的，所有的音樂藝術創作都追求意境的營造，這與我國的古詩詞文化有著共同之處。而本文所提到的民族聲樂文化中的韻味，就是一種特殊的意境美，只不過在風貌特征和外在表現上存在一定的不同，有著獨特的形式和超越傳統美的質感。因此從本質上講，民族聲樂藝術創作就是通過獨特的語言、獨特的聲音以及獨特的形式表達出獨特的情感。[2]每一首民族聲樂作品都流露出了作者對美好生活的渴望和期盼，表達出了深刻而又濃烈的情感內涵，所以這項藝術不僅源于生活，而且高于生活。民族聲樂藝術中的韻味美，有著強烈的感染力和鮮明的色彩，文字的應用精準清晰，聲音的表達婉轉流暢，情感的流露真實細膩，呈現出了完美的舞臺效果，同時也易于被大眾理解和感悟，將其中的韻味美淋漓盡致地展現出來。

三、民族聲樂藝術“韻味”的發展

在民族聲樂藝術不斷發展的過程中，韻味所表現出的作用是不容忽視的，為民族聲樂藝術的完美呈現奠定了良好的基礎。韻味美是一種獨特的審美概念，在我國藝術領域有著悠久的歷史。隨著我國藝術事業的不斷建設和發展，傳統民族聲樂藝術也得到了明顯的進步，在韻味美的呈現上更加豐富和先進，更具中國傳統民族特色，也更具價值和內涵。從本質上說，正是因為有了韻味美的存在，才讓民族聲樂作品擁有美學品質，將韻味美作為依據，可以準確評判出民族聲樂藝術作品的美學價值。根據民族聲樂藝術中韻味的變化，便可以在一定程度上理解該門藝術的歷史特征和變化歷程。站在年代背景的角度來看，不同時代的民族聲樂藝術作品有著不同的表現形式，其韻味美也呈現出了不同的形態，跟著時代變化的腳步不斷推移和改變。但是萬變不離其宗，每個時代的民族聲樂藝術所呈現出的韻味美都表現在文字、聲音和情感三個方面，擁有十分典型的美學特征，這也是促進民族聲樂藝術實現健康可持續發展的關鍵因素。

四、立足于“韻味”角度來分析民族聲樂的審美特征

站在韻味角度來分析，民族聲樂的審美特征具體表現在三個方面，分別是文字的韻味、聲音的韻味和情感的韻味，具體內容如下。

（一）文字的“韻味”

文字對于藝術家創作和表達民族聲樂藝術作品，顯得尤為重要，聲樂藝術同普通的語言表達一樣，在文字的發音上講究字正腔圓，這一特征在很多歌曲的創作規律和表達技巧上都得到了一定的展現。民族聲樂藝術作品在創作過程中，很多歌詞的創編都比較注重咬文嚼字，通常情況下，習慣結合歌曲的創作意圖和創作背景選擇恰當的文字，而且在歌詞的語氣和語態上也能看出一定的規律。這對于作詞者的文化修養提出了很高的要求，文化修養愈加深厚的作詞者，所創作出的作品與音樂的旋律匹配度越高。[3]中華民族傳統文化博大精深，在文字方面的研究有著豐富的成果，因此在文字的表現手法上也十分多樣，這為民族音樂作品的歌詞創作奠定了良好基礎。

除了文字的選擇和應用之外，咬字的技術也是十分重要的，在這個過程中，通常需要遵循咬字精確、發音清晰兩個原則。這從大多數的漢語歌詞中可以看出，漢語歌曲在演唱過程中需要將文字的固有特性全部表現出來，這樣才能讓觀眾更加清晰準確地欣賞作品，體會到民族聲樂藝術中特有的文字美。一旦在選詞造句方面存在偏差，或在咬字發音上存在錯誤，便會導致歌詞內容難以理解，讓歌曲在情感的表達上模糊不清。更會在一定程度上影響到民族聲樂作品的傳唱和傳承。由此可見，在民族聲樂藝術中，把握文字的“韻味”是十分重要的。

（二）聲音的“韻味”

對于民族聲樂藝術來說，在表演作品的過程中，不僅要做到咬字、吐字的清晰準確，更要利用多種技巧，靈活地處理聲音，充分展現出聲音的美學韻味。在我國傳統民族聲樂藝術中，對于聲音的處理，不僅要有聲音的張力，同時也要完整地呈現出歌唱的效果，做到字清聲美、字重聲輕，在清晰表達文字發音的同時，也要讓整體聲音效果婉轉而靈動。充分表現出演唱的技巧，同時淋漓盡致地呈現出聲音的韻味。

1.字重聲輕

字重聲輕，指的是在演唱歌曲的時候，發音過程中要控制好字的力度，這樣可以讓呼吸始終保持一定的穩定性，并通過有力的發音來帶動聲音與呼吸的良好結合。與此同時，也要做到“咬字在口，發聲在喉”，通過唇、齒、喉的配合將字音清楚地表達出來，并在短時間內快速完成。[4]通過這種瞬間動作，讓文字的發音更加清晰準確，整體的聲音效果更加連貫而圓潤。否則任何一個環節出現問題，都會影響發音的清晰度，隨之呈現給觀眾一種模糊不清、發聲渾濁的感覺。

2.以字帶聲

以字帶聲，強調的是讓語言以音樂化的方式呈現出來，整個過程中需要演唱者，通過字頭的準確發音，帶動后續音調、旋律的變化，最終達到“美聲傳義”的效果，這樣一來會讓演唱者所表達出的聲音更具旋律性和節奏性。與此同時，在演唱歌曲的時候，演唱者對于聲調、語氣、語言形態的把握也是十分關鍵的，能夠有效促進音樂因素和聲音旋律的變化，通過以字帶聲來達到“美聲傳義”的效果，這樣一來，觀眾便能更加清晰地聽到演唱者所唱出的內容，并感受到其中融入的思想情感，最終獲得良好的審美體驗。而在這一過程中，聲音的韻味也能隨之體現出來。

3.字聲流動

對于聲樂藝術來說，文字跟隨聲音的旋律變化呈現出不同的效果是一個重要特征，也是民族聲樂藝術創作的關鍵所在，在整個演唱過程中能夠促進演員和觀眾之間的溝通與交流，從而表現出動態的美學特征。對于同一首聲樂作品來說，不同的演唱者所表達的字聲流動效果也是不同的，有的可以讓歌聲美輪美奐，有的卻唱得毫無韻味，這都是源于演唱者對于字聲的不同把控所導致的。在民族聲樂藝術作品演唱過程中，美感的呈現并不是僅靠譜面上的旋律來實現的，也不是依靠西方樂器的輔助來實現的，而是因為有了獨特的唱腔運用手法，這是任何記譜法都不可能精確記下的內容，也是民族聲樂藝術獨有的美學特征，必須通過演唱者在平時的學習中不斷揣摩、不斷努力練習才能形成。

4.字正腔圓

眾所周知，在唱歌的時候，關于咬字、吐字方面必須做到字正腔圓，這是聲樂學習中必須具備的基本常識。但同時也需要注意，雖然準確的咬字發音與歌聲的美妙動聽有著一定的因果關系，但也不能說“字正”便一定會“聲美”。因為對于觀眾來說，他們在欣賞歌曲的時候，除了能夠聽得懂歌詞唱的什么，也需要有美妙動聽的音樂，這樣才算得上是一首完整的作品，所以在保證“字正”的同時，一定要做到“腔圓”，還要合理處理音樂中的節奏、旋律以及情緒的變化，并結合歌曲的內容和所表達的情感演唱出來。對于民族聲樂藝術來說，聲音的韻味還需要行腔的美、音質的美和表情的美，通過這些外在美的融合，為觀眾呈現出更好的審美效果，也只有這樣，才能使觀眾真正意義上感受到我國傳統民族聲樂藝術的審美特性和藝術價值。

（三）情感的“韻味”

情感在民族聲樂藝術中至關重要，表演者在演唱作品的過程中必須投入濃厚的情感，這樣才能獲得更好的效果，達到一種聲情并茂的狀態。與此同時，良好的情感呈現也能有效拉近演唱者和觀眾之間的距離，促進二者的情感溝通與交流。在民族聲樂藝術中，這種情感韻味的體現是十分強烈而明顯的，在每一個文字、每一處發聲的過程中都蘊藏著濃厚的情感，因此，可以說“情韻”是中國傳統民族聲樂藝術的核心所在。正是因為有了情感的韻味，才讓文字和聲音得到更好的呈現。

1.深情的演唱

在演唱民族聲樂的過程中，要想充分展現出藝術作品的字韻、聲韻，必須有強烈的情感加以推動，這樣才能讓歌曲的演唱更具情感內涵，產生質的變化。所謂“動聽容易動人難”。我國傳統民族聲樂藝術的發展在很長一段時間里，一直都受到傳統音樂表演藝術的影響，在追求韻味的過程中也關注對聲和情的表達。在聲樂演唱領域中，一直都流傳著這樣一句話：“歌唱不深情，觀眾難動情。”足以見得深情的演唱是表達歌曲情感內涵的根本前提，也是凸顯歌曲美學特征的關鍵所在，正因為有了深情的演唱，才讓整首藝術作品更加動人。這里提到的深情，不是普通的感情，而是歌唱者先透徹地理解作品內涵，然后傳達出的一種感情。只有帶有感情的演唱，才能為觀眾創造出良好的意境，才能真正意義上吸引欣賞者的參與，并通過充滿感情的歌聲讓他們為之感動，這便是民族聲樂情感的魅力，也是很多藝術家在歌曲韻味方面所追求的最高美學理想。

2.傳情的表達

就民族聲樂藝術而言，不僅要深情地演唱，更要傳情地表達，只有做到聲情并茂，才能呈現出更加完美的效果。在這一過程中，歌唱者必須賦予每一個文字以情感，讓每一個聲調都浸潤在情感的海洋中，要讓咬字發聲和情感表達相統一，這樣才能讓民族聲樂作品的呈現更具韻味之美。反之，演唱者在唱歌的過程中絲毫沒有情感，便會導致歌聲自然松弛，枯燥無味，不僅會影響到歌曲的藝術感染力，也會影響觀眾的審美體驗。

五、結語

總之，站在“韻味”的角度來分析民族聲樂的審美特征，具體主要可以表現在文字、聲音和情感三個方面，每一項內容都不能忽視。尤其是在創作民族聲樂藝術作品的過程中，要想充分體現出民族聲樂藝術的韻味美，必須綜合考慮到多方面內容，在演唱時要注重文字、聲音和情感的處理，促進三者的有機融合，通過歌聲來傳達真情實感，這樣才能讓民族聲樂藝術更具韻味美，得到藝術內涵與審美價值的雙重提升，進而促進我國傳統民族聲樂藝術文化的傳承與弘揚。

參考文獻：

[1]趙超.從“韻味”的角度看民族聲樂藝術的審美追求[J].華章，2019（02）：81-82.

[2]張爽.從“韻味”的角度看民族聲樂藝術的審美追求[J].中國科技投資，2018（07）：298.

[3]廖卉.論中國民族聲樂藝術之“情、字、聲、韻”[D].華南師范大學，2017.

[4]賈婧芳.探討民族聲樂藝術的韻味審美特征[J].神州，2016（21）：1.

（作者簡介：林碧云，女，碩士研究生，重慶旅游職業學院，助教，研究方向：聲樂演唱）

（責任編輯 劉月嬌）