改琦與其《紅樓夢圖詠》

中國藝術研究院美研所編審 / 張天漫

清光緒五年（1879），由改琦繪、李筍香原編，淮浦居士重編的《紅樓夢圖詠》刻本（四冊一函）刊印成冊。此冊白口，四周單邊。封面尺寸為32.5厘米×22.3厘米，圖版框的尺寸基本為22.5厘米×15厘米，僅有幾幅略有不同。每冊不標注序號。圖冊題簽“紅樓夢圖詠”。卷前有淮浦居士的序言。1991年，中國人民大學圖書館古籍整理研究所將此刻本列入《中國人民大學圖書館古籍善本書目》的子部藝術類善本之中。國家圖書館收藏的《紅樓夢圖詠》初刻重印本，封面尺寸為30.2厘米×17.8厘米，圖版框的尺寸基本為22.4厘米×14.4厘米，略小于初刻本。《紅樓夢圖詠》刻本雖然出版年代較晚，但其具有極高的版本和研究價值。

改琦是清中后期非常重要的人物畫家，生于乾隆三十八年（1773），卒于道光八年（1828）。字伯蘊，號香白，又號七薌，別署玉壺外史、玉壺山人、橫泖漁父、漆翁、那伽堂侍者等。先祖為西域人，回族。祖籍宛平，后居松江（今上海松江）。曹雪芹逝世于1763年，即其去世10年之后改琦才出生。改琦所處的時代，是《紅樓夢》暢行于社會的時代。受文禁影響，曹雪芹完成的八十回《紅樓夢》以手抄本形式流傳三十年之后，由書商程偉元與文人高鶚續寫四十回，于乾隆五十六年（1791）才付梓刊行，這便是人們習慣所稱的程甲本。古典小說《紅樓夢》問世之后，其巨大的影響達到了“開談不說《紅樓夢》，讀盡詩書也枉然”之境。上至王公貴胄，下至士農百工，人們閱讀《紅樓夢》、癡迷《紅樓夢》、傳抄《紅樓夢》，文人們評點《紅樓夢》、考證《紅樓夢》、續寫《紅樓夢》，書商刊刻《紅樓夢》，出現了王希廉本、聚珍堂本、翰范樓本、點石齋石印本等，其插圖便不絕如縷。

版畫插圖在明末清初時開始興起，出現了像蕭云從、陳洪綬等著名畫家從事版畫插圖創作，但多數文人還是不太情愿從事這種帶有一定實用性的藝術創作。但作為“讀《紅樓夢》而艷之”的讀者，改琦很早就認識到了《紅樓夢》的偉大之處，他摒棄文人的清高和自詡，開始著手《紅樓夢》人物創作。這之后畫家們雖然也以不同的觀念、不同的理解、不同的心態、不同的技巧，以不同的選材和角度來描繪《紅樓夢》，但在他們的這些作品中，大多是才子佳人式的愛情故事畫，有的甚至變成了甜俗不堪的美人畫，距曹雪芹所描繪的榮國府、大觀園的悲劇氛圍和封建叛逆者反封建主題，以及由此折射出來的封建社會沒落衰敗的命運相去甚遠。他們并沒有研究《紅樓夢》，也根本沒有讀懂《紅樓夢》，因而他們的畫作不是嚴重地沖淡了《紅樓夢》的主題，便是對這部偉大作品的歪曲。在紛呈于世的眾多《紅樓夢》插圖繪畫中，以改琦的《紅樓夢圖詠》最為文人學者及書畫鑒賞者所激賞。究其原因，主要因為以下幾個方面：

其一，改琦具有深厚的詩詞功底。據《松江府續志》（卷十一）記載：“琦幼通敏，詩畫皆天授。滄州李味莊先生備兵滬上，平遠山房壇坫之盛，海內所推。七薌時甫逾冠，受知最深。既而聲譽日起。”《清史稿》卷五〇四《改琦傳》中亦評改琦“通敏多能，工詩詞。嘉道后畫人物，琦號最工”，時有“三絕”之譽。僅活了58歲的改琦一生寫過大量的詩詞，著有《玉壺山房詞選》兩卷、《寒玉詞》《壺中詞》等詩集。沈恕之子沈文偉所撰《校刊玉壺山房詞引》中道：“先生初嗜詩，后專力于詞，所作甚夥。”其詩詞在江南一帶頗負盛名。但百年之后，大家記住他的還是其繪畫。《玉壺詞序》中有“人皆知先生能畫，而不知先生更能詩詞也”之句。改琦的詩詞基本屬于“花間派”和“婉約派”，“詩近溫（庭筠）李（商隱）”，內容也多是多愁善感、懷人感時，與小說《紅樓夢》的人物意蘊息息相通。

其二，改琦本人具有較高的文化修養和藝術氣質，平時還接觸交往了不少對《紅樓夢》有濃厚研究興趣的文人學者，如錢杜、張問陶、馮承輝、姜皋、吳榮光、徐渭仁、瞿應紹、王希廉，特別是張問陶是高鶚的內弟，王希廉是研究和評點《紅樓夢》的專家。在與他們唱和交往過程中，改琦對《紅樓夢》人物的解讀應該是更為準確。改琦在《紅樓夢圖詠》第一頁畫的便是“通靈寶石絳珠仙草”，而不是世俗畫家所繪的“通靈寶玉辟邪金鎖”。

其三，改琦的個人經歷與《紅樓夢》作者曹雪芹有相似之處。改琦生于世代官宦之家，祖上曾做過清朝的武官。其師友王芑孫著《淵雅堂全集》“改七薌乍村老屋圖銘”小序中寫道：“吾友改七薌琦，生長松南，世家冀北。自其先大父府君諱光宗者，乾隆中來鎮壽春。遺奏入籍華亭，遂為其縣人。于今再傳矣。改之為姓最孤，蓋回紇故部，東南無別族。乍村者，宛平之南鄉，改氏所舊居也。”出身顯赫而后家道中落，讓他對曹雪芹所寫《紅樓夢》中家族的興衰、生活環境和人物關系等，有著更加深刻的理解。

其五，改琦注重作品中的文學意趣和詩意表達，他將繪畫題材詩意地表現，進一步深化作品的情感內容和創作意蘊，創造出富有詩情畫意的藝術境界，使其人物畫的文人畫特征愈加明顯。如“妙玉”，畫的是一妙齡女子思緒萬千地打坐在禪床之上。畫家將其情懷難以排遣的寂寞與苦悶的形象，描繪得惟妙惟肖。

由于改琦的家世背景、文化素養、社會見識、生活閱歷的不同，其所繪《紅樓夢圖詠》與過去的人物畫和之后的版畫都不太一樣。他較為忠實地反映了原著的精神面貌及人物特點，其立意，其畫技，其工藝，都迥出時人流俗之上，堪為最為出色的繪本。

最初《紅樓夢圖詠》應是改琦為吾園主人李筠嘉所繪。李筠嘉，字修林，號筍香，上海人。候補光祿寺典簿的虛職。家中饒有資產，樂成義舉，崇尚風雅。李筠嘉常約友人在其吾園聚會，改琦也經常在其吾園借住。李筠嘉后來與好友李味莊（名廷敬，號寧圃）共同創辦了“吾園書畫社”，參加書畫社的人數達100多人。

《紅樓夢圖詠》的創作年代應為程本《紅樓夢》刊行不久，也就是1791年之后，完成時間應在1814年之前。全冊共計五十頁，除了首頁繪的是通靈寶石絳珠仙草外，其余均為小說中的人物，如警幻、黛玉、寶釵、元春、探春、惜春、湘云等，共計五十五人。1879年（光緒五年），淮浦居士在《紅樓夢圖詠》刊印序言中寫了此圖的創作經過和流傳情況，改琦先生“來上海，下榻于李筍香（李筠嘉）光祿吾園。時光祿為風雅主盟，東南明宿咸來止之，文宴之盛，幾同平津東閣。先生在李氏所作卷冊中，惟《紅樓夢》為平生杰作，其人物之工麗，布景之精雅，可與六如（唐寅）、章侯（陳洪綬）抗行”。李筠嘉得到改琦所繪《紅樓夢圖詠》后大喜，廣請師友為每圖題詠。當時李筠嘉“即擬刻以行世，而光祿旋歸道山（1828），圖冊遂傳于外”。1833年，此圖冊為改琦的學生顧春福所得，他記曰：“今墓木將拱，圖畫易主，重獲展對，漫吟成句。”待顧春福過世，圖冊又流散在外。直到1877年冬，淮浦居士才從“豫章歸里，購得此冊，急付手民以傳之”。淮浦居士購得此冊后，抓緊時間刊刻。終于在兩年后也就是1879年，圖冊刊刻發行，這時距改琦去世已經整整過去了52個年頭。

圖冊后面有諸多文人賢士、學者墨客的題詠，如馮承輝、高崇瑚、高崇瑞、徐渭仁、吳榮光、錢杜、顧恒、顧春福、孫帥、張問陶、姜皋、瞿應紹、王希廉、武念祖等，共計三十四人之多，每圖有一至三通題詠，詩詞達七十五通。賦詩題詠時間最早的是張問陶，其題的是史湘云、碧痕、秦鐘三頁。此題詠雖無年款，但張問陶于嘉慶甲戌年（1814）去世，說明《紅樓夢圖詠》的創作年代和題詠年代肯定在此之前。有紀年題詠最早的是姜皋，他題的是“通靈寶石絳珠仙草”，時間為嘉慶丙子（1816）；最晚題詠的是王希廉和其妻周綺，題的是迎春、元春兩頁，時間是道光己亥（1839），距改琦去世已經十余年了。

《紅樓夢圖詠》把清代版畫的制作推向了一個高峰。1921年上海文瑞樓重印《紅樓夢圖詠》，吳熙綺在序中寫道：“華亭改七薌善畫，其人物仕女，尤能以拙見媚，嘗讀《紅樓夢》而艷之，補成畫像四冊。時滄州李筍香為風雅主盟，遂有其畫像，屬諸名流題詠瑰寶也。為淮浦居士所得，亟付梓人，顏曰《紅樓夢圖詠》。……然觀其刻畫之精，何其似于用筆者，其為技亦巧矣。人之擅畫人物仕女者，即此而撫摹之，如得其秘奧，即視為畫像之真者可也。”從繪畫角度來說，《紅樓夢圖詠》注重人物的氣韻理趣，講究繪畫的含蓄和深沉，追求詩意的趣味和境界；從雕版角度來說，《紅樓夢圖詠》制作精良，無論從構圖立意，還是刀法、刻工，都達到了清代文學插圖及木雕版畫的最高水平。《紅樓夢圖詠》不僅為紅學家提供了彌足珍貴的人物史料，而且為文人學者及書畫鑒賞者所激賞，成為后世《紅樓夢》仕女繪畫的流行圖式，一百多年來，一直為人們所稱道。