尤無曲題跋詩文中的自然之道

南通大學藝術學院碩士研究生 / 馬志江

尤無曲，現代中國傳統派畫家,晚年因藝術變法，為世人關注。其在藝術上追求自然之道，順應自然的隱逸情懷、師從自然的造化神韻、融合自然的天人合一。尤無曲一生鐘愛詩、書、畫、印，其詩句清新自然，有感而發，他對中國畫藝術的理解、闡述，以及他的藝術思想、理論都在其詩文中得到體現。

一、順應自然的隱逸情懷

“傳統高境界的中國畫家要有隱逸情懷、淡泊內涵，其實質就是與自然之道暗合，因為天工造物自然形成是一個漫長而漸進的過程，無法速成，一個集大成的中國畫家，必須有一個漫長的修煉過程，通過對諸家諸法的長期修煉，集眾善以為己有，并使造化與心源自然交融契合，從而達到所謂天人合一之境界。”

這是尤無曲關于藝術觀的一段論述，也是他藝術生涯的寫照。順應自然，遵自然之道，就如同天工造物一樣，漫長而漸進，才能形成純粹的自然之美，終成集大成者。

1.潛心修煉，集眾善以為己有

尤無曲從5歲開始學畫，直至97歲，一直筆耕不輟。1929年，時年19歲的尤無曲考入上海美術專科學校，師承黃賓虹、鄭午昌等。1930年，進入上海文藝學院，其間，參加由鄭午昌等創辦的蜜蜂畫社。1939年師從陳半丁，赴北京跟隨陳師學畫，歷時三年。1941年返回上海，在云起樓工作、繪畫。1952年回到南通，就職于南通醫學院，作繪制解剖圖工作。在長達半個世紀的時間里潛心繪業，磨礪心性。1978年退休后成為南通書法國畫院特聘畫師。1979年后三上黃山，突破傳統，潑墨變法，提出了“筆墨水融”的藝術觀，從此為世人所知。

尤無曲的藝術生涯長達92年，92年間，一直在潛心學習，直到生命最后時刻。在辛苦耕耘中，學習先賢是其藝術的起點和基礎，集眾善以為己有，“從事丹青七十年，苦心寒暑學前賢”。小的時候，家中的藏畫、裱畫店里的作品，都是他臨摹的對象。在學校，除了看老師親自作畫外，臨摹古畫是其學習的重要部分。1938年他在上海結識嚴惠宇，在嚴惠宇那里開始臨摹大量的明、清時期的真跡，前后十余年。在北京跟隨陳半丁的三年里，更是臨遍陳師收藏的歷代名家真跡，受益匪淺。

尤無曲認為，師承先賢，要追求他們的精髓，畫法、畫論熟稔于心，“臨畫亦如琴師操琴，指法爛熟于心，西皮、二黃便從指間自然流出來。”五代易元吉，宋代范寬，元四家，明四家，清四家、四王、金陵諸家，近代諸家，他都或多或少有所涉獵，在他筆下諸家諸法信手拈來如己出，從而達到“論古功夫隨意行，千錘百煉自然成”的境界，更有“寫畫強其骨，氣韻生有神。百家流匯處，紙上見悟人”的功力。

1941年11月，尤無曲首次在北京舉辦個人畫展，齊白石就為其寫下“工畫山水，下筆蒼勁，有明人風”的評語，可見當時他對師承古人之功力已經達到了一定的境界。

2.破格出新，遵自然之法則

然而臨摹亦并非一任模仿，尤無曲更注重領悟、出新，從而形成自己的風格。“學傳統、師古人，并非只是臨摹而已，重要是領會古人精神境界和整個傳統文化之內涵，技法僅是個基礎。”學古人，學的是方法，要學為己用，才能寫出自己的趣味，如其詩中所述：“天池狂放缶翁拙，破格前賢為自娛。率爾難能堪愜意，居然寫出我新圖。”

尤無曲認為，臨畫要先“死”而后“活”，“死”是硬功夫，“活”是要融化脫變。“要自創一格，終須博采眾長，并加自己的修煉和領悟，融化吸收。”對于“死”和“活”的關系論述，他提出：“取古人畫法不能公式化，否則就失去自然生動之感”。推陳出新是自然界生存和發展的規律，藝術同樣要破格出新，師古窮變，“宇宙向開發，探微究所知。丹青窮變態，圍子亦神棋”。在不經意間，幻化出新鮮氣象：“卷一云山四尺長，當年借燭學倪黃。今朝老眼不經意，卻把新春換舊霜”。

3.人淡如菊，散發自然之魅力

尤無曲一直認為，遵循自然之道，就要有淡泊的內涵，不追名逐利，不計較個人得失。“畫橋碧陰，綠衫野屋，幽行為遲，人淡如菊”，1928年，尤無曲作《人淡如菊》詩，人淡如菊，成為其一生的座右銘。

1952年至1978年間，他從繁華喧囂的都市上海退到偏于一隅的南通，選擇在南通醫學院供職。這是一個寂寞的職業，減少了同外界的接觸，仿佛被關上了藝術的大門，但沒有了外界的紛擾，卻可以潛心修煉，如同又打開了一扇窗。心性淡泊、正值，胸襟開闊、凈朗，不求名利，不逐市塵，畫出的內容才具滌盡塵埃的天真，“不趨世俗不相違，難得幾番上翠微。滌盡胸懷容畫稿，年來竹石并松圍”，“不羨榮華是遺風，守文游藝謹遵從。友朋那識余心樂，樂在青山綠水中”。

尤無曲在淡然的生活中，追求陶然自得，如菊花開放，散發自然清香，“鐵骨胭脂點，泥盆出古姿。墻根人不識，無曲自珍之”。在淡泊之處，不阿世俗，一心墨石松梅，不知寒暑，潛心栽花弄草，讓藝術融入自然，實現藝術的升華，“哪計拙工與暮晨，栽花翻土更精神。天生傲骨不阿世，墨石松梅個道人”。隱居生活亦如潛心栽培的小松，雖居幽谷之中，終有傲然雄踞之時，“卅載培成一小松，葉如雀舌干如龍。懸崖雖有拿云意，何日飛騰向九重”。

二、師從自然的造化神韻

師從造化，是尤無曲繪畫藝術的生命，“師古人、師造化，猶如兩條腿走路，缺一不可”。

1.師從造化，得自然韻味

“困學追思童孩愿，白首還向大自然。”尤無曲5歲時去南通博物苑，觀看各種禽鳥類動物，回來后畫了一幅作品，至今留存。這應該是他最早的寫生作品。

“安能下筆神奇境，實踐還須學自然。”尤無曲一生追求自然，師從造化，更在追求自然的詩情畫意中，品得自然的韻味。1934年9月，尤無曲游歷西湖，作《西湖記游》冊10開，并賦詩11首，其中《李公祠西》詩中描述：“千叢林木各成堆，七月殘荷處處開。摩詰詩情兼畫意，一齊都到尺箋來。”1979年至1982年間，尤無曲三上黃山，每次歷時十天至一個月，他對黃山細細觀察，深深領悟，不僅突破了畫風，形成了潑寫畫法，更從中總結出“筆墨水融”的畫理、畫論。“筆耕六十年，埋頭畫案前。三上黃山后，丹青法自然。”尤無曲認為，師從造化，重在去觀看、揣摩、領悟，得到自然的真諦。“寫生豈止描形象，滌盡塵埃畫乃清。”

2.盆中花木，有自然精神

培育花木盆景，是尤無曲的一生的嗜好，如其詩中所云：“平生愛好無幾多，半是丹青半是花。”尤無曲七八歲時開始扦插黃楊育苗成活，從此開始精心培育花木盆景。尤無曲以繪畫原理制作盆景，又從盆景中吸取自然的營養來豐富心靈，使他的繪畫作品充溢著自然的氣息和靈性。“花草丹青兩自然，雕蟲何得及先賢。難能入世逢知己，寫遍江山最樂天。”

尤無曲栽培的盆景品類繁多，不拘一格，有古柏、黃山松、雀舌、黃楊、五針松、榆樹、虎刺、梅花、枸杞、茶花等，栽有500多盆，樹齡高者逾百歲。其培植的盆景依自然形成，這種盆景姿態多變，毫無矯揉造作之感，通過樹和石集中反映了自然之美。“一盆好的盆景，即便很小，但它能使你的意境遼闊無邊，使人想起高山、大海、草原、密林，也可以使人沉浸于最珍貴的回憶。”尤無曲栽培的盆景多面可觀，被著名盆景藝術大師周瘦鵑冠以“曲園盆景”。

從尤無曲的詩文中，不僅能看到盆景中的自然景觀，也能品味到盆景所帶來的詩情畫意，世外桃源。每一盆盆景，每一株花草，都有其獨特的韻味：《絨針》“問庭古柏滿蒼苔，小小盆兒依樣栽。留得雪泥鴻爪跡，詩情畫意一時來”，可品出娟秀的味道；《雀舌》“五株雀舌景成章，白石相依更顯光。蒲草臘梅添風趣，南窗觀賞益芬芳”，散發出芳香的氣味；《經雨虎刺》“丹珠襯翠葉，雨洗益鮮妍。幾上饒詩意，人間世外天”，更是清新絢麗；《黃楊》“皮白黃楊樹，盆紅古制珍。盤根方寸土，直立顯精神”，微景中透出大氣；《題畫》“窗前飛瑞雪，雪白點青松。挺見盆松勁，輕寒寫心胸”，其間盡顯青松的蒼勁；《黃山松》“大快余心事，黃山得一松。盆栽饒古意，仍是懸崖風”，寫出了松石的磅礴氣勢。

師法自然制作盆景，盆中生機激發作畫靈感，互為生發相映成趣。

三、融合自然的天人合一

尤無曲說：“我以為人品、心境、畫品、畫境與天地自然應該是融合的、統一的。這心境的靈魂就是自然。作為山水畫家是直接反映大自然的，因此自然也是我山水畫和花卉畫的靈魂，這與自己的心境是一致的。”

尤無曲的繪畫藝術追求天人合一。真正達到天人合一的境界，要對自然觀察、感悟、體驗，并從內心感動、觸發、會意和起興。尤無曲認為，“山水畫是通過畫家的性靈把握自然靈性的一種藝術實踐”，融入自然，把握自然，讓自己的精神與自然的精神相統一。

1.融入自然的意境

外師造化、中得心源，是其對大自然的真摯情感。領略自然之美，感悟自然的神韻，如尤無曲在詩中所云：“深居斗室學禪關，借憶清涼水與山。悟得此中真境界，任他炎逼我心閑。”這種意境，是一種來自內心的感悟，一種意中之境，感悟大自然中蘊藏的生命力量和生生不息的宇宙精神。“要得山川之氣韻，重在體會山川之精神”“平生嗜好丹青業，逐歲悟思益自寬。潑墨深藏皆境界，行云可作草圖看”。領略了自然之道，參悟出自然之內涵，用心意去作畫，便可萬千變化，層出不窮。

黃山，是尤無曲精神的寄托，他把自己的精神與黃山的精神相融合，從而在他的藝術生命里發生了淬變，“讓黃山之精神與自己之精神統一起來，這樣，胸中之黃山就能層出不窮移到畫中來”。他對黃山進行觀看、揣摩、領悟，黃山的煙波浩渺、雄渾壯闊、瞬息萬變、博大精深，都涌入到內心，內心也隨之激蕩起來，“平生難得幾心暢，潑墨素箋未許先。何處得來奇妙境，黃山風物現吾前”。

尤無曲吟詩作畫，在藝術的自然意境中抒發性情，傾吐真聲，鍛造自我，升華生命，“童顏不老翁，坐對五針松。緣結詩書畫，靈犀一點通”，“不師八大深幽詣，落墨隨思具性真。得趣偶然心所及，任他畸徑取精神”。

2.天人合一的筆墨水融

尤無曲三上黃山之后，積多年的勤學苦練，厚積薄發，形成了潑寫結合的藝術，提出筆墨水融的藝術觀，進入天人合一的境界。“筆、墨、水、融及水的特殊地位和作用。筆墨是骨肉，水是血液，融是整體，融通古今，融合自然，融化心靈，融洽畫中各元素。這四融必須靠水的特殊作用與運用，才能融為一體，成為一件生機盎然、韻味無窮的作品。”尤無曲將水與大自然生命的本源聯系起來，將水墨之道與自然之道聯系起來：“筆墨水融，水乃生命之本源，萬物生成，賴水以滋養，因而水與墨達到真正相融，便能與自然之道妙合，奪天工造物之真魂魄”。正如他在詩中的描述：“穎禿青山潑寫出，新生新貌重新來。輕松意境成突破，筆墨縱橫更暢開。”

筆墨水融，追求天趣，得力于發揮水墨，在一定程度上解放了墨，解放了水，又造成水墨暈化的自然隨機，實現了制作過程的天人合一，“幾處斑斑濃淡墨，興來縱橫寫豪情。能從有法臻無法，才得天真悟此身。”自然天成的潑墨和精妙的筆法結合起來，人的性靈把握自然的靈性，人的精神與自然的精神相統一，氤氳之氣，隨機而成，“潑墨何曾當粉本，經營借得水三分。遙看柳上帆馳過，晚雨趁風拭碧山”。

結語

崇尚自然之道，遵循自然，師從自然，融合自然。尤無曲的一生在漫長的藝術道路上不斷探索、實踐，知前賢之奧秘而不泥于古，好松梅之斗妍而頗得其韻，樂山川之幽而能求其神。融通古今，融合自然，融化心靈，細細品味自然之道。