文|許 敏

“學唱畫作”即讓學生通過學古詩、唱古詩、畫古詩、作古詩來掌握學習古詩的策略，體驗創作古詩的樂趣，領悟中華優秀傳統文化的美。“空中讀寫”指利用“釘釘”直播、微信小程序、微課學習對中華古詩文進行誦讀和寫作。“知解悟背”是學習古詩文的基本策略，即知作者生平、詩歌創作背景，抓住關鍵詞理解詩意，體會詩人情感，創造性地背誦古詩文。

一、學古詩，以詩讀史悟傳奇

一首古詩就是一段歷史，一闋宋詞就是一段傳奇。我們可以根據杜甫的千古名句“初聞涕淚滿衣裳”揣摩當年詩人喜聞官軍收復薊北的歷史場景，也能從陸游“遺民淚盡胡塵里，南望王師又一年”的期盼中,遙想這位愛國詩人的曲折經歷，所以讀詩與讀史是不可分割的。

1.“知解悟背”定學法

“知作者—解詩意—悟詩情—背詩文”，這是我總結的學習古詩文的基本四步法。在“空中讀寫”中我尤其注重“知作者”這一環節。知作者的生平，知古詩詞的時代背景，知其中所用的典故，對學生透徹理解詩歌是大有裨益的。不難發現，中國古詩詞中很多詩歌都寫于同一時期，它們有共同的背景知識，有共同的歷史事件，我們可以將這些古詩詞結合在一起教學，如《題臨安邸》《秋夜將曉出籬門迎涼有感》，這兩首詩都是以北宋被金兵攻陷為歷史背景的。于是，我在“空中讀寫”教室與學生一起分享了《靖康之變》這一歷史小故事，然后發動學生找一找生活在北宋末年的詩人有哪些，他們分別經歷了什么，都有哪些作品，這樣學生才能真正讀懂林升“山外青山樓外樓，西湖歌舞幾時休”的質問，才能深刻理解為什么陸放翁罷歸山陰四年，依然在那個秋夜思緒難平。

2.“奇聞逸事”增趣味

愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師。”長時間的線上學習，很容易讓人身心俱疲。怎樣保持學生的學習熱情呢？我抓住學生喜歡獵奇的心理，在每次直播前，以“許老師講故事”的形式，給他們分享一段與詩歌、詩人有關的故事，讓學生看到活生生的詩人，有血有肉，有個性有喜好，有故事有傳說，而絕非是一個名字而已。如談王之渙講“旗亭畫壁”，談王昌齡講他被害的千古謎案，談杜甫講他一生不得志，與李白惺惺相惜的故事。奇聞逸事讓詩“活”起來，也讓空中讀寫課堂變得更加靈動。

3.“求同求異”尋規律

古詩文是我國文學的瑰寶。四言詩經，五言古風，唐詩宋詞，構成了詩歌國度無比壯麗的景象。古詩題材精彩紛呈，詠物、山水、田園、邊塞、送別……要區分這些古詩，了解不同題材詩歌的內涵與情感表達，就需要我們不斷地異中求同，同中求異。那么，讀組詩是最好的方法。

（1）讀組詩，異中求同。

五年級下冊有三首非常典型的田園詩，《四時田園雜興（其三十一）》《村晚》《鄉村四月》，于是我把這些古詩放在同一單元中學習，通過比較分析，讓學生說說這些詩歌中哪些詞句能讓自己感受到濃濃的田園味道。耘田、績麻、桑陰、牧童、池塘、山原、蠶桑、插田等，這些就是田園詩中出現最多的意象。那么田園詩的立意與情趣，視覺與畫面又有什么共性呢？田園詩產生的背景又是什么呢？這就需要我們研究歷史。

陶淵明、孟浩然、楊萬里、范成大這些詩人,都是古代田園詩的代表人物。縱觀這些詩人寫田園詩無外乎這些情況：仕途渺茫、宦海沉浮、晚年歸隱，于是詩人便將目光聚焦于田園生活，以農村、農業、農民為抒寫對象，以山水田園為背景，狀田園之美，寫鄉居之樂，歌隱逸之趣，嘆民生之苦。因此大多田園詩在主旨上表達的都是詩人對田園生活的向往，對勞動人民的贊美。

（2）讀組詩，同中求異。

同樣以田園詩歌為例，既然田園詩都是表達詩人對田園生活的向往，那么它們之間又有什么不同呢？這就需要我們在同中求異。如《鄉村四月》《四時田園雜興》，前者講到“才了蠶桑又插田”，后者寫“晝出耘田夜績麻”，看似都寫農村繁忙的勞作，但又有不同之處。前者重“景”，后者重“趣”。我在教學這兩首古詩的時候，讓學生思考除了“繁忙”，還能選擇什么詞分別形容這兩首詩。學生回復前者是“美麗”，后者是“有趣”。在我的點撥下，學生的回答非常精準。于是，我帶著學生一起分析總結，前者的“美”在“色”，在“聲”，在“意境”，后者的“趣”在“未解”。我讓學生想象未解耕織的孩童他們是如何種的瓜，有的說種的是小石子，有的說種的是蠶豆苗，還有的說種的是銅板……由此，那天真可愛又勤勞的孩童形象躍然呈現。因此，即便同是寫田園，詩人的視角不同，性情不同，所表達的效果也不同。

學一首詩，讀懂一個人物；學一組詩，領悟一段歷史傳奇。在“知解悟背”的學法指導中，在“奇聞逸事”的宣講中，學生學得認真，根據自己整理的筆記，更是收獲了學習古詩的策略。以詩讀史，以史讀詩，在“空中讀寫”教室的師生互動中，古詩文的學習因此變得輕松、愉快。

二、唱古詩，以唱悟情詠經典

古典詩詞講究平仄、韻律，與它的善于吟唱有很大關系。通過歌訣、吟誦、吟唱等方式來背古詩，本身就是對音樂的審美過程。學生在吟唱詩歌中享受著經典的滋潤，理解著詩歌內涵，提高了審美能力。

1.七言五言有訣竅

如何用歌訣法來吟誦呢？根據詩歌字數的不同，我總結了四四三三節奏和二三三節奏。七言古詩采用四四三三節奏，即將前四個字重復一遍，后三個字重復一遍，以此類推，在吟誦五言的時候采用二三三節奏，這樣的歌訣背誦朗朗上口，深受學生喜愛。

2.平長仄短巧分析

“平長仄短”是古人吟誦的主要規律。詩歌中的語言運用原則就是平仄的交替，而這種平仄交替的結果孕育了詩歌的音樂節奏。平指的是一聲二聲，仄是三聲四聲。在教學中，我教給學生最簡單的吟誦規律，平聲字一般讀得低一點、長一點，仄聲字一般讀得高一點、短一點，接著讓學生自由發揮，學著古人的樣子來吟誦古詩。這種新奇又好玩的讀法讓學生興致勃勃。

3.創意編曲來吟唱

雖然學生愛模仿古人，但我們發現，相對于古時的吟誦方法，學生更喜歡的是現代的音樂感。因此，我又發動學生為古詩創編旋律，可以是拿自己喜歡的一段音樂來填詞，也可以套用別人的樂譜，更可以自己隨意創編。在五花八門的古詩吟唱中，學生感受到經典與現代文化碰撞的魅力。

三、畫古詩，以畫解意尋詩蘊

蘇軾曾言：“善詩者，詩中有畫；善畫者，畫中有詩。”當直觀而靜態的生硬字詞擺在學生面前，學生學習的興趣并不會太高。但是繪畫是一種能將色彩、線條、視覺等結合起來的藝術，學習中如果引入繪畫，能充分調動學生的興趣，使詩歌呈現畫面感、真實感。作畫的進程更是學生開掘詩意、尋悟詩蘊的過程。

1.實寫之處濃墨重彩

虛實結合是古詩慣用的寫作技巧，就是把抽象的述說與具體的描寫結合，或者是把眼前現實生活與回憶想象結合起來。如《浪淘沙（其一）》中寫道：“九曲黃河萬里沙，浪淘風簸自天涯”，此處的黃河、萬里沙、風簸為實景，需要學生在畫畫時加以濃墨重彩渲染。

2.虛寫之處輕筆留白

同理，在詩歌的虛寫處，我們則可以輕筆留白，正如“如今直上銀河去，同到牽牛織女家”，畫面沒有織女，沒有牽牛，唯有滔滔的江水和一位孤獨吟誦的詩人，反而更能給人想象的空間。

四、作古詩，以寫明志圓詩夢

杜甫有言：“讀萬卷書，行萬里路。”李白酣暢淋漓、大氣奔放的詩詞更是與他游歷大好河山的生活體驗密不可分。因此，寫古詩除了要多讀古詩詞，熟記名篇名句外，還必須要有體驗。有人說：“每個人的內心，都住著一個詩人。”吾手寫吾心，但習慣了現代文寫作，突然讓學生試著寫古詩是有一定難度的，既需要“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”的作詩靈感，也需要學法自然、技法超然的讀寫指導策略。

因此在教學中，我結合蕭紅的現代文學經典《祖父的園子》中的片段，對學生進行古詩寫作的指導。我先出示描寫田園景物的相關片段，請學生快速默讀后用一個詞說出總體感受。交流之后，再請學生在片段中找出哪些景物讓他們感受到了自由與快樂。學生回答是花、鳥、蟲子、倭瓜、黃瓜……我告訴學生這些詞在詩歌中被稱為意象。意象就是景物。我接著讓學生想想園子里還有什么意象，并寫到紙上。之后，課件出示古詩《鄉村四月》，研究古詩的韻腳，然后以“自由快樂”為主題，以“ɑo”為韻腳來創作七言絕句。

在古詩創作中，我指導學生用“意象+ 動詞”“意象+ 形容詞”“意象+ 顏色詞”等形式來抒寫，同時又將人的活動與景物描寫聯系在一起來體現自由與快樂。這樣從扶到放的教學，學生學得輕松，有法可依。一組田園詩歌驚艷“空中讀寫”教室。

學生體會到了創作的快樂，又利用小組合作的形式，開展賽詩大會，由五六名學生成立一個詩社，并為自己的詩社取個雅號，現場抽題，根據抽到的意象，在規定時間內，合作完成詩作并進行展示，然后從詩歌主題、韻腳、意境等方面來對詩詞進行賞析。

五、反思與建議

古詩文教學的最高境界是讓學生在身心愉悅中，體會古詩語言意境的魅力，激發學生熱愛古詩、熱愛祖國優秀文化遺產。教學的魅力在于引導學生口動、手動、身動、心動，在于引導學生發現美、欣賞美、享受美，在于豐厚學生的人文素養，因此在教學過程中，應講究“三注重二結合”。

1.注重策略

無論是“學”“唱”還是“畫”“作”，教師始終站在學生引路人的位置，對學生進行策略指導，為學生造徑。比如，學古詩有“知解悟背”四步驟，作古詩有“立主題”“找意象”“定韻腳”“加動詞”四步，作古詩要注意詩歌“實寫”與“虛寫”之別，唱古詩有“仿曲”和“編曲”之分，這樣有法可依，有徑可尋，讓學生更愿意親近古詩文，熱愛祖國語言文字。

2.注重體驗

讓學生在主動積極的思維和情感活動中加深理解和體驗，可以創設特定的場景，包括讓學生穿上漢服，扎好頭飾，或者讓學生在優雅的古箏樂曲中，完成詩歌創作和詩歌誦讀，讓學生親身經歷，去感知，去領悟。

3.注重評價

讓學生體驗學習的成就感，就必須有評價。因此，可采用線上線下相結合的模式，利用釘釘班級圈朋友點贊功能、微信小程序網絡投票功能，運用作業等級評定制、紅領巾幣制、學生競賽等方式進行生—生、師—生、師—生—師、師—生—家長交互式評價。

4.結合歷史

“讀詩使人靈秀，讀史使人明智。”讀詩與讀史從來都是密不可分的。詩與人、人與史是無法斷開的締結。任何詩不能獨立于詩人的經歷之外，不了解詩人，不足以領其真意。

5.結合運用

厚積才能薄發。可是，為什么我們的學生從小背了那么多古詩文，到了自己寫作文的時候，卻依然束手無策呢？主要還是因為我們對學生的考察方法過于簡單，僅僅停留在記憶層面，這種評價方法必然對學生的審美能力、運用能力造成傷害。因此，要多鼓勵學生在情景中去運用，看到小草，想到“野火燒不盡，春風吹又生”，遠眺洞庭，吟誦“遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺”，中秋之夜，祈禱“但愿人長久，千里共嬋娟”。

中華古詩文源遠流長、博大精深，是經典閱讀取之不盡、用之不竭的文學珍藏。在經典浸潤中的學生，生命定會呈現別樣的精彩。