白家緣

舞臺之上,6個像窗戶的框架在反光鏡面紙折射光線的映襯之下,神秘而迷離,一時間讓人分不清這究竟是現實,還是虛幻。光影轉化中,被打造成臥室場景的舞臺時而干凈明亮,時而溫馨曖昧。演員的舞姿透過半透明的塑料布若隱若現、朦朦朧朧……
2021年12月10日的晚上,我站在劇場舞臺幕布后,從這個特殊的視角欣賞著舞劇《Imma?Ice》。這部劇是我在倫敦藝術大學溫布爾登藝術學院讀舞美專業做的第一個項目。作為主創舞臺設計師,負責舞美制景、肌理噴漆、木工制作、制圖建模以及方案匯報等。?這天的首演,我期待了許久。
舞臺中央,6名舞者通過肢體動作詮釋著3對情侶錯綜復雜的愛情關系,探討人們在戀愛中糾結、彷徨,欲愛不能的迷失,講述人們尋求愛又逃避愛,在愛情中有時會感到缺乏愛的能力,情感關系備感失落,想擺脫對方對自己的控制,又渴望被愛的感覺。
《Imma?Ice》依托表現主義手法創作。創作團隊中因為有我這個中國人的加入,使得該劇也引用了“中國審美的極致表達”,簡潔、婉約,又內涵豐富的中國式審美追求,成為一個創作亮點,貫穿各個環節和創作全過程。
最初看到中國戲曲時,英國導演Lewis頗受震動。那種極簡純粹的整體風格,與他印象中古典舞“熱鬧、燦爛”的模樣相去甚遠。“印象里,中國戲曲似乎更熱鬧些,很民間,或者是充滿裝飾風格的宮廷舞蹈范兒。”參與創作之初,我們主創團隊和Lewis就表示:想通過《Imma?Ice》具有的某種抽象性和簡約的表達方式,給觀眾帶去不一樣的對中國美學的理解。