
書名:《戲劇表演學》
作者:胡導
出版社:中國戲劇出版社
ISBN:978-7-1040-4611-0
出版時間:2018 年6 月
定價:68 元
隨著我國綜合國力的迅速增長與中西方文化交流的日益密切,戲劇作為中國傳統文化的優秀精華而獲得了愈發廣泛且深入的關注,演員隨之面臨著更高水平的人物形象塑造標準與演繹期待。人物形象的塑造成果凝聚著戲劇藝術的精魂,直接決定著戲劇表演的呈現質量,生動形象的人物刻畫能夠引起觀眾的極大共鳴,有效實現優秀藝術文化與民族自強精神的長久傳承。由戲劇理論家與教育家胡導編著、中國戲劇出版社出版的《戲劇表演學》一書,以戲劇表演藝術中的話劇表演為主題,作者立足自身的切實參與和實踐體驗對斯氏表演理論進行驗證與說明,著力促成其內涵本質在新時代的進一步充沛完善,對戲劇表演理論的健康發展與辯證演進具有重要的現實意義。
《戲劇表演學》共包括五篇、二十二章內容。第一篇圍繞斯氏表演理論核心要素“行動”展開介紹,并深度闡明學習歷程中的切實成長。第二篇以“自我出發”說為主題,說明其中的爭議焦點并對情緒純真學說提出質疑,論述演員以自身切實體驗感受角色思想與魅力的存疑之處。第三篇轉向戲劇表演的技巧層面,作者向讀者介紹演員演繹人物、完成整體協作表演過程中在心理層面與形體層面的狀態確立與外化表現方式,系統傳授人物形象內核塑造與舞臺專業語言的思考維度與應用手段。第四篇在全面描述演員對角色“性格化”創造的基礎上提出斯氏理論優化建議。第五篇深入探討了演員情感狀態的創設與開啟,分析了演員進入所演繹人物的生活場景體悟情感與通過心理技巧創造情感兩種方式的長短優劣與實現方式。
人物形象塑造是戲劇表演的靈魂與核心,對此,戲劇演員需通過精妙的表演技巧、優質的形體表達、精準的人物剖析及適配度較高的生活經驗塑造出深入人心、感人肺腑的藝術形象,以其與日常生活呈現出高度的貼合性為情節發展增添應然之感,并最終促進戲劇表演藝術價值的極大提升。
首先,戲劇演員應全面理解其所演繹人物的本質特性,以自身的切實生活經驗與體悟融入表演過程。為此,演員應深入了解研究人物角色的行為邏輯、性格喜好甚至潛意識影響下的動作與表情,從細微處把握角色本質,并基于人物內在固有屬性對家庭、社會背景等外部環境的變動做出相應反應,使角色脫離刻板特性而與現實生活產生更為緊密的貼合關系。同時,人物形象的塑造與情感的表達并非憑空而成,演員生動且貼近生活的表演還需以切身體驗作為展現基礎,不斷充實自身的情感經驗與實踐感悟,深入角色生活工作環境感受各類人物的內心世界,從普羅大眾多樣的生活方式中提煉思想與行為精華,使自身的人物塑造與情感表達工作精準飽滿。
其次,人物形象的塑造離不開戲劇演員的純熟演技,演員需以深厚的專業知識儲備與嫻熟的表演技巧實現對生活的藝術化展現。戲劇藝術通過一定程度的夸張手法對現實生活進行極具美感與滲透能力的表達,因此演員應建立扎實的專業基本功并將內心情感蘊于表演的情態動作,從而以巧妙且恰如其分的舞臺動作安排來演繹人物,令臺詞唱念與動作揮揚相得益彰,共同彰顯人物形象的鮮活生動。在此基礎上,演員需反復錘煉自身的表演技巧,深入研析舞臺動作表演運用程度與人物形象的適配標準,不斷提升自身的張力把握能力。
最后,戲劇演員還需全面提升其專業修養與綜合素質,以更加高水平的人物解讀能力、舞臺表演技巧與多樣生活感悟促成戲劇作品真實性與藝術性的融合共生。人物形象的塑造是一個系統工程,演員在深切感受人物內心、把握其社會關系的同時還應當注重自身專業能力與綜合素養的與時俱進,故演員應當不斷革新自身的視野與心態,以現代化、全面性的人物分析思維、多元的生活體驗方式與終身學習的良好習慣帶動自身人物演繹與塑造能力的持續提升,形成歷久彌新、久釀愈醇的景象,以飽經滄桑的睿智目光與舉重若輕的圓融姿態令戲劇人物形象入木三分。
中國戲劇藝術融匯著中華五千年文明的歷史精神與民族情感,其中不乏愛國報國之志、俠肝義膽精神、敬老撫幼文化等主題,這些主題激勵著一代又一代國人砥礪前行。胡導所著的《戲劇表演學》立足新時代社會背景,結合斯氏表演學說在我國戲曲和話劇實踐結論,引導著戲劇演員以十二分的敬業精神與探索精神始終不渝地提升自身的專業水平與人物解讀深度,再現歷史人物的優秀靈魂。