論錫劇“彬彬腔”與“梅腔”的傳承

王彬彬與梅蘭珍演出《珍珠塔》劇照

錫劇，發源于清朝道光年間，至今已有二百多年的歷史。解放后，在黨和政府的關懷下，走上了健康有序的發展之路。

在錫劇藝術形成與發展的歷史長河中，一批老藝術家在摸爬滾打的演藝生涯中，創造各具特色的藝術流派，得到了專家的認同和廣大觀眾的頌揚。并為各所在院團鑄就輝煌，鑄就獨具魅力的藝術風格，且代代傳承，風范永駐。

其中，無錫市錫劇院的老藝術家王彬彬、梅蘭珍兩位老師，創造的藝術流派，特色鮮明，膾炙人口，流傳廣泛，魅力無窮。

在當今的蘇、浙、滬、皖地區，凡有專業與業余錫劇活動的場所，到處都能聽到老藝術家王彬彬老師剛柔并濟、旋律優美、獨具風采的動人唱腔；到處都能聽到老藝術家梅蘭珍老師那委婉柔媚而又纏綿悱惻，且獨具魅力的醉人唱腔。

在無錫市錫劇院的日常演出中，凡舞臺上演唱“彬彬腔”與“梅腔”時，舞臺下觀眾情緒雀躍，戲迷和著唱，觀眾鼓著掌！人們對流派藝術的熟知，是流派藝術的鮮明特色所致；戲迷的和唱、觀眾的鼓掌，是流派藝術的魅力，深得百姓喜愛所致。王、梅兩位藝術流派，可稱無錫錫劇院的鎮團之寶，是錫劇界一張響亮的名片。

翻開劇院的藝術檔案，多少年來的創作劇目《秦起》《太湖兒女》《紅花曲》《危城傳奇》《當家人》等，一股濃郁的本土文化的芳香，令人心曠神怡；王、梅流派的優美唱腔仿佛在耳邊響起，她是那么的甜美，她是那么的醉人！

在一連串的劇目單中，王、梅流派的藝術展示得淋漓盡致；王、梅流派的藝術風采，又將劇目的演出風格編織得自成一體的清澈、明亮而富有江南（太湖）地域特色的藝術格調。久而久之，它成了有別于其他藝術院團的無錫錫劇院的藝術風范。

多少年來，無錫錫劇院的各屆領導都十分重視王、梅流派藝術的傳承工作。如王彬彬老師，傾盡全力，在錫劇界內精心培育了不少愛徒。在院內，他手把手的傳授王派藝術給自己的兒子小王彬彬。嚴師出高徒，功夫不負有心人，小王彬彬子承父藝，其演唱技藝，獲得專家和廣大觀眾的高度贊揚。

隨著時光的流逝，為了使王派藝術能代代相傳，劇院領導想方設法，將在江蘇省昆劇從藝的小王彬彬之子商調回錫，由小王彬彬言傳身教，擔負起培育小小王彬彬之重任。經過幾年的打磨，小小王彬彬不負眾望，繼承了嫡傳的王派藝術，挑起了錫劇院的演出重擔。王派藝術的代代相傳，不僅行之有效，且效果極佳，此舉已成為錫劇愛好者的美談。

梅派藝術的傳承，也是成效顯著。在錫劇界內，有不少梅派弟子，不僅均為國家一級演員，而且在幾個市級劇團，當起了一把手，連年業績驕人，聲譽不凡。

在無錫市錫劇院內，梅派弟子也不少，均成為院內的藝術骨干、國家一級演員。由于歲月不饒人，大多已退休離團。目前，仍然活躍在舞臺上的挑大梁演員，要數我院現任院長黃靜慧同志。黃院長是名副其實的梅派傳承人，她原汁原味的一口梅腔，令人神往，她為了梅派藝術的傳承與發展，潛心學藝，曾師承聲樂教授王品素，學習民族聲樂，使其的梅派唱腔融入了聲的多元。她在錫劇《江南雨》中，成功地塑造了大夫人阿仙一角，榮獲了第24屆中國戲劇節的梅花獎。

錫劇院內，梅派第三代傳承人已呼之欲出。在日常演出中，在舞臺上已主角常擔，在院部工作中，已步上崗位。梅派藝術后繼有人，這是件可喜可賀之事。一眼望去，無錫市錫劇院的藝術風范，可說是青春永駐。

每個藝術院團，只有將自身寶貴的藝術流派傳承好、弘揚好，才能獨具一格，魅力四射，錫劇界也定能五彩繽紛、繁花似錦、景色迷人。

小王彬彬與黃靜慧演出《珍珠塔》劇照