和諧律動 以聲傳情

張磊

合唱是音樂學習的主要形式之一。在初中音樂課堂內，團隊合唱往往能賦予學生更豐富的音樂體驗和更細膩的音樂認知，從而促進他們音樂核心素養的發展。筆者認為，教師可以先從優秀作品的聆聽與欣賞開始，激發學生的合唱學習興趣，進而不斷創新合唱形式，令學生在持之以恒的訓練中提高合唱技能。本文從教學實踐的角度出發，對合唱教學創新的可能性展開探討。

一、聆聽欣賞，激發合唱興趣

合唱教學的核心在于合唱技巧的教授。在傳統音樂課堂中，教師往往希望學生能掌握盡可能多的合唱技巧，以便實現后期的教學目標。因此大部分課堂時間都用于合唱訓練和自主練習，無形中忽略了學生真正的需求——他們中的大多數人都對合唱這種音樂形式缺乏深入了解，因此學習興趣并不濃厚。教師要做的，是引導學生聆聽、欣賞和體驗優秀的合唱作品，進而意識到合唱形式的魅力所在，使學生萌生學習合唱的興趣。之后再通過訓練培育學生的合唱技巧，達到“磨刀不誤砍柴工”的教學效果。

以人音版七年級下冊《長江之歌》為例，教師可以先讓學生欣賞《長江之歌》的混聲合唱版本，一邊聽一邊感受音樂中情感和節奏的變化。聆聽2～3遍后，再帶領學生根據節拍的快慢、力度的強弱來打拍，強化對作品內涵的理解，之后一起以合唱的方式進行訓練。在沉浸式學習情境中，學生充分感受到長江作為母親河的波瀾壯闊，演唱的情感更加細膩。同時對作品弱拍起唱、“A+B+A”的三部曲式結構更加熟悉，再練習合唱時不管是情感表現還是技巧上都會更加自然，起到事半功倍的效果。

二、創新形式，增強音樂技能

合唱教學的重點在“唱”亦在“聽”。培養學生靈敏的樂感意義重大。一方面，好的音樂聽覺能夠幫助學生跟上節奏，使他們的意識貫穿于整個合唱訓練中，感受其中律動的美妙。另一方面，樂感能夠促使學生全情投入合唱情境中，取得更加和諧的音樂效果。為此，教師有必要創新教學形式，激活學生的音樂思維，使他們主動豎起耳朵去聽、放開喉嚨去唱，在實踐中提高自身的音樂技能。

以《沂蒙山小調》這首歌曲的教學為例，教師可以為學生布置簡單的視聽任務：尋找這首民歌小調的旋律特點，感受它與其他歌曲的不同。在反復聆聽的過程中，讓學生認識到，每句歌詞的結束音和下一句的起音都大致相同，形成了“魚咬尾”的獨特音樂表現手法。之后，教師再讓大家以“la”的音調來模唱曲譜，直到熟悉為止。在合唱訓練時，既可以采用彈琴跟唱的經典方法，也可以吹豎笛來為學生伴奏。通過不拘一格的手段鍛煉學生的樂感，鼓勵他們主動參與到合唱中，課堂教學效率自然有所提升。

三、注重整體，打造和諧律動

合唱是集體的藝術。在演唱的過程中，個體的失誤會影響整體的發揮效果，唯有相互配合才能避免。因此在合唱教學中，無論是教師還是學生，都要學會將自己的聲音融入集體，做到協調統一。以《雪絨花》的合唱為例，教師先教學生識別歌曲中的各個聲部，然后進行示范演唱，讓學生一邊學唱一邊思索如何能夠表現得更加協調，突出歌曲的整體性。在練習環節，教師應提示學生逐字逐句地表達，盡量消除不和諧音節。遇到歌曲中的關鍵節點時，大家停下一起揣摩歌詞中的含義，領會其中蘊含的情感，再用心去歌唱，實現以聲傳情的效果。在遇到合唱問題時，教師要及時進行點撥和糾正，確保學生始終處于注意力集中狀態，也可以利用錄音設備記錄學生的合唱成果，大家在練習完畢后一起復聽錄音，找出其中的問題并改正。

總的來說，要想在音樂課堂上進行創新性的合唱教學并不難，前提是教師必須認識到合唱這一音樂表現形式的獨特性，重視它在音樂教育中的地位，基于學生的學習規律和合唱的教學特點去摸索和實踐。作為音樂教育工作者，我們每個人都有義務引導學生走近音樂，使他們在優雅的旋律中感受合唱之美、生活之美，最終達到美育的目的。

參考文獻：

[1]鄭桔燕.曲意迎合成妙音：初中音樂合唱教學的創新探索[J].教師，2018（4）.

[2]顏玲.淺析初中音樂合唱教學創新設計[J].中學教學參考，2019（6）.