廣播電視產業在元宇宙中的應用探討

【摘 要】元宇宙是與現實世界相映射與交互的，是使用科技手段進行創造與鏈接的虛擬世界，是整合多種新技術而產生的新型虛擬融合的互聯網應用和社會形態。元宇宙需要對現有的內容生產方式、社會經濟體系、用戶體驗反饋以及現實世界內容等進行大量改造，能夠更好地滿足觀眾的需求。隨著元宇宙概念和技術的日趨成熟，元宇宙與傳統廣播電視行業相融合成為可能，甚至可以取代某些現有的廣播電視播出設備、流程、播出方式等。

【關鍵詞】元宇宙；廣播電視；電視內容；發展趨勢

作者簡介? ?藍海飛，廣西廣播電視臺融媒體中心技術員

一、元宇宙簡介

元宇宙（Metaverse）是由Meta和Verse兩個單詞組成，組合起來就是“超越宇宙”。目前，元宇宙的概念還沒有一個能得到大部分人認可的定義。按照本文的理解可定義為，不同于現實宇宙世界運行的人造網絡數字世界。它是當前互聯網的下一個階段，甚至是下下個階段，并由AR、VR、3D等基礎感官IO設備支持的虛擬現實網絡世界。

清華大學新聞學院教授沈陽則有不同的觀點，他認為：“元宇宙本身不是一種技術，而是一個理念和概念，它需要整合不同的新技術，如5G、6G、人工智能、大數據等，強調虛實相融。”

元宇宙必須有幾方面的技術特點：首先是現實擴展技術，包括VR、AR以及未來更多體感技術。現實擴展技術可以提供沉浸式的體驗反饋，可以替代鼠標、鍵盤、手機等輸入設備。其次是數字重構，即能夠把現實世界鏡像到虛擬世界里面去，又能夠構建出不同于現實世界的全新世界。在元宇宙中，人們能夠根據人工智能和大數據技術體驗到無限的可能性。最后是用區塊鏈來搭建社會經濟體系。利用區塊鏈數據難以篡改以及去中心化兩大特點，人們在元宇宙中可以解決互不信任的問題。

在元宇宙時代，實現眼（視覺）、耳（聽覺）、鼻（嗅覺）、舌（味覺）、身體（觸覺）、大腦（意識）6類需求有不同的技術支撐，如網線和電腦支持了視覺和聽覺需求，但這種連接還處在初級階段。隨著技術進步，連接不僅能滿足需求，還能通過供給刺激需求、創造需求，如通過大數據精準“猜你喜歡”，直接將產品推給用戶，實現“概率購買”。

二、元宇宙的發展現狀

初級元宇宙是以VR為媒介的下一代的互聯網，它給人類社會帶來的改變將超越過去十年讓人既愛又恨的移動互聯網。據估算，元宇宙達到8000億美元的市場規模將在2024年實現，元宇宙市場規模達到1.5萬億美元將在2030年實現。“元宇宙”概念提出近30年，為何最近才爆發？一是VR/AR、5G高速網絡、人工智能、區塊鏈等元宇宙所需的基礎技術日漸成熟；二是互聯網領域競爭過于激烈，急需找到新的經濟增長點；三是隨著全球暴發突發公共衛生事件，反向促使人們追求更好的線上生活體驗。最先有動作的是文娛產業，包括游戲、電影、社交媒體。大量資本流向上述領域，尤其是三維游戲領域。在元宇宙概念爆發的2021年，相關投資達到263億美元，是爆發前一年的3倍。

在國內，早在2017年工信部就發布了《產業關鍵共性技術發展指南（2017年）》，將虛擬現實領域的近眼顯示技術、GPU渲染技術、感知交互技術、通信傳輸技術、內容生產技術列入其中，作為VR/AR發展積累技術。各地相繼出臺支持元宇宙的相關政策，搶占元宇宙先發優勢，部分中心城市率先在規劃、政府工作報告中提及元宇宙。例如，北京表示將探索建設元宇宙產業聚集區，推動組建元宇宙新型創新聯合體；上海市經信委印發的《上海市電子信息產業發展“十四五”規劃》中提到對元宇宙的產業布局；成都將構建交子大道元宇宙中心，布局成立元宇宙產業聯盟；杭州未來科技城發布 XR 產業發展計劃，布局元宇宙，推動產業升級；無錫為了打造國內元宇宙生態產業示范區，發布《太湖灣科創帶引領區元宇宙生態產業發展規劃》等。

一方面，我國 ICT 行業領域消費市場規模龐大，行業級應用場景種類繁多，企業應用創新活躍，為元宇宙技術蜂巢爆發創新提供了有力的市場與智力支撐基礎。另一方面，底層技術的缺失也帶來了重大的挑戰。一是 VR/AR 頭顯設備，手機、電腦、電視等消費終端提供元宇宙現實世界與數字世界交互的接口或界面，擴大我國終端整機既有制造優勢與加速推動元宇宙新型智能硬件普及與應用推廣爆發，將形成有力互推作用。二是缺少 XR 專業芯片，缺少 XR 底層開發平臺及工具，在中美貿易摩擦的今天，給元宇宙的發展帶來了重大挑戰。

三、廣播電視產業如何運用元宇宙

元宇宙是大趨勢，是無論向好向壞都必須搶先占據的關鍵節點，而且它的到來將會比大多數人想象得更快。

（一）虛擬主持人及電視新聞節目

廣播電視媒體邁向元宇宙目前來看是從虛擬主持人開始的。2021年10月國家廣播電視總局發布的《廣播電視和網絡視聽“十四五”科技發展規劃》中提到，要推動虛擬主播廣泛應用于新聞播報、天氣預報、綜藝科教等節目生產，創新節目形態。中央廣播電視總臺、湖南衛視、江蘇衛視等主流媒體為了響應需求，接連不斷地在虛擬人物領域展開布局。

虛擬人物已成為眼下觸手可及的賽道。什么是虛擬人物？一般而言，虛擬人物是由“虛擬偶像”而來。伴隨著現代技術的發展，虛擬偶像呈現出百花齊放的景象，交互性也更加智能。目前所看到的虛擬人物是融合了3D建模技術、動作捕捉、聲庫技術、圖形渲染、全息投影、大數據分析以及人工智能等技術融合而迭代出的“新品種”。虛擬人物是元宇宙的重要組成部分，人工智能化趨勢下的新一代人機交互平臺，相當于游戲里的NPC（電子游戲中不受真人玩家操縱的游戲角色）。虛擬人物具備人的外觀、性格、行為特征，是可以與人交互的數字化的人體形象。在2021年，隨著現象級的虛擬美妝達人“柳夜熙”爆紅，被視為元宇宙重要落地形態的虛擬人乘勢而起，相關產業從小眾賽道步入主流視野，越來越多的公司加入其中，業內調侃稱：虛擬人迎來了“超生潮”。

目前，虛擬人物形象的應用及場景產業在加速升級，國內各大平臺鋒芒初露。如實習主持人“小Young”首次亮相湖南衛視。“小Young”是技術團隊通過采集數百位女性的形象，然后由大量工程師參與打造的數字主持人。為了體現出青春與年輕，技術團隊給它取名為“小Young”。由上海廣播電視臺虛擬新聞主播“申小雅”擔任主持人的元宇宙與虛實交互系列論壇探討的話題就與 “虛擬人、數智人、元宇宙”有關。它先后參與第三屆中國國際進口博覽會、浦東開發開放30周年、2021上海兩會、“圓夢空間站”等多項重大主題宣傳報道，實習期間表現亮眼。北京電視臺的“時間小妮”，作為中國首個廣播級智能交互真人數字人，融合使用AI視頻合成、大數據學習、卷積神經網絡學習等技術，經過情緒仿真（DeepEmotion）引擎，“時間小妮”擁有宛如真人的情感表達，它的舉手投足、語音腔調、眼眉口唇能夠跟真人的相似度達到97%，經過后續調教還能達到更高的相似度。

此后，浙江衛視相繼推出“宋韻數字推廣人”谷小雨，為數字虛擬人的陣營中再添一生力軍。雨生百谷，欣欣向榮，誕生于谷雨節氣的谷小雨作為浙江衛視宋韻文化數字推廣人，它立于明月之前，身穿改良宋韻服飾并結合當下潮流元素進行了創新設計，既具有宋時風貌又不失現代感的形象，顯得俏皮活潑。《天賜的聲音》舞臺上，谷小雨以歌會友，與常駐音樂合伙人共同演繹由宋詞改編的經典歌曲《但愿人長久》，完美詮釋國風與科技的碰撞。舞臺上一輪皓月當空，銀輝灑滿遍地，谷小雨從屏風后輕挪舞步踏歌而來……

用虛擬形象作為內容輸出的載體，既契合了年輕群體的情感需求，還可針對諸多現實標簽塑造一個永不翻車、永遠待機的虛擬偶像人設。券商機構預測，2030年，我國虛擬人物市場規模將達到2700億元人民幣，未來有望保持年均20%以上的復合增長率。看似光鮮亮麗的虛擬人市場背后，高成本和商業模式不容忽視，業內人士透露，2019年前后，每一秒的人物動態制作價格比1克黃金還貴，到現在每一秒價格相當于3克的黃金制作成本，或者更高。要想在眾多虛擬人物中脫穎而出，就必須迎合觀眾的需求，現在市場上評判哪一家虛擬人物更亮眼，就是看哪個更像人，而更像人就意味著要投入更多的技術和時間，花更多的資金。虛擬人物很火，但關鍵仍然是內容創新、運營創新、互動創新，當規模約2.5億人的年輕群體成為影視文娛領域新場景、新消費、新體驗的中堅力量，外觀、體驗感和科技感尤其應成為最關注的要素。

（二）體育賽事直播與轉播節目

2022年北京冬季奧運會中，中央電視臺運用了VR拍攝技術，央視頻APP開辟了“VR看冬奧”專區，全球觀眾能夠觀看現場直播和點播的沉浸式互動報道，享受到一種完全不同的觀看體驗。此外，觀眾還可以更加真切地感受到體育競技的魅力，得以沉浸十足地觀賞冬奧會上各種各樣的比賽，包括自由式滑雪、單板滑雪、冰球、冰壺、花樣滑冰、短道速滑等。而在可以預見的未來，每有比賽的直播或轉播央視都會采用這一技術，由此可見VR技術對于體育比賽的重要性。隨著元宇宙利用沉浸式VR技術在體育賽事直播或轉播中更為廣泛、深入，相比于現有的電視平面視頻直播而言，全球的觀眾隨時隨地就能體驗到比賽現場的緊張氛圍。

2022年以來，蘋果公司陸續與美國職業棒球大聯盟（MLB）、美國職業足球大聯盟（MLS）展開合作，獲得了部分獨家直播授權。結合蘋果公司即將發布的MR頭顯來看，不排除其會為該設備推出獨家VR觀賽內容以打造生態壁壘。在比賽過程中，現階段電視觀眾只需要佩戴VR設備，就可以全憑個人喜好隨意切換不同的觀看角度進行比賽欣賞。

對于全世界最多人參與的體育賽事——足球來說，VR設備更能發揮其價值。無獨有偶，Pico在2022年4月上線了“拜仁慕尼黑VS多特蒙德”重量級足球賽事的同步直播。通過體驗發現，Pico打造了一個虛擬觀賽廳，用戶可以在虛擬房間內與其他虛擬化身一起交流，為喜歡的球隊歡呼吶喊，這大大增加了VR觀賽的樂趣。而歐足聯的終極目標是讓球迷使用VR設備來觀看整場比賽，讓球迷用戶能夠在家中更好地體驗比賽，除非他就在足球比賽的現場。

作為比較特殊的電競比賽直播，除了簡單的“VR+電競”的結合，還有一種更深層次的模式，就是把VR融入直播的電子競技游戲當中，不只是簡單的現場觀戰，而是穿越到游戲內觀戰。如2022年4月Valve在Steam平臺上推出的“Dota VR HUB”，可以讓玩家戴上HTC VIive頭顯進入游戲中圍觀。不過，從演示的視頻來看，Dota VR還不能完全稱得上是VR電競直播。理想的VR電競直播，用戶應當是完全融入對戰游戲中，可以選擇從任意角度切入比賽中觀看，從視覺、聽覺、觸覺等多方位體驗交戰雙方激烈的對抗。

繼游戲之后，體育賽事直播和轉播將是又一個虛擬現實技術的新風口。現今階段雖然還無法親身體驗虛擬現實技術的完全體，但是在將來依靠元宇宙各方面技術的成熟，一定能夠達到視覺、觸覺、聽覺等都跟比賽現場一樣的臨場感。

（三）影視劇作品

元宇宙的體育賽事直播與轉播是對現實世界的鏡像和復制，電影、電視劇等影視作品的制作則是對現實世界的重構和異想。影視作品通過導演的敘事手法和呈現出來的畫面讓觀眾了解整個故事情節，表面上看觀眾不需要過多的自由視角，只能跟著導演的鏡頭一步步走進巧妙編制的影視世界。這是不是意味著未來制作影視作品不需要應用VR技術？答案是否定的。電影、電視劇等影視劇作品的VR內容才是真正的VR高端技術的良性載體。首先，VR影視編劇一般是受過專門訓練的，或是對VR有比較深的認知，在創作過程中要有比較好的空間感。其次，VR影視基本的視聽語言不是以鏡頭為單位，而是以空間為單位，導演對分鏡頭的設計、對現場的把控都要帶著空間思維。而拍攝現場一般只有演員，其他人都需要躲起來，導演會在另一個房間帶著VR頭顯進行監看。制作出來的作品按照設想至少可以在第一人稱視角和第三人稱視角之間隨意切換。當切換到第三人稱視角時，必須滿足觀眾能夠在整個VR場景中自由穿梭。從不同角度了解劇情，這樣能夠極大地提高觀眾的觀看欲望。

為了提高收視率，各播出單位都在積極地引進好的影視作品。正因如此，廣播電視行業若想在未來的元宇宙中占有一席之地，就應該積極參與到VR影視劇的制作中，轉變播出思維，積累必要的經驗。據報道，目前市場上的影視制造商已經逐步開始深入研究VR影視劇，只不過由于現階段技術尚未成熟，還無法推出真正的VR影視劇作品，但其潛在的巨大經濟價值已經得到認可。

四、結語

隨著VR應用的普及，元宇宙的其他技術勢必愈發完善，而廣播電視行業視頻制作也面臨著轉型和升級。站在更大視野看，視聽業態在不斷翻新，新技術升級自身服務體驗將成為重點。虛擬主播只是廣播電視融合新技術下的產物之一，未來深入探索6G、人工智能、AR/VR等技術的應用，打造諸如互動視頻平臺、超高清視頻平臺、3D視頻內容現實增強系統、云轉播等在內的創新成果，不斷提升服務性、互動性和體驗性，將成為廣播電視發展的趨勢。

（編輯：覃世默）