戲曲電影《白蛇傳·情》的傳播美學(xué)審視

劉雅穎

［摘要］戲曲電影《白蛇傳·情》以獨特的審美創(chuàng)造形成審美場，使參與審美活動的觀眾獲得全新審美體驗，并通過中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化觀照自身，讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化成為審美主體的精神命脈，完善審美主體人格，體現(xiàn)了審美價值，從而實現(xiàn)審美傳播，有力地應(yīng)對全球化所帶來的文化同質(zhì)化沖擊。同時，通過積極利用現(xiàn)代傳播手段擴大傳播范圍，《白蛇傳·情》的審美價值鏈得以延長，審美長效機制有效運作。可見，研究《白蛇傳·情》的審美傳播過程，能為今后打破戲曲電影的傳播美學(xué)困境提供一定的借鑒。

［關(guān)鍵詞］戲曲電影；《白蛇傳·情》；傳播美學(xué)；審美價值

國內(nèi)首部4K全景聲粵劇電影《白蛇傳·情》源于廣東粵劇院新編粵劇《白蛇傳·情》，其在現(xiàn)代高科技聲光影像特效的加持下廣獲贊譽，實現(xiàn)了戲曲電影的破圈。從舞臺到銀幕，《白蛇傳·情》不僅進(jìn)行了藝術(shù)載體的轉(zhuǎn)換，而且完成了作為戲曲電影的傳播審美使命。

一、《白蛇傳·情》的審美創(chuàng)造

（一）虛實結(jié)合的美學(xué)實踐

2021年，《白蛇傳·情》成功破圈，將戲曲電影帶入大眾視野，融合戲曲與電影并展現(xiàn)在觀眾面前。在傳統(tǒng)的戲曲表演中，演員作為舞臺中心，使用許多虛擬化、程序化的肢體藝術(shù)語言，借助觀眾對戲曲的假定性認(rèn)可，取得預(yù)期表演效果，而電影則是寫實的記錄，從人物、動作、臺詞到文本敘事都講求真實與邏輯。《白蛇傳·情》打破戲曲與電影的界限，使用電影語言表達(dá)戲曲藝術(shù)，以虛實結(jié)合的美學(xué)實踐作為藝術(shù)方法，主要體現(xiàn)在人物動作以及視覺設(shè)計上。

第一，該影片打戲大量使用了虛實結(jié)合的藝術(shù)手法，尤其是白素貞對陣十八羅漢。在影片中，人物使用真實的刀劍與水袖，把粵劇虛擬化、程式性的戲曲動作融入其中，這是第一層虛實結(jié)合。同時，該影片真實的武打場景輔以特效制作，給觀眾帶來鏗鏘有力的聽覺刺激、短兵相接的視覺刺激，這是第二層虛實結(jié)合。人物動作虛實結(jié)合的美學(xué)創(chuàng)造促使人物情感的表達(dá)與傳遞，其中白素貞以水袖卷起油燈攻向十八羅漢的場景在虛實結(jié)合的美學(xué)實踐下，極具悲壯感，展現(xiàn)白素貞對“情”的追求，而戲曲舞臺則以踢槍、舞水袖以及翻跟斗等傳統(tǒng)粵劇的程式化表演展現(xiàn)武斗場景。

第二，該影片視覺設(shè)計的虛實結(jié)合尤為明顯。作為戲曲電影，《白蛇傳·情》整體視覺風(fēng)格在電影場景的寫實基礎(chǔ)上融合了戲曲布景的寫意。該影片主創(chuàng)團(tuán)隊參考原故事的年代背景，以宋代追求簡約、含蓄的美學(xué)實踐以及寫意畫法打造影片整體視覺風(fēng)格，使影片虛實結(jié)合的空間層次呈現(xiàn)水墨畫般的水天一色和恬淡的詩意效果。該影片視覺設(shè)計的虛實結(jié)合還體現(xiàn)在具體的情節(jié)畫面上。例如，“水漫金山”片段，在傳統(tǒng)戲曲舞臺中，該片段是由二十幾位女演員通過水袖表演，虛擬化、程式化地表現(xiàn)洶涌浪潮的情景，而在該影片中，6分鐘的水墨特效動畫呈現(xiàn)了逼真的滔天水浪。該特效呈現(xiàn)的畫面正是在這個場景中第一層的虛實結(jié)合，實指向白素貞等人物角色，虛指向特效技術(shù)制作的水浪、劍陣及墨跡；而第二層的虛實結(jié)合，實指向武斗產(chǎn)生的水浪與墨跡，虛指向人物情感，即水浪象征白素貞的洶涌情感、墨跡象征法海的嚴(yán)謹(jǐn)莊重，這使角色情感最大限度地具象化，并呈現(xiàn)在觀眾面前。

多類型、多層次的虛實結(jié)合，形成了戲曲電影《白蛇傳·情》獨有的審美意象，使觀眾獲得沉浸式體驗，更容易形成對戲曲電影的審美認(rèn)知。

（二）傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合

《白蛇傳·情》繼承了戲曲傳統(tǒng)美學(xué)的寫意性。該影片主創(chuàng)團(tuán)隊在設(shè)計整體視覺風(fēng)格時，借鑒了中國山水畫，從西湖斷橋到金山寺，背景多采用對稱式構(gòu)圖，且貫穿整部影片，影片中人物服飾、背景環(huán)境的色彩搭配又以青、白、黑、灰等色調(diào)為主，從而使建筑環(huán)境、人物的服飾妝容與整體山水自然色調(diào)協(xié)調(diào)，呈現(xiàn)濃淡相宜的水墨式畫面，繼承了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的寫意精髓。同時，影片人物的服飾妝容、道具等還緊跟時代潮流，融合極簡主義，凸顯新中式風(fēng)格。例如，白素貞和許仙的居所頗具新中式古典主義趣味，與中國古典庭院相差甚遠(yuǎn)［1］。

現(xiàn)代視聽技術(shù)的運用也是《白蛇傳·情》融合傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美的一大體現(xiàn)。除了場景大量運用特效影像，影片音樂創(chuàng)作更是獨具匠心。雖然其為戲曲電影，但是不拘泥于粵劇的舊曲牌和固有的唱腔模式，巧妙融入現(xiàn)代音樂元素。例如，該影片插曲《圓我的愿》，歌詞“圓我的愿，心事千年，只等你遇見”直抒胸臆，唱腔圓潤婉約，與傳統(tǒng)粵劇相比更通俗流行，使觀眾能直接捕捉到人物情感及影片主題。同時，該影片背景音樂也一改戲曲慣用“鑼鼓點”以及尺八、嗩吶等樂器的傳統(tǒng)，融入西洋管弦樂，輔以風(fēng)聲、雨聲、水浪聲等背景音效，豐富了影片音樂感，增強了情節(jié)感染力。

影片《白蛇傳·情》還保留了舞臺版“折戲”的段落形式，選擇典型人物關(guān)系與重要情景，保持?jǐn)⑹碌木o湊，凸顯情節(jié)高潮，具有強烈的現(xiàn)代色彩。例如，在影片中，法海雖主張“法不容情”，但仍堅持“仁者有心”，強調(diào)法與情的相互尊重，這種情理與法理的思辨貫穿整個敘事，最后點題“人若無情不如妖，只要有情妖亦人”，對故事進(jìn)行現(xiàn)代解析。

影片《白蛇傳·情》打造符合現(xiàn)代觀眾審美的新中式風(fēng)格，將現(xiàn)代視聽技術(shù)融入傳統(tǒng)戲曲表達(dá)，對故事文本進(jìn)行現(xiàn)代解析，完成對傳統(tǒng)文化的解碼和現(xiàn)代化轉(zhuǎn)換。該影片審美創(chuàng)造的成功，正是在于準(zhǔn)確把握戲曲、電影以及兩者關(guān)系的綜合性與互動性審美尺度。

二、《白蛇傳·情》的審美傳播

（一）審美場的形成

審美場是通過內(nèi)在的審美關(guān)系整合審美主體、審美客體和現(xiàn)實審美環(huán)境所形成的相互作用又共同運行的審美境界，使審美主客體間形成審美交流、共振。在傳統(tǒng)戲曲舞臺中，演員與觀眾面對面，審美場的形成來源于戲曲舞臺的整體美和現(xiàn)場感，而在戲曲電影中，審美場則通過真實場景、造型、鏡頭的變換等技術(shù)手段來構(gòu)建，并吸引觀眾。《白蛇傳·情》作為成功的戲曲電影，發(fā)揮了作為審美客體的功能，以獨特審美創(chuàng)造了獨有的審美場。

《白蛇傳·情》所構(gòu)建的東方文化美學(xué)體系是其審美場中重要的審美現(xiàn)象。“傳”原是古典傳奇戲曲的取名方式，《白蛇傳·情》原文本體現(xiàn)了古典傳奇特質(zhì)，具有仙俠玄幻元素。影片《白蛇傳·情》由此打造了一個充滿奇門遁術(shù)的玄幻世界，甚至融合了災(zāi)難影片的表達(dá)，通過“水漫金山”的特效增加影片場景的可觀性。其審美創(chuàng)造也反映了當(dāng)前的現(xiàn)實審美環(huán)境，實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的發(fā)展與革新，從年輕觀眾、古風(fēng)愛好者等群體中成功破圈。

同時，影片《白蛇傳·情》情節(jié)緊湊，并運用電影拍攝、剪輯手法，使情節(jié)富含懸念，讓觀眾心潮起伏。例如，白素貞與許仙之間的隱瞞與猜疑、法海對許仙欲說還休的勸告等，其中對白素貞和許仙的定情在較長描寫后，影片僅以兩人身穿紅衣的蒙太奇鏡頭交代兩人成親，節(jié)奏明快，并預(yù)示兩人愛情的命運。此外，影片《白蛇傳·情》簡化故事情節(jié)，突出表現(xiàn)復(fù)雜而統(tǒng)一的“情”，塑造白素貞求真情的至情形象，其情感詮釋也回歸到純粹的愛情，并觀照身處異化世界中的大眾，與觀眾產(chǎn)生共情。

借助電影這一傳播形式，《白蛇傳·情》對內(nèi)在人文情懷和現(xiàn)代審美品格的追求，在實現(xiàn)了娛樂價值、思想價值最大化的同時，與審美客體的心理結(jié)構(gòu)對應(yīng)，與現(xiàn)實審美環(huán)境相協(xié)調(diào)，形成了完整和諧的傳播審美場。

（二）《白蛇傳·情》的審美價值

影片《白蛇傳·情》在審美表達(dá)機制上，利用現(xiàn)代科技強化了自身的審美效果，更好地表達(dá)了具有濃厚傳統(tǒng)文化色彩的審美理念。該影片通過審美場效應(yīng)，使參與審美活動的觀眾獲得審美體驗、審美認(rèn)知、審美情感以及審美意志，從而完善審美主體人格。

馬克思在《〈政治經(jīng)濟(jì)學(xué)批判〉導(dǎo)言》中提出，美學(xué)的基本問題應(yīng)當(dāng)是研究藝術(shù)的永恒魅力的社會根源、藝術(shù)和美的創(chuàng)造與現(xiàn)實社會生活的聯(lián)系、審美在社會歷史發(fā)展進(jìn)程中起到的積極作用等內(nèi)容。在人類進(jìn)入后現(xiàn)代社會，全球化趨勢不可阻擋的今天，這一問題顯得更為復(fù)雜和尖銳。馬克思提出的美學(xué)基本問題可深化為以下問題：藝術(shù)創(chuàng)造和審美活動如何使現(xiàn)代科技導(dǎo)致的社會變遷不至于與人類偉大的歷史文化傳統(tǒng)相分離［2］。正是由此，傳播美學(xué)應(yīng)運而生，其意義在于構(gòu)建、提升審美主體人格的審美傳播范式。通過傳播媒介的視聽語言，審美主體對審美場進(jìn)行觀照、了解審美客體，將過往經(jīng)歷的相似現(xiàn)象與審美場聯(lián)系，與審美客體產(chǎn)生共振，并不斷修正和完善自己的審美人格。而要構(gòu)建中國化的傳播美學(xué)，離不開中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華文明五千年的結(jié)晶，體現(xiàn)了中華民族在生產(chǎn)生活中形成和傳承的世界觀、人生觀、價值觀，甚至審美觀，也是我國構(gòu)建傳播審美場的最佳審美客體。影片《白蛇傳·情》的審美表達(dá)載體正是第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、聯(lián)合國教科文組織人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一—粵劇。粵劇是廣府民系群落的地域文化傳統(tǒng)，在世界范圍內(nèi)的華僑華人群體中亦頗具影響力。一直以來，粵劇以高度的包容性、開放性和善于學(xué)習(xí)新生事物，展現(xiàn)勇立戲劇潮頭的先鋒姿態(tài)。《白蛇傳·情》是國內(nèi)首部4K全景聲粵劇電影，正說明粵劇在傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的同時，能對新的文化內(nèi)容加以改造，并進(jìn)行創(chuàng)新性吸收，使藝術(shù)與技術(shù)兩者平衡與共生，在一定程度上很好地回答了上文提到的“藝術(shù)創(chuàng)造和審美活動如何使現(xiàn)代科技導(dǎo)致的社會變遷不至于與人類偉大的歷史文化傳統(tǒng)相分離”的問題。此外，影片《白蛇傳·情》向觀眾傳播東方式審美觀念以及中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，促使民族審美創(chuàng)造與現(xiàn)代社會變遷不至于漸行漸遠(yuǎn)，讓觀眾從中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中觀照自身，從而完善審美主體人格。這也正是其審美價值所在。

影片《白蛇傳·情》的文化傳播實踐啟示了中國傳播美學(xué)的建構(gòu)范式。當(dāng)前，我國的傳播美學(xué)旨在以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化塑造、完善審美主體人格，使中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化成為審美主體的精神命脈，成為核心價值的自覺追求和中華民族的精神家園，從而保護(hù)產(chǎn)業(yè)化時代的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳播生態(tài)，有力地應(yīng)對全球化所帶來的文化同質(zhì)化沖擊。

三、《白蛇傳·情》的審美長效機制

當(dāng)代傳播活動的最大特征之一是具有文化效益持續(xù)增值的長效機制，同時具有經(jīng)濟(jì)效益與社會效益不斷增值的兩種長效機制來形成支撐體系［3］。要想使戲曲電影長久發(fā)揮審美場效應(yīng)以及審美價值，其就需要依靠社會效益與經(jīng)濟(jì)效益不斷增值而形成的長效機制來提供保障。

戲曲與電影結(jié)合，從文化生產(chǎn)和傳播的角度來說具有現(xiàn)實意義和深遠(yuǎn)影響。戲曲電影借助電影這種現(xiàn)代視聽傳媒，可打破地方性文化戲曲的傳播范圍，使更多人認(rèn)識到不同地區(qū)的戲曲。事實證明，影片《白蛇傳·情》不僅在粵文化地區(qū)獲得贊譽，也在其他地區(qū)得到廣泛好評，體現(xiàn)其自身的審美價值，延長了審美價值鏈。此外，隨著互聯(lián)網(wǎng)的普及與年輕受眾的消費力增加，當(dāng)前文藝創(chuàng)作生產(chǎn)的風(fēng)格基調(diào)及價值取向愈發(fā)趨向“年輕態(tài)”。所謂“年輕態(tài)”，以年輕受眾為中心，并受其審美趣味、愛好等影響而在創(chuàng)作生產(chǎn)中呈現(xiàn)的綜合性特點和風(fēng)貌［4］。影片《白蛇傳·情》的宣傳語是“年輕人的第一部粵劇電影”，可見，其目標(biāo)受眾除了粵語觀眾，還包括眾多愛好“國潮”的年輕觀眾。因此，該影片在劇情、視覺效果以及唱段上都更偏向年輕觀眾的審美觀念，這也正是主創(chuàng)團(tuán)隊在審美長效機制的打造上所做出的努力。同時，該影片將審美之樂與現(xiàn)代之思相結(jié)合，在年輕觀眾群體中持續(xù)傳播，甚至還選擇在年輕群體大量聚集的視頻網(wǎng)站嗶哩嗶哩上線，借助“互聯(lián)網(wǎng)+文藝”，以鮮明的“年輕態(tài)”特征，面向年輕群體傳播審美觀念，獲得超過千萬的播放量以及高達(dá)9.9的評分，體現(xiàn)了社會效益和經(jīng)濟(jì)效益的結(jié)合，擴大了影響力。這也正是該影片審美長效機制有效發(fā)揮作用的證明。

四、結(jié)語

當(dāng)前，即使戲曲電影已喚醒了大眾的戲曲記憶，但戲曲電影也不可避免地與流行文化發(fā)生碰撞，并在“他者”的凝視下被納入當(dāng)代審美文化的再生產(chǎn)過程。在傳統(tǒng)人類學(xué)中，“他者”是異文化與本土文化對比研究而建構(gòu)的概念。在經(jīng)濟(jì)全球化與文化同質(zhì)化的今天，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化要在與“他者”文化博弈中，擺脫“他者”凝視，增強自我的審美認(rèn)同，并非易事。近年來，國產(chǎn)漫畫電影大多使用中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素作為內(nèi)容的輔助或賣點，在一定程度上并沒有完全發(fā)揮弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、完善審美主體人格的作用。而戲曲電影《白蛇傳·情》既保留了戲曲的形式與美學(xué)，又巧妙運用大眾文化，避免了曲高和寡。

電影作為視覺藝術(shù)形式，是形成“他者”凝視的重要工具。戲曲電影要想擺脫“他者”凝視，增強自我審美認(rèn)同，一方面，在與“他者”文化博弈中，戲曲電影應(yīng)保留傳統(tǒng)戲曲的形式與韻味；另一方面，戲曲電影又需要與“他者”文化融合創(chuàng)新，滿足當(dāng)代觀眾的觀看需求，擴大傳播范圍。同時，戲曲電影如何把握開放審美傳統(tǒng)的尺度，吸取外來文化審美觀念的精華，與其他民族的文化和審美觀念進(jìn)行對等的交流和傳播，進(jìn)而反哺自身民族的審美創(chuàng)造并形成長效機制，仍需要業(yè)界和學(xué)界上下求索。只有發(fā)掘并發(fā)揮戲曲電影的潛在價值，使其審美功能滿足全媒體時代下觀眾的需要，戲曲電影才能不斷創(chuàng)新與發(fā)展。

［參考文獻(xiàn)］

［1］王一冰.探索戲曲電影“國潮”文化共同體價值的新路徑：評粵劇電影《白蛇傳·情》［J］.藝術(shù)評論，2021（09）：91-102.

［2］王杰，海力波.審美人類學(xué)與馬克思主義美學(xué)的當(dāng)代發(fā)展［J］.文藝研究，2002（02）：4-11.

［3］張涵.當(dāng)代傳播美學(xué)綱要［J］.鄭州大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2006（01）：47-55.

［4］彭文祥，王萬玲.年輕態(tài)：藝術(shù)創(chuàng)作生產(chǎn)的風(fēng)格趨向和價值取向評析［J］.中國文藝評論，2021（04）：74-83.