新時代舞蹈編導創新發展路徑研究

王萌

摘要：舞蹈編導學科的實踐性是非常強的，在新的時代，大眾對審美藝術的要求變得越來越高，因此舞蹈工作者必須要面對更大的挑戰，當然也因此而獲得了更多的機遇，如果想要再進行舞蹈創作的過程當中，獲得更多的突破，那么就必須要更加合理的將熱情以及激情滲透進去，同時也需要具備更加專業的能力，從而使社會審美心理發展獲得更多提升。基于此，本文主要討論了新時代舞蹈編導創新發展的策略。以供相關工作人員參考。

關鍵詞：新時代;舞蹈編導;創作;創新

引言

隨著目前我國的傳統舞蹈藝術不斷的傳承以及發展，舞蹈藝術所呈現出的勢頭也變得更加繁榮，特別是這些年以來，舞蹈編導已經逐漸成為了高等藝術專業教育當中，非常具有系統化的特點的教學課程專業。這也讓我國的舞蹈編導隊伍整體的水平大幅度提升，可是，在目前舞蹈作品產出量的數字變得愈發有力之后，大量的作品雷同的情況也難免會產生，人們過于重視數量，而對質量比較輕視，這種問題，對我國舞蹈藝術化發展難免會造成嚴重的影響，所以必須要以我國傳統舞蹈的藝術改革以及發展作為切入點，對舞蹈編導創作過程當中產生的問題進行分析并且解決問題，從而使新時代的舞蹈編導作品能夠獲得創新。

一、新時代舞蹈編導創作創新的重要意義

（一）舞蹈編導創新是解決舞蹈編導難點的關鍵

在進行舞蹈編導創作的過程當中，融入一些創新思想，可以有效地解決再創造過程當中遇到的難點問題，同時也可以促使舞蹈的藝術現代化得以傳承和發展，這是一種典型的多元化的藝術道路，目前其優勢也在逐漸的體現出來，現在舞蹈藝術創作的起步時間很晚，因此水平以及特色都難以突出，這些年來，我國的藝術大多出現了崇洋媚外的心理，改革之后的商品經濟，金錢觀和個人利益觀等在相互交織，受到這樣的不良影響，也讓文化不自信失去了生氣靈魂或者是快餐式程式化的問題變得更加明顯，舞蹈創作的現實難免會產生一定的問題，作品的題材比較單一，也出現了很多比較乏味的作品，這也使得舞蹈藝術作品在進行編導創作的時候，難以獲得發展[1]。

（二）舞蹈編導創作創新增加舞蹈藝術影響力

多元化的思維，正是目前舞蹈包括在內的任何一種藝術形式，最為基礎性的創作共識，在進行創新創作的過程當中，藝術多元化不僅僅能夠體現于藝術形式，同時也可以讓藝術獲得更多的交流其中主要包括了藝術作品能夠表現出的價值和大眾化的趨向，這幾種不同的要求，舞蹈編導的創作和創新工作，在藝術現代化創作的理念之下，對傳統元素文化有著更加深入的了解，可以幫助相關工作人員提升及舞蹈作品的質量，讓更多的舞蹈藝術具備影響力，這也是我國大眾化在目前的新媒體角度之下，對舞蹈藝術當中的價值的發掘，可以有效的幫助國民提升其審美情趣，同時也可以發展審美層次。

二、新時代舞蹈編導創作創新的優化對策

（一）著力在兩個“共鳴”層次上進行創作

如果對傳統的了解不夠深入，只是一昧的拋棄傳統，并且不顧一切的強調創新，這也正是一種非常膚淺，也是一種相對較為無知的行為，是一種典型的異化，形式化的做法，舞蹈作品如果想要讓人更加欣賞，那么就必須要產生共鳴感，首先就是在社會，文化，心理方面能夠達到共鳴，其次，人民群眾的審美產生了變化所產生的共鳴，如果想要讓這兩個共鳴都能夠實現，首先必須要讓傳統的舞蹈當中的文化底蘊深層次的表達出來，其次就是要始終堅持文化自信，要能夠在傳統當中獲得更多的靈感，并且將民族性的東西能夠有所融合，利用這樣的方法，使其達到文化和心理的共鳴，同時也可以將特色突出，讓人們能夠在舞蹈藝術方面獲得更多的靈魂感，最后就是要選拔一些比較優秀的舞蹈作品，來完成受眾群體特性的分析，要能夠明確受眾審美變化所產生的特點[2]。

（二）以舞蹈創作題材為著力點進行創作創新

對于舞蹈創作的題材相對于教育為單一的情況相關工作人員必須要重視起來，要能夠盡量避免這樣的情況，給編導創作創新的工作帶來制約，要能夠充分的考慮到舞蹈藝術作品創作當中所存在的偶然性和創新性，因此必須要從以下幾個不同的方面，充分的考慮到解決問題的方式[3]。

首先，要能夠充分的挖掘我國民間舞蹈題材的相關知識，比如民俗作品為代表的某些舞蹈作品，在國際上也頗負聲譽，并且獲得社會上的廣泛認同，主要在創作的時候，充分的提煉出了我國的一些民風民俗，從而促使作品更加具有內涵性，讓作品的題材更加符合真善美的要求，在進行創作的時候，所利用的方式，是一種人們更加熟悉的方式，并且進行了一定的創新。其次，就是在選擇題材的過程當中，要能夠驅使社會發展和其相互保持一致性，舞蹈編導要能夠將社會流行的審美以及社會熱點等相互之間綜合起來，要創作出能夠使大眾得到感召的作品。比如某一些作品，比較善于使用群舞的方式，表現出其中的內涵，可以把現代化的數字戰爭展現的非常淋漓盡致，在進行舞蹈表演的過程當中，并沒有使用一些比較逼真的道具，可是卻把舞蹈當中所具備的恢弘氣勢，或者是令人窒息的緊張感表現得非常透徹，也讓觀眾感受到身臨其境，不但充分的展現出了我國的大國英姿，同時也可以讓觀眾對于我國有更加深層次的理解和愛國的熱情[4]。

結束語

綜上所述，本文描寫了在新時代背景當中，舞蹈編導創新工作的意義和優化的策略，在世界上我國之所以可以屹立不倒，創新是不可缺少的一項品質，也是可以使我國的祖國始終保持繁榮的最為重要的一項核心競爭力，國家不但要創新，人民也要創新，而在舞蹈藝術進行創作的過程當中也要有所創新，舞蹈編導工作不但要給人民群眾帶來相對更加創新的作品，提升自己的專業能力，同時也要始終保持為人民服務的基礎態度，對新時代的舞蹈創作環境也要有所關注，了解新的形勢和問題，培養專注力以及核心職業能力，充分的把握多元文化以及舞蹈藝術的大眾化時代發展的潮流趨勢，只有通過這樣的方法，舞蹈的編導才能夠創作出人們更加喜愛的時代舞蹈作品。

參考文獻

[1]喬素.新環境下舞蹈編導基本能力以及創新精神探討[J].黃河之聲，2019（09）：132.

[2]譚宇軒.舞蹈編導創作中的創新手法[J].黃河之聲，2019（08）：134.

[3]楊暢.淺議新時代對舞蹈編導的“苛求”[J].明日風尚，2018（16）.

[4]楊帆.試論高校舞蹈編導教學中創造力的培養[J].散文百家，2018（08）.