論媒介變遷對音樂市場的影響

〔關鍵詞〕媒介;音樂市場;音樂產業;音樂風格

引言

音樂是具有共情性的，是人類表達現實生活情感的一種藝術。它可以通過各種器樂、人聲、音響等來表達出比語言更具有情感的藝術語言。在人們生活中最為常見的就是流行音樂。它是在十九世紀末二十世紀初誕生的一種起源于美國的音樂流派，風格多種多樣，例如主流流行、爵士、布魯斯、搖滾、索爾等，后來也出現了迪士科、嘻哈音樂等現代元素的風格。

一、何為媒介

媒介可以有兩種定義，廣義的媒介就是指使得事物之間發生關系的介質和工具，比如學習唱歌，老師就是學生與演唱技巧的媒介;狹義的媒介就是指傳遞信息的物理形式，比如書籍、廣播等。在早期的時候，人們的音樂傳播基本是靠著口口相傳來進行傳播的。

（一）舞臺傳播媒介

在科技還不是特別發達的年代里，人們會通過搭建舞臺來進行表演，比如以前的戲劇。戲劇是指通過動作、語言、音樂和舞蹈等形式進行的舞臺表演藝術形式。舞臺傳播的優點是傳播成本低廉;受眾群體體驗感更好。缺點是受眾群體范圍小，觀看表演人數有限;如果是大舞臺會受到場地限制。

（二）印刷傳播媒介

隨著時代的發展，人們的生活里開始出現了印刷品，便有了記載知識以及記錄的載體，音樂傳播便可以通過書面記載的形式來進行記錄曲譜、演唱的知識、音樂的制作方法等，同時可以讓讀者擁有主動權，讓讀者自由選擇閱讀的地點與時間。其優點是制作成本低廉;受眾群體廣泛;紙質傳媒信息的存留性強;可為讀者反復閱覽。缺點是語言無法做到全球通用;實時性不強，不能夠讓讀者及時獲取有效信息。

（三）電子傳播媒介

后來隨著科技的發展，我們生活中的科技產品越來越多，例如留聲機。這款產品的誕生對于傳播媒介而言是革命性的變化，它能夠讓人們聽到許多經典流傳的作品。其優點是，能夠將聲音盡可能原汁原味保存在碟片中，具有長久的流傳性;缺點也相當明顯，例如：黑膠唱片保存性局限較大，一旦不注意，黑膠唱片被劃傷、變形或者破碎便無法繼續使用，即保存要求較高。后來媒介中誕生了廣播媒介，它能夠通過無線頻率將聲音帶到人們的耳邊，其優缺點也相對明顯。例如：具有實時性傳播、能夠讓人們及時獲取信息等優點;具有購買成本過于高昂（并非所有消費群體都能夠接受）、頻率傳播具有較高的環境要求（需要有基站，基站造價成本高昂，并且需要盡少的阻擋障礙物）、音質有損耗（因為聲音是通過頻率進行傳播的，所以音樂會有壓縮痕跡）等缺點。

隨后便出現了電視媒介。它的誕生讓受眾群體不再局限于聽覺之中，而是通過畫面記錄帶到受眾群體面前。它的優點是：第一，能夠讓受眾群體實現音畫同步，能夠在體驗上有所提升;第二，受眾群體量龐大，電視節目具有很強的娛樂性，能夠讓受眾群體更容易接受;第三，具有很強的實時性，能夠及時讓受眾群體通過字、聲、畫、色更為直觀地獲取信息，它具備了印刷品的視覺效果，也能將廣播的聽覺功能集于一體。這是以前的傳播媒介不具備的直觀形象感和動態感。缺點是：第一，電視造價昂貴，購買設備需要具有一定的消費能力;第二，電視節目是線性傳播，轉瞬即逝，不具備保存性，如果受眾群體一旦錯過便無法返回觀看;第三，節目投入成本高昂，制作周期較長，時效性仍有缺陷。

電視媒介后便誕生了電腦媒介。電腦媒介也是傳播媒介的一大突破，它的誕生可以說改變了人們生活中獲取信息的方式。其優點是：覆蓋面龐大，受眾群體多，傳播范圍廣闊;傳輸速度快，相比于電視媒介而言，不需要通過衛星信號來進行傳播，只要有服務器以及網絡通暢的情況之下便可以讓受眾群體及時獲取自己想要的信息;不受時間限制、靈活性強，受眾群體可以隨時通過電腦來進行信息獲取;時限性高，網絡能夠有效地將內容保存在服務器中，讓用戶隨時通過訪問服務器來進行瀏覽。缺點是：網絡媒體容易出現不尊重作者版權行為，即我們常說的盜版行為，這需要很大的人力資源研發管理才能在一定程度上抵制盜版行為;使用者需要擁有電腦載體才可使用，使用受場地限制，并且電腦購買成本比以往的媒介載體都要高。

在電腦媒介之后便是手機媒介。手機媒介相比于電腦媒介的優勢更為明顯，它可以以一個小的物體方便人們攜帶，同時能夠隨時通過運營商網絡來進行直播、瀏覽新聞、聽音樂等。例如以前的信息只能由報社來發表信息并通過紙質媒介來進行傳播，現在則是每個人都可以通過手機進行發布分享;使用這個媒介的人覆蓋各個年齡段，無論是兒童還是老人，都會使用手機;以前無論購買任何商品，都要到實體店去購買，但是現在哪怕是在某直播平臺上看到自己喜歡的商品即可隨時下單;以前的報刊進行內容排版，需要很長的時間，然而現在自媒體進行內容排版只需要一至兩天甚至幾個小時即可完成，因此，手機媒介具有內容形式更多、覆蓋人群更廣、傳播速度更快、運營模式更便捷等特點。

二、何為音樂產業

音樂產業指的是以售賣音樂以及與音樂相關的產品以獲取回報的行業。可以理解為音樂既可以是讓人娛樂的，也可以是一種商品。其中在音樂產業里面主要分為四大部分：音樂詞曲、音樂唱片、音樂經紀、音樂演出。其中，我們所認為的音樂入口便是詞曲創作。詞曲創作是創作者通過作詞、作曲來表達當下想要表達的情緒，這個過程便是一個音樂誕生的開始。接下來便是開始進行音樂制作，從最開始的編曲，再到錄制以及混音，最后進行母帶處理便是一個音樂誕生的過程。一個好的音樂作品不單單是通過作詞作曲家完成的，一個好的編曲作品可以因為一個不好的譜曲而毀掉，也可能是一個好的譜曲被一個差勁的編曲或者混音毀掉。所以不可否認，一件好的商品需要經過不同工序打磨。在一首曲子完成之后，要進入的就是音樂版權管理公司了。因為誰也不知道“新鮮出爐”的這首曲子將來會是什么走向，如果這首音樂作品被大眾認可，那么就會利用率越來越高，在這個時候就得有版權保護來保證著作權人的收益。在我國有一個例子，當初有一個組合叫“旭日陽剛”，這是由兩個普通民工組成的小團隊。他們亦是得益于汪峰老師的同意，無償使用部分作品進行公益演出而出名的。但是隨著名氣越來越大，演出越來越多，他們繼續使用汪峰老師的作品進行商演，隨之而來的就是汪峰老師的警告以及停止使用他的作品，也正是因為這樣，導致了“旭日陽剛”組合逐漸在市場里銷聲匿跡。這個例子很清晰地讓我們知道版權的重要性，這也是目前我國市場里比較弱的一個區塊。在版權后便是唱片公司或者音樂廠牌。音樂經紀是在我國的簽約制推行不久之后出現的，1993年，北京成立了首家經紀人公司——北京藍月明星經紀公司，該公司的法人是音樂人付林之女王雪寧。這標志著中國內地歌手經紀人制度的出現。該公司主要開展四個方面的服務：“一是建立以電腦為中心的文字和音響資料庫，為歌手、詞曲作者提供專項咨詢服務;二是發現、培養、包裝新一代歌星，并邀請著名作詞曲作家和著名歌星為簽約歌手指導;三是為海內外音像界代理推薦人才;四是為企業文化市場提供服務。”①他們的功能比較簡單直接，就是“運作市場”，主要就是以藝人還有唱片來進行推廣以及資源管理。緊接著便是音樂演出。這一塊在當今的市場上基本都能夠看得到。每一位藝人身邊都會有經紀人的存在，而經紀人就是在各種音樂公司以及廠牌還有各種娛樂公司中接攬演出，同時進行演出費用談判，為藝人個人日程進行定制，隨之而來就是藝人進行音樂演出并產生收益。

三、媒介對音樂市場產生了眾多影響

許久以前，音樂傳播媒介落后，受眾面窄，無論是從傳播還是音樂創作上看，都是非常有限的。那個時候音樂風格基本都是戲曲類別，形式內容比較單一。隨著科技的進步，出現了廣播留聲機等，同時樂器上也有引進外國的樂器等，風格逐漸有了新的誕生，其中最多的便是流行音樂。流行音樂在音樂市場中，一直以來都是以“商品”的形式存在的。它是多元的，其中在我國最為常見的便是“流行情歌”。鄧麗君的音樂代表了20世紀70年代中至80年代亞洲音樂市場的高水平，同時她的許多作品都通過當時的廣播媒介以及留聲機媒介進行傳播，這便意味著音樂市場逐漸開始擴大。人們常說音樂是沒有國界的。隨著后來世界音樂市場逐漸開始流通，越來越多的語種、風格涌進了人們的耳中，便是音樂市場的新起步。再后來出現的電視媒介中，人們所接觸的音樂不再單單是“聽”，而是“音畫同步”的體驗出現，使得越來越多的演出涌出來。例如我國每年的中央電視臺春節聯歡晚會都會通過電視為全國人民進行轉播，在晚會演出之前，必然要篩選作品，這就意味著需要創作者們在演出前拿出作品，無異于是刺激了創作者們的創作動力，如果選上了，是最理想的結果，其余便可以在音樂公司中流動，進行市場推廣，這讓許多創作人不斷推出作品，音樂市場也會積累越來越多的作品。當前的互聯網時代是最為發達的時候。因為音樂的風格不只有我們所看到的樂器產生的，它也可以是用我們編曲中常用到的“合成器”產生的，例如當今很流行的一種音樂風格——說唱。它起源于美國黑人。后來，它逐漸變成了一種“武器”，外國有許多說唱創作者開始用這種音樂來進行批判，通過音樂表達自己的觀點。隨之而來的便是當今更為流行的一種說唱風格—Trap。②它是由美國起源的說唱音樂演變而來的一種電子風說唱風格。在Trap中最為讓人震撼的是各種低音的沖擊，以及Hi-Hat密集的演奏而帶來的節奏快感，使得這種風格在當今市場中逐漸升溫。同時，在現代互聯網如此發達的時代，世界上出現各種音樂流媒體平臺，例如我國最有代表性的“QQ音樂”“網易云音樂”等。網絡運營商通過對創作者的簽約來為自己的曲庫進行填充，同時推出各種服務，如高音質、EQ調控等吸引消費者為之付費，并且運營商也會為音樂人進行獲利分紅，這種運營模式必然是未來音樂市場的走向，同時也是因為它的出現，導致了以前的實體唱片、CD機、磁帶等被逐漸淘汰，這也是市場上較為明顯的變化。流媒體服務的出現有以下幾個優點：第一，節約成本，因為它使用數字音樂，便可脫離實體媒介，如唱片磁帶等;第二，方便消費者購買，以前人們想要聽音樂總是需要到專賣店里進行選購，需要的時間成本、交通成本都比較高，但是數字音樂只需要通過二維碼掃描便可付款，極大地降低了購買成本;第三，降低發行成本，以前的音樂發行需要各種公司廠商進行合作，在出版以及運輸貨物等所使用的時間成本和物資成本都比較高，現在只需要在自家或者合作平臺上進行資源上傳便可進行發行;第四，流媒體的誕生直接開創了音樂新時代，在版權保護以及對創作者們的分成上都有極大的提高。

結語

總而言之，媒介的不斷更新，是時代的必然發展，音樂市場也會隨著媒介的變更而不斷變化，當人們的消費愈加便捷，音樂傳播的效率不斷增高，隨之而來的便是作品量快速增加，這便是媒介對音樂市場的影響。

參考文獻

①王韡：《傳播媒介視角下的20世紀90年代中國大陸流行音樂》，《藝苑》，2020年，第1期，第18頁。

②王韡：《中國流行音樂演唱風格研究（1980—2010）》，北京：中國文聯出版社，2016年，第298頁。

作者簡

介歐鑄鋒，星海音樂學院流行音樂演唱專業，中國流行音樂學會會員，中國音樂傳播學會會員。