高等學校中的鋼琴教學已經有多年的發展歷史,為社會培養了大批專業人才,但在擁有眾多人才的同時也在發展過程中產生了一些問題。而為了解決這些問題,對于專業教學的改革勢在必行,針對實際專業教學中的問題,提出具體的改革方案,提高學生主動學習的興趣以及積極性,為之后的專業學習提供堅實可靠的技巧基礎。本文基于OBE理念和教學改革的方式方法針對音樂教育專業及鋼琴專業的教學全過程等人才培養模式進行全方面探索。
隨著社會的不斷發展,越來越多對音樂感興趣的愛好者加入推動音樂發展的隊伍中,其中隨之更專業的音樂教育也受到很大的影響,為了解決這些問題,高等學校音樂專業教學改革是非常必要的。因為高校音樂教育作為高等教育的一部分提供了更專業的課程教學以及教學環境,同時提高學生的專業水平,這對專業學習的學生來說至關重要。所以,為了解決這些問題而需要進行的教學改革是非常必要的。
通過研究發現部分學生在進入大學前,并沒有接受過專業系統的學習,大部分學生只是將音樂作為一項娛樂活動,甚至在高中階段作為進入大學而選擇的一種專業。所以一部分學生在鋼琴專業的技術上并沒有扎實的基礎,需要通過專業學習從而提升專業水平和素養。
當前的高等學校鋼琴專業教育在很多時候都過于注重專業的達標,而忽視了對音樂本身的理解。部分教師授課時也傾向于講授鋼琴演奏技巧或表演形式,而忽略了對作品背景中所產生的一些理論內容,這也導致了很多學生在技術和理論學習之間出現不平衡現象,或技術好,或理論強。OBE理念的結構是讓教師在授課前進行設想四個問題:學生學習的最終成果是什么,為什么獲得、如何獲得以及怎樣知道是否已經獲得了最終成果。這與我們當前需要做的高校音樂專業改革目標是相同的,過去的傳統教育偏向于學生的畢業率或是單純的就業率,而對于專業發展來說,培養出與社會用人單位需求相匹配的人才也尤為重要。通過OBE理念,高校進行教學成果倒推從而優化人才培養的方法及方案,了解用人單位的專業需求并倒推出人才培養的要求,同時增加不同的教學模式,如課堂小組討論或研討會等模式,讓學生在課堂除了根據教師講授的內容學習之外,也可以與同學之間形成一種信息互換的學習方式。
真正專業的學習中,理論知識與演奏技巧是融為一體不可分開的。將音樂理論知識融入學習可以使學生對音樂作品的理解更深刻,更好地表現作品所需要表現出的內容以及內涵,同時也有助于提升學生的音樂素養[1]。所以,通過成果進行倒推后進行優化培養方案的方式及不同教學模式和學習方式等方法就凸顯了在教學過程中的重要性。
在音樂學習過程中,除了非常重要的音樂背景等知識之外,還有很多音樂素養的知識。在日常教學中需要講授的還有與專業相關的技能,包括針對學生在識譜技巧上的提升和對作品鑒賞能力的提升等。
由于學生在基礎學習的過程中,并沒有接受專業系統的訓練,導致學生不僅僅在專業水平上出現不足,同時也包括其他能力。識譜能力在日常教學中并沒有一個系統性的訓練方法,通常是在學習的過程中,由授課教師在課程指導過程中簡單講解或完全沒有任何對識譜能力的指導,而這個現狀導致了很多學生即使在高校中就讀專業的鋼琴專業,但在識譜能力上體現了很大的不足。更多的時候,這些學生在學習新的音樂作品時,需要耗費大量的時間和精力去了解作品的所有音符內容,才能達到基本的演奏水準。而想要完整地、深入地完成整首作品的精確理解以及演奏需要的時間自然更多。所以,在一定程度上,教師在授課過程中發現如何指導學生更快更有效率地識譜也是在教學過程中非常重要的一環。
教學過程中的問題有很多,這些問題有的是來源于學生或者教學環境,但有時也有來源于教師的問題,其中就包括授課教材的使用。由于專業特殊性,所有學生在上課過程中,每個學生所使用的曲譜內容各有不同,而具體的曲目選擇在大部分時候也是由教師來進行選擇之后由學生練習完成。但目前最顯著的問題在于,教師在授課過程中有時流于形式,在作品的選擇問題上,不夠具體,并沒有參考學生的想法,而這就直接導致了學生在日后的獨自學習過程中,不會根據個人具體情況來選擇適合自己的作品來練習。同時,很多教師在選擇作品時,在只是在固定的作品中進行選擇,而缺少使用新作品的想法,這種情況導致了作品的局限性。由于鋼琴起源于西方國家,也擁有了幾百年的發展歷史,針對鋼琴的創作作品不計其數,所以教師在授課過程中不應該僅僅局限于使用過于固定的曲庫,應該充分發揮自身的專業性指導學生在高校專業課程的學習過程中多了解不同風格、不同時期的作品。
(一)增加實踐交流的機會
學校可以在交流方面增加更多的機會,包括校級、班級等互相交流演奏技巧經驗,這樣也可提升學生練琴等學習過程的積極性、主動性,可以通過觀摩交流的機會了解他人對相同或不同作品的處理技巧,同時彌補自己的不足。提供學生更多表現自己的機會也是交流的一部分,展示自己的演奏過程來讓其他同學聽辨,這樣的過程可以幫助其他學生學習經驗。鋼琴教師同時在授課過程中充分利用現代化教育手段,同時重視學生之間的個體差異,進行集體、分組等不同的分層次教學。也可在進行一對一教學的同時,讓其他同學進行觀摩從而有更多的不同學習。高校應提供更多的機會給學生和教師進行深入研究和討論,可以通過多舉辦或參加比賽來增加整體學習的氛圍。在實踐教學課程設置方面,高校可以通過設置專業實踐課程使學生能夠在學習了課堂中的理論知識后進行專業性的實踐練習,尤其是針對那些在畢業后要進入教學崗位的學生們,讓他們在正式開始教學工作前提前且有針對性地進行教學實踐,了解講課過程中存在的可能一些問題并修正,從而達到真正將知識運用到現實環境中,能夠更好地與社會接軌,也使高校實現了OBE理念在教學環境中的實際應用[2]。
(二)選擇合適的曲譜
教學過程中曲譜使用范圍過小給學生對曲庫建立帶來了一定困難,受限制的學生可能在畢業后出現只有固定的曲目演奏,而完全不了解其他的內容。為了提高教學質量,以及成功地進行教學改革,適時更新曲庫內容也是鋼琴教師的職責,根據每個學生的具體情況選擇合適的新曲目進行講授練習,使用更多的作品從而提高課程中授課內容的新穎性。教師可在授課過程中觀察學生的演奏偏好,為了提高學生的學習興趣,可以從符合偏好的方向側重但不能過重,可以從少量逐漸增加一些可能不符合偏好的作品,使學生能夠積累不同特點的演奏曲目,從而形成個性化曲庫。
(三)提高學生對作品的鑒賞能力
為了提高學生對鋼琴作品的鑒賞能力,達到能夠根據不同的作品風格或演奏技巧來提升作品的演奏能力,提升的方法可以通過適當地選擇一些合適的音樂鑒賞內容進行輔助教學,以及一些帶有畫面的輔助材料來提高通過觀看體會作品的情感以及一些可以提高聽覺鑒賞的音像資料,使學生能夠更容易分辨不同時期的音樂風格及演奏風格等特點。
(四)積累理論知識
適當地選擇一些關于作曲家或鋼琴家背景的書籍材料,通過理論知識來積累對作品和演奏技巧處理方法上的理解。只有通過一定數量的知識積累,以及不同的演出經驗綜合起來才能整體全面地提高學生的基礎水平。除了基礎的相關作品知識背景等信息以外,也可以適當增加如鋼琴文學等涉及鍵盤樂器發展史、早期音樂家創作發展等相關知識,擴大知識儲備量。
(五)建立科學合理的考試及教學評價制度
當前要積極改革過去傳統的鋼琴教學考核評價制度,不提前告知學生當前學期在期末考試時的具體內容,其目的是讓學生在平時利用更多的時間練習不同的新的內容,由于部分能力稍有不足的學生為了在期末取得更好的成績,從開學直至期末只練習考試相關的曲目,忽略了新內容的學習,所以不提前通知期末考試內容除了可以有效避免一些學生只是為了考試而練琴的弊端,還可以讓教師在教學過程中主動觀察學生的練習積極性,并且有針對性地指出技巧上出現的問題。另外,大部分高校在期末的考試考核中通常只考核學生的鋼琴演奏技巧,很少涉及其他相關知識的考試內容,在這方面需要進行改革,完整并且對學生有幫助的考核制度不應該只有技巧方面,還要有理論知識的內容,而且還要包括對演奏能力基本功及即興伴奏能力的考核,這樣的綜合考查模式可以更直接有效地激發出學生更積極主動的練習,并提升鋼琴能力。課程評價方式上,也要根據學生的學習情況多方面綜合考慮,如學生在作品的理解方面是否到位、練習時間是否充分、練習效率高低等情況進行綜合考評。
由于地區等現實環境的限制,學生在學校進行的線下學習受學校整體環境的影響,所能夠獲得的學習資源仍然有限,而經過近幾年的線上教學資源開發,越來越多的教育機構將自身所開發的內容進行線上共享,而通過線上和線下教學方式的融合,可以讓學生即使在線下也可以學習更多的內容,同時將線上學習的內容在線下進行實踐轉化從而達到學習的目標。但同時教師也需要注意正確看待網絡環境等信息內容對學生可能造成的負面影響,并加以引導和幫助,通過規范化管理使學生能夠充分利用不同的資源獲取所需知識。
總結以上特點,鋼琴作為高校藝術類教學中的一個重要組成部分,鋼琴教育對高校學生的鋼琴演奏技巧和審美能力,甚至個人修養的提升等都有著關鍵性作用[3]。隨著社會的發展,對在在教育方面存在的不足要及時改正,OBE理念在與高校當前的教學方式進行融合的同時,不能只是關注學生的學習能力和教學中出現的問題,同時也要研究未來的教學計劃,減少問題的發生,提高高校對于鋼琴等音樂專業的管理水平,從而促進學生全面發展,達到提高教學質量的目的,改革教學內容、教學模式以及教學方法,并且制定科學合理的人才培養計劃,培養更多專業技術能力過硬的鋼琴演奏者。
[1]朱紅艷:《大學鋼琴教學改革的構思與實踐》,《大眾文藝》2015年第10期,第176-177頁。
[2]李臻:《OBE理念下地方高校音樂表演專業一流本科專業建設路徑探析》,《藝術教育》2021第2期,第43-46頁。
[3]更藏吉:《淺談鋼琴教學模式在高校的改革與創新》,《音樂生活》2021年第8期,第87-90頁。
唐春圓 廣東海洋大學中歌藝術學院助教