隱喻與序列

胡文君 周小靜

《抒情組曲》是貝爾格創作成熟期所作的一部作品，該作品不僅運用了十二音序列，還運用了音名動機、回文結構、拱形結構等創作技法。貝爾格在《抒情組曲》第三樂章的手稿上，標注了1925年5月20日，并使用了“H—F—A—B”的音名動機。通過層層的加密，為這部作品蒙上了神秘的色彩。因此，本文將以《抒情組曲》中最典型的第三樂章為例，通過分析第三樂章的音樂創作技法，并結合《抒情組曲》的創作資料，來討論其第三樂章所運用的創作技法及作品中的隱喻。

1925年貝爾格在第三屆國際現代音樂協會音樂節上，通過馬勒的遺孀阿爾瑪認識了她的侄女漢娜。兩人從最初的友誼逐步深化成為互相愛慕。他將曾經獻給自己妻子海倫娜的藝術歌曲《緊閉我的雙眼（Ⅰ）》，在原詞不變的基礎上重新譜曲為《緊閉我的雙眼（Ⅱ）》獻給了漢娜。基于該作品，貝爾格為漢娜創作了第二部作品《抒情組曲》，兩部作品不僅十二音序列一致，并且都將阿爾班·貝爾格和漢娜·福克斯的名字加入旋律中。隨后，貝爾格將《抒情組曲》的創作手稿秘密贈予了漢娜，并在每個樂章中都標注了其創作思路。其中在第三樂章所標注的1925年5月20日，正是為了紀念他與漢娜的相識日期。

《抒情組曲》的原始序列為第一小提琴演奏的主旋律，在《抒情組曲》中不僅運用了基本原始序列，還運用了其基本序列的逆行、倒影、逆行倒影的手法進行創作。其基本原始序列倒影逆行如表1所示。

第三樂章《神秘的快板——中部狂喜》是一個類似傳統曲式中復三部曲式的回文曲式結構（曲式分析圖示如表2所示）。

A和A1使用了以原始序列及序列階段為主的十二音創作手法，中部B則采用了自由無調性的創作手法。A和A1被一個不同于A主題的自由中部B隔開。貝爾格為了使旋律更加完美省略了A段中的個別部分或改了部分的銜接處，雖然不是全抄A段的回文，但整體是一致的，所以也可以說是完全的精準回文。其實，回文結構在貝爾格的《沃采克》《露露》以及《室內協奏曲》等作品中均有所體現。然而，眾多作品中僅有《抒情組曲》的第三樂章首次使用了精確的完全回文。這是在貝爾格其他樂章甚至其他作品中都未曾出現的。因此，回文結構的運用是《抒情組曲》第三樂章的一大亮點。首尾兩段相對應的部分如下：

（一）a段的回文分析

呈示部A的a段共29小節，同時也是整個樂章中最長而且最具特色的一段。a樂段共兩句，被分為aa（第1—16小節）和ab（第17—29小節）兩個樂句。

譜例1是第三樂章開始時的織體，是連續拉奏的十六分音符，整體為橫向織體走向。運用了音名動機的創作手法，開始的四個音來自于漢娜和貝爾格兩人姓名的首字母的同名音H、F和A、B。

ab樂句是從第17小節開始，直至第21小節。全曲的第一個高潮是從19小節開始，是連續的下行進行第一小提琴、第二小提琴和中提琴同時用第一個節奏序列的和聲呈示密集震音，直至第22小節達到高潮頂點，同時音區的跨度也是整段中最寬的。由第13—16小節開始的卡農式織體伴奏，與之前所運用的演奏手法不同，在第22—25小節改為弓奏。第26—28小節，第二小提琴出現了第一個節奏序列的開頭反復，如同回聲一般。第26小節的中提琴聲部出現了比開始低八度的十六分音符的主題動機，在第28小節結尾第一小提琴、第二小提琴和大提琴停止演奏，中提琴所演奏的主題動機直至第29小節還在繼續。

a1段的第109—138小節對應的是a段第1—29小節，除去第29小節的？B音外，a段的逆行沒有任何刪減，以第29小節與第109小節的對比為例：原本在中音提琴上的旋律，在逆行時被轉移給了小提琴，在逆行的同時形成了音色上的對比。？E？F？C？D？D？A？G？ E的拱形結構完整地在第二小提琴以拱形的結構逆行回來。直至結尾，a段的逆行都無刪減，可以說是完美的逆行造就了完美的回文結構。以下為譜例1中第1—2小節和譜例2中第136—138的主題動機逆行對比，這是《抒情組曲》全曲中首次出現了嚴格回文，也是貝爾格第一次在創作作品中使用嚴格回文。

（二）b段的回文分析

第30小節一開始便用了兩種不同的演奏方法，第一小提琴和大提琴的弓奏，包裹著第二小提琴和中提琴的右手撥奏。b1段的第105—108小節對應b段第42—45小節、第108—109小節對應第39—40小節。

第34—35、第37—38、第39—40小節短暫地出現了第三樂章開始的（第1—5小節）的主題動機。但與開頭不同，它變得越來越果斷，從演奏方式上就可以看出。其中這些“主題動機”直接展開進到第39小節引出高潮的上行之中，同時四個樂器組都采用了十六分音符的音型。在第39小節齊奏式節奏的上升中達到全曲第二個高潮（第40—42小節）。直至第43—45小節，密集的節奏以及和弦松弛了下來。

（三）c段的回文分析

c1段的第93—105小節對應c段第57—69小節。出現了連續的密集的十六分音符，A部中對主題動機的密集運用在這一段達到了頂點，并且出現了十二個連續的四聲部卡農。從第45小節開始，隨即其他聲部慢慢進入。卡農通過聲部逐一進入使這一部分成為整個前行段落中最密集、持續時間最長的織體。卡農的主題是一個十二音音列，在同一聲部中，主題的每一次進入都比前一主題高一個小二度，因為在卡農的同時又結合了循環的原則，所以這種階梯式的上行顯得非常復雜。這一段在第67小節中達到最后的高潮，此處卡農織體突然被打斷，分裂成為一個向低音區極端陡然的下行。自第67小節開始至第69小節，在第67小節的第一小提以及第68、69小節的四個聲部中都引用了半音音階音組。體現了其另一創作特點就是利用連續出現的上行或下行的半音音階，來構成音樂旋律上的拱形結構。

（四）整體結構分析

呈示部A共包含三個明確的高潮，高潮的節點分別是第19—22小節、第40 —42小節和第47— 66小節。從總體上看，abc三段也是一個逐漸增強、力度積累的過程，每一次音樂展開的過程持續時間都在加長。整體情感、力度走向如表3所示。

A部逐漸增強是為第70小節— 92小節的B部做鋪墊，其從pp的力度突然轉變到ff的力度變化，明確了第三樂章的整體結構，A部積攢的強烈情感在中部B中爆發。第93小節開始回到A段的原速度開始了對A段旋律的回文。在力度和速度上，中部的爆發力量減弱回到A段的力度和速度。筆者認為這樣的回文結構，是貝爾格在二人互表愛意、激動之后的理性回歸，因二人無法在一起而感到“情緒”低落。這樣從弱到強，又從強到弱的ABA1結構又形成了一個大的拱形結構，拱形結構中包裹著回文結構，回文結構中又包裹著小的拱形旋律。第三樂章整體形成了一個結構既有拱形結構又回文結構的樂章。復雜的結構套在一起，這讓筆者不得不贊嘆貝爾格的創作天分。

現今大家的物質生活十分豐富，對精神生活追求也在逐漸趨于高大上，特別是在音樂鑒賞中更呈現出特殊水準，從大家的潛意識里分析得知，他們已不再將演唱和小提琴演奏當作看熱鬧，而是作為一種人生追求[1]。在《抒情組曲》第三樂章中，貝爾格采用音名動機的手法將其與漢娜的姓名融入樂曲之中，無不體現了二人深厚的情誼。這一樂章既體現了貝爾格炙熱的愛情，又預告了二人愛情的悲慘結局。第三樂章中，貝爾格通過完整的回文結構暗示了他與漢娜無疾而終的愛情，并采用注釋、配器以及旋律結構等手法來刻畫二人的情起情滅。在三次“愛情”掙扎后，二人卻依舊抵不過現實，最終一切又回到起點。音名動機、數字隱喻結合十二音、調性與無調性音樂為這部作品層層加密，從各個角度一點一點剖析開來才能徹底了解這部作品。而這部敘事性的作品也為我們闡述了他的愛情，讓我們更加貼近他的生活。

[1]王亞莉：《多元視角下小提琴本體作品向聲樂載體作品跨界教學模式初探》，《音樂生活》2021年第10期，第94-96頁。

胡文君 天津音樂學院在讀研究生

周小靜 天津音樂學院教授