淺談紫砂壺《六方掇只》的造型藝術和陶刻裝飾

肖素萍

紫砂壺造型藝術審美一直以來都是中華民族審美歷史中獨一無二的存在，其造型千姿百態，在這幾百年紫砂文化和藝術的歷史長河之中經過不斷的提煉與創作，在造型方面也是日益完善，從家中實用器逐漸演繹成高雅藝術品，深受人們的喜愛與推崇。紫砂壺造型千姿百態，可以用“方非一式，圓不相一”這句話來完美詮釋出紫砂壺的造型藝術之美，紫砂壺根據造型大致可以分成：圓器、方器、筋紋器和仿生器等等，其中圓器與方器都是以幾何形狀為基礎的；花器是以自然形態為基礎；筋紋器是以線條筋紋為形態基礎，這幾類紫砂器型互相之間的關系都是相輔相成的存在的，互相之間也可以融會貫通，互相影響，就像今天這件紫砂壺“六方掇只”就是紫砂其中最為經典的圓器經典壺型與方器的結合，將方器的成型工藝融入其中，創造出獨有的藝術之美。

“人間珠玉安足取，不如陽羨溪頭一丸土”，經過這一代又一代紫砂藝人靈巧的雙手將一捧普普通通的砂土演繹成巧奪天工的藝術品，其中經歷了無數傳承與創新。這件紫砂壺“六方掇只”時典型的方器和光器，在這件作品的創作過程中，紫砂藝人把方圓結合，讓整件作品更加剛柔并濟，方圓兼容將整件作品的魅力展現的淋漓盡致。作為傳統幾何器與方器結合的經典典型作品，紫砂藝人不僅有著大膽的創意，而且不斷汲取傳統器型制作過程和造型的精華，取長補短，不斷完善，將經典的六方壺與掇只壺完美融合在一起，不僅將各自壺型的特點風格展現的一覽無遺，同時也讓這件紫砂壺“六方掇只”的魅力與藝術風格更加錦上添花，將其中的精氣神都展現的淋漓盡致。這件紫砂壺“六方掇只”是以傳統器掇只為創作基礎的，掇只是一件經典器型，經過一代又一代的傳承延續至今，更是極具文人雅韻，樸素大方，給人一種骨肉勻亭之感，加入六方器的硬朗讓整件作品變得更加輪廓分明，更加莊重平穩。這件作品也在不斷尋求圓器與放棄之間的一個平衡點，讓其做到更加圓、穩、勻、正的造型特點，讓整件紫砂壺“六方掇只”更加珠圓玉潤，方圓有度，更有特色與韻味。

這件紫砂壺“六方掇只”將方圓之美展現的獨具特色，游刃有余，之所以取名為掇只是因為整件作品實用許多圓形和半圓狀堆疊組合到一起的，因為“掇”在漢語里有著“連綴”和“堆疊”的意思，所以將這一造型稱之為“掇只”，在這件作品中又加入了“六方”長方形，非常講究線條的流暢和輪廓感的造型規則，所以又將其稱之為六方掇球，在《宜興縣志》中就有提到過這樣一句：“一壺千金，幾不可得”，說的就是“掇只壺”，一把價值連城的壺中之王就是邵大亨所制作的大亨掇只。整件紫砂壺“六方掇只”在造型方面還是有著自己獨有的特點，扁圓的造型，方圓之間的分寸感拿捏到位，壺鈕也是六方圓鈕，壺蓋與壺身的六方形互相連接，六方彎流壺嘴與六方壺把互相呼應，處處都展現出結構比例的嚴謹，虛實有度，比例勻稱，在制作工藝上也是非常一絲不茍，花費了紫砂藝人不少的心血與精力，讓整件作品能夠從內容、形式以及功能上有一定的完整度和統一性，盡顯紫砂傳統器圓器與方器的無窮魅力，給人一種干凈利落，明快清秀之感，讓人愛不釋手。

整件紫砂壺“六方掇只”不僅是圓器與方器完美的結合，更是光素器的代表之作，壺身整體不施粉黛，沒有任何裝飾手法，里里外外都是素面朝天，素面素心，就像是出水芙蓉一般盡顯天然之美，將“點、線、面”的結合與搭配也是運用到了極致，紫砂藝人也將藝術創作發揮出了自己獨有的風格特點，讓整件作品不僅簡潔素雅，光彩照人，同時更顯樸實與自然，給人一種返璞歸真的純粹感，欣賞過后引起人們內心的共鳴與感動，回味無窮。