拼布專欄李爽：在拼布中傳承和傳播中華文化

文/艷光

從幼時的喜好，到成年后的追尋；從對手工藝的興趣，到系統地學習拼布；從偶然的愛好到終身追求的事業，李爽（圖1）說，拼布人的道路其實挺相似的。但隨著逐漸深入的學習和了解，當技藝和設計不再成為阻礙，拼布的特色和內涵，便成為拼布人面對的一大課題。

圖1 李爽

在愛的漩渦里研學拼布

李爽說她最早對拼布的認知就是一種手工縫紉，用各種各樣的布料制作小物。隨著對拼布的深入學習，才漸漸了解到拼布是一門綜合藝術，融合了縫紉、設計、配色等多種藝術形式，在大類上可以劃分為纖維藝術，并且在國內外都有著非常悠久的歷史。

接觸拼布是在2000年左右的時候，那時候正流行使用QQ，天南海北的人在網絡上相識。李爽正是那時候認識了很多共同喜歡布藝的網友，大家先是在線上組織團做，后來又在北京相約了幾次線下活動。相識后，大家都有正規學習拼布的想法，其中一位同學聯系到了臺灣拼布名師王靜茹。于是，2008年，李爽和伙伴們就開始了真正的拼布系統的學習。

“當時學習條件非常艱苦，我們師生十幾個人擠在一間十余平的同學住所里（圖2），是對拼布的熱愛讓我們一路堅持下來。從此，拼布就和我的生活融入到了一起。”

圖2 最早和同學一起系統學習拼布

回首李爽的拼布路，可以簡單粗暴地歸納為一路學習精進的前進之路。李爽吸納著不同流派、各種各樣的拼布相關知識，融合到自己的拼布體系里，逐漸拼出自己的理解和方法。

“2009年，我參加了日本手蕓普及協會在中國開設的第一屆拼布手縫講師養成課程，由協會副會長、國際拼布名師岡本洋子擔任講師；2015年我又參加了日本手蕓普及協會在中國舉辦的第一屆也是目前唯一一屆拼布手縫最高級別指導員課程，并取得資質；2016年我跟隨臺灣拼布名師林素伶學習了日本余暇文化振興會機縫講師課程；2018年從師日本名師渡邊美代子、遠藤紀子、戶田榮美子完成了機縫最高級別指導員課程，并取得資質。”

雖然在拼布技術方面的系統性學習告一段落，但一有機會，她還是孜孜不倦：從師北京補花第三代傳承人朗瑩老師學習了傳統京繡課程；從師日本名師米永真由美學習串珠裝飾刺繡講師課程。

李爽的個人拼布作品多次參加國內外展覽，并在國內拼布展上多次獲獎。

“《愛的漩渦》這件拼布壁飾作品（圖3）設計制作于2018年，當年獲得第五屆中國國際手工藝術大賽拼布壁飾類金獎。這件作品表達了我對于拼布多年的熱愛，這些熱愛化作一片片布料，像漩渦一樣將我深深卷入其中。”

圖3 《愛的漩渦》

作品細節使用了布料剪貼、自由壓線、刺繡和串珠裝飾等工藝。

在不同類型的拼布實踐中累積經驗

李爽介紹，拼布作品的類型大致可以分為大壁飾、小型作品和包類。拼布大壁飾和小型作品的設計與表達更接近于平面構成，是在一個二維空間中展示作者的思想；而拼布包類作品（圖4）的設計則是在三維空間中展現設計者的理念，它除了要進行配色、拼或貼的拼布技術之外，還要考慮包的立體結構與尺寸。

圖4 包類

在拼布小型作品（圖5）中，李爽更偏好用剪貼的形式表現。

圖5 小型作品

“剪貼這種藝術形式在設計領域里非常常見。類似的表現形式比如手帳、紙藝拼貼、布貼等等。剪貼拼布更接近平面設計的手法，將布料用點、線、面的形式組合在一起，形成特殊的拼貼效果及美的享受。”

“就作品而言，我個人比較喜歡偏現代一點的風格。這種風格的作品我制作過幾幅壁飾作品（圖6）。這些作品不約而同的是以圖譜的形式來表現的。拼布圖譜可以理解為圖案，是具一定含義的圖形。圖譜也是一種特別好的練習拼布配色的形式，同一個圖譜可以有很多種搭配方案，這也是圖譜作品的樂趣所在。”

圖6 壁飾作品

“另外，我原創研發的拼布色彩搭配方法，也在這幾幅作品中得到了充分的印證。這個拼布課程的設計是基于我在拼布教學中常常聽到學員們抱怨‘拼布技術好學，但配色好難！’‘為什么同樣的作品我的配色這么不舒服？大師們的配色為什么都這么協調？’而這些問題在早期也同樣困擾過我。于是在2018年，我根據以往所進修的配色相關課程，自主研發了一套拼布配色課程（圖7），并在拼布證書班的教學中進行了大量實踐和經驗積累。”

圖7 李爽原創研發的拼布配色課程

“這套拼布配色課程的特點是用感性的記憶方法讓大家理解理性的配色理論。用情感去記憶和使用配色，真正掌握配色的方法，并可以運用到拼布設計中。色彩的應用是科學的、系統的、綜合的。需要從不同角度出發，多方面考慮，最終達到配色的和諧統一。這套課程在實踐中也幫助了很多學員快速地掌握配色規律，使她們的拼布作品從配色上脫穎而出。”

在拼布中傳承和傳播中華文化

“拼布學習、設計作品、拼布教學是我目前一直在做的三件事情。我把拼布學習分為技術和設計兩大方面。因為很多做拼布的朋友都不是美術專業出身，在拼布設計中也都遇到了同樣的問題。為了彌補我在設計上的短板，近些年我在國內很多美術學校不斷求學，如在清華大學美術學院學習平面設計、研修纖維藝術與空間應用；在人民大學藝術學院學習視覺傳達課程等。在設計學習中，又可以再細分為構成和色彩。色彩在設計中占有非常重要的位置，可以說一件好的作品，色彩是占第一位的。”

為了掌握拼布配色，李爽同樣進行了各種學習和研修：2012年跟隨臺灣游如意老師學習拼布配色；2013年跟隨日本溝部達司老師學習色彩原理研習；2014年取得國家職業色彩搭配設計師、中國流行色協會色彩搭配設計師資格并進修了色彩創新設計高級研修；2017年取得了中國商業聯合會色彩咨詢師、文化部藝術形象設計師資格；2021年在中央美術學院進修了色彩表達基礎研究-綜合繪畫語言研究課程。

回顧在設計方面的這些學習和進修，李爽漸漸理解，設計是所有藝術形式的基礎，“而我們做拼布的人只不過是用布的材料在做設計而已。當我掌握了這些有關拼布的設計與配色的通用知識后，如何做出具有個人特點或者說風格，就成為一個新的問題。”

尤其是在國際拼布比賽中，李爽說，由于國內外在拼布發展時間上的差異，她意識到用已有的通用知識體系和已經發展百年的國外拼布玩家PK是很難的。唯一的出路是做出中國特色，也就是把博大精深的中國文化用拼布的形式呈現出來。

于是，近幾年，李爽又開始了中國傳統文化的學習。

“2019年我在暄桐教室開始零基礎書法、國畫的學習；在中華世紀壇篆刻中心學習篆刻；在中央美術學院進修中國傳統造型藝術高級研修，其中包括中國傳統造像素描和白描造型、書法鑒賞與實踐、以敦煌壁畫臨摹為基礎的中國傳統色彩研習等課程。從理論到實踐，全方位開展了對中國傳統造型藝術的研究。目前，我還正在參加北京文化藝術基金—非遺剪紙藝術高層次創作人才培養項目。”

“這其中對我影響最大的還是中國傳統色彩的課程。在這之前，我對色彩的認知還局限在以日本色彩體系下的色彩規律。如果想做出具有中國傳統特色的作品，對中國傳統色的研究是必不可少的。通過這個課程，我逐步掌握和歸納出一套適合自己拼布創作的中國傳統色彩搭配方法。而博大精深的中國傳統文化同時也深深影響著我，激勵我在拼布創作中的實踐之路。”

近兩年，受到疫情影響，很多線下的展會和教學都暫停了，但同時催生了拼布線上教學模式的大力開展。很多跨地域的學員可以在線上學習拼布，這對拼布的普及起到了積極的推動作用。李爽說，對于生長在網絡時代的我們，這是一個必然的結果。對于中國的拼布行業發展，她認為除了借鑒國外已有的優秀經驗外，堅持走中國傳統特色的作品設計之路，必將成為中國拼布走向世界的一把鑰匙。

2015年，李爽創辦了北京灰姑娘拼布教室（圖8），教授日本手藝普及協會授權的拼布手縫證書課程和日本余暇文化振興會授權的拼布機縫證書課程，以及她原創研發的拼布配色相關課程。

圖8 李爽的拼布教室

兩年前，李爽辭去了本職工作，開始了全職的拼布教室經營。

“朋友們在羨慕我能從事自己喜歡事情的同時，也為我是否能用這個愛好生活而感到擔憂。如今，我的拼布教室已經慢慢走入正軌，線上線下的課程也逐漸豐富起來。我想，支撐這些的除了我對拼布的熱愛以外，還有我不斷將進修成果進行實踐作為后盾。我真正把拼布藝術塑造成了自己的一技之長—心是安定的，也是開放的；同時學員們也感到了我的真誠和熱情，給予我很多積極的反饋。這些交互都形成了教室的良性運轉和循環。”

李爽說，在今后的拼布作品設計和教學活動中，她將更多融入中國傳統文化的內容，設計出更多優秀的、具有中國特色的拼布作品和課程，用她所熱愛的拼布藝術向世界傳播中華文明。

從感性的熱愛，到理性地求索，再到發展出自己的理解和方向，李爽的拼布，認真而深刻。拼布曾是我們豐富的傳統工藝中的一種，有著悠久的歷史。進入現代，拼布藝術如何傳承創新、傳播發展，成為新一代拼布人需要面對和探索的問題。而可愛可敬的拼布人們，正在用雙手和智慧拼出一條路來。