物質文化視角下近代福建漆器紋飾類型學研究

■翁宜汐，張博文，張孫晨 Weng Yixi & Zhang Bowen & Zhang Sunchen

(1.南京藝術學院，江蘇南京 210013；2.南京師范大學，江蘇南京 210023）

福建漆藝是中國漆藝行業發展的一次重要發展與變革[1]。大漆不僅對器物具有保護效果，還具有很強的裝飾性[2]。據研究，近代福建漆器紋飾裝飾大致發生過五次流變：第一次，承繼傳統紋飾圖式，從古代造物者記錄世界的符號衍生而來，多見如漢唐時期的草龍、蓮花紋、蝙蝠紋等；第二次，對民間仙佛信仰產生的漆塑像，大抵繁復且將“錯彩鏤金，雕繢滿眼”貴族美學，發揚到極致，后在少量外銷漆器上亦可瞥見；第三次，傳統繪畫的轉譯，體現了對“士大夫”文人階層的追崇，呈現“初發芙蓉”雅致美學的追求，以山水繪畫，托物言志為主；第四次，因外銷而生產，用于海外定制的漆器，紋飾上引入的西洋繪畫圖式，又受同一時期西洋裝飾風格的波及，滿地連續紋樣可在髹飾紋樣中找尋；第五次，民國末期，面向國內普通的日用漆器，紋飾略顯粗糙，卻直觀反映彼時福建民間社會與藝術審美[3]。

1 引譬連類的象徵

此類紋飾最早可追溯到春秋戰國時期，是早期中國智人認知自然的方式，通過“越界”和“跨類”的方法類分萬物，進而解構和重構“物與我”、“情與景”、“身與心”、“言與意”之間的自然體系、理解視角和價值觀念。這種譬喻的裝飾方式把萬物用符號和象徵的方法串聯起來，形成一套基于傳統文化感知方式的圖式。這種造物方式，類似“形而上學”哲學思維，“以己度物”來推演和權制“事”與“物”之間內隱，創造新事物符號與象徵的過程。……