清廷西洋畫家郎世寧

火火

1715年9月的一天，康熙皇帝在廣東巡撫楊琳的奏折上寫下朱批：“知道了，西洋人著速催進京來。”

幾十年后，這位“西洋人”已經躋身清廷頂級宮廷畫師之列，乾隆皇帝為了紀念心愛的妃子蘇氏，命其畫下《純惠皇貴妃朝服像》。2015年，此畫在中國香港蘇富比秋拍會上，拍出了1.374億港元的高價。

這幅畫的作者，就是歷經康雍乾三朝的畫師郎世寧。

清乾隆二十二年（1757年），北京城舉辦了一場盛大的祝壽儀式，排場從圓明園拉開序幕，一直擺到位于宣武門的天主教南堂。

這位壽星不僅收到了皇帝賞賜的禮物，還得到了皇帝親筆題寫的頌辭，可謂是“皇恩浩蕩”。在從圓明園到南堂的路上，壽星坐在轎內，轎前是24人的樂隊開路，轎后滿漢官員騎馬相隨，一路上嗩吶聲響，圍觀者眾，熱鬧非凡。令人驚訝的是，這位受到皇帝恩寵的壽星竟然是一名“老外”，他的鼎鼎大名在京城堪稱“無人不知無人不曉”，他就是宮廷畫家郎世寧。這一年，他70歲，這是他在中國生活的第42年。

郎世寧原名朱塞佩·伽斯底里奧內，1688年出生于意大利北部的米蘭公國，自幼受到良好的藝術熏陶，青年時期開始跟隨名師學習繪畫。長大后的郎世寧加入耶穌會，擔任了助理會士的職務，他不必像神父一樣專注于神職工作，從而能夠將大部分精力投入到繪畫中。

少年時期的郎世寧曾邂逅一位從東方回到意大利的傳教士，后者口中神奇的東方文明讓他心向往之，便向教會表達了去中國的愿望。按照當時羅馬教廷與葡萄牙達成的協議，葡萄牙在東方世界擁有所謂的“保教權”——到東方的傳教士應向葡萄牙政府登記，而且應搭乘葡萄牙的商船前往亞洲。因此，郎世寧在通過選拔后，先從熱那亞前往葡萄牙的里斯本，此時他的繪畫才能受到當地哥因勃拉修道院院長的欣賞，于是在里斯本停留了兩年左右的時間，主要為修道院創作壁畫，就連葡萄牙王室也慕名邀請他為王儲畫像。這是郎世寧第一次為王室畫像，但此時的他并不知道，在未來的幾十年里，他將成為東方皇帝的御用畫師。

1714年4月，郎世寧搭乘著“圣母希望號”商船從里斯本起航，并于第二年7月到達中國澳門。按照當時的傳教流程，郎世寧先在澳門學習了漢語，正是此時得名“郎世寧”。1715年底，郎世寧來到北京，在一位名為馬國賢的神父引見下，他見到了康熙皇帝。馬國賢是郎世寧的同鄉，于康熙四十九年（1710年）來到中國，因為擅長繪畫和雕刻很受康熙皇帝的賞識。馬國賢曾與其他歐洲傳教士合作，以銅版印制過中國地理史上第一部有經緯線的全國地圖《皇輿全覽圖》。酷愛科學和藝術的康熙皇帝，在不久之后便將郎世寧召入宮中。

時年，康熙皇帝已過六十，郎世寧不到三十。前者想要通過異國畫師了解世界，后者想要博取皇帝的好感來傳教。在兩人的“博弈”中，青年郎世寧毫無勝算，康熙直言看上的是他的畫技并懂得數學基本原理。從此以后，郎世寧的后半生便被這樣定下來了——宮廷畫師。

這份職業并沒有后人想象的那么輕松，不但有“朝七晚五”的上班“打卡”制度，作為異國人，郎世寧還要繼續學習漢語和滿文。而且康雍乾三朝皇帝都有極高的藝術造詣，宮廷畫師從題材到畫法，都受到皇帝的直接“指導”和限制。

雍正即位后便施行禁教政策，甚至下令驅逐西方傳教士，但在宮廷效力的傳教士多有特殊才能，得以幸免。當時已步入中年的郎世寧，顯然明白，要想在宮廷中生存下去，必須學會揣摩逢迎。

深愛文人寫意畫的雍正皇帝，對追求精確描摹的西洋畫甚為冷落。郎世寧在清廷中的地位明顯下降。為了迎合上意，郎世寧從這一時期開始對自己的寫實風格進行革新，潛心學習中國畫技法，掌握了國畫的特性后，又結合西畫的焦點透視之法，獨創出“朗氏新體畫”。在雍正朝，郎世寧精心繪制的《聚瑞圖》《嵩獻英芝圖》便已經明顯糅合了中西繪畫的技法。畫中主題多寓意長壽吉祥、歌頌圣明之君。

郎世寧對繪畫技藝的理論研究也頗有造詣。學者年希堯在研究透視學時，編撰了一本《視學》，但他總覺得太淺顯，于是向郎世寧請教，二人經過反復研究，于雍正十三年（1735年）出版了修訂版。《視學》堪稱世界早期畫法幾何的代表作，比法國數學家蒙日出版的《畫法幾何學》還要早七十年。

也正是修訂版《視學》出版的同一年，雍正去世，乾隆皇帝登基。這年郎世寧47歲，這是他東來的第二十年。

歷經了在雍正朝的“低谷”之后，郎世寧終于在乾隆皇帝這里得到極大的恩寵。乾隆皇帝將郎世寧作為自己的御用“攝影師”，讓其陪同出席各種重大場合，并為這些活動“照相”——用畫筆記錄一個個重要的歷史時刻。

乾隆四年（1739年），皇帝親臨南苑閱兵，郎世寧畫下了《乾隆大閱圖》。畫面色澤明麗，畫功細致，29歲的青年皇帝身著戎裝，英姿颯爽，意氣風發。乾隆十八年（1753年），厄魯特蒙古四部之一的杜爾伯特部離開了游牧多年的額爾齊斯河，投奔至清廷管轄的烏里雅蘇臺。乾隆皇帝為他們舉行了隆重宴會，郎世寧和同事們奉旨將這次民族團結的盛會記錄在了《萬樹園賜宴圖》里。

除了盛大的國事活動，乾隆皇帝也會讓郎世寧記錄自己的生活場景，其中當然包括為嬪妃作畫。后世的歷史學家，在郎世寧的一些畫作中，甚至窺得乾隆朝宮廷生活中的一些秘辛。

拜當下流行的清宮劇之功，乾隆皇帝與他幾位皇后的感情生活早已為大眾熟知，其中最讓人唏噓的便是他的第二位皇后那拉氏——她在陪同乾隆南巡之際因故“斷發”，觸怒乾隆，次年去世后，乾隆“命喪儀視皇貴妃”。這個清皇室大事件的真相，早已被湮沒在歷史之中，唯有浩瀚史料中的一些細節中能看出兩人沖突之時，情緒之激烈——宮廷畫師的記錄，便是其中之一。

在郎世寧和中國畫師金廷標合作完成的《乾隆皇帝宮中行樂圖》中，現代研究者發現畫的中間有明顯的裁接痕跡，致使畫面切割后出現了細節上的錯亂。而那一處恰是嬪妃所在處。很多人認為，此處裁掉的，正是那拉氏的形象。更有研究者發現，郎世寧繪制的另一幅《賽宴四事圖》上，被擁簇在主位的嬪妃臉部的畫法，和周圍的人物完全不同，極有可能是后來的宮廷畫手受命將原本主位的嬪妃（按時間推測正是那拉氏）抹去，重新繪制為別的人。

乾隆皇帝喜歡打獵，且必有記錄，郎世寧筆下的乾隆皇帝巡狩題材已經成了系列作品：《乾隆皇帝射狼圖》《乾隆皇帝刺虎圖》《乾隆皇帝落雁圖》……就連打獵之后的野餐也得畫下來。如乾隆十四年（1749年），乾隆皇帝圍獵結束后與下屬一起烤鹿肉、燴鹿湯，這個富有生活氣息的情景被郎世寧繪制在了《乾隆皇帝圍獵聚餐圖》中。

歷史上的乾隆皇帝還熱衷于“換裝游戲”，他時而扮成普通的山野農夫，時而扮成身著布衣的儒生，并要求郎世寧畫下。有一次，乾隆皇帝正在欣賞《洗象圖》，這是一幅描繪四位侍者清洗白象的畫作，白象正是普賢菩薩的坐騎。乾隆突然心血來潮，將自己扮作正在觀看《洗象圖》的普賢菩薩。而這有趣的場景，被郎世寧畫了下來，記錄在《弘歷觀畫圖》中。

乾隆皇帝把自己打扮成普賢菩薩可不止一次，比如宮廷畫家丁觀鵬也畫過一幅《乾隆皇帝洗象圖》。雖然這幅畫署名丁觀鵬，但學者考證，畫中乾隆皇帝的面部乃是出自郞世寧之手。其實，在乾隆皇帝的眾多“自拍照”中，郎世寧所承擔的工作便是為皇帝“畫臉”，風景則由其他畫師補齊，這恰恰說明郎世寧所受到的信任：皇帝就喜歡郎世寧筆下的自己。

郎世寧的代表作有很多，其中他用了四年時間才繪制完成的《百駿圖》則是公認的佳品。該畫構圖復雜，百匹駿馬躍然紙上，或站立躺臥、或翻滾嬉戲、或打斗覓食。郎世寧同時運用了中國畫的毛筆、紙絹，以及西方的顏料等工具，并采用了西洋畫中常用的光影透視手法，注重于表現馬匹的解剖結構和體積感，甚至對皮毛的質感等細節都極為重視，這也讓他筆下的馬匹形象真實立體、別具一格且極具意趣。在后人評選的“中國十大傳世名畫”中，便有郎世寧的《百駿圖》。

除了擅長繪畫，郎世寧在建筑方面造詣也很高。乾隆在位期間對圓明園進行擴建，增加了許多的西洋建筑和噴泉，郎世寧就參與設計了西洋樓建筑，其中最為人所熟知的，便是海晏堂外的“十二生肖獸首銅像”。遺憾的是，英法聯軍火燒圓明園之后，這幾尊獸首便流落海外，雖然牛、猴、虎、豬、鼠、兔、馬七尊獸首已通過不同的方式回歸祖國，但仍有五尊下落不明。

郎世寧這一批西方畫家對清代宮廷彩瓷的影響也是巨大的。有研究者認為，正是在郎世寧的直接參與下，促成了康熙朝琺瑯彩瓷的問世。雍正官窯風格清新空靈，但到了乾隆朝，皇帝更喜歡繁復華麗的風格。符合這一審美的郎世寧的“新體畫”，迅速傳播到了瓷器藝術上，所以乾隆朝的彩瓷上大多是這一風格。郎世寧在中國藝術史中，稱得上一代大家，他的中國徒弟，很多也成為當時知名的畫師。他所創造的“中西合璧新體畫”，也對中國傳統繪畫的發展產生了巨大的推動和影響。

乾隆三十一年（1766年），78歲的郎世寧去世。乾隆皇帝不僅追封其為侍郎，還親自為他撰寫了墓志。郎世寧來到中國之后，便再也沒有回過故鄉，他在中國生活了五十余年，遠超他在故鄉生活的時間，他的畫里也都是中國的人和事。或許在郎世寧的心里，自己早已是一個地道的中國人了。